El documento habla sobre diferentes temas relacionados con la fotografía y su uso en periodismo y diseño gráfico. Explica que el periodismo fotográfico utiliza la imagen como medio objetivo para representar hechos. También describe cómo los diseñadores gráficos usan fotografías para comunicar valor y cómo tener habilidades fotográficas permite generar sus propias imágenes. Finalmente, explica algunos efectos fotográficos como el bokeh, barredo y efecto seda.

1. Identificación de
imágenes
MATERIA: TEORÍA DE LA IMAGEN.
YOHANIBETH CEPEDA 26416559

2. Fotografía-reportaje grafico
 El periodismo fotográfico, periodismo gráfico, fotoperiodismo o reportaje
gráfico1 es un género del periodismo que tiene que ver directamente con
la fotografía, el diseño gráfico y el vídeo. Los periodistas que se dedican a este
género son conocidos por lo general como reporteros
gráficos o fotoperiodistas y en su mayoría son fotógrafos versados en el arte.
El desarrollo del periodismo gráfico puede rastrearse desde los mismos inicios
del desarrollo de la fotografía y tiene una notable relación con la fotografía
artística. El periódico utilizó la fotografía por primera vez en 1880, en el Daily
Graphic de Nueva York23 y desde entonces el periodismo ha integrado la
imagen como medio objetivo y representativo de un hecho.

3. La fotografía en el diseño grafico
 El diseño gráfico está basado en la creación de soportes visuales que aporten
valor comunicativo, y los elementos claves para comunicar son la tipografía y la
imagen. Por eso, al conocimiento del proceso de construcción profesional de la
imagen de una marca o un producto y a la creación de un soporte editorial, es
sumamente útil añadir competencias fotográficas con las que el diseñador
gráfico puede convertirse en un creativo capaz de generar sus propias
imágenes.
 Cada vez son más los estudios y agencias que ponen en valor los perfiles
profesionales que, además de demostrar un alto nivel profesional en la
resolución de proyectos gráficos, son capaces de generar imágenes fotográficas
de calidad para controlar internamente todo el proceso creativo. Por otro lado,
para aquellos diseñadores que pretendan crear su propio estudio, también les
ofrece la oportunidad de poder resolver ciertos proyectos profesionales que
requieran la producción de fotografías sin tener que contratar profesionales
externos que aumenten los costes.

4. La fotografía en el diseño grafico
 En primer lugar, las fotografías representan de
modo excepcional el mundo real que nos
rodea. Una ilustración puede resultar bella, un
icono, significativo; pero ninguno de estos
elementos causa tanto impacto visual en el
espectador como una fotografía adecuada al
tema.
 En segundo lugar, con el uso de los
programas de retoque de imágenes es posible
modificar el aspecto de una fotografía,
aplicarle filtros, realizar montajes, etc. Con ello
se consiguen magníficas composiciones que
permiten complementar en gran medida el
mensaje que se desea transmitir.
Además, con el abaratamiento de las
cámaras fotográficas digitales es posible
hacer cientos de fotografías sobre un
mismo tema por un precio minúsculo, lo
que va a permitir al diseñador elegir aquella
o aquellas que mejor se adapten al trabajo
que tiene entre manos.

5. EFECTO SEDA
Con esto se logra lo que más llama la
atención de la fotografía, que el agua
tenga una textura muy suave. Se le
llama efecto seda. Por cierto, con esta
exposición, sobra decir que el trípode es
indispensable.
EFECTO BOKEH
En fotografía se utiliza este concepto para
referirse a la calidad subjetiva de un objetivo por
la estética de las zonas desenfocadas que
produce en una fotografía. De un modo más
gráfico y práctico se puede entender como la
clásica imagen en la que el elemento principal es
lo único que aparece enfocado y el resto de los
elementos desaparecen, totalmente
desenfocados, o lo hacen en forma de superficies
luminosas poco definidas que hacen la labor de
marco compositivo.

6. EFECTO BARRIDO
El zoom o efecto zoom, es una técnica que consiste en
realizar una fotografía variando la distancia focal del
objetivo, es un barrido de la distancia focal durante el
tiempo que el obturador permanece abierto, es decir,
el zoo Ming se logra con una velocidad lenta (o tiempo
de exposición larga) y se acciona el zoom al mismo
tiempo que se dispara.
EFECTOBARRIDO
Consiste en lograr una fotografía donde el
objeto principal está enfocado y congelado en
la imagen, mientras que el fondo aparece
totalmente movido. Este tipo de fotografías
permiten dar cierta sensación de velocidad o
de movimiento atrapado en la fotografía.