La cabeza-humana-y-el-retrato

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Percepción y proporciones: La cabeza humana y el retrato
Como ya se ha mencionado, el problema principal de dibujo está en ver y
limitarse a transcribir estas percepciones. No hay temas más fáciles ni más difíciles
que otros. Sin embargo, ciertas cosas parecen más difíciles que otras, posiblemente
porque llevan asociada una simbología más fuerte, que interfiere con la claridad de
las percepciones.
La cabeza humana es, precisamente, uno de esos temas para los que la
mayoría de la gente tiene un sistema de símbolos muy fuerte y persistente. El
sistema personal de símbolos se desarrolla y aprende de memoria durante la
infancia, y es notablemente estable y resistente al cambio. Estos símbolos llegan a
impedir ver y por ello pocas personas son capaces de dibujar una cabeza humana
realista, y son menos aún las que pueden dibujar un retrato reconocible.
En resumen, el dibujo de retratos es útil por las siguientes razones:
1- Permite conectar con el hemisferio derecho, que está especializado en el
reconocimiento de rostros humanos y puede hacer las precisas
discriminaciones necesarias para obtener un retrato «parecido».
2- Dibujar caras ayuda a reforzar la percepción de las relaciones de proporción, ya
que la proporción es fundamental en el retrato.
3- Es una excelente práctica para superar los sistemas de símbolos arrastrados
desde la infancia.
4- Si se puede dibujar un retrato con un parecido convincente, se "demuestra" al
hemisferio izquierdo que se puede tener talento para el dibujo sin su ayuda,
superando la frustración previa que, en muchos casos, es vital para el avance
de la calidad tanto en la percepción como en la ejecución del dibujo.
Proporciones normalizadas para dibujo de cabeza de frente:

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Proporciones normalizadas para dibujo de cabeza de perfil:
Ejercicio 1.- Retrato de perfil
Antes de empezar: Consigue un modelo -un amigo, un vecino o alguien de la
familia que esté dispuesto a posar para un retrato informal-. El modelo puede estar
leyendo, durmiendo, mirando la televisión, o cualquier otra cosa. Se necesitará de
media hora a cuarenta minutos, con uno o dos períodos de descanso para el modelo.
Si yo estuviera explicando personalmente el proceso de dibujar un retrato de
perfil, no nombraría las partes. Señalaría cada zona y me referiría, por ejemplo a
“esta forma, este contorno, este ángulo, esta curva”. Tendré que nombrar las formas
en este texto, para que quede más claro. Sin embargo, el proceso que puede parecer
pesado y minucioso al leerlo en forma de instrucciones verbales, , en el dibujo se
convierte en una apasionante investigación en la que cada nueva percepción aparece
milagrosamente ligada a la anterior y a la siguiente.
(Lee todas las instrucciones y mira los dibujos antes de empezar a dibujar)
1. Sujeta el papel a un tablero.
2. Siéntate de manera que vea al modelo de perfil, aproximadamente a un metro
veinte de distancia. La distancia máxima no debe pasar de 1,50 o 1,80. Más
lejos, los detalles no se verían con suficiente claridad y podrías tender a
sustituirlos por símbolos.
3. Para empezar, lo primero es enmarcar la forma, con un visor o con la mano y el
lápiz, como se ve en la
ilustración. Dirige primero la
mirada al espacio negativo
que rodea a la cabeza, y
espera hasta que puedas ver
ese espacio como una
forma. Tienes que ver la
forma general de la cabeza
como un espacio vacío,
rodeado por un espacio
negativo sólido.

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4. Dirige la mirada al papel de dibujo e imagina la forma de la cabeza del modelo
sobre el papel: el contorno general de la cabeza, que es también el contorno
interior del espacio negativo. Resulta más fácil encajar la imagen si se hace
una especie de “dibujo fantasma”, moviendo el lápiz alrededor de la imagen
proyectada, como si se estuviera dibujando, pero sin tocar el papel. Así sabrás
lo grande que va a ser la cabeza, y su posición en el papel. Se puede, incluso,
imaginar la cabeza completa, con todos sus rasgos, trasladada al papel.
5. Comienza el dibujo por donde quieras. Todas las formas y espacios deben encajar
como en un rompecabezas, cada parte relacionada con las demás; por lo
tanto, no importa por dónde se empiece.
6. Vuelve a enmarcar la forma, mira el espacio negativo junto
a la frente y la nariz, y espera hasta que puedas verlo
como una forma (es decir, hasta que el hemisferio
izquierdo haya pasado la tarea al derecho). Después,
utilizando el método del dibujo de contorno modificado,
dibuja el borde del espacio. Calcula los ángulos (de la
nariz, por ejemplo), sujetando el lápiz vertical, cerrando
un ojo y alineando la vertical
con la punta de la nariz
(imagen dcha.). Según vas
descendiendo, fíjate en los
puntos y dimensiones: observa
donde está un punto en relación con otro, la longitud
relativa de los contornos, usando como referencia
una parte ya dibujada.
7. Recuerda, al incorporar algo del cuello a tu cabeza, que
no es un cilindro recto: su altura es mayor en la
parte posterior –la nuca- que en la anterior, bajo la
barbilla. Y también es más grueso
de lo que normalmente se dibuja.
A continuación vienen algunas
instrucciones específicas para ver
partes de la cabeza. Por supuesto, todas
estas relaciones se pueden percibir
simplemente mirando, pero algunas
explicaciones concretas pueden servir de
ayuda.
OJOS: Observa que los párpados tienen espesor, y que el globo ocular está detrás
de los párpados (imagen izquierda). Para dibujar el iris (la
parte coloreada del ojo)... ¡no lo dibujes! Dibuja la forma
del blanco del ojo, que se puede considerar como un
espacio negativo, que comparte sus contornos con el iris.
Dibujando la forma (negativa) de la parte blanca, el iris
quedará correcto porque habrás superado el símbolo
memorizado para representarlo. Fíjate en que esta técnica
sirve para todo lo que pueda parecerte «difícil» de dibujar. La técnica consiste en
pasar a la forma adyacente y dibujar ésta en vez de la otra. Observa que las
pestañas superiores crecen primero hacia abajo y luego (algunas veces) se curvan

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hacia arriba. Observa que la forma del ojo forma un ángulo determinado (imagen
dcha.). Observa este ángulo en tu modelo: es un detalle importante.
NARIZ: Los orificios nasales, como el iris del ojo, se tienden a
dibujar simbólicamente. Utiliza la técnica anterior: fíjate en las
zonas adyacentes; en este caso, dirige la mirada al espacio que hay
bajo el borde del orificio nasal, y dibuja su forma exacta.
BOCA:
En muchas caras vistas de perfil, el contorno exterior de la punta
de la nariz, el labio superior y el inferior, y la barbilla, suelen
coincidir en una misma línea inclinada, como se ve en la imagen
de la derecha. Observa cuidadosamente estos puntos en tu
modelo y fíjate en el ángulo exacto. Mira primero las relaciones
generales, luego las relaciones
específicas y finalmente las
relaciones concretas entre las
partes. El espacio negativo es una
enorme ayuda, ya que ofrece
formas nuevas, no estereotipadas.
A continuación, observa que
los contornos de los labios no son verdaderos bordes,
sino simplemente un cambio de color. Para la mayoría
de los modelos, el ligero cambio de color de los labios
queda mejor representado por una línea clara, no una
línea gruesa y oscura. Sin embargo, la línea central de
los labios es un verdadero contorno, y puede
comprobarse que es más oscura que los bordes
externos de los labios. La forma del labio superior es importante para la expresión
del modelo. Para lograrla con exactitud, no la dibujes: una vez más, pasa al espacio
adyacente, el espacio entre la boca y la nariz, como en la imagen de arriba.
Comprueba la longitud de la línea central de la boca: ¿dónde está su extremo, en
comparación, con, por ejemplo, el límite delantero del ojo? (las posiciones deben
siempre compararse con alguna parte que ya se haya dibujado).
BARBILLA: Fíjate en donde cae el contorno delantero de la barbilla en relación con
la frente o el labio superior (siempre con algo que ya hayas dibujado). Observa la
longitud de la barbilla en relación con la de la nariz, por ejemplo.
GAFAS: Si el modelo lleva gafas, no las dibujes. Tienen un simbolismo muy fuerte,
particularmente persistente, y seguro que te saldría algo como lo de la primera
ilustración inferior. Dibuja las formas de la cara alrededor de las gafas, usándolas
como espacios negativos como en la figura dcha. La clave está en no dudar de la
percepción del espacio negativo. Dibuja lo que veas.

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CUELLO:
Utiliza el espacio negativo de delante del cuello
para percibir el contorno bajo la barbilla, y el
contorno del cuello (imagen izqda.). Comprueba el
ángulo que forma el cuello con la vertical.
Asegúrate de cuál es el punto exacto en que el
cuello se une a la nuca. Suele estar
aproximadamente al nivel de la nariz o la boca.
Asegúrate de comprobar donde está ese
punto en relación con la boca y la nariz. La parte
delantera del cuello suele estar inclinada respecto a
la vertical.
CUELLOS DE CAMISA, ETC.
No los dibujes. Los
cuellos de los vestidos
tienen también un
simbolismo muy pertinaz (imagen dcha.). Utiliza el
cuello del modelo como espacio negativo, y usa los
espacios negativos para dibujar cuellos de camisa
cerrados o abiertos, y también el contorno de la
espalda. Esta técnica da resultado porque las formas de
los espacios alrededor del cuello de una camisa no
tienen un nombre evidente, ni han originado símbolos
que distorsionen la percepción.
OREJA:
Al llegar a este punto, con los rasgos faciales más o
menos completos, hay que medir sobre el modelo la
relación de tamaño entre la mitad inferior de la
cabeza (desde el nivel del ojo a la barbilla) y la mitad
superior. Hazlo directamente, colocando el lápiz
junto a la cabeza del modelo y midiendo (imagen
inferior). La distancia desde el nivel del ojo al punto
más elevado de la cabeza será por lo menos igual
(posiblemente más larga, si el cabello es espeso)
que la mitad inferior.

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Pasa estas medidas al dibujo. Coloca el lápiz sobre el mismo y mide la distancia del
ojo a la barbilla, marcando dicha distancia con el pulgar y el índice. Marca luego la
distancia en la parte superior del dibujo para indicar donde caerá el tope de la
cabeza. No dejes de realizar esta operación, es básica para establecer las
dimensiones de la cabeza más adelante. A continuación mide la situación del borde
posterior de la oreja. Mide de nuevo la distancia desde el ojo a la barbilla y transfiere
esta medida desde la esquina posterior del ojo al borde posterior de la oreja. O trata
de visualizar el triángulo rectángulo con los dos catetos iguales (ver figuras
siguientes). Marca en el dibujo la posición del borde posterior de la oreja (derecha).
Empieza por dibujar la forma del espacio que
hay detrás de la oreja. Dibuja luego las
formas internas de la oreja, dirigiendo
siempre la mirada al espacio contiguo al que
se quiere dibujar, utilizándolo como espacio
negativo. Verifica la relación de tamaño
entre la oreja y los rasgos faciales, la
posición del borde superior de la oreja en
relación con el ojo y la ceja, y la posición del
borde inferior en relación con la boca y la
nariz. Recuerda que las orejas son más
grandes de lo que parecen.
PELO
¿Cómo «dibujar el pelo»?. En la mayoría de los casos lo que se desea es un
método rápido, fácil y que quede estupendamente. En otras palabras, un “símbolo
para el pelo”, y, por supuesto, no existe tal cosa. El pelo se dibuja exactamente del
mismo modo que todo lo demás. Hay que percibirlo tal como es, en toda su
complejidad, y dibujar lo que se ve. Esto no significa que haya que dibujar cada pelo,
pero sí que hay que tomarse el tiempo necesario para describir en el dibujo al menos
parte del cabello, el movimiento exacto de los mechones, la textura exacta de alguna
sección. Busca las zonas más oscuras, donde el cabello se separa de la piel, y
utilízalas como los espacios negativos. Fíjate en
los principales movimientos direccionales, en las
curvas y en las ondas. El hemisferio derecho,
amando como ama la complejidad, puede quedar
fascinado por la tarea, y esta parte del retrato
puede llegar a tener un gran impacto, como en el
caso de la “Orgullosa Maisie” (dcha). Hay que
evitar a toda costa los trazos finos, fofos y
simbólicos que representan el concepto “pelo”,
que son igual de absurdos que escribir esta
palabra sobre el cráneo del retrato.
Cuando estés listo para empezar recuerda que
necesitarás de treinta a cuarenta minutos para
dibujar el retrato. Quizás convenga preparar un
despertador o la alarma del móvil para darle algún
descanso al modelo. No olvides explicarle al
modelo que no podrás hablar durante la sesión.
Coloca al modelo. Siéntate. Enmarca la forma.
Imagina la forma ya dibujada sobre el papel. Dirige la mirada al espacio negativo
que rodea a la forma. Sentirás que empiezas a pasar al modo-D... alcanzando el
estado en el que se ven claramente las cosas.

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Ejercicio 2: Retrato de medio perfil
La postura de medio perfil equivale a la mitad del
rostro más un cuarto.
La nariz no es igual vista de medio perfil que de perfil.
En la perspectiva de medio perfil, se ve tanto la punta
como un lado de la nariz, y por eso parece mucho más
ancha.
Los dos lados de la cara tienen una anchura diferente:
uno es estrecho y el otro ancho. El ojo de la mitad
medio oculta es más estrecho (y su forma también
varía) que el del otro lado. La boca, desde el centro
hasta la comisura, es más corta en el lado medio
oculto y la forma diferente, que en la otra mitad.
Estas percepciones de rasgos que no se corresponden, no
concuerdan con los símbolos memorizados de rasgos que
casi siempre están dispuestos simétricamente a cada lado
de la cara.
En el medio perfil, el eje central pasa por dos puntos: uno
situado en el centro del puente de la nariz y otro en el
centro del labio superior. La línea atraviesa por la mitad la
forma de la nariz. Observar, además la inclinación del eje
central respecto de la vertical (técnica de control de
ángulos con el lápiz). La línea del nivel de los ojos forma
ángulo recto con el eje central.
Concentra la atención en el
espacio vacío generado por la
unión de la punta de la nariz
con la mejilla, y espera hasta
que puedas verla claramente. NO tratar de dibujar la
nariz o la mejilla ayudará a resolverlas de manera
correcta. Dibuja ese contorno. Como se trata de un
contorno compartido, al hacerlo, se plasmará también
el de la nariz.
Dentro de la forma dibujada arriba deberá incluirse el
ojo, con esa forma
extraña que tienen los
ojos en un medio perfil.
Nuevamente, no lo dibujes directamente, céntrate en
los espacios que se forman alrededor.
La distancia que hay entre este ojo y el contorno de
la nariz es casi siempre igual a la anchura del ojo
más cercano. El error más común que cometen los
principiantes al dibujar un retrato de medio perfil es
situar el ojo demasiado cerca de la nariz, lo que

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descompone el resto de las proporciones y puede echar a perder un dibujo.
Asegúrate de ver (y determinar) la anchura de ese espacio y dibújalo tal como lo
ves.
Tal como se muestra en la figura, puede seguirse el
orden 1, 2, 3, 4, aunque cualquier otro también
funcionará. Primero se plasma la forma que hay
encima del ojo (1), luego las de los lados (2), en
tercer lugar la del blanco del ojo (3) y finalmente,
la que hay debajo (4). Intenta no pensar en lo que
estás dibujando; limítate a reflejar las formas,
yendo siempre de la que acabas de hacer a la que
está al lado.
Lo siguiente es la nariz. Comprobar dónde se
encuentra el contorno
de las aletas de la
nariz en relación con
el vértice interno del ojo: trazar una línea vertical a
partir del vértice interno del ojo (o sea, paralela al eje
central), y comprobar si coincide o no con el borde de
la aleta de la nariz. No olvidar que ésta es más grande
de lo que uno cree.
Observar dónde se encuentra la comisura de la boca en
relación con el ojo; luego, la línea que divide ambos
labios y la curva que describe. Esta curva es
importante para captar la expresión de la persona
retratada.
Observar los contornos superior e inferior de los labios
y recordar que la línea que forman suele estar poco
marcada, ya que no se trata de contornos reales o
fuertes (a no ser que los labios se hayan perfilado o pintado de un tono intenso).
En el lado más alejado del rostro, observa las formas de los espacios que rodean la
boca. Una vez más, fíjate en la curva exacta que describe en ese lado la línea que
divide los labios.
Vamos con la oreja. Para aplicar en el medio perfil la regla nemotécnica que
sirve para situar la oreja en los retratos de perfil, deberemos introducir algunos
ligeros cambios:
 Perfil: Del nivel de los ojos a la barbilla = de la parte exterior del ojo al
extremo posterior de la oreja.
 Medio perfil: Del nivel de los ojos a la barbilla = de la parte interior del ojo
al extremo posterior de la oreja.
La solución consiste, como es lógico, en dibujar exactamente lo que se ve, sin
preguntarse el porqué de esto o aquello y sin cambiar las formas percibidas para que
se correspondan con un conjunto de símbolos memorizados y almacenados. Cuando
estés dibujando, intenta no nombrar los rasgos mentalmente.

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En el manual de Betty Edwards, se plantean retratos de tipo “grisalla” como los
ejemplos más claros de lo efectivo de su método: se muestran 2 autorretratos de
varios alumnos (antes y después del curso). Además del salto cualitativo que supone
en las destrezas de la observación y el dibujo, esta técnica resulta muy apropiada
para representar el volumen del rostro:
---------------------------------------------------------------------------
Para conocer exhaustivamente los músculos faciales (situación, movimiento,
expresiones,..), visita esta página: http://www.artnatomia.net/es/artnatomyEsp.html
Puedes controlar el nivel de transparencia del cráneo y los músculos en la cabeza del
modelo, que a su vez se presenta en modelo “esquema” o “naturalista”, y con ello
practicar dibujando expresiones para personajes de cómic, etc.
Algunos videos de retrato, o cabezas de escayola….
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=xM4LlY1uQ6o&gl=ES
http://www.youtube.com/watch?v=uaIsavIGN1s&feature=related
Desde una “mancha”, empezando por el claroscuro
http://www.youtube.com/watch?v=QAnsBEzjq9E&feature=related
Con un proceso clásico de medidas y encaje (Loomis)
http://www.youtube.com/watch?v=9BevsH0jOMA&feature=related
http://www.youtube.com/watch?NR=1&feature=endscreen&v=5zcMA9Ams18
Programa de “morphing”, buenísimo
http://www.youtube.com/watch?v=nice6NYb_WA
Empresa fabricante de máscaras, relieves en resina, etc., a partir de tu foto. Gratis
ver en pantalla tu caricatura, con más edad, con el aspecto de una raza,…
http://www.thatsmyface.com/
Ejemplos de trabajos de la pág. anterior (http://www.thatsmyface.com/)
http://www.youtube.com/watch?v=zkOtuyWgWCY&feature=related

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