Carboncillo Tema 3
DESCRIPCIÓN DE LA TÉCNICA, MODO DE EMPLEO, UTILES Y SOPORTES DESCRIPCIÓN DE LA TÉCNICA Es un medio de dibujo muy antiguo, se obtiene quemando diversos tipos de madera blanda como sauce, abedul, parra  en recipientes herméticos a temperaturas muy elevadas. La madera se carboniza, coge un color negro muy intenso, es frágil y se adhiere relativamente al papel.  MODO DE EMPLEO  : Se  utiliza fundamentalmente  para dos funciones primordiales: como paso previo para la realización de un cuadro en otra técnica, y como obra final de dibujo sobre papel. Hay dos técnicas fundamentales
TÉCNICAS TECNICA A LÍNEA:  El carbón da una calidad de línea muy expresiva, que depende de la forma con que se aplique. -Sujetando el carbón con el pulgar y el índice deslizándolo en sentido descendente. Línea controlada y fluida. -Líneas en sentido ascendente: líneas mas profundas y sólidas. -Sobre papel rugoso la linea se engrosa y adquiere distintas texturas. -Líneas “fantasma” las líneas se pueden borrar parcialmente con los dedos, se ven los diferentes pasos antes de llegar al final. (Matisse) o dejarlas mas visibles (Giacometti)
TÉCNICA  DIBUJO A LÍNEA
TÉCNICA  DIBUJO A LÍNEA
TÉCNICA  DIBUJO A LÍNEA MATISSE  STUDY FOR "PINK NUDE” charcoal on paper 
34 x 48 cm.
Private Collection 
1935
TÉCNICA  DIBUJO A LÍNEA MATISSE  charcoal on paper 
1938
TÉCNICA  DIBUJO A LÍNEA ALBERTO GIACOMETTI Head Of Diego 1958.   

TÉCNICAS TECNICA TONAL: CLAROSCURO O MANCHA. Utilizando la barra de lado se cubre el papel fácilmente, se obtienen distintos tonos mediante frotado con difuminos , trapos o los dedos, es necesario que el papel tenga suficiente grano para retener el polvo del carbón entre sus  intersticios.
TÉCNICA  DIBUJO CLAROSCURO O MANCHA GUSTAVE COURBET, Autorretrato con pipa 1848.   

TÉCNICA  DIBUJO CLAROSCURO O MANCHA Seurat.   

TÉCNICA  DIBUJO CLAROSCURO O MANCHA Odilón Redón , 1898  

TÉCNICA  DIBUJO CLAROSCURO O MANCHA Academia , 1859  

ALBARRÁN. ¿Apolo? (Copia de escultura clásica que representa a un joven apoyado sobre una columna cuyo remate es un dios barbado).Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 1898Técnica y dimensiones: Carbón y toques de clarión blanco/papel. 627 x 479 mm.  

ALCÁZAR TEJEDOR, JOSÉ. Venus de Milo.Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 1904Técnica y dimensiones: Carbón/papel. 622 x 490 mm.Fecha: 1850-? 

ALSINA, ANTONIO. Esclavo de Miguel Ángel.Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 1914Técnica y dimensiones: Carbón/papel. 630 x 490 mm. 

ANÓNIMO. Sátiro tocando los platillos. Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 2127Técnica y dimensiones: Carbón/papel. 616 x 483 mm.. 

ÚTILES : las barras de carbón presentan distintos grosores para caballete son útiles entre 4mm y 10mm, hay barras de mayores dimensiones para obras en gran tamaño Carbón prensado, : no es carbón real esta hecho de pigmento negro humo mezclado con un aglutinante comprimido en barras cuadradas, sirve para acentuar negros en un dibujo, no para los pasos previos de un cuadro pues ennegrece los colores que se aplicaría posteriormente.  Tiza negra   pigmento negro, arcilla y agua fabricadas en diversas graduaciones se utilizan para oscurecer las sombras en distintas áreas de dibujo Lápiz compuesto o conté: es medio mas graso, se utiliza para detallar el dibujo. Existen tres tipos de graduaciones blando, medio y duro. Además de los distintos tipos de carbón se usan  gomas de borra r de varios tipos: Goma de borrar convencional, gomas moldeables, no erosionan el papel, gomas de vinilo, gomas de arte.
Difuminos : es un material de cartón enrollado, duro y poroso, que presenta dos puntas y que debe ser convenientemente preparado antes de su utilización. Conviene, en primer lugar, suprimir una de las puntas golpeando el difumino sobre una superficie dura, con el fin de que la otra sobresalga más. Además es necesario ablandar la punta, y para ello se machacará, haciéndola girar. Finalmente será preciso lijarla siempre en la misma dirección cada vez que lo vayamos a emplear. Gamuza de Piel:  para aclarar grandes zonas del dibujo cuando se realiza dibujo de mancha Gomas de borra r de varios tipos: Goma de pan o vinilo, gomas moldeables, no erosionan el papel. Trapos , esponjas, fieltros…   SOPORTES:  El carbón se puede utilizar sobre cualquier soporte que le permita adherirse a su superficie, no puede usarse sobre papeles muy lisos  tipo cuché, si se puede usar sobre lienzo o tabla y con cualquier papel no ácido y rugoso. Para realizar un dibujo a mancha y recoger todos los valores tonales posibles se utiliza frecuentemente  el papel Ingres Guarro.
ESTILO O PRÁCTICA ARTISTICA, ÉPOCA, ARTISTAS DESTACADOS ESTILO O PRÁCTICA ARTISTICA El carbón como paso previo antes de realización de una obra final es el método mas antiguo se encuentran restos en las cuevas de Altamira, en los pasos previos de los  murales romanos y en los medievales. Como técnica cobra importancia en el renacimiento, se conservan los dibujos preparatorios y bocetos de artistas como Miguel Ángel y Rafael Con el nacimiento de las academias de arte se consagra como la técnica apropiada para un método de enseñanza que utilizaba como modelos las estatuas clásicas.  ÉPOCA:  Cenino Cennini  en su tratado de pintura en el siglo XV describió como se  preparaba el carboncillo: se metían palos de sauce formando un fardo en ollas de  barro cerradas y se dejaban durante una noche en el horno del panadero. En el renacimiento los pintores usaban el carboncillo para una primera fase del cuadro, borraban con plumas de ave las partes que no eran de su agrado, cuando el dibujo estaba acabado se repasaba con pincel o con pluma o con punta de plata y se retiraban los restos con un cepillo ARTISTAS DESTACADOS:   Miguel Ángel Buonarotti , Leonardo da Vinci, Tiziano ,Rubens, Van Gogh,  Seurat, Odilón Redón, Picasso, Matisse, Giacometti.    Colección de academias facultad de bellas Artes http://alfama.sim.ucm.es/greco/bbaa-digital.php?pag=8  
Leonardo da Vinci /Personaje Grotesco/ (39x28); 1503/4. Carboncillo Oxford, Christ Church
Leonardo da Vinci Estudio de pies de adulto y niño
Studies for the Heads of Two Soldiers in the "Battle of Anghiari". Leonardo da Vinci (Vinci, 1452–Cloux, 1519). Charcoal, or soft black chalk; some traces of red chalk on left; 192 x 188 mm (7 9/16 x 7 7/16 in.). Szépmüvészeti Múzeum, Budapest 1775. (Cat. no. 91).
Leonardo da Vinci Isabel/ Carboncillo y Sanguina 1499 1500
Leonardo Da Vinci,  La Virgen y el Niño con Santa Ana y el niño San Juan Bautista, . El dibujo realizado negro carbón y tiza blanca sobre papel de tono, con toda probabilidad pretende ser un estudio preparatorio para un cuadro. Esta pintura intención nunca se materializó, sin embargo, que el dibujo no muestra signos de haber sido transferido a la tela o panel a través del uso de "pinchazos" o la incisión de la contornos. En cambio, el trabajo se ha conservado, aparentemente como una obra de arte acabada en por propio derecho .
Miguel Ángel Buonarotti
Miguel Ángel Buonarotti Estudios de figura humana
Miguel Ángel Buonarotti Estudios de figura humana
 
Academias varios autores  

ALCÁNTARA, FRANCISCO JOSÉ. Anciano desnudo sentado sobre un manto y con una vara.Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 1900Técnica y dimensiones: Carbón/papel. 610 x 480 mm.Fecha: 1767-?  

 
Dibujo de sombras
Andrew Wyeth 1917-2009  EEUU

Tema 3 carboncillo

  • 1.
  • 2.
    DESCRIPCIÓN DE LATÉCNICA, MODO DE EMPLEO, UTILES Y SOPORTES DESCRIPCIÓN DE LA TÉCNICA Es un medio de dibujo muy antiguo, se obtiene quemando diversos tipos de madera blanda como sauce, abedul, parra en recipientes herméticos a temperaturas muy elevadas. La madera se carboniza, coge un color negro muy intenso, es frágil y se adhiere relativamente al papel. MODO DE EMPLEO : Se utiliza fundamentalmente para dos funciones primordiales: como paso previo para la realización de un cuadro en otra técnica, y como obra final de dibujo sobre papel. Hay dos técnicas fundamentales
  • 3.
    TÉCNICAS TECNICA ALÍNEA: El carbón da una calidad de línea muy expresiva, que depende de la forma con que se aplique. -Sujetando el carbón con el pulgar y el índice deslizándolo en sentido descendente. Línea controlada y fluida. -Líneas en sentido ascendente: líneas mas profundas y sólidas. -Sobre papel rugoso la linea se engrosa y adquiere distintas texturas. -Líneas “fantasma” las líneas se pueden borrar parcialmente con los dedos, se ven los diferentes pasos antes de llegar al final. (Matisse) o dejarlas mas visibles (Giacometti)
  • 4.
  • 5.
  • 6.
    TÉCNICA DIBUJOA LÍNEA MATISSE STUDY FOR "PINK NUDE” charcoal on paper 
34 x 48 cm.
Private Collection 
1935
  • 7.
    TÉCNICA DIBUJOA LÍNEA MATISSE charcoal on paper 
1938
  • 8.
    TÉCNICA DIBUJOA LÍNEA ALBERTO GIACOMETTI Head Of Diego 1958.   

  • 9.
    TÉCNICAS TECNICA TONAL:CLAROSCURO O MANCHA. Utilizando la barra de lado se cubre el papel fácilmente, se obtienen distintos tonos mediante frotado con difuminos , trapos o los dedos, es necesario que el papel tenga suficiente grano para retener el polvo del carbón entre sus intersticios.
  • 10.
    TÉCNICA DIBUJOCLAROSCURO O MANCHA GUSTAVE COURBET, Autorretrato con pipa 1848.   

  • 11.
    TÉCNICA DIBUJOCLAROSCURO O MANCHA Seurat.   

  • 12.
    TÉCNICA DIBUJOCLAROSCURO O MANCHA Odilón Redón , 1898  

  • 13.
    TÉCNICA DIBUJOCLAROSCURO O MANCHA Academia , 1859  

  • 14.
    ALBARRÁN. ¿Apolo? (Copiade escultura clásica que representa a un joven apoyado sobre una columna cuyo remate es un dios barbado).Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 1898Técnica y dimensiones: Carbón y toques de clarión blanco/papel. 627 x 479 mm. 

  • 15.
    ALCÁZAR TEJEDOR, JOSÉ.Venus de Milo.Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 1904Técnica y dimensiones: Carbón/papel. 622 x 490 mm.Fecha: 1850-? 

  • 16.
    ALSINA, ANTONIO. Esclavode Miguel Ángel.Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 1914Técnica y dimensiones: Carbón/papel. 630 x 490 mm. 

  • 17.
    ANÓNIMO. Sátiro tocandolos platillos. Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 2127Técnica y dimensiones: Carbón/papel. 616 x 483 mm.. 

  • 18.
    ÚTILES : lasbarras de carbón presentan distintos grosores para caballete son útiles entre 4mm y 10mm, hay barras de mayores dimensiones para obras en gran tamaño Carbón prensado, : no es carbón real esta hecho de pigmento negro humo mezclado con un aglutinante comprimido en barras cuadradas, sirve para acentuar negros en un dibujo, no para los pasos previos de un cuadro pues ennegrece los colores que se aplicaría posteriormente. Tiza negra pigmento negro, arcilla y agua fabricadas en diversas graduaciones se utilizan para oscurecer las sombras en distintas áreas de dibujo Lápiz compuesto o conté: es medio mas graso, se utiliza para detallar el dibujo. Existen tres tipos de graduaciones blando, medio y duro. Además de los distintos tipos de carbón se usan gomas de borra r de varios tipos: Goma de borrar convencional, gomas moldeables, no erosionan el papel, gomas de vinilo, gomas de arte.
  • 19.
    Difuminos : esun material de cartón enrollado, duro y poroso, que presenta dos puntas y que debe ser convenientemente preparado antes de su utilización. Conviene, en primer lugar, suprimir una de las puntas golpeando el difumino sobre una superficie dura, con el fin de que la otra sobresalga más. Además es necesario ablandar la punta, y para ello se machacará, haciéndola girar. Finalmente será preciso lijarla siempre en la misma dirección cada vez que lo vayamos a emplear. Gamuza de Piel: para aclarar grandes zonas del dibujo cuando se realiza dibujo de mancha Gomas de borra r de varios tipos: Goma de pan o vinilo, gomas moldeables, no erosionan el papel. Trapos , esponjas, fieltros…   SOPORTES: El carbón se puede utilizar sobre cualquier soporte que le permita adherirse a su superficie, no puede usarse sobre papeles muy lisos tipo cuché, si se puede usar sobre lienzo o tabla y con cualquier papel no ácido y rugoso. Para realizar un dibujo a mancha y recoger todos los valores tonales posibles se utiliza frecuentemente el papel Ingres Guarro.
  • 20.
    ESTILO O PRÁCTICAARTISTICA, ÉPOCA, ARTISTAS DESTACADOS ESTILO O PRÁCTICA ARTISTICA El carbón como paso previo antes de realización de una obra final es el método mas antiguo se encuentran restos en las cuevas de Altamira, en los pasos previos de los murales romanos y en los medievales. Como técnica cobra importancia en el renacimiento, se conservan los dibujos preparatorios y bocetos de artistas como Miguel Ángel y Rafael Con el nacimiento de las academias de arte se consagra como la técnica apropiada para un método de enseñanza que utilizaba como modelos las estatuas clásicas. ÉPOCA: Cenino Cennini en su tratado de pintura en el siglo XV describió como se preparaba el carboncillo: se metían palos de sauce formando un fardo en ollas de barro cerradas y se dejaban durante una noche en el horno del panadero. En el renacimiento los pintores usaban el carboncillo para una primera fase del cuadro, borraban con plumas de ave las partes que no eran de su agrado, cuando el dibujo estaba acabado se repasaba con pincel o con pluma o con punta de plata y se retiraban los restos con un cepillo ARTISTAS DESTACADOS: Miguel Ángel Buonarotti , Leonardo da Vinci, Tiziano ,Rubens, Van Gogh, Seurat, Odilón Redón, Picasso, Matisse, Giacometti.   Colección de academias facultad de bellas Artes http://alfama.sim.ucm.es/greco/bbaa-digital.php?pag=8  
  • 21.
    Leonardo da Vinci/Personaje Grotesco/ (39x28); 1503/4. Carboncillo Oxford, Christ Church
  • 22.
    Leonardo da VinciEstudio de pies de adulto y niño
  • 23.
    Studies for theHeads of Two Soldiers in the "Battle of Anghiari". Leonardo da Vinci (Vinci, 1452–Cloux, 1519). Charcoal, or soft black chalk; some traces of red chalk on left; 192 x 188 mm (7 9/16 x 7 7/16 in.). Szépmüvészeti Múzeum, Budapest 1775. (Cat. no. 91).
  • 24.
    Leonardo da VinciIsabel/ Carboncillo y Sanguina 1499 1500
  • 25.
    Leonardo Da Vinci, La Virgen y el Niño con Santa Ana y el niño San Juan Bautista, . El dibujo realizado negro carbón y tiza blanca sobre papel de tono, con toda probabilidad pretende ser un estudio preparatorio para un cuadro. Esta pintura intención nunca se materializó, sin embargo, que el dibujo no muestra signos de haber sido transferido a la tela o panel a través del uso de "pinchazos" o la incisión de la contornos. En cambio, el trabajo se ha conservado, aparentemente como una obra de arte acabada en por propio derecho .
  • 26.
  • 27.
    Miguel Ángel BuonarottiEstudios de figura humana
  • 28.
    Miguel Ángel BuonarottiEstudios de figura humana
  • 29.
  • 30.
  • 31.
    ALCÁNTARA, FRANCISCO JOSÉ.Anciano desnudo sentado sobre un manto y con una vara.Colección: Colección de Bellas ArtesI.P.A.F.B.A.: 1900Técnica y dimensiones: Carbón/papel. 610 x 480 mm.Fecha: 1767-?  

  • 32.
  • 33.
  • 34.