La película La dolce vita (1960) dirigida por Federico Fellini explora la vida de un reportero de sociedad llamado Marcello en Roma a través de una serie de episodios nocturnos y mañanas; considerada como la obra que marca la transición del director al cine más simbólico, abandona el neorrealismo; ganó la Palma de Oro en Cannes.

1. La dolce vita
En la Dolce Vita, Fellini da un paso en la dirección de construir un símbolo en
cada personaje.
Ya se ha dicho que La Dolce Vita es el “turning point” de su carrera, y que a
partir de este film en adelante Fellini comienza un cine mas simbolista,
abandonando definitivamente los postulados de Neo Realismo, y del Cinema
Verite.
Por otro lado, Fellini ensaya al interior del cuadro, desplazamientos internos
que tienen especial relevancia simbólica, como por ejemplo los movimientos
relacionados con escaleras, o también los planos generales que nos
permiten descubrir lo caótico o lúdico del movimiento interno de cuadro, y
que pone de relieve el espíritu que desarrollara con mayor eficacia en
Satiricon y Amarcord.
Esta mezcle de primeros planos y planos generales construyen un tipo de
relato cinematográfico que es nuevo, e investiga dentro de la sicología de los
personajes por contraste.
Desde este film en adelante Fellini ensaya cada vez nuevos acercamientos a
la condición humana mezclando personajes incompletos y conflictuados
dentro de una apariencia normal, pero que a la vez dejan escapar en
pequeñas secuencias los secretos de su humanidad. Entendiendo esto como
lo que en realidad somos, seres en constante proceso, muchas veces
atrapados en nuestras propias rutinas sicológicas, en las fallas que suelen
retratar de cuerpo entero a cada personaje y a su frágil humanidad.
Comienzan a aparecer los seres excéntricos y/o deformes, que conviven en
un cotidiano cada vez mas simbólico. ( c. gallardo)
La dolce vita
Título
La dolce vita
Ficha técnica
Dirección
Federico Fellini
Producción
Giuseppe Amato,
Angelo Rizzoli
Guión
Federico Fellini,

2. Ennio Flaiano,
Tullio Pinelli,
Brunello Rondi
Música
Nino Rota
Fotografía
Otello Martelli
Montaje
Leo Cattozzo
Escenografía
Piero Gherardi
Reparto
Marcello Mastroianni,
Anita Ekberg,
Anouk Aimée,
Yvonne Furneaux,
Magali Noël,
Alain Cuny
Nadia Gray
Lex Barker
Annibale Ninchi
Walter Santesso
Jacques Sernas
Nico
Valeria Ciangottini
Datos y cifras
País(es)
Italia
Año
1960
Género
Drama
Duración
174 minutos

3. La dolce vita (1960) es un filme dirigido por Federico Fellini. Es considerado
como el filme que marca la separación entre sus anteriores trabajos
neorrealistas y su posterior periodo simbolista.
Contenido
1 Sinopsis
2 Premios
3 Curiosidades
4 Enlaces externos
Sinopsis
Carente de una estructura tradicional en su trama, el filme presenta una serie
de noches y mañanas a lo largo de la Via Veneto en Roma, vistas desde los
ojos de su personaje principal, un reportero de sociales llamado Marcello
(interpretado por Marcello Mastroianni). Marcello es un hombre que no está
comprometido con nada, como lo demuestran sus relaciones con su simple y
celosa amante Emma (Yvonne Furneaux), con una sofisticada mujer (Anouk
Aimée) con la cual tiene una relación temporal, y una espectacular actriz
americana de nombre Silvia (Anita Ekberg) a la cual sigue mientras ésta
vaga en Roma (incluyendo la notable escena de su baño nocturno en la
Fontana de Trevi) y con una multitud de otros personajes que habitan en Via
Veneto. Marcello quiere dejar su trabajo como columnista de chismes para
convertirse en novelista, pero parece que nunca es capaz de concentrarse lo
suficiente para hacer algún progreso en sus escritos.
En la famosa primera escena del filme, Marcello está en un helicóptero para
llevar al Vaticano una estatua de Jesús. En el camino, el helicóptero se para
para observar a un grupo de mujeres que están tomando el sol en una
azotea. Marcello pregunta a las mujeres por su número telefónico y éstas le
preguntan hacia dónde lleva la estatua. El ruidoso motor del helicóptero evita
el mutuo entendimiento. Este tema de la falta de comunicación se vuelve a
tocar a lo largo del filme.
Entre los episodios más famosos de La dolce vita están la gran escena
goyesca del falso milagro, donde dos niños mienten acerca de una supuesta

4. aparición de la Virgen en las afueras de Roma, en donde se ve una multitud
inmensa, y el episodio de Steiner (interpretado por Alain Curry), un amigo
intelectual de Marcello con una vida familiar perfecta, quien termina
asesinando a sus hijos y cometiendo suicidio. Tras la muerte de Steiner,
Marcello se adentra en una vida sin sentido de orgías, el final es simbólico,
hace mención al tema de la incomunicación, y a la decisión final de Marcello,
terminando con una clara interrogación dirigida al espectador.
Premios
La dolce vita ganó la Palma de Oro en el Festival Internacional de Cine de
Cannes de 1960, y 2 Oscar de 1961 por Mejor Diseño de Vestuario
(diseñado por el director artístico Piero Gherardi) y estuvo nominada a Mejor
Película Extranjera.
Curiosidades
▪
El personaje Paparazzo, el fotógrafo de noticias (interpretado por
Walter Santesso) que trabaja con Marcello, da origen a la palabra que
se usa actualmente en varios idiomas (normalmente en su plural,
paparazzi) para describir a estos entrometidos fotógrafos.
▪
En la fiesta de los nobles, a la cual Marcello asiste en un castillo en las
afueras de Roma, algunos de los sirvientes y meseros (así como
algunos de los invitados) son interpretados por aristócratas reales.
▪
La escena en el club romano, donde Marcello hace sus primeros
avances con Sylvia (Anita Ekberg) también cuenta con una aparición
de Adriano Celentano, quien más tarde se convertiría en un cantante y
actor muy famoso en Italia.
▪
La película fue prohibida en España por la censura debido a que el
periódico del Vaticano, L'Osservatore Romano, la calificó de obscena.
No se estrenó en España hasta 1980.
▪
El productor quería a Paul Newman como protagonista y a Henry
Fonda como Steiner.
▪
Pier Paolo Pasolini participó en el guión de la película, pero no
apareció en los créditos.