Mi portafolio

2013
PORTFOLIO DE PERCEPCIÓN Y
EXPRESIÓN MUSICAL

Ruth Mª Suárez Fernández
3ºB
30/10/2013

ÍNDICE:
Introducción

Parte teórica
Bloque I: Ciencia-música y fundamentación psicopedagógica
-

Ciencia y educación musical
Fundamentos psicopedagógicos

Bloque II: La percepción auditiva
-

Definición de música
El concepto de audición

Bloque III: La expresión musical
-

La expresión musical
La canción

Bloque IV: La creatividad musical
-

Bases teóricas de la creatividad
El juego y la improvisación

Bloque V: La didáctica de la percepción y expresión musical
-

Pedagogía de la expresión musical. La música en el Curriculum de Educación
Infantil.

Parte práctica
Conclusión

Percepción y expresión musical

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Introducción:
Este es el portafolio de la asignatura de “Percepción y expresión musical” impartida por
Felipe Gertrudix y realizado en el tercer curso de Grado de Magisterio Infantil, en el que os
voy a mostrar todos los contenidos aprendidos en la asignatura.
He organizado mi portafolio en diferentes apartados:
Por un lado haré un breve resumen de cada uno de los temas expuestos por mis compañeras
y trabajados en clase, junto con las aportaciones que nos ha ofrecido nuestro profesor. Y
seguidamente adjuntaré unas conclusiones o actividades prácticas para poder aplicarlas en el
aula en un futuro.
Por otro lado, os mostraré los trabajos prácticos realizados, tanto los individuales como los
grupales. Mostrando de este modo, que la mejor forma de aprender es mediante la práctica.
Por último y como conclusión al trabajo, realizaré una valoración de lo que ha significado
esta asignatura para mí.


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Bloque I: Ciencia-música y fundamentación
psicopedagógica
En el primer bloque consta de dos partes: la ciencia y la educación musical y fundamentos
psicopedagógicos en la educación musical.

1. Ciencia y música
En la primera parte “ciencia y música” hemos tratado el tema del origen de la música y
trabajado los conceptos de percepción, expresión y música, es decir, el significado de la propia
asignatura.
Nos hemos acercado a la música como ciencia, desde una aproximación etimológica y
semántica, preguntándonos ¿qué entendemos por percibir, expresar y música?
Por otro lado, la epistemológica nos hace conocer distintas teorías que nos acercan al origen
de la música. Según las distintas teorías los orígenes de la música son distintos y por lo tanto
sus entidades también lo son, (lingüísticas, emocionales, mágicas, etc) según las sociedades.
Por último decir que la música es una ciencia multidisciplinar vinculada a la ciencia, lenguaje,
arte, psicología, pedagogía, etc.

2. Fundamentos psicopedagógicos
Este tema le desarrollé en clase junto a mis compañeras: Noelia Jara Ruiz-Orejón, Lourdes
Contreras Ruiz y Montserrat Moreno Flores. A continuación, os voy hacer un breve resumen
de lo que fue nuestro trabajo.
Con este tema pude aprender lo que es la psicología de la música, definición que me sirvió
para comprender el resto del tema, “la Psicología de la Música se dedica a determinar los
mecanismos "mentales" que hacen posible nuestra apreciación de la música”
Además trabajamos a los autores más importantes y sus diferentes teorías sobre el desarrollo
musical en los niños (conductista, cognitiva, psicosocial y psicométrica).
Una parte muy importante de este trabajo es el desarrollo musical del niño. Y como desde el
embarazo el feto desarrolla el oído y puede oír, sufriendo una evolución con su crecimiento.
Nosotros como docentes tenemos que ser los guías para que se produzca ese correcto
desarrollo en la precepción auditiva.

Actividades aplicadas al tema:





El “kurumanta” para trabajar la relajación en 0-1
Bits sonoros: Audiciones de sonidos de animales, de la naturaleza, de la calle, cercanos
al niño. Estos sonidos podemos acompañarlo con representaciones pictóricas o
imágenes.
Aquí encontrareis una serie de actividades que podemos trabajar con los niños:
http://www.youtube.com/watch?v=_-OzCsC5IOk


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Bloque II: La percepción auditiva
1. Definición de música
En este tema hemos tratado las siguientes definiciones: el sonido, el silencio y el ruido. La
mayoría de estas definiciones ya las conocía, aunque no de manera tan técnica y lo que
tampoco conocía eran sus tipos.
La parte que me ha parecido más útil en este tema es cómo trabajar en el aula de infantil
estas definiciones, cómo enseñar la diferencia entre ruido y sonido, cómo trabajar el silencio y
las técnicas que debo emplear para enseñárselo.
Además pudimos conocer otros elementos sonoros que conforman estructuras musicales como
son la armonía, la melodía, el timbre y ritmo.
Otro término trabajado fue la altura, lo que nos permitió trabajar las distancias entre las
notas musicales y con ello los intervalos, que cuando se superponen forman los acordes.
Por último decir, que trabajamos más términos, pero con lo que me quedo de esta exposición
es con las actividades que nos propusieron nuestras compañeras y ver cómo podíamos
explicar conceptos tan complejos a los niños.

2. El concepto de audición
En esta segunda parte del tema mis compañeros nos explicaron la relación que existe entre la
música, el sistema nervioso central y las funciones cognitivas. Como gracias a nuestros dos
hemisferios podemos distinguir las distintas características del sonido y como los distintos
estímulos activan diferentes áreas en el cerebro.
Por otro lado, al comienzo de la exposición también nos explicaron como desde el origen la
música ha sido considerada un elemento de expresión y su relación con el lenguaje.
Por último y como conclusión al tema nos expusieron como diversos autores han atribuido a
la música propiedades de mejoramiento en habilidades intelectuales, presentándolos como la
solución para cuadros clínicos.





Cuento “El león afónico”: http://cuentosparadormir.com/infantiles/cuento/el-leonafonico
El juego de las sillas
Gigantes y enanitos: Hablar con voz grave para simular que somos gigantes y
con voz aguda para simular que somos enanitos. Después cantar la canción de “1,2,3
un gigante quiero ser” (Trabajado en la mención de música)


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Bloque III: La expresión musical
1. La expresión musical
La expresión vocal en Educación Infantil.

En este tema hemos trabajado la voz como el instrumento principal que nos ha dado
la naturaleza y tenemos que cuidarla y saber utilizarla.
Para emitir los sonidos utilizamos el aparato fonador formado por:
- Los pulmones (los suministradores del aire)
- Los productores del sonido.
- Los resonadores
En cuanto a la clasificación de las voces, podemos diferenciar entre: Voces graves, voces
blancas, agrupaciones vocales.

La expresión instrumental.

El estudio de los instrumentos se aborda desde la organología, rama de la musicología, que se
define como ciencia de los instrumentos musicales.
Tradicionalmente los instrumentos musicales se han clasificado en tres categorías: cuerda,
viento y percusión. Actualmente se clasifican en cinco grandes grupos: cordófonos, aerófonos,
idiófonos, membranófonos y electrófonos.

La expresión corporal

El primer intento de comunicación utiliza el movimiento como medio de expresión externa. El
aspecto melódico, el rítmico y el dramático están vinculados con el cuerpo y la personalidad.
El movimiento corporal está estrechamente ligado a la escucha musical y se impone como el
mejor medio para vivenciar los elementos musicales, así como exteriorizar los sentimientos de
manera espontánea.

2. La canción
En este tema trabajamos la definición de canción y sus características Pero para mí la parte
más interesante de la exposición es el uso educativo que le podemos dar y la importancia que
tiene en el aula, como herramienta para trabajar cualquier tema.
Las canciones tienen un gran valor educativo. Nos ayudan a desarrollar el lenguaje, la
capacidad de comprensión, mejoran el modo de expresarse, estimulan la creatividad, etc.
Además nosotros como docentes tenemos que crear y enseñar canciones con textos cortos y
repetitivos; acompañados de gestos y juegos motrices. También debemos fijarnos a parte de
cómo es la canción en el modo de enseñarlo, tenemos que propiciar un ambiente favorable,
que escuchen la canción entera, para después aprenderla por frases y lo más importante
tenemos que jugar con la canción para que puedan interiorizarla.

A continuación os voy a mostrar unas canciones enfocadas a trabajar una competencia:
Competencia matemática: http://www.youtube.com/watch?v=LMJLfZH_xWU
Competencia en comunicación lingüística: http://www.youtube.com/watch?v=6rbX0JT98ms
Competencia emocional: http://www.youtube.com/watch?v=lwBteVbTGCM

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Bloque IV: La creatividad musical
1. Bases teóricas de la creatividad
En este tema hemos trabajado la definición de creatividad. La creatividad es entendida
como la facultad de enfrentarse a desafíos nuevos y proponer soluciones apropiadas; en otras
palabras, la facultad de la producción creadora.
Otra definición muy importante y fundamental para trabajar la creatividad en infantil es la
improvisación. La improvisación es el arte de crear y ejecutar música, que surge de manera
espontánea a través de una serie de material. La improvisación es música que nace del
juego, se construye sonidos, ritmo y formas.
Y por último, tengo que hablar de Perkins que diseñó un perfil del sujeto creativo que
destacaría en seis dimensiones: estética, motivación intrínseca, movilidad, objetividad,
descubrimiento de problemas y trabajar al límite de su propia creatividad.

2. El juego y la improvisación
Este tema mis compañeras nos lo expusieron fundamentalmente de manera práctica por el
tema del que se trataba. Por ello voy a explicar brevemente unas definiciones y a
continuación voy a explicar las actividades que trabajamos todos juntos en clase.
El juego es una actividad imprescindible en infantil, aunque en mi opinión debería serlo en
todas las etapas de la vida. Desde el punto de vista musical que es lo que pretendemos
trabajar, el juego nos sirve para comprender y de este modo poder trabajar conceptos
complejos como el silencio, el ruido, la escucha, la imitación, etc.
Por otro lado, la improvisación es la música que surge del juego. La improvisación les permite
mostrar su personalidad, potenciar su creatividad y en mi opinión es una de las mejores
formas de trabajar la música.
En clase trabajamos este tema jugando, con juegos como: el teléfono escacharrado, el juego
de las sillas, creación de un ritmo con estuches, cuadernos, etc.



http://www.musicaeduca.es/recursos-aula/juegos



Crear un cuento a partir de los dibujos.



Poner colores a los sentimientos (miedo, alegría, sorpresa)



Expresarse a través del baile, el profesor puede mediante el baile libre con distintos
tipos de música trabajar las distintas emociones, desde uno con gran fluidez y
movimientos rápidos hasta otro que esté basado en giros y movimientos suaves.



Hacer un dibujo sonoro. Les pones distintas músicas y ellos van pintando con distintos
colores o formas según lo que los inspire. (Puntos rojos, líneas curvas verdes, etc.)



Con distintos instrumentos tocar como podría sonar una mariquita, un elefante, etc
(tocando cascabeles flojito, tocando el pandero fuerte)


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Bloque V: La didáctica de la percepción y expresión
musical
1. Pedagogía de la expresión musical. La música en el
Curriculum de Educación Infantil.
En este tema mis compañeras nos han mostrando las teorías de los distintos pedagogos que
han tenido lugar durante el siglo XX:


Willems: Utiliza la música para conseguir el desarrollo de la personalidad de las
personas. Los ejercicios en la práctica musical se desarrollan en cuatro fases: desarrollo
sensorial auditivo, audición y práctica rítmica, canciones y marchas para desarrollar el
sentido del tiempo.



Dalcroze: Su objetivo es mejorar el sentido rítmico del individuo, mediante la
investigación y experimentación corporal.



Orff: El método Orff es el más utilizado en las escuelas. Intenta conseguir una
participación activa mediante la utilización de elementos musicales, audición activa e
instrumentos que ayuden a desarrollar las capacidades de apreciar y comprender la
creación musical.



Montessori: Es un método adaptado para su uso en niños con deficiencias físicas,
aumentando el uso de los sentidos del tacto y el oído.



Martenot: Su objetivo es el desarrollo integral de las capacidades musicales: rítmica,
memoria, alturas del sonido e improvisación.



Ward: Su finalidad principal es el canto.



Actividad basada en Willems: Poner una audición al niño en la que aparezcan
sonidos de todo tipos de objetos del aula, como un muelle de un cuaderno, una
puerta, una tiza en la pizarra. De este modo desarrollamos el oído y diferenciamos
sonidos.



Actividad basada en Dalcroze: caminamos rápido o lento al ritmo del pandero
mientras damos palmas.



Actividad basada en Orff: Cantamos la canción “En la granja de Anastasio” con voz
de los distintos animales que aparecen en la canción.


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Prácticas:
Durante todo el curso las prácticas han sido la parte más importante de la asignatura y la
que más nos ha permitido aprender.
Cuando comencé la asignatura me pareció prácticamente imposible componer una canción
ha sido mi gran reto y mi gran sorpresa al ver que soy capaz.
Entre otras actividades también hemos hecho polirítmias, viendo todas las posibilidades que
nos da nuestro propio cuerpo.
Pero sin duda mi actividad favorita ha sido cantar. Ha sido un descubrimiento saber que sé
hacerlo mejor de lo que esperaba, ya que a mí me gusta mucho cantar. Ver que la voz es
uno de los mejores recursos con los que cuento, por ello es muy importante saber utilizarla de
manera correcta, saber respirar y entonar de manera correcta.

Conclusión:
En conclusión y para finalizar la asignatura he de decir que el balance ha sido positivo. La
asignatura desde un primer momento me gusto y no me ha defraudado en absoluto.
Los contenidos aprendidos creo en su mayoría son de gran utilidad; y no sólo en aula de
infantil sino como aprendizaje personal. En cuanto al modo de trabajarlos ha sido un método
muy novedoso para todos y que en mi opinión ha dado muy buenos resultados.
Respecto al profesor ha sido muy claro en sus exposiciones, una persona muy cercana a los
alumnos y muy expresiva por lo que nos ha motivado a todos mucho a la hora de trabajar,
viendo que podíamos hacerlo. Explicando todo de un modo muy práctico y facilitándonos la
comprensión.
Respecto a los trabajos propuestos, me ha parecido que ha sido una asignatura en la que nos
podíamos permitir disfrutar con ella, con propuestas muy interesantes. La idea del trabajo
grupal para hacer la secuencia didáctica me pareció fantástica, aunque el trabajo en grupo
en mi caso ha sido muy difícil, ya que desde un primer momento hubo problemas. Éramos
cinco componentes, dos de ellas se fueron, luego llego otra componente y por último cuando
ya llevábamos un mes apareció otra componente más con la que tuvimos que cambiar y
empezar prácticamente de cero. Además de los problemas de horarios por trabajo o por
solaparse con otras horas de clase. En conclusión, podía haber salido un trabajo precioso,
aunque me consuela saber que el resultado no ha sido tan malo como esperaba.
Respecto al resto de mis compañeros creo que sus exposiciones en general han sido muy
buenas, que han hecho un buen trabajo y que han sido muy creativos.
Por último decir, que ha sido un placer cursar esta asignatura, que a pesar de todos los
contratiempos surgidos me quedo con el aprendizaje que me llevo y la satisfacción de haber
podido disfrutarla con el resto de mis compañeros.


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