El documento presenta una introducción a los conceptos básicos de la música como arte, incluyendo elementos como la melodía, armonía, ritmo y métrica. También describe brevemente cómo la música de una cultura está relacionada con otros aspectos culturales y cómo la música puede influir en el estado de ánimo de los oyentes. Finalmente, define diferentes géneros musicales como el vallenato, hip hop, rock, pop y otros.

1. Presentado por:
Paula Valentina Triana Bejarano
Milena Alexandra Zabala Vásquez

2. La música es el arte de organizar sensible y lógicamente una combinación
coherente de sonidos y silencios (dos elementos básicos de la misma)
utilizando los principios fundamentales la melodía, la armonía la métrica y
el ritmo.
La música de una cultura está estrechamente relacionada con otros
aspectos de la cultura, como la organización económica, el desarrollo
técnico, la actitud de los compositores, manifestaciones culturales y su
relación con los oyentes.
La música es un arte mediante el cual, el interprete expresa sus
sentimientos, con ayuda de melodías y acordes. La música tiene el don de
influir en el estado de animo de los oyentes.

3.  LA MELODÍA: Es un conjunto de sonidos que suenan sucesivamente
uno después de otro y que se percibe con identidad y sentido propio.
También los silencios forman parte de la estructura de la melodía,
poniendo pausas a la misma.
 LA ARMONÍA: Su unidad básica es el acorde, regula la concordancia
entre sonidos que suenan simultáneamente y su enlace con sonidos
vecinos.
 EL RITMO: Es el resultado final de los elementos anteriores, se trata de
la capacidad de generar contraste en la música, esto es provocado por
las diferentes dinámicas, timbres, texturas y sonidos.

4.  LA MÉTRICA: Se refiere a la pauta de repetición a intervalos regulares,
y en ciertas ocasiones irregulares, de sonidos fuertes o débiles y silencios en
una composición.
 LOS MATICES: Es la intención, el color o dinámica que se da a la
música. Son las diferentes gradaciones que se puede dar a un sonido o
frase musical. Son las dinámicas que se aplican para enriquecer el hecho
musical.
Los matices pueden ser de dos clases: Dinámicos, que se relacionan con la
intensidad de los sonidos; y agógicos, que tienen que ver con la duración
o el tiempo de los sonidos.

5.  El sonido es la sensación percibida por el oído al recibir las variaciones de
presión generadas por el movimiento vibratorio de los cuerpos sonoros.
Se transmite por el medio que los envuelve, que generalmente es el aire
de la atmósfera. La ausencia perceptible de sonido es el silencio.
 El sonido tiene cuatro parámetros fundamentales:
 LA ALTURA: es el resultado de la frecuencia que produce un cuerpo
sonoro; es decir, de la cantidad de ciclos de las vibraciones por segundo
que se emiten. De acuerdo con esto se pueden definir los sonidos como
"graves" y "agudos". Cuanto mayor sea la frecuencia, más agudo (o alto)
será el sonido.

6.  LA DURACIÓN: corresponde al tiempo que duran las vibraciones que
producen un sonido. La duración del sonido está relacionada con el
ritmo. La duración viene representada en la onda por los segundos que
ésta contenga.
 LA INTENSIDAD: es la fuerza con la que se produce un sonido;
depende de la energía.
 EL TIMBRE: es la cualidad que permite distinguir los diferentes
instrumentos o voces a pesar de que estén produciendo sonidos con la
misma altura, duración e intensidad. Los sonidos que escuchamos son el
resultado de un conjunto de sonidos simultáneos (tonos, sobre tonos y
armónicos), pero que nosotros percibimos como uno (sonido
fundamental).

7.  VALLENATO: Genero musical que se encuentra conformado por cuatro
ritmos que son el resultado de una larga evolución a través de la historia:
Son, Paseo, Merengue y Puya.
 HIP-HOP: Este género es el padre del rap y su origen es principalmente
urbano, su expresión máxima se da en la calle misma. Incluye
expresiones tales como el graffiti y el breakdance.
 ROCK: En forma genérica, se le da este nombre a diversos estilos
musicales ligeros desarrollados desde los años cincuenta en adelante, y
derivados en mayor o menor medida del rock and roll.
 POP: Se caracterizan por su estructura sencilla, melódica, pegadiza y la
mayoría observa la siguiente modalidad: verso-estribillo-verso.

8.  TANGO: Fiesta y baile popular de Hispanoamérica. Nació en los
arrabales de Buenos Aires a principios del siglo XIX y con el tiempo se
convirtió en el símbolo de la música argentina.
 SALSA: Nombre comercial dado, en los años setenta, al género musical
resultante de una síntesis de música caribeña, música latinoamericana y
jazz, en especial el jazz afrocubano. La salsa fue desarrollada por músicos
de origen latino en el Caribe hispano y la ciudad de New York.
 MERENGUE: Estilo musical y de baile originado en el Caribe, En sus
orígenes, el merengue era interpretado con instrumentos de cuerda
(bandurria y/o guitarra).
 REGGAE: Estilo musical popular jamaiquino ce ritmo simple y repetitivo
alcanza su máxima difusión en los setenta gracias a los jamaiquinos
residentes en Londres y al cantante pop Bob Marly

9.  COUNTRY: Se tocaba esencialmente con instrumentos de cuerda, como
la guitarra, el banjo, el violín sencillo y el contrabajo, aunque también
intervenían frecuentemente el acordeón.
 RAP: Este genero musical dirigido en los barrios negros e hispanos
neoyorquinos en los ochenta y alcanzo su apogeo en los noventa. Se
caracteriza por un juego d replicas y contra replicas del lenguaje
combativo.
 REGGAETON: Es un género musical procedente del reggae con
influencias del hip hop, que se desarrolló por primera vez en
Latinoamérica nace y surge a raíz de la comunidad jamaiquina cuyos
ancestros llegaron a Panamá.

10.  ELECTRÓNICA: Música electrónica es un sub-género musical amplio
que abarca a aquellas músicas fabricadas a base de sonidos creados
mediante el uso de equipo electrónico.
 JAZZ: Género de música que tiene su origen en diversos ritmos y
melodías afronorteamericanos. Surgió a finales de siglo XIX en los Estados
Unidos y, con el correr de los años, se expandió por todo el mundo.
 CUMBIA: Es un género musical folclórico autóctono de Colombia con
variantes de carácter igualmente folclórico en Panamá. Es un ritmo
popular en distintos países americanos, donde ha seguido distintas
adaptaciones como la cumbia mexicana, Cumbia argentina, cumbia
peruana, entre otras.

11.  DISCO: Se caracteriza por la predominancia del ritmo sobre la melodía
alcanza su punto máximo de popularidad en los años setenta.

12.  Instrumentos De Cuerda:
Los instrumentos de cuerda son instrumentos musicales que producen
sonidos por medio de una o más cuerdas, cuya vibración produce el
sonido en la caja de resonancia que tienen. Estas cuerdas están tensadas
entre dos puntos del instrumento y se hacen sonar pulsando, frotando o
percutiendo la cuerda.
 BAJO: Instrumento que reproduce las frecuencias más graves del
espectro sonoro. El bajo se utiliza ampliamente en los más diversos tipos
de música: funk, jazz, blues, rock, metal, pop, country, salsa, merengue,
bachata, reggae, clásica, punk, etc.

13.  EL VIOLÍN: Es un instrumento de cuerda frotada que tiene cuatro cuerdas
que son tocadas.
 EL PIANO: Es un instrumento musical de cuerda. Según la clasificación
actualmente más utilizada, el piano es una caja de resonancia, a la que se
ha agregado un teclado, mediante el cual se percuten las cuerdas.
 LA GUITARRA: Es un instrumento musical de cuerda pulsada,
compuesto de una caja de madera, un mástil sobre el que va adosado el
diapasón o trastero, generalmente con un agujero acústico en el centro
de la tapa y seis cuerdas. Sobre el diapasón van incrustados los trastes,
que permiten los diferentes tonos. Su nombre específico es guitarra
eléctrica, guitarra española o guitarra criolla. Es el instrumento más
utilizado en géneros como el blues, rock y flamenco, rancheras y
gruperas.

14.  EL ARPA: Es un instrumento de cuerda pulsada compuesto por un
marco resonante y una serie variable de cuerdas tensadas entre la
sección inferior y la superior. Las cuerdas pueden ser pulsadas con los
dedos o con una púa o plectro. Existen diversos tipos destacando en
popularidad: además del arpa clásica, usada actualmente en
las orquestas, el arpa celta y el arpa paraguaya. El arpa es el instrumento
musical nacional de Venezuela, Perú e Irlanda.
 CONTRABAJO: Vibración de las cuerdas al ser frotadas con un arco,
aunque también pueden pulsarse con las yemas de los dedos, técnica
que recibe el nombre de pizzicato o pellizco.

15.  Instrumentos De Percusión:
Es un tipo de instrumento musical cuyo sonido se origina al ser golpeado o
agitado. Es, quizá, la forma más antigua de instrumento musical.
 BATERÍA: La batería es un instrumento musical que pertenece a la
familia de la percusión. Se usa en la música pop, el jazz y el rock.
 EL TAMBOR: El tambor es un instrumento de percusión
membranófono. Consiste en una o dos membranas tensadas llamadas
parches, sujetas a un caldero o caja. Generalmente, el tambor es
golpeado, para producir el sonido, con objetos sobre todo con baquetas,
el tambor se le llamaba caja de guerra por los griegos.

16.  EL XILÓFONO: Es un instrumento musical de percusión. Cada lámina
se afina según un tono específico de la escala cromática.
 EL BOMBO: Es un instrumento musical de percusión membranófono,
de timbre muy grave aunque de tono indeterminado. Debido a su sonido
grave es usado habitualmente para marcar y mantener el pulso en
diversos estilos de música. Pueden distinguirse tres tipos de bombo: el
bombo de concierto, o bombo orquestal, utilizado en bandas de música
sinfónica, orquestas y en música de cámara; el bombo de batería,
diseñado para ser golpeado mediante un pedal y presente
en rock, pop y jazz; y el bombo de marcha, utilizado comúnmente por
diversas agrupaciones musicales en desfiles o eventos al aire libre.

17.  LOS PLATILLOS: Son un instrumento de percusión, consistente en un
disco circular cóncavo de metal. Su centro está agujereado para, en caso
de los platos chocados, dejar pasar una correa de cuero o de piel, cuya
función es servir de asas o abrazaderas, y fijadas por su parte trasera; en
los platos suspendidos y en los charles la utilidad del agujero consiste
sencillamente en introducirlo en el soporte.
 Instrumentos De Viento:
Los instrumentos de viento o aerófonos son una familia de instrumentos
musicales que producen el sonido por la vibración del mazo aire en su
interior, sin necesidad de cuerdas o membranas.
 LA TROMPETA: Es un instrumento musical de viento, perteneciente a la
familia de los instrumentos de viento-metal o metales, fabricado
en aleación de metal. El sonido se produce gracias a la vibración de
los labios del intérprete en la parte denominada boquilla a partir de la
columna del aire (flujo del aire).

18.  EL TROMBÓN: Es un instrumento musical de la familia de viento-metal.
El sonido se produce gracias a la vibración de los labios del intérprete en la
parte denominada boquilla a partir de la columna del aire. Las
diferentes notas se obtienen por el movimiento de un tubo móvil,
denominado vara, alargando la distancia que el aire en vibración debe
recorrer, produciendo de este modo sonidos que también se pueden
controlar con una mayor o menor presión del aire soplado por el
intérprete en la vara.
 EL SAXOFÓN: También conocido como saxófono o simplemente saxo, es
un instrumento musical cónico de la familia de los instrumentos de
viento-madera, generalmente hecho de latón que consta de
una boquilla con una caña simple.

19.  EL CLARINETE: Pertenece a la familia del viento soplado y viento
madera, al igual que la flauta, el oboe y el fagot. Es un aerófono de
lengüeta simple. Se construye en madera.
 LA FLAUTA: Tipo de instrumento musical de viento. Por la sencillez de su
construcción, puede que sea uno de los instrumentos más antiguos, pues
con diversas formas se encuentra en todas las culturas.