Se presenta al Muralismo como movimiento artístico de carácter indigenista, que surgió tras la Revolución Mexicana de 1910 y que, como expresión artística, tiene un alto contenido social.
SE HACE UNA RESEÑA SOBRE LOS ORIGENES DE LA PINTURA MURAL MEXICANA Y LAS CAUSAS QUE LO ORIGINAN,ASI MISMO UNA BIOGRAFIA SOBRE LOS TRES MURALISTAS MEXICANOS MAS IMPORTANTES DEL S XX
Se presenta al Muralismo como movimiento artístico de carácter indigenista, que surgió tras la Revolución Mexicana de 1910 y que, como expresión artística, tiene un alto contenido social.
SE HACE UNA RESEÑA SOBRE LOS ORIGENES DE LA PINTURA MURAL MEXICANA Y LAS CAUSAS QUE LO ORIGINAN,ASI MISMO UNA BIOGRAFIA SOBRE LOS TRES MURALISTAS MEXICANOS MAS IMPORTANTES DEL S XX
Dentro del caos del inicio del siglo XX en la incipiente y aun desordenada nación mexicana, una mente libre y revolucionaria funge como vertiente del que quizá podremos catalogar como el proyecto más ambicioso y casi utópico con fines educativos bien claros que se haya gestado en México. José Vasconcelos, convoca a otras mentes inquietas y creadoras como la propia a formar parte de su movimiento cultural en pro de los mexicanos: Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco dan lugar dentro del muralismo mexicano al sentimiento popular, que permanece en descontento y pujante dentro de una sociedad convulsionada por los constantes cambios y desacuerdo políticos de un México aún en proceso de construcción.
Dentro del caos del inicio del siglo XX en la incipiente y aun desordenada nación mexicana, una mente libre y revolucionaria funge como vertiente del que quizá podremos catalogar como el proyecto más ambicioso y casi utópico con fines educativos bien claros que se haya gestado en México. José Vasconcelos, convoca a otras mentes inquietas y creadoras como la propia a formar parte de su movimiento cultural en pro de los mexicanos: Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco dan lugar dentro del muralismo mexicano al sentimiento popular, que permanece en descontento y pujante dentro de una sociedad convulsionada por los constantes cambios y desacuerdo políticos de un México aún en proceso de construcción.
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El Land Art es un movimiento artístico surgido a finales de los años 60 y principios de los 70, en el que los artistas utilizan el paisaje natural como medio y materia prima para sus obras. A menudo, estas obras son de gran escala y se integran en su entorno de manera que alteran el paisaje de forma temporal o permanente. Aquí algunos puntos clave sobre el Land Art:
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Los muros paramétricos son una herramienta poderosa en el diseño arquitectónico que ofrece diversas ventajas, tanto en el proceso creativo como en la ejecución del proyecto.
La arquitectura paleocristiana y bizantina son dos estilos arquitectónicos distintivos que se desarrollaron en la historia del arte y la arquitectura.
La arquitectura paleocristiana se refiere al estilo arquitectónico que surgió en los primeros siglos del cristianismo, desde aproximadamente el siglo II hasta el siglo VI. Este estilo se caracteriza por el uso de elementos como columnas, arcos, bóvedas y cúpulas, a menudo incorporando influencias de la arquitectura romana. Las iglesias paleocristianas tempranas solían ser de planta basilical, con una disposición longitudinal y un énfasis en la simplicidad y la funcionalidad.
Por otro lado, la arquitectura bizantina se desarrolló a partir del siglo VI en el Imperio Bizantino (el antiguo Imperio Romano de Oriente) y continuó hasta la caída de Constantinopla en 1453. Este estilo se caracteriza por el uso de cúpulas, arcos de medio punto, mosaicos elaborados, columnas esbeltas y una profusión de detalles ornamentales. Las iglesias bizantinas suelen tener una planta centralizada, con una cúpula central que domina el espacio interior.
Ambos estilos arquitectónicos reflejan la evolución del arte y la cultura durante períodos históricos específicos y han dejado un legado duradero en la historia de la arquitectura occidental.
Las características principales de la arquitectura paleocristiana son:
1. Planta basilical: Las iglesias paleocristianas tempranas tenían una planta basilical, es decir, una disposición longitudinal con una nave central y dos laterales.
2. Simplicidad y funcionalidad: El énfasis en la simplicidad y la funcionalidad era una característica importante de la arquitectura paleocristiana. Las iglesias solían ser espacios sencillos y sin adornos excesivos.
3. Uso de elementos romanos: La arquitectura paleocristiana incorporaba elementos de la arquitectura romana, como columnas, arcos y bóvedas.
4. Uso de cúpulas: Aunque no tan comunes como en la arquitectura bizantina, algunas iglesias paleocristianas también incluían cúpulas.
Las características principales de la arquitectura bizantina son:
1. Cúpulas: La arquitectura bizantina se caracteriza por el uso de cúpulas, que pueden ser grandes y dominantes en el espacio interior.
2. Arco de medio punto: Los arcos de medio punto son comunes en la arquitectura bizantina, tanto en las cúpulas como en los espacios interiores.
3. Mosaicos elaborados: Los mosaicos eran una forma de decoración muy importante en la arquitectura bizantina. Estos mosaicos solían representar escenas religiosas y eran elaborados y coloridos.
4. Columnas esbeltas: Las columnas en la arquitectura bizantina suelen ser delgadas y altas, dando una sensación de ligereza y elegancia.
5. Detalles ornamentales: La arquitectura bizantina está llena de detalles ornamentales, como motivos geométricos, cruces, hojas de acanto y otros elementos decorativos.
Estas son solo algunas de las características principales de cada estilo, pero es importante tener en cuenta sus difere
1. El muralismo no dejó de existir en
México, solo se ha transformado.
Aunque ya no tiene una función
primordialmente política como en
la era de Diego Rivera o David
Alfaro Siqueiros, el arte mural
revive en los espacios públicos a
través de artistas jóvenes que
toman la calle como su lienzo.
José Clemente Orozco opinó
que: “Los buenos murales son
biblias pintadas y el pueblo las
necesita tanto como las habladas,
ya que hay mucha gente que no
sabe leer”.
El muralismo se convierte
entonces en un arte de denuncia
y en expresiones ideológicas para
la emancipación de los pueblos.
2. El impacto que tuvieron y mantienen los murales mexicanos no solo en el ámbito artístico sino también
en los medios académicos, fue determinante, pues hoy, después de 100 años, seguimos estudiando este
movimiento, que va mucho más allá de las artes plásticas y que involucra la cuestión social y política.
A través de este movimiento pictórico se logró cimentar el orgullo de ser mexicano y latinoamericano a
través de una interpretación histórico-social de nuestros países y actores
Para el escritor, filósofo y ex
preso político revolucionario,
José Revueltas,
reflexionaba: “La pintura
mexicana contemporánea,
Siqueiros, Orozco, Rivera, Atl,
Castellanos, encierran grandes
enseñanzas para la
cinematografía, no sólo de
México, sino del mundo. Aunque
quizá no lo reconozcan ellos
mismos, la técnica de nuestros
grandes pintores es una técnica
cinematográfica.
De ahí que en la obra mural se
plasmaron escenas de la
historia prehispánica, colonial,
del siglo XIX, de la Revolución
Mexicana y del periodo
posrevolucionario.
3.
4. El muralismo mexicano surgió poco tiempo después de la Revolución Mexicana Diego Rivera, David
Alfaro Siqueiros y José Clemente Orozco quienes plasmaron sus ideales en obras a gran escala en
México y más allá de sus fronteras.
De esa época ha quedado un gran legado pictórico que actualmente otros creativos han retomado para
retratar la cara del México moderno y su belleza e impacto social. e trata de mural que cubre el Polyforum
Cultural Siqueiros, el más grande de toda América Latina. Es una alegoría del cambio de los ciudadanos y
los gobernantes del país, en torno a los Derechos Humanos y la figura de la Humanidad. Con su
técnica, David Alfaro Siqueiros demuestra cómo su teoría de poli angularidad cobra movimiento desde
cualquier punto de vista.
La Marcha de la Humanidad de Sequeiros
5. Este mural fue pintado
de 1929 a 1935 y cuenta
con una superficie total
de 276 metros
cuadrados, se ubica en
los muros que rodean
las escaleras centrales
de Palacio Nacional.
Se divide en tres
secciones; el plano de la
derecha representa la
época prehispánica, el
plano central se
representa el periodo de
la conquista española y
finalmente el plano de la
izquierda representa la
formulación de los
ideales marxistas a
comienzos del siglo XX.
6. Juan
O'Gorman y mide
4,000 metros
cuadrados. O
'Gorman utilizó la
técnica de
mosaico para
narrar la historia
de México al estilo
de los códices
prehispánicos.
7. Con el fin de convertir
a la Central de
Abastos de la Ciudad
de México en la
galería de arte al aire
libre más grande de la
capital, Central de
Muros reunió a
diversos artistas
urbanos para plasmar
sus inquietudes en
hermosos murales.
Hoy el muralismo
revolucionario y
emancipador se
puede ver e
interpretar que
plasma anhelos de
igualdad y reafirma
que la historia es
color e imágenes que
nos presentan
personajes cercanos a
nuestra realidad.
8. Muralismo mexicano,
temas como los indígenas,
la salud, la opresión, la
clase media, la guerra y la
izquierda tomaron mucha
más relevancia, al grado de
ser a través de las pinturas
que se educara al pueblo
mexicano. Fue así como
este movimiento, no
solamente tuvo importancia
en la historia del arte
nacional, sino que, por su
impacto, resultó también
una expresión didáctica y
de queja contra la situación
actual de la sociedad.
El Cárcamo del Bosque de
Chapultepec de Diego Rivera
9. Representa la
humanidad libre
mediante una figura
que fusiona rasgos
femeninos y
masculinos,
conmemorando la
victoria de la Nueva
Democracia.
El futurismo
de Siqueiros rompe
los límites del cuadro,
redondeando las
figuras para dar una
sensación de
movimiento, la
percepción se vuelve
dinámica.
Actualmente se
encuentra en el
Palacio de Bellas
Artes.
10. La Humanidad se libera de la Miseria
Camarena
Jorge González Camarena optó por recrear el desaparecido mural “Díptico para la vida”, hecho en
1941 en el edificio del Banco de México. Para su nueva creación, realizó una composición de tres
secciones, que de manera evolutiva exponen una interpretación plástica de la historia del país. Desde
1963 se encuentra en el Palacio de Bellas Artes.
11. Muro Sur de la Biblioteca Central de la UNAM
O’Gorman
Juan O’Gorman es
el responsable de
los hermosos
murales que
cubren el edificio
de la Biblioteca
Central UNAM.
Pero es el muro
sur uno de los
mejores, ya que
retrata la llegada
de los españoles a
tierras aztecas.
También habla de
la dualidad entre
Dios y el Diablo.
Además, presenta
la parafernalia de
la etapa colonial de
México, como
iglesias, cañones,
mapas, monjes y
12. La historia de la
medicina en
México.Diego
Rivera se inspiró en
la medicina
prehispánica, que se
basaba en sistemas
curativos
tradicionales y de
herbolaria. Continúa
con la medicina del
virreinato hasta
llegar a la
contemporánea,
donde muestra los
avances científicos y
tecnológicos de esta
época.
14. David Alfaro Siqueiros: Polyforum Siqueiros,
fachada exterior. Inaugurado en 1971.
De tal manera que el
muralismo sigue siendo parte
fundamental de la identidad
nacional para la sociedad
mexicana y latinoamericana,
así como también es reflejo de
la riqueza cultural de México
hacia el mundo.
Convirtiéndose en un
emblema para las artes
plásticas y populares
contemporáneas.
Desde las perspectivas
académica, estudiantil y
creadora, podemos destacar
que el legado del muralismo a
100 años de su existencia en
México es la descentralización
del arte hacia el espacio
público teniendo como objetivo
principal generar
pensamiento emancipador
respecto a nuestra realidad y
momento actual.