Este documento resume las relaciones entre la obra de teatro Lisístrata de Aristófanes y otras expresiones culturales como el cómic, el cine, la política, la pintura y la literatura. En particular, describe cómo el autor de cómics alemán Ralf König adaptó Lisístrata a la historieta y cómo esta fue posteriormente llevada al cine. También menciona algunas obras pictóricas, políticas y literarias que se han inspirado o relacionado con la temática de género y protesta planteada en la obra de Aristófanes.
Presentación de la obra de Lisístrata, del autor de comedia griega Aristófanes, para la asignatura de LENGUA LITERATURA Y CULTURA GRIEGA 2013 , en el 2º curso del grado de humanidades.
Realizado por Andrés Zayas Rosell
Aristófanes nació en el 444 a.C. en Atenas y escribió exclusivamente comedias, de las cuales 11 han sobrevivido. La obra Lisístrata, escrita en el 411 a.C., muestra a las mujeres de Grecia cansadas de la guerra y proponiendo una huelga de sexo para forzar la paz. Lisístrata persuade a las mujeres a jurar no tener relaciones con sus maridos hasta que se firme un tratado de paz, logrando así que los hombres negocien el fin de la guerra.
Lisístrata en Bachillerato. X Jornada de cultura clásica en sagunto, 2012ELENA GALLARDO PAÚLS
Este documento presenta una propuesta didáctica para utilizar la obra de Aristófanes Lisístrata en las aulas de segundo curso de bachillerato. Explica la estructura del libro, cómo la obra se relaciona con el temario de griego y las competencias básicas que se pueden desarrollar a través de actividades sobre el texto y la sociedad ateniense del siglo V a.C. También incluye información sobre la traducción del texto aristofánico y sugiere ilustraciones para acompañar la lectura.
El documento resume la estructura típica de la comedia griega, incluyendo elementos como el prólogo, el párodos, la parábasis y el éxodo. También describe a Aristófanes, el principal dramaturgo de comedias griegas cuyas obras han sobrevivido, incluyendo Lisístrata, que trata sobre las mujeres atenienses que organizan una huelga de sexo para detener la guerra. Además, resume las limitadas funciones y derechos de las mujeres atenienses en la sociedad griega antigua.
La obra Lisístrata de Aristófanes trata sobre una mujer ateniense llamada Lisístrata que tiene un plan para poner fin a la guerra en Grecia. Su plan consiste en convencer a todas las mujeres griegas de realizar una huelga sexual para forzar a sus maridos a negociar la paz. Finalmente, los hombres no pueden soportar más el deseo y deciden ceder a las demandas de las mujeres, poniendo así fin al conflicto. La obra aborda los temas del conflicto entre sexos y la necesidad de alcanzar la paz.
Teatro griego: Edipo y Lsístrata - Tragedia y comediaMarisol Cruz
Este documento presenta los resúmenes de lectura de dos obras clásicas griegas: Edipo Rey de Sófocles y Lisístrata de Aristófanes. En el resumen de Edipo Rey, la autora describe la trama de la obra y cómo trata temas como el destino, la búsqueda de la verdad y la identidad. En el resumen de Lisístrata, explica que es una comedia que critica las guerras a través de una huelga sexual de las mujeres y analiza elementos como la estructura, personajes y humor de la obra. La
Las Asambleístas de Aristófanes presenta una sociedad utópica en la que las mujeres atenienses, lideradas por Praxágora, se disfrazan de hombres para infiltrarse en la asamblea y tomar el control del gobierno, implementando políticas de corte comunista e igualitario. La obra utiliza la comicidad para criticar aspectos de la sociedad ateniense a través de la sátira y la parodia de las tensiones de género y la política de la época.
Aristófanes fue un dramaturgo griego del siglo V a.C. que escribió comedias. Nació y murió en Atenas. Sus obras más famosas incluyen Lisístrata, en la que las mujeres de Atenas declaran una huelga de sexo para poner fin a las guerras, y Las nubes, que se burla de Sócrates. Aristófanes utilizó la comedia para criticar aspectos de la sociedad ateniense como la guerra y las nuevas ideas filosóficas.
Presentación de la obra de Lisístrata, del autor de comedia griega Aristófanes, para la asignatura de LENGUA LITERATURA Y CULTURA GRIEGA 2013 , en el 2º curso del grado de humanidades.
Realizado por Andrés Zayas Rosell
Aristófanes nació en el 444 a.C. en Atenas y escribió exclusivamente comedias, de las cuales 11 han sobrevivido. La obra Lisístrata, escrita en el 411 a.C., muestra a las mujeres de Grecia cansadas de la guerra y proponiendo una huelga de sexo para forzar la paz. Lisístrata persuade a las mujeres a jurar no tener relaciones con sus maridos hasta que se firme un tratado de paz, logrando así que los hombres negocien el fin de la guerra.
Lisístrata en Bachillerato. X Jornada de cultura clásica en sagunto, 2012ELENA GALLARDO PAÚLS
Este documento presenta una propuesta didáctica para utilizar la obra de Aristófanes Lisístrata en las aulas de segundo curso de bachillerato. Explica la estructura del libro, cómo la obra se relaciona con el temario de griego y las competencias básicas que se pueden desarrollar a través de actividades sobre el texto y la sociedad ateniense del siglo V a.C. También incluye información sobre la traducción del texto aristofánico y sugiere ilustraciones para acompañar la lectura.
El documento resume la estructura típica de la comedia griega, incluyendo elementos como el prólogo, el párodos, la parábasis y el éxodo. También describe a Aristófanes, el principal dramaturgo de comedias griegas cuyas obras han sobrevivido, incluyendo Lisístrata, que trata sobre las mujeres atenienses que organizan una huelga de sexo para detener la guerra. Además, resume las limitadas funciones y derechos de las mujeres atenienses en la sociedad griega antigua.
La obra Lisístrata de Aristófanes trata sobre una mujer ateniense llamada Lisístrata que tiene un plan para poner fin a la guerra en Grecia. Su plan consiste en convencer a todas las mujeres griegas de realizar una huelga sexual para forzar a sus maridos a negociar la paz. Finalmente, los hombres no pueden soportar más el deseo y deciden ceder a las demandas de las mujeres, poniendo así fin al conflicto. La obra aborda los temas del conflicto entre sexos y la necesidad de alcanzar la paz.
Teatro griego: Edipo y Lsístrata - Tragedia y comediaMarisol Cruz
Este documento presenta los resúmenes de lectura de dos obras clásicas griegas: Edipo Rey de Sófocles y Lisístrata de Aristófanes. En el resumen de Edipo Rey, la autora describe la trama de la obra y cómo trata temas como el destino, la búsqueda de la verdad y la identidad. En el resumen de Lisístrata, explica que es una comedia que critica las guerras a través de una huelga sexual de las mujeres y analiza elementos como la estructura, personajes y humor de la obra. La
Las Asambleístas de Aristófanes presenta una sociedad utópica en la que las mujeres atenienses, lideradas por Praxágora, se disfrazan de hombres para infiltrarse en la asamblea y tomar el control del gobierno, implementando políticas de corte comunista e igualitario. La obra utiliza la comicidad para criticar aspectos de la sociedad ateniense a través de la sátira y la parodia de las tensiones de género y la política de la época.
Aristófanes fue un dramaturgo griego del siglo V a.C. que escribió comedias. Nació y murió en Atenas. Sus obras más famosas incluyen Lisístrata, en la que las mujeres de Atenas declaran una huelga de sexo para poner fin a las guerras, y Las nubes, que se burla de Sócrates. Aristófanes utilizó la comedia para criticar aspectos de la sociedad ateniense como la guerra y las nuevas ideas filosóficas.
Este documento proporciona información sobre la comedia griega antigua. Explica que la comedia se representaba en festivales como las Leneas y las Grandes Dionisias. Dominando la acción había un héroe cómico que perseguía objetivos elevados a través de medios astutos. La comedia criticaba a los poderosos y a la sociedad en general. También resume las características de la obra de Aristófanes, el único autor de comedia completo que se conserva, incluyendo detalles sobre sus primeros, segundos y terceros perí
El documento describe la estructura de la comedia griega clásica. Se divide en prólogo, párodos, agón, parábasis, escenas alternadas con coros y éxodo. La parábasis es el elemento más característico, donde el coro habla directamente al público. También describe a Aristófanes, el único dramaturgo de comedias griegas cuyas obras sobreviven hoy en día. Sus obras reflejan los cambios políticos y sociales de Atenas durante el siglo V a.C. Finalmente, resume las limitadas libertades y roles
La comedia griega se originó como representaciones burlescas de figuras públicas para entretener. Se caracterizaba por temas satíricos, personajes caricaturizados como héroes del pueblo, uso de máscaras y efectos especiales como grúas y plataformas móviles. La obra "Las Asambleístas" de Aristófanes critica la participación femenina en la política ateniense.
Este documento resume varias comedias de Aristófanes del siglo V a.C. Cada una trata temas como la paz entre Atenas y Esparta, la corrupción política, las deudas familiares, los juicios, el gobierno de las mujeres y la distribución de la riqueza. Presentan personajes históricos de la época y sátiras de la sociedad ateniense.
Aristófanes fue un dramaturgo griego que vivió entre los años 444 a.C. y 385 a.C. en Atenas. Escribió comedias que reflejaban las discusiones políticas, filosóficas y literarias de la época. Se mostró reacio a nuevas doctrinas filosóficas y criticó a Sócrates y Eurípides en sus obras. De sus comedias, se conservan once, incluyendo Las nubes y Lisístrata.
La obra de Aristófanes "La Asamblea de Mujeres" presenta a las mujeres atenienses que se disfrazan de hombres para intervenir en la asamblea y proponer que las mujeres dirijan el gobierno, argumentando que lo harían mejor que los hombres. Aunque al principio sus discursos generan hilaridad, finalmente eligen a Praxágora para defender su propuesta. Ella propone un gobierno y sociedad controlados por las mujeres, con bienes y personas compartidos, aunque la obra sugiere que esto no funcionaría en la práctica.
Aristófanes fue un dramaturgo griego del siglo V a.C. que vivió en Atenas y escribió comedias que criticaban la política y sociedad de su época de manera satírica. Escribió unas 40 obras de las cuales se conservan 11 completas, que reflejaban problemas contemporáneos como la Guerra del Peloponeso. Sus obras más destacadas incluyen Las avispas, Las aves, y Lisistrata, conocida por su trama donde las mujeres se niegan a relaciones sexuales para forzar la paz.
Aristófanes fue un famoso dramaturgo griego del siglo V a.C., considerado el principal exponente de la comedia griega antigua. Escribió entre 40 y 30 comedias que criticaban aspectos políticos y sociales de la Atenas de su época, satirizando figuras como Sócrates, Cleón y los sofistas. Sus obras también abordaban temas como la guerra, la justicia ateniense y la distribución de la riqueza.
El documento define la tragedia como una obra dramática de acción grande e impactante con personajes heroicos y un desenlace fatal que genera lástima y terror. Explica que su origen se remonta a los cantos religiosos en honor a Baco en la antigua Grecia, los cuales evolucionaron a representaciones teatrales. También resume que este género floreció con dramaturgos como Esquilo, Sófocles y Eurípides en Grecia, y luego fue revivido en la época clásica y moderna por autores como Shakespeare, Rac
Publio Terencio Africano fue un escritor latino del siglo II a.C. nacido en Cartago que escribió seis comedias palliatas que imitaban las obras de Menandro. Sus obras se caracterizaron por su lenguaje culto y corrección, y contenían conocidas sentencias filosóficas de la antigüedad. Terencio representó el sentido aristocrático de la comedia romana y fue elogiado por autores como Varrón, Horacio y Cicerón.
Dante decide emprender un viaje al infierno, purgatorio y paraíso para encontrar a su amada Beatriz, a pesar del peligro. A lo largo de su viaje, se encuentra con varias personas que le muestran ejemplos de valores humanos, tanto positivos como negativos. La obra de Dante Alighieri, La Divina Comedia, escrita a finales de la Edad Media y principios del Renacimiento, describe su recorrido por el más allá y las lecciones morales que extrae de los personajes que se encuentra.
El documento describe el teatro en la antigua Roma. Los romanos conocieron el teatro a través de las ciudades griegas del sur de Italia que conquistaron. Inicialmente el teatro romano era una celebración religiosa, pero luego se convirtió en un entretenimiento financiado por magistrados para ganar popularidad. Los primeros dramaturgos romanos fueron Plauto y Terencio, quienes adaptaron comedias griegas al gusto romano.
Plauto fue el autor de comedias más popular entre los antiguos romanos, cuyas obras retrataban con gracia las intrigas de todas las clases sociales e inspiró el teatro latino. Aunque se sabe poco de su vida, nació en Italia en el siglo III a.C. y se trasladó a Roma donde trabajó en compañías teatrales y conoció el teatro griego y romano, influyendo en autores posteriores como Shakespeare y Molière con la originalidad de sus temas y personajes.
La tragedia generalmente involucra personajes principales que se enfrentan inevitablemente contra el destino o los dioses, lo que usualmente resulta en su muerte o destrucción. Algunas tragedias muestran al personaje principal desafiando las adversidades con virtud y ganándose la admiración del público. La primera tragedia latina se escribió en Roma en el año 240 a.C., mientras que la tragedia moderna renació durante el Renacimiento a través de traducciones de las obras antiguas. La primera tragedia regular moderna fue es
Tito Macio Plauto fue un poeta cómico latino que nació en Sarsina, Umbría en el 254 a.C. Escribió comedias que se basaban en temas de la comedia ática griega pero infundió elementos de la rusticidad romana. De sus comedias, 21 han sobrevivido hasta nuestros días.
El documento presenta un resumen de la literatura griega antigua, enfocándose en la tragedia griega. Explica el contexto histórico y cultural de la época, así como los orígenes del teatro griego. Luego describe las características y estructura de la tragedia griega, incluyendo la obra Edipo Rey de Sófocles como ejemplo principal.
El documento describe el origen y desarrollo del teatro en la antigua Roma. Comenzó como representaciones burlescas sin profesionalismo y luego evolucionó a obras más estructuradas escritas por autores como Plauto y Terencio, quienes adaptaron comedias griegas. La tragedia romana también se basó en modelos griegos y alcanzó su madurez con autores como Pacuvio y Séneca, aunque nunca logró la popularidad de la comedia.
Este documento resume la literatura griega clásica. Comienza describiendo la epopeya griega, incluyendo La Iliada y La Odisea de Homero. Luego discute la poesía lírica griega y los principales poetas como Alceo, Safo y Anacreonte. Finalmente, analiza el teatro griego, incluyendo a los trágicos Esquilo, Sófocles y Eurípides, así como a los primeros historiadores griegos como Heródoto, Tucídides y Jenofonte y los primeros filósofos como S
El documento resume el origen y la estructura de la tragedia y la comedia en la antigua Grecia. La tragedia se originó de los coros del ditirambo y tenía elementos como cantos corales, diálogos y un coro de 12-15 personas con máscaras. La comedia se originó de cantos fálicos y celebraciones a Dionisos, e incluía un coro de 24 personas con vestuario grotesco. Ambos géneros teatrales se representaban en festivales anuales y eran financiados por ciudadanos ricos.
Este documento presenta información sobre la vida y obra del dramaturgo griego Sófocles. Detalla su biografía, características literarias, influencias, aportes a la tragedia griega y obras más importantes como Antígona. También explica el contexto histórico de Atenas en la época de Sófocles y aspectos generales del teatro griego como escenario.
Espiritualismo del primitivo arte cristianocarlabob
Este documento resume el arte primitivo cristiano en el período de la Edad Media, caracterizado por la simplificación, la renuncia a la perspectiva y profundidad espacial, y la frontalidad. Se utilizaron técnicas como el fresco, el mosaico y los manuscritos miniados para representar temas bíblicos de forma plana, solemne e incorpórea sin interés por lo naturalista. Algunos ejemplos son las representaciones en las catacumbas y los mosaicos de iglesias como el del Buen Pastor en R
El documento describe los tiempos primitivos desde el surgimiento de la vida humana hace 2.5 millones de años hasta la invención de la escritura hace 5,500 años. Se divide en tres períodos: Edad de Piedra (Paleolítico y Neolítico), caracterizada por sociedades recolectoras y luego agrícolas; y Edad de los Metales, con el surgimiento de la metalurgia y sociedades más complejas.
Este documento proporciona información sobre la comedia griega antigua. Explica que la comedia se representaba en festivales como las Leneas y las Grandes Dionisias. Dominando la acción había un héroe cómico que perseguía objetivos elevados a través de medios astutos. La comedia criticaba a los poderosos y a la sociedad en general. También resume las características de la obra de Aristófanes, el único autor de comedia completo que se conserva, incluyendo detalles sobre sus primeros, segundos y terceros perí
El documento describe la estructura de la comedia griega clásica. Se divide en prólogo, párodos, agón, parábasis, escenas alternadas con coros y éxodo. La parábasis es el elemento más característico, donde el coro habla directamente al público. También describe a Aristófanes, el único dramaturgo de comedias griegas cuyas obras sobreviven hoy en día. Sus obras reflejan los cambios políticos y sociales de Atenas durante el siglo V a.C. Finalmente, resume las limitadas libertades y roles
La comedia griega se originó como representaciones burlescas de figuras públicas para entretener. Se caracterizaba por temas satíricos, personajes caricaturizados como héroes del pueblo, uso de máscaras y efectos especiales como grúas y plataformas móviles. La obra "Las Asambleístas" de Aristófanes critica la participación femenina en la política ateniense.
Este documento resume varias comedias de Aristófanes del siglo V a.C. Cada una trata temas como la paz entre Atenas y Esparta, la corrupción política, las deudas familiares, los juicios, el gobierno de las mujeres y la distribución de la riqueza. Presentan personajes históricos de la época y sátiras de la sociedad ateniense.
Aristófanes fue un dramaturgo griego que vivió entre los años 444 a.C. y 385 a.C. en Atenas. Escribió comedias que reflejaban las discusiones políticas, filosóficas y literarias de la época. Se mostró reacio a nuevas doctrinas filosóficas y criticó a Sócrates y Eurípides en sus obras. De sus comedias, se conservan once, incluyendo Las nubes y Lisístrata.
La obra de Aristófanes "La Asamblea de Mujeres" presenta a las mujeres atenienses que se disfrazan de hombres para intervenir en la asamblea y proponer que las mujeres dirijan el gobierno, argumentando que lo harían mejor que los hombres. Aunque al principio sus discursos generan hilaridad, finalmente eligen a Praxágora para defender su propuesta. Ella propone un gobierno y sociedad controlados por las mujeres, con bienes y personas compartidos, aunque la obra sugiere que esto no funcionaría en la práctica.
Aristófanes fue un dramaturgo griego del siglo V a.C. que vivió en Atenas y escribió comedias que criticaban la política y sociedad de su época de manera satírica. Escribió unas 40 obras de las cuales se conservan 11 completas, que reflejaban problemas contemporáneos como la Guerra del Peloponeso. Sus obras más destacadas incluyen Las avispas, Las aves, y Lisistrata, conocida por su trama donde las mujeres se niegan a relaciones sexuales para forzar la paz.
Aristófanes fue un famoso dramaturgo griego del siglo V a.C., considerado el principal exponente de la comedia griega antigua. Escribió entre 40 y 30 comedias que criticaban aspectos políticos y sociales de la Atenas de su época, satirizando figuras como Sócrates, Cleón y los sofistas. Sus obras también abordaban temas como la guerra, la justicia ateniense y la distribución de la riqueza.
El documento define la tragedia como una obra dramática de acción grande e impactante con personajes heroicos y un desenlace fatal que genera lástima y terror. Explica que su origen se remonta a los cantos religiosos en honor a Baco en la antigua Grecia, los cuales evolucionaron a representaciones teatrales. También resume que este género floreció con dramaturgos como Esquilo, Sófocles y Eurípides en Grecia, y luego fue revivido en la época clásica y moderna por autores como Shakespeare, Rac
Publio Terencio Africano fue un escritor latino del siglo II a.C. nacido en Cartago que escribió seis comedias palliatas que imitaban las obras de Menandro. Sus obras se caracterizaron por su lenguaje culto y corrección, y contenían conocidas sentencias filosóficas de la antigüedad. Terencio representó el sentido aristocrático de la comedia romana y fue elogiado por autores como Varrón, Horacio y Cicerón.
Dante decide emprender un viaje al infierno, purgatorio y paraíso para encontrar a su amada Beatriz, a pesar del peligro. A lo largo de su viaje, se encuentra con varias personas que le muestran ejemplos de valores humanos, tanto positivos como negativos. La obra de Dante Alighieri, La Divina Comedia, escrita a finales de la Edad Media y principios del Renacimiento, describe su recorrido por el más allá y las lecciones morales que extrae de los personajes que se encuentra.
El documento describe el teatro en la antigua Roma. Los romanos conocieron el teatro a través de las ciudades griegas del sur de Italia que conquistaron. Inicialmente el teatro romano era una celebración religiosa, pero luego se convirtió en un entretenimiento financiado por magistrados para ganar popularidad. Los primeros dramaturgos romanos fueron Plauto y Terencio, quienes adaptaron comedias griegas al gusto romano.
Plauto fue el autor de comedias más popular entre los antiguos romanos, cuyas obras retrataban con gracia las intrigas de todas las clases sociales e inspiró el teatro latino. Aunque se sabe poco de su vida, nació en Italia en el siglo III a.C. y se trasladó a Roma donde trabajó en compañías teatrales y conoció el teatro griego y romano, influyendo en autores posteriores como Shakespeare y Molière con la originalidad de sus temas y personajes.
La tragedia generalmente involucra personajes principales que se enfrentan inevitablemente contra el destino o los dioses, lo que usualmente resulta en su muerte o destrucción. Algunas tragedias muestran al personaje principal desafiando las adversidades con virtud y ganándose la admiración del público. La primera tragedia latina se escribió en Roma en el año 240 a.C., mientras que la tragedia moderna renació durante el Renacimiento a través de traducciones de las obras antiguas. La primera tragedia regular moderna fue es
Tito Macio Plauto fue un poeta cómico latino que nació en Sarsina, Umbría en el 254 a.C. Escribió comedias que se basaban en temas de la comedia ática griega pero infundió elementos de la rusticidad romana. De sus comedias, 21 han sobrevivido hasta nuestros días.
El documento presenta un resumen de la literatura griega antigua, enfocándose en la tragedia griega. Explica el contexto histórico y cultural de la época, así como los orígenes del teatro griego. Luego describe las características y estructura de la tragedia griega, incluyendo la obra Edipo Rey de Sófocles como ejemplo principal.
El documento describe el origen y desarrollo del teatro en la antigua Roma. Comenzó como representaciones burlescas sin profesionalismo y luego evolucionó a obras más estructuradas escritas por autores como Plauto y Terencio, quienes adaptaron comedias griegas. La tragedia romana también se basó en modelos griegos y alcanzó su madurez con autores como Pacuvio y Séneca, aunque nunca logró la popularidad de la comedia.
Este documento resume la literatura griega clásica. Comienza describiendo la epopeya griega, incluyendo La Iliada y La Odisea de Homero. Luego discute la poesía lírica griega y los principales poetas como Alceo, Safo y Anacreonte. Finalmente, analiza el teatro griego, incluyendo a los trágicos Esquilo, Sófocles y Eurípides, así como a los primeros historiadores griegos como Heródoto, Tucídides y Jenofonte y los primeros filósofos como S
El documento resume el origen y la estructura de la tragedia y la comedia en la antigua Grecia. La tragedia se originó de los coros del ditirambo y tenía elementos como cantos corales, diálogos y un coro de 12-15 personas con máscaras. La comedia se originó de cantos fálicos y celebraciones a Dionisos, e incluía un coro de 24 personas con vestuario grotesco. Ambos géneros teatrales se representaban en festivales anuales y eran financiados por ciudadanos ricos.
Este documento presenta información sobre la vida y obra del dramaturgo griego Sófocles. Detalla su biografía, características literarias, influencias, aportes a la tragedia griega y obras más importantes como Antígona. También explica el contexto histórico de Atenas en la época de Sófocles y aspectos generales del teatro griego como escenario.
Espiritualismo del primitivo arte cristianocarlabob
Este documento resume el arte primitivo cristiano en el período de la Edad Media, caracterizado por la simplificación, la renuncia a la perspectiva y profundidad espacial, y la frontalidad. Se utilizaron técnicas como el fresco, el mosaico y los manuscritos miniados para representar temas bíblicos de forma plana, solemne e incorpórea sin interés por lo naturalista. Algunos ejemplos son las representaciones en las catacumbas y los mosaicos de iglesias como el del Buen Pastor en R
El documento describe los tiempos primitivos desde el surgimiento de la vida humana hace 2.5 millones de años hasta la invención de la escritura hace 5,500 años. Se divide en tres períodos: Edad de Piedra (Paleolítico y Neolítico), caracterizada por sociedades recolectoras y luego agrícolas; y Edad de los Metales, con el surgimiento de la metalurgia y sociedades más complejas.
Este documento describe diferentes artes plásticas, divididas en bidimensionales (pintura, dibujo, grabado) y tridimensionales (escultura, arquitectura, cerámica). Define la pintura como el arte de representar objetos mediante líneas que delimitan sus formas en un soporte, mientras que la escultura y arquitectura se desarrollan en tres dimensiones ocupando el espacio. Finalmente, señala que la cerámica es el arte de fabricar objetos de arcilla y someterlos a fuego para transformarlos.
Este documento presenta una breve introducción a diferentes períodos de la historia del arte, incluyendo el arte primitivo, el arte antiguo, el arte medieval, el arte moderno y el arte contemporáneo. Define cada período y ofrece algunos ejemplos de las manifestaciones artísticas asociadas con cada uno.
El documento compara las sociedades primitivas y civilizadas. Las sociedades primitivas se basaban en el parentesco y descendían de un antepasado común, mientras que las sociedades civilizadas se definen por las relaciones entre individuos y grupos. La tecnología ha evolucionado de herramientas simples a avances como la informática, y ha permitido satisfacer necesidades humanas y aumentar la productividad.
Los hombres primitivos comenzaron a dibujar hace miles de años, incluso antes de escribir o construir casas, y algunas de estas pinturas datan de hace más de 35,000 años. Ellos pintaban animales que existían en la época, como mamuts y osos de las cavernas, posiblemente con algún propósito religioso o mágico, creyendo que las pinturas tenían poderes fantásticos.
El documento resume los principales aspectos de la prehistoria como arte y sociedad. No tenía documentación escrita y abarcó los periodos Paleolítico y Neolítico. Sus principales manifestaciones artísticas fueron el arte rupestre, el arte mobiliario y el arte megalítico. La pintura prehistórica se caracterizó por representar principalmente animales y escenas de caza de forma naturalista y simbólica usando técnicas como los dedos o brochas.
Nuevas formas de comunicación política (desde la música, el color, a las nuevas tecnologías... los políticos utilizan nuevos escenarios y posibilidades para el desarrollo de sus estrategias de comunicación)
El resumen presenta tres libros que tratan sobre la tiranía: analiza cómo el nazismo y el comunismo surgieron como reacciones a las desigualdades globales y la impotencia de las democracias para enfrentarlas. Argumenta que la historia europea muestra cómo las sociedades pueden quebrarse y las democracias caer cuando se rechaza la razón en favor del mito. Finalmente, sostiene que la historia puede servir de advertencia para impedir el avance de la tiranía en situaciones donde el orden político parece amenaz
El documento describe el realismo literario como una corriente inventada por el escritor francés Jules Champfleury que buscaba reflejar la realidad de manera objetiva y documental, rechazando lo sentimental y exótico. Se caracteriza por el uso detallado de la descripción, el lenguaje coloquial y la representación de lo cotidiano. Tuvo dos tendencias, una conservadora y otra progresista interesada en la denuncia social. Entre los autores realistas destacados se mencionan a Juan Valera, Pedro Antonio de Alarcón,
Este documento resume el contexto histórico y los rasgos principales del Romanticismo en la primera mitad del siglo XIX. Explica que el Romanticismo exaltaba el individualismo y los sentimientos y se extendió por Europa y América. Detalla a autores clave como Goethe, Lord Byron, Mary Shelley, y Edgar Allan Poe, y géneros como la novela histórica y de terror que florecieron durante este periodo. Finalmente, analiza la influencia del Romanticismo en la literatura posterior.
La novela República luminosa de Andrés Barba ganó el Premio Herralde de Novela y narra la aparición de 32 niños violentos en una ciudad tropical que alteran el orden y la civilización del lugar. El libro Tríos presenta 11 historias sobre el tema del trío escritas por destacados autores. La utilidad del deseo de Juan Villoro es un libro de ensayos que analiza obras y autores literarios desde una perspectiva original.
El documento describe el realismo literario como una corriente que se opuso al romanticismo en el siglo XIX. Se centra en describir objetivamente la sociedad y problemas sociales a través de una narrativa y estilo más sencillo y preciso. Uno de sus mayores representantes fue el escritor español Benito Pérez Galdós, conocido por sus Episodios Nacionales y novelas como Doña Perfecta que retrataban de forma realista la sociedad española de la época.
El documento resume la historia de la historieta homosexual desde sus inicios hasta la actualidad. Comenzó reproduciendo estilos realistas y caricaturescos y abarcando temas pornográficos y de amor. En los años 70 y 80 fue un movimiento contracultural importante. Figuras como Tom de Finlandia y Nazario crearon obras pioneras. Hoy en día intenta dirigirse a un público más general, aunque aún existen excepciones que exploran nuevos temas.
Este documento presenta resúmenes y datos de varias obras narrativas recientes. Incluye novelas, cuentos y una trilogía sobre surf de autores como Amélie Nothomb, Sara Mesa, Roald Dahl, Tom Sharpe, Ruth Ware, Gaël Faye, Diana Gabaldon y Willy Uribe, entre otros. También incluye ensayos de Noam Chomsky y un libro de historia sobre contrabandistas de libros en Tombuctú.
La novela La gloria de Don Ramiro se sitúa en España en el siglo XVI durante el reinado de Felipe II y narra la vida de Don Ramiro, un noble que vive en Ávila. La obra combina elementos del romanticismo y el modernismo en su estilo y lenguaje. El protagonista se debate entre su fe cristiana y su atracción hacia la cultura mora, llegando a enamorarse de una mujer musulmana. La novela critica la contrarreforma y la inquisición españolas a través de la historia de Don Ramiro.
Este documento resume los principales tipos de novela que surgieron en el siglo XVI en España, como la novela de caballerías, la bizantina, la sentimental y la pastoril, que se engloban dentro de la novela idealista. También habla de la novela picaresca, que surgió en la segunda mitad del siglo XVI y tuvo como obra fundacional El Lazarillo de Tormes. Explica los rasgos característicos de la novela picaresca y algunas de sus obras más importantes, como El Guzmán de Alfarache y El Buscón.
En las diapositivas se habla sobre el Romanticismo y los 5 Autores mas Sobresalientes durante el surgimiento del romanticismo.
Así mismo se menciona quien es el padre de dicha obra literaria.
Este documento describe el contexto histórico y los rasgos del realismo literario en la segunda mitad del siglo XIX en Europa. Explica que surgió en un periodo de cambios sociales, políticos e ideológicos impulsados por el positivismo, evolucionismo, materialismo dialéctico y surgimiento de ideologías revolucionarias. Se analizan los principales autores realistas de Francia, Inglaterra, Rusia, Estados Unidos y España, así como las características de la novela realista como la verosimilitud, descripciones
El documento resume la vida y obra de Lazarillo de Tormes. Explica que apareció en un momento en que otras novelas como las de caballería y pastoriles estaban en su apogeo. Señala que Lazarillo presenta un protagonista pobre y realista en contraste con los ideales de otras novelas, marcando el inicio del género picaresco. También analiza los posibles influencias sociales, literarias e ideológicas que llevaron a su creación y popularidad, así como sus características innovadoras que lo convierten en la primera
El documento resume la historia de la historieta homosexual desde sus inicios en los años 30 hasta la actualidad. Destaca a pioneros como Touko Laaksonen y sus sensuales dibujos en los años 50 y el auge del cómic gay en los 70 y 80 como movimiento contracultural. También menciona ejemplos actuales como el trabajo de Ralf König y Howard Cruse que intentan llevar el cómic gay a un público más amplio.
Este documento presenta resúmenes de varios libros recientes de diferentes géneros como narrativa, política, historia, filosofía y biografía. Los libros tratan temas como la infidelidad, la música minimalista, el neoliberalismo, la revolución rusa y las memorias de varios intelectuales durante la Segunda Guerra Mundial.
Este documento resume la historia del cómic español desde sus orígenes en el siglo XVIII hasta la actualidad. Destaca los primeros orígenes en aleluyas y estampas, el despegue en los años 30 con la introducción de material estadounidense, y la época dorada en los 40-50 durante la posguerra. También describe los principales géneros como aventuras, humorístico y de niñas, y personajes emblemáticos como Roberto Alcázar y Pedrín, El Capitán Trueno y Mortadelo y Filemón
Tres sombreros de copa de miguel mihuraTheMasterKI
El documento resume el contexto histórico y literario de la obra Tres sombreros de copa de Miguel Mihura. Tras la guerra civil española, el teatro se caracterizaba por obras costumbristas y triviales. Mihura se destacó por incorporar elementos absurdos y cotidianos para criticar los convencionalismos sociales de forma humorística. La obra sigue a Dionisio la noche antes de su boda, donde varios personajes grotescos lo llevan a cuestionar su decisión de casarse y someterse a las normas sociales.
Este documento describe el movimiento literario del realismo en Europa durante el siglo XIX. Señala sus orígenes y desarrollo, características como la descripción detallada de la realidad y denuncia de problemas sociales, y sus principales exponentes como Balzac, Flaubert, Dostoievski y Tolstoi en sus novelas Madame Bovary, Crimen y castigo y Ana Karenina. Resalta también la influencia del realismo en las literaturas francesa y rusa de la época.
1. El documento describe el movimiento literario del Realismo y Naturalismo en Europa y España entre 1830 y principios del siglo XX. 2. Se caracterizó por una observación y descripción precisa de la realidad de la época, con un propósito de crítica social y política. 3. La novela fue el género principal, destacando autores como Galdós, Pardo Bazán, Dickens y Zola por sus retratos de la sociedad de la época.
Este documento resume los movimientos artísticos del realismo y naturalismo en el siglo XIX. El realismo surgió en Francia en la década de 1830 con autores como Balzac y Stendhal, y se extendió por Europa. Se caracteriza por explicar la realidad social a través de la literatura, especialmente la novela. El naturalismo, influenciado por teorías científicas como el determinismo biológico, describe ambientes sórdidos y personajes marginados con un estilo pesimista. Autores realistas y naturalistas notables incluyen a Gal
El documento presenta resúmenes de varios libros recientes. Incluye novelas, crónicas y ensayos de temáticas diversas como la literatura japonesa, cuentos estadounidenses, literatura escocesa y sociología.
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Este documento resume las biografías y obras principales de Fiódor Dostoyevski y León Tolstoi, dos de los autores más importantes del realismo ruso del siglo XIX. Describe las novelas más representativas de cada autor, incluyendo Crimen y Castigo, Los Hermanos Karamazov de Dostoyevski, y Guerra y Paz, Ana Karenina de Tolstoi. También analiza obras cortas como La muerte de Iván Ilich de Tolstoi, criticando la sociedad burguesa y la hipocresía de su época.
Este documento resume el teatro europeo en la época barroca. Describe las tres modalidades teatrales principales del siglo XVI: el teatro eclesiástico, el teatro cortesano y el teatro popular. Explica que cada país desarrolló sus propias características dramáticas, como el mantenimiento de temas populares en Inglaterra y España, el teatro cortesano en Francia, y la tradición teatral italiana que se expandió por Europa, incluyendo la comedia del arte. Brevemente describe algunos personajes y características de la
El documento describe la estructura y evolución del teatro griego. Constaba de prólogo, episodios y éxodo, con el coro interviniendo entre escenas. Se celebraba al dios Dioniso, construyéndose primero gradas de madera y luego de piedra para albergar al público en aumento. Los principales dramaturgos fueron Esquilo, Sófocles y Eurípides, quienes evolucionaron el género trágico tratando temas mitológicos y examinando la naturaleza humana.
Homero, poeta griego del siglo VIII a. C., es tradicionalmente considerado el autor de la Ilíada y la Odisea, las principales epopeyas de la antigua Grecia. La Ilíada narra eventos de la guerra de Troya en 51 días y se centra en la ira de Aquiles. La Odisea cuenta el viaje de regreso a casa del héroe Odiseo tras la guerra, el cual tarda 20 años debido a varios obstáculos en el camino.
Este documento presenta las actividades realizadas en un campamento, incluyendo talleres de panadería y quesería, tiro con arco, ciclismo, equitación, jardinería, tirolina, visitas a la Ría del Eo, y por las noches juegos, discoteca y bromas al profesor. El resumen general es que los asistentes disfrutaron de una variedad de actividades recreativas y aprendizaje práctico.
ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
José Luis Jiménez Rodríguez
Junio 2024.
“La pedagogía es la metodología de la educación. Constituye una problemática de medios y fines, y en esa problemática estudia las situaciones educativas, las selecciona y luego organiza y asegura su explotación situacional”. Louis Not. 1993.
2. COMIC
Ralf König es un autor de cómics de
temática gay nacido el 8 de agosto de
1960 en Soest (Alemania).
La obra de Ralf König se podría definir
como ligera y sin tabúes. Sus dibujos son
claros y fundamentalmente en blanco y
negro, teniendo como resultado imágenes
que se acercan a la caricatura de carácter
cómico y grotesco. Normalmente sus
historias se basan en la situación, a
menudo dentro del registro del vodevil.
Más allá del humor, König evoca temas
esenciales tales como la aceptación de la
diferencia, las relaciones hombre/mujer y
homosexual/heterosexual, los problemas
de pareja, el sida, etc.
3. Lysistrata de Ralf König
En el caso particular de Lysistrata, una de las
obras de este grupo , la historieta toma la
estructura argumental y respeta los episodios y
personajes de la comedia de Aristófanes.
Pero esta Lysistrata no es sólo una mera
escenificación: la versión de la comedia griega
es mucho más que eso. A partir de la
estructura original König agrega toda una
nueva perspectiva sobre el tema, un enfoque
novedoso y propio del momento temporal en
el que fue creada su obra, un enfoque desde
los años ochenta y desde una posición gay.
En König la concertación entre Esparta y
Los personajes que cambian de
Atenas presente en Lámpito y Lisístrata se
posición y complejizan su situación
convierte en una relación lésbica sumamente
sexual son los hombres, al aceptar
plena para ambas mujeres
el intercambio sexual con otros
hombres como una forma de
escapar al plan de las mujeres.
4. CINE
Lysistrata, del cómic al cine
Como otros cómics de König, Lysistrata fue
adaptada al cine.
Lo llamativo es que la adaptación
cinematográfica fue realizada en España
durante el año 2002, en una versión muy fiel
en cuanto a lo argumental.
La película española constituye un claro
ejemplo de la circulación masiva y temprana
de la obra de König en ámbitos hispánicos.
Más allá de valoraciones cualitativas, la
película es sumamente fiel al argumento de
König, lo que puede ser la causa principal de su
fracaso comercial.
5. Una de las pérdidas más grandes de la
película se encuentra en la figura
estereotipada de Lisístrata, mientras
que en la historieta nos encontramos
ante el estereotipo de una lesbiana
butch, en la película Lisístrata es mucho
más femenina (al igual que Lámpito).
6. Incluso el personaje de Hepatitos pierde
mucho del atractivo que tiene en la
historieta, gracias a una ruptura de su
posición como travesti: en König el
liderazgo de la travesti Hepatitos es
fuerte, en la película se pierde esa noción
y la travesti sólo termina siendo una
“loca” más.
7. ¿Y ahora adónde
vamos?
Título original: Et
maintenant, on va où?
Dirección: Nadine Labaki.
Países: Francia, Líbano, Italia y
Egipto.
Año: 2011.
8. SINOPSIS
En el camino que lleva al cementerio del pueblo, una procesión de mujeres de
negro afronta estoicamente el calor del sol estrechando contra ellas las fotos
de sus maridos, de sus padres o de sus hijos.
Algunas llevan velo, otras una cruz, pero todas comparten el mismo
duelo, consecuencia de una guerra funesta e inútil. Al llegar a la entrada del
cementerio, el cortejo se divide en dos: uno musulmán, el otro cristiano.
Con el telón de fondo de un país desgarrado por la guerra, “¿Y ahora adónde
vamos?” narra la determinación sin fisuras de un grupo de mujeres de todas
las religiones para proteger a su familia y a su pueblo de las amenazas
exteriores.
Demostrando un gran ingenio, inventando estratagemas, unidas por una
amistad inquebrantable, esas mujeres sólo tienen un objetivo: distraer la
atención de los hombres y hacer que se olviden de su cólera y de su
indiferencia. Pero cuando los acontecimientos toman una orientación
trágica, ¿hasta dónde estarán dispuestas a llegar para no perder a los que
todavía quedan?
9. RESISTENCIA PACÍFICA POLÍTICA
GANDHI (1869 – 1948)
Mohandas Karamchand Gandhi ayudó
al pueblo de la India a conseguir su
independencia del gobierno colonial
inglés a través del principio de la no
violencia o resistencia pacífica.
Parte de la inspiración de esta política se encuentra
en León Tolstói (cuya influencia en Gandhi fue
profunda). También reconoció la deuda que tenía
con el escritor estadounidense Henry David
Thoreau, especialmente por su ensayo Murió asesinado
Desobediencia civil (1849). Gandhi, no por un fanático
obstante, consideró los términos 'resistencia hindú, que no
pasiva' y 'desobediencia civil' inadecuados para sus admitía una India
objetivos y acuñó otro término, satyagraha (en unida con hindúes
sánscrito, 'abrazo de la verdad'). y musulmanes.
10. MARTIN LUTHER KING (1929 – 1968)
Pastor estadounidense de la iglesia baptista que
desarrolló una labor crucial en Estados Unidos al
frente del Movimiento por los derechos civiles
para los afroamericanos y que, además, participó
como activista en numerosas protestas contra la
Guerra de Vietnam y la pobreza en general.
Condecorado con el Premio Nobel de la
Paz en 1964.
“I have a dream”
Asesinado en Memphis, cuando se preparaba para liderar
una manifestación contra la guerra de Vietnam.
Llevó a cabo actividades pacíficas reclamando el derecho al voto, la
no discriminación y otros derechos civiles básicos para la gente de
raza negra de los Estados Unidos.
11. Premio Nobel de la Paz 2011
La activista yemení Tawakkul Karman, un guiño de la Academia noruega a
favor de la primavera árabe.
La presidenta liberiana Ellen Johnson-Sirleaf primer mujer africana elegida
presidenta democráticamente. Puso fin al conflicto armado en Liberia y
contribuyó a la caída del anterior presidente, Charles Taylor, al que un
tribunal internacional juzga por crímenes contra la humanidad.
La activista liberiana Leymah Gbowee, defensora de los derechos de las
mujeres.
12. UNA SENADORA BELGA
PROPONE UNA "HUELGA DE
SEXO" A LAS ESPOSAS DE
LOS NEGOCIADORES DE LA
CRISIS POLÍTICA
La socialdemócrata flamenca
Marleen Temmerman sugiere a las
mujeres de los encargados de acabar
con la crisis de Gobierno del país
que 'castiguen' de esta forma a sus
maridos.
Temmerman, en el Senado desde 2007 y ginecóloga de
profesión, afirma que "una huelga de sexo podría funcionar
en el país" pues "es mejor que el cinismo". Bélgica vive su
jornada 239 sin gobierno, después de que tras las elecciones
del pasado 13 de junio no se lograra un acuerdo entre los
siete principales partidos para reformar el Estado y formar
una coalición de gobierno.
14. Según la leyenda, en la Roma de los primeros tiempos había muy pocas
mujeres. Para solucionar esto, Rómulo, su fundador y primer rey, organizó
unas pruebas deportivas en honor del dios Neptuno, a las que invitó a los
pueblos vecinos. Acudieron varios de ellos, pero los de una población, la
Sabinia, eran especialmente voluntariosos y fueron a Roma con sus mujeres e
hijos y precedidos por su rey.
Comenzó el espectáculo de los juegos y, a una señal, cada romano raptó a una
mujer, y luego echaron a los hombres.
Años más tarde, los sabinos, enfadados por el doble ultraje de traición y de rapto
de sus mujeres, atacaron a los romanos, a los que fueron acorralando en el
Capitolio.
Cuando se iban a enfrentar en lo que parecía ser la batalla final, las sabinas se
interpusieron entre ambos ejércitos combatientes para que dejasen de matarse
porque, razonaron, si ganaban los romanos, perdían a sus padres y hermanos, y
si ganaban los sabinos, perdían a sus maridos e hijos. Las sabinas lograron
hacerlos entrar en razón y finalmente se celebró un banquete para festejar la
reconciliación.
17. TIRANT LO BLANCH, de Joanot
Martorell (s. XIV-XV): trata la
sexualidad de forma muy abierta.
Es uno de los libros más
importantes de la literatura
universal y obra cumbre de la
literatura en catalán, siendo la
primera novela caballeresca
impresa en el ámbito peninsular
(anterior al Amadís de Gaula).
18. LAS TETAS DE TIRESIAS
Obra teatral del surrealista Guillaume
Apollinaire, estrenada en París el 24 de
junio de 1917.
El autor se inspiró en el mito del adivino tebano
Tiresias para invertirlo y realizar una
actualización de tintes provocadores, feministas y
antimilitaristas.
Cuenta la historia de Teresa, que cambia de sexo
para obtener el poder entre los hombres. Su
objetivo es alterar las costumbres, rechazar el
pasado y establecer la igualdad de sexos.
19. MOLL FLANDERS – DANIEL DEFOE
Moll es un personaje de clase baja que se
mueve por distintas clases sociales
intentando salir adelante con su ingenio.
Tendrá que cometer
adulterio, prostitución, abandono
infantil, incesto y robo.
Presenta las posibilidades de una mujer
de su época y las únicas armas de las que
una joven sin familia se puede valer para
llegar a ser una “gentlewoman”, que es su
deseo desde niña.
20. LA TRIBUNA – EMILIA PARDO BAZÁN
Primera novela naturalista de España.
Narra con todo lujo de detalles cómo es
la vida de los obreros y obreras de una
fábrica de tabaco en la Coruña.
Amparo, la protagonista, se convertirá
en la portavoz de sus compañeras para
pedir la llegada de la República.
No obstante, en su vida personal, su
lucha fracasa: un señorito la deja
embarazada embaucándola con
promesas vanas. Su hijo nace el mismo
día que la República: nada cambiará
para las clases oprimidas.