power point con fotos de tres de las cosas mas caracteristicas de esta epoca (moda, muica y cine) e imagenes de peliculas "actuales" basadas en esa epoca
2. Índice
Esclavitud y lucha por la libertad
- Finales de siglo XIX y primera década del siglo XX
- Guerra civil en EE.UU.
Marginación durante entreguerras (años 20 y 30)
- Mundos enfrentados. Música blanca y negra
- El kukuxklan frente al blues del diablo
- Jazz - La mujer negra
Lucha por los derechos civiles y aceptación mutua (Años 50, 60 y 70)
- Origen del Rock and Roll - Soul, rhythm & blues
- 1986: Revueltas juveniles - Música Disco
- Estrellas negras - Cuerpos blancos, voces negras
-España: flamenco y música negra
Rap en el gueto
4. Espirituales Góspel
Es un tipo de canto cristiano que surgió a finales del siglo
XVIII. Eran adaptaciones de himnos religiosos protestantes
que normalmente eran realizados por afroamericanos
esclavos.
Es una música que trata el sufrimiento de generaciones de
africanos que
fueron llevados
desde su tierra
hasta los países
americanos
como esclavos.
5. Bob Marley
Robert Nesta Marley Booker nació en febrero de 1945 en Jamaica y muere a la edad de 36
años el 11 de mayo de 1981, en Florida.
Bob Marley tuvo que soportar burlas y desprecios por parte de negros jamaiquinos por su
condición de mulato, sobre todo en su niñez, adolescencia y temprana juventud.
Fue un músico, guitarrista y compositor jamaicano.
Era miembro del movimiento rastafari, (y esto comenzó a reflejarse en sus canciones),cuyas
creencias e intenciones era la libertad de la gente de ascendencia africana
Redemption song
Viejos piratas, si, ellos me robaron
y me vendieron a barcos mercantes
minutos después me sacaron
del agujero mas cruel
Emanciparte de tu esclavitud mental
Nadie excepto nosotros mismos puede
liberar nuestras mentes
No tengas miedo de la energía atómica
Porque ninguno de ellos puede detener el
tiempo
6. Guerra civil en EE.UU.
Tuvo lugar entre 1861 y 1865 y comprende los
conflictos en los que Estados Unidos estaba dividido en
dos: Norte y Sur, estando los de Norte en contra de la
esclavitud y los del
Sur a favor.
7. Los del sur (Estados Confederados de América) luchaban
no solo por la esclavitud, también por su independencia
La guerra finalizó con el triunfo de la Unión (estados del
Norte) y puso fin a la esclavitud.
Todo esto tuvo sus
consecuencias en
la música de aquel
momento y en el
tema de las
canciones.
8.
9. Buffalo Soldiers
Es el nombre con el que se conoce a los regimientos de
caballería estadounidenses formados por gente de raza negra.
Bob Marley escribió una canción
en la que asemeja su lucha a la lucha
de los negros por sus derechos y la
lucha por la supervivencia
había un soldado Búfalo,
en el corazón de América,
robado de Africa, traido a
América,
luchando al llegar, luchando por
la supervivencia.
Soldado Búfalo, pisoteado a través de la
tierra dijo que quiere correr, y luego tú
quieres alcanzarlo,
pisoteado a través de la tierra.
11. El ku klux klan
El ku klux klan es el nombre
que adopta una organización
xenófoba, racista,
anticomunista, anticatólica y
terrorista ya que han recurrido
con frecuencia a la violencia y
actos como la quema de
cruces.
De extrema derecha
estadounidense, creadas en el
siglo XIX después de la guerra
de Secesión
12. Robert Johnson. El blues del diablo
Robert Johnson nació en una
época y lugar muy complicados
para la gente de color ya que el
Ku Klux klan tenia libertad para
poder hacer lo que quisiese.
La música comenzó a atraerle y
en la adolescencia empezó a
tocar la guitarra con mucha
facilidad y soltura increíble.
La leyenda cuenta que Robert
Johnson vendió su alma al diablo
a cambio de tocar blues de una
forma extraordinaria
13. Muddy Waters
Fue un músico de blues
estadounidense, considerado como
el padre del Chicago blues.
Fue líder de una de las bandas más
fuertes que ha tenido el género y de
la cual surgieron gran cantidad de
músicos que con el paso del tiempo
se convirtieron en leyenda.
14. B. B. King
Fue un guitarrista estadounidense de
blues .
Se inició en la música como disc -
jocker, en una importante emisora de
radio.
Llamaba a su guitarra Lucille, a la que
llego a componerle una canción
haciendo referencia a la manera en
que su guitarra cambió su vida.
King creó una escuela con su guitarra
y en los años noventa, muchos grupos
consagrados seguían solicitando su
colaboración, como los Rolling Stones
o U2
15. El Jazz
El jazz es un género musical nacido entre los músicos
afroamericanos descendientes de antiguos esclavos, que
sumaron sus propias tradiciones caracterizadas por un
fuerte protagonismo del ritmo y la improvisación, algunos
elementos de la música europea ( armonía, forma,
instrumentos .. )
Las bandas del Jazz estaban formadas principalmente por
los siguientes instrumentos: La batería, el contrabajo, el
piano, la trompeta y el saxofón)
16. Louis Armstrong
Es una de las figuras mas carismáticas e
innovadoras de la historia del jazz.
Gracias a sus habilidades musicales y a
sus brillante personalidad, transformó el
jazz desde su condición inicial de música
de baile con raíces folclóricas en una
forma de arte popular.
Aun que en el arranque de su carrera
empezó como cornetista y trompetista,
mas adelante sería su voz lo que le hará
llegar a ser una figura
internacionalmente reconocida y de
enorme influencia para el jazz
18. Bessie Smith
Fue conocida como la “emperatriz del blues”,
fue la cantante de blues más popular de los
años 20 y 30
Bessie combinaba un inusual sentido del ritmo
con una extrema sensibilidad para el tono.
Su forma de articular notas y palabras
empleando gran variedad de enfoques
rítmicos y tonales, aportaba a sus
interpretaciones una gran elegancia y cierta
apariencia de improvisación.
Nació en Tennessee el 15 de abril de 1894
La vida de Bessie vino marcada por el
alcohol, una bisexualidad nunca escondida
y un dolor por el sentimiento racista que
vivía en EUU , que había tenido una larga
guerra civil para terminar con la esclavitud,
al final eso fue sustituido por una
pretendida supremacía blanca
especialmente patente en los estados del
sur de los EEUU
19. Billie Holiday
El tema “ Srange Fruit” fue considerado como la
mejor canción del siglo XX por la revista Time en
1999
El valor artístico de Billie Holiday reside en su
capacidad interpretativa, en su dominio de swing y
en la adaptación de sus cualidades vocales al
contenido de la canción
Billie Holiday trasmite a sus canciones una
intensidad inigualable que, en muchos casos, es
fruto de una traslación de sus vivencias personales
Nació en Filadelfia el 7 de abril de 1915
Billie fue enviada a una escuela católica a los 10
años, después de haber admitido ser violada. Un
amigo de la familia la ayudó a escaparse dos
años después.
En 1927 fue a Nueva Jersey y después a
Brooklyn. En NY, ademas de ayudar a su madre
en trabajos de ayuda doméstica, Billie empezó a
ejercer la prostitución
Su fama empezó a crecer en 1933 con el
productor john Hammod
20. Ella Fitzgerald
Fue apodada Lady Ella y The First Lady
of Song
El repertorio musical de Ella Fitzgerald
es muy amplio e incluye swing, blues,
bossa, samba, gospel…
Esta considerada como la cantante mas
importante e influyente de la historia del
jazz
Estaba dotada de una voz con un rango
vocal de tres octavas destacando su
clara y precisa vocalización y su
capacidad de improvisación
21. Strange fruit
es un poema que trata sobre la violencia y el racismo que
estaban viviendo las personas negras de los EEUU en lastimeras
décadas del siglo XX.
Los árboles del sur dan una fruta extraña,
sangre en las hojas y sangre en las raíces,
cuerpos negros balanceándose en la brisa sureña,
extrañas frutas cuelgan de los álamos.
Escena pastoral del gallardo sur,
los ojos saltones y la boca torcida,
olor a magnolia dulce y fresca,
y el repentino olor a carne quemándose.
Aquí hay una fruta para que los cuervos piquen,
para que la lluvia reúna, para que el viento chupe,
para que el sol pudra, para que un árbol deje caer,
aquí hay una extraña y amarga cosecha.
La canción se convirtió en un símbolo fundamental de la
reclamación de derechos de la población negra
La primera vez que se interpreto “Strange fruit” nadie
aplaudió. segundos después, cuando la interprete
pronuncio las ultimas palabras las luces del cafe se
apagaron e instantes después las encendieron pero la
cantante Billie Holiday estaba vomitando en el aseo,
sobrecogida después de su estremecedora
interpretación. Fue una pieza breve que cambiaría para
siempre la historia de la música.
22. Aretha Franklin
Es una cantante de soul R&B y gospel.
Apodada como Lady Soul o la reina del
Soul.
Para algunos una de las artistas mas
influyentes en la música contemporánea.
A mediados de la década de 1960 se
consolidó como estrella femenina del soul,
algo que usó en favor de los derechos
raciales en Estados Unidos, siendo un
elemento influyente dentro del movimiento
racial y de la liberación femenina.
En 1987, Franklin se convierte en la
primera mujer en entrar en el Rock and roll
Hall of Fame.
23. Mahalia jackson
Fue una cantante
estadounidense de gospel
Contaba de la tesitura vocálica
de una contralto y fue conocida
como la reina de la música
gospel
Se convirtió en una de las
cantantes de gospel mas
influyentes del mundo y fue
anunciada a nivel internacional
como cantante activista de
derechos civiles.
25. Rock and roll
Es un género que surgió como una mezcla de elementos
sacados de otros géneros afroamericanos anteriores.
Alan Freed, un disc jockey, por radio transmitía una
mezcla de rythm and blues y música country, y decidió
ponerle a esa música el nombre de Rock and Roll, que ya
era sonaba en la letra de algunas canciones.
Su cantante más influyente fue Elvis Presley. Su
guitarrista más influyente, Chuck Berry. Y sus bandas
más representativas, Eddie Cochran, Little Richar y Bill
Haley And The Comets, entre otros.
26. Elvis presley
Nació en Tupelo, Misisipí el 8 de enero de
1935.
Fue un cantante y actor de lo mas populares
del Siglo XX, considerado como un icono
cultural.
Se hace referencia a él como <<El rey del
rock and roll>>
Tras sus apariciones se convirtió en la figura
principal del popular sonido del rock and roll,
con una serie de presentaciones televisivas y
éxitos que llegaron a la cima de las listas de
ventas.
Presley era considerado como una de las
figuras más importantes del siglo XX. Tenía
una voz versátil y un inusual éxito en muchos
géneros, entre ellos el country, pop, baladas
..
Fue nominado a 14 premios Grammy.
Elvis, movía masas de fans debido a sus
canciones y también a su atractivo y siendo
blanco, una cosa importante para aquella
época.
27. Chuck Berry
Fue un compositor,
intérprete y guitarrista
estadounidense y uno
de los pioneros del
rock and roll.
Johnny B. Goode su
canción más popular,
es considerada la
mejor canción
de guitarra de la
historia del rock and
roll.
En sus canciones mezcló
varios de los ritmos
musicales con los que
creció, incluyendo el country,
blues, pop ..
28. Johnny B. Goode es la versión rock and roll del sueño de
cualquier joven americano que trabaja en el campo y
desea convertirse en una
estrella musical.
Esta canción
aparece en
Regreso al Futuro
29. En lo profundo de Louisiana, cerca de Nueva Orleans.
En el camino de vuelta, entre los árboles de hoja
perenne,
hay una cabaña hecha de tierra y madera,
donde vive un chico de pueblo llamado Johnny B. Good
que nunca en su vida aprendió a leer y a escribir,
pero que podía tocar la guitarra
como quien toca una campana.
Venga, Johnny, venga.
Venga, Johnny, venga.
Johnny B. Good.
Solía llevar su guitarra en la funda de una escopeta,
o se sentaba bajo un árbol al lado de la vía del tren.
Oh, un maquinista lo podría ver sentado ahí en la
sombra,
rasgueando al ritmo que marcaban con sus trenes.
La gente pasaba y paraba para decir:
“Oh, Dios mío,
¿pero éste pequeño chico de pueblo puede tocar?”
Su madre le dijo una vez
que algún día se haría un hombre.
Y que sería el líder de una gran banda.
Gente viniendo de muchas millas a la redonda
para oirte tocar tu música hasta que el sol se ponga.
Quizá algún día tu nombre se encienda
diciendo “Johnny B. Good ésta noche”.
Aun que en parte basada en el
propio Berry, se dice que la
inspiración para la canción vino
de Johnnie Johnson que tocaba
el piano y compuso varias
canciones con Berry.
En anteriores grabaciones no
publicadas Chuck cantó
“Coloured Boy” (chico de color)
en vez de “Country Boy” (chico
del campo), pero los hermanos
Chees decidieron que eso no
vendería.
(Chees fue una compañía
discográfica estadounidense)
30.
31. Regreso al futuro
El protagonista de la película es enviado hasta los años
50 .
Johnny B. Goode aparece cuando Marty, el protagonista,
la toca en un baile de instituto con una banda.
El líder de la banda llama
a su primo Chuck Berry
para decirle que la canción
que está sonando es
la nueva música
que buscaba.
32. » Marty, tras haberse lesionado la mano el
guitarrista de la banda que estaba tocando
en el baile, se une a ellos y toca la canción
Johnny B. Goode a los jóvenes.
» Como aún no existía el Rock and Roll en
aquella época se considera como creador
de éste en la película a Marty, un blanco.
33.
34. Soul
Es un género musical de Estados Unidos que
combina elementos de la música gospel y del rhythm and
blues.
Según el Rock and Roll Hall of Fame, el soul es “un tipo
de música que surgió a través de la gente negra en
Estados Unidos desde el rhythm and blues y el góspel
para darle una forma más funky y secular”.
Elementos importantes del soul son las palmas y los
movimientos espontáneos, además de giros y llamadas y
respuestas entre el solita y el coro.
35. Otis Redding
Nació en Georgia el 9 de septiembre de
1941.
Fue un cantante de Soul apodado
<<King Of Soul>>, debido a su habilidad
para tramitar emociones a traves de su
voz.
Dejo el colegio a una trepana edad para
ayudar a sus padres económicamente y
empezó a trabajar con la banda
Upsetters.
En esa epoca participaba en un
concurso de talentos. Después de
ganarlo 15 veces no le permitieron
participar más.
Su estilo no era revolucionario en su
concepto, pero si lo era la forma de
ejecutarlo.
Su voz podia pasar de ser aterciopelada
a ser una voz rasgada, rota y rompedora
36.
37. Rhythm and blues
Tipo de música popular afroamericana que tuvo su
origen a partir del jazz, del blues y del gospel. La
describían como una música basada en el jazz más
movida, urbana e insistente. Fue la base del Rock and Roll
38. Sam Cooke
Fue un cantante estadounidense de música gospel,
rhythm and blues, soul y pop,
y fue uno de los pioneros
de la música soul.
Fue el primer cantante
afroamericano en fundar su propia
discográfica. A su vez fue uno de
los cantantes de su época cuya
audiencia no era afroamericana
mayoritariamente.
39. Para algunos era considerado el rey del soul
por el hecho de tener casi treinta hits entre
1957 y 1965.
40. A change Is Gonna Come
Nací en el río
En una pequeña tienda
Al igual que el río que he estado
corriendo desde entonces
Ha sido un largo
Mucho tiempo en llegar
Pero yo sé
Un cambio va a venir
¡Oh, sí, va a
Ha sido muy difícil vivir
Pero tengo miedo de morir
No sé lo que está allá arriba
Más allá del cielo
Ha sido un largo
Mucho, mucho tiempo ... viene
Pero yo sé
Un cambio va a venir
Y voy al cine
Y yo ir al centro
Todo el mundo me dice
Do You Come Around
Ha sido un largo
¡Oh, ha sido mucho tiempo en llegar
Pero yo sé
Un cambio va a venir
Luego voy
Ir a mi hermano, el
Y digo hermano:
"Ayúdame, por favor"
Acaba de vientos de hasta
Knockin 'Me Down
Hacia abajo sobre las rodillas
Y allí ... habido veces que
pensé
Yo no podía durar mucho
tiempo
Pero ahora creo que, yo, yo
No puedo capaz de llevar a
cabo
Ha sido un largo, largo tiempo
viene
Pero yo sé
Un cambio va a venir
Ooh yeah
Va a venir
Ooh yeah
OAH Ooh.
42. 1968: Revueltas juveniles
El 68 representó la irrupción de una juventud posterior a la II Guerra
Mundial que, a pesar de estar recibiendo un nivel de formación muy
superior a la de sus padres parecía no compartir los valores de
estos, ni encontrar sitio en una sociedad estaba llena de
convencionalismos y que necesitaba cambios.
Las acciones contra la guerra de Vietnam empezaron incluso antes del
desembarco del primer soldado estadounidense en suelo vietnamita. Fue en
1963 cuando la Liga de Resistentes a la Guerra creó un comité de acción cuyo
objetivo era protestar contra la persecución que el gobierno de Ngo Dinh Diem,
de Vietnam del Sur, ejercía sobre la población budista.
La primera acción destacable en 1964 ocurrió el 12 de mayo de 1964 cuando
doce jóvenes en Nueva York quemaron públicamente sus tarjetas de
reclutamiento como forma de protestar contra la guerra, emulando a Miller.
La primera manifestación importante contra la guerra se produjo en Nueva
York el 19 de diciembre de 1964. Unas 1500 personas marcharon por Nueva
York.
Jimmy Hendrix compuso y toco una variación del himno Americano en honor a
la guerra de Vietnam.
45. Es uno de los festivales de rock y congregación de
hippies más importante de la historia.
Woodstock se convirtió en el icono de una generación de
estadounidenses cansada de las guerras y que
pregonaba la paz y el amor como forma de vida.
Los estadounidenses estaban en contra de la guerra de
Vietnam, por lo que Jimmy Hendrix tocó el himno de
Estados Unidos sólo con una guitarra eléctrica como
signo de protesta a las medidas tomadas por el gobierno.
46. Jimmy Hendrix
Fue un músico y cantautor estadounidense
considerado uno de los mejores y más influyentes
guitarristas eléctricos de
la historia.
Influido por el rock and roll
y blues electrónico
americanos, encabezó el
Woodstock Festival en
1969.
Nació en Seattle el 27 de noviembre de
1942, donde era discriminado por su color de
piel ya que alguna vez dispararon contra su
casa por motivos racistas
Tuvo su primera guitarra a los 14 años y aprendió a
tocarla viendo tocar a músicos como B. B. KING ,
CHUCK BERRY
En un intento dejar angras el contexto del racismo y
degradación que había encontrado en el sur del país
norteamericano, Hendrix se traslada a NY
47. Jimmy Hendrix
Un noche Jimmy y Noel se encontraron en
Liverpool y decidieron salir de copas, y fueron
a un pub muy famosa de la ciudad.
El camarero les dijo que lo sentía mucho
pero que no les podía atender, por las normas
que el bar tenia.Jimi Hendrix prácticamente ya
era una celebridad en Inglaterra, y en los
bares de Londres lo recibían como a un
miembro de la realeza, ya que Eric Clapton y
Brian Jones, de los Rolling Stones, lo habían
recibido en sus círculos sociales como uno
más de ellos. Es más, la prensa inglesa se
refería a Jimmy Hendrix, como el artista
americano con mayor proyección, como “El
Elvis negro”. Por eso y por muchas otras
razones, parecía casi increíble que le
estuvieran negando la entrada en aquel pub.
48. Jimmy Hendrix
Bueno, me pongo de pie al lado de una montaña,
Y me cortan hacia abajo con el borde de mi mano
Sí
Bueno, me pongo de pie al lado de una montaña,
Y me cortan hacia abajo con el borde de mi mano
Bueno, recojo todas las piezas y hacer una isla
Podría incluso aumentar un poco de arena
Sí
porque yo soy un niño vudú
Dios sabe que soy un niño vudú bebé
Quiero decir una última cosa
No quería tomar todo su tiempo dulce
Voy a darle vuelta a la derecha ya uno de estos
días
Hahaha
Le dije que no tenía intención de tomar todo su
tiempo dulce
Voy a darle de vuelta uno de estos días
Oh yeah
Si no cumplo con usted no más en este mundo,
entonces eh
Nos vemos ya en el siguiente
Y no llegar tarde
No llegues tarde
Porque yo soy un niño vudú
Dios sabe que soy un niño vudú
Hey hey hey
Soy un niño vudú bebé
No aceptar un no por respuesta
Pregunta no?
Sí
50. Música Disco
Es un género de música de baile derivada del
rhythm & blues que mezcló elementos de géneros como el
funk y el soul, con toques latinos en muchos casos, y que
se popularizó en las salas de baile.
51. James Brown
Fue un cantante de soul, funk y rock estadounidense
cuyo sobrenombre más famoso es The Godfather of Soul
(El Padrino del Soul).
Consiguió llevar su estilo de iglesia
inspirado en el gospel al rhythm
and blues. Desarrolló el ritmo
concentrado en estado puro que
se bautizó como funk.
Una de sus canciones más
famosas es Sex Machine
52. Sex Machine
Levántate (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Permanecer en la escena (Get On Up) como una máquina del sexo (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Permanecer en la escena (Get On Up) como una máquina del sexo (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Permanecer en la escena (Get On Up) como una máquina del sexo (Get On Up)
Espera un minuto
Agitar el brazo, a continuación, utilizar el formulario
Permanecer en la escena como una máquina sexual
Tienes que tener la sensación de
Claro que lo que se nace
Get It Together
Muy bien, a la derecha en
Levántate (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Levántate (Get On Up)
Usted ha dicho que tienes ...
Usted dijo que la sensación que se tiene que obtener
Usted me da fiebre en un sudor frío
La manera que me gusta es la forma en que se
Yo tengo la mía, no se preocupe por su
Levántate (Get On Up)
53. Motown
» Es una discográfica estadounidense
especialmente dedicada a la música negra que
se fundó en un distrito negro al norte de Detroit,
que era conocida como la ciudad del motor, de
ahí viene el nombre de Motown (Mo de motor y
town de ciudad)
» Casi todo en la marca era negro, tanto el jefe
como sus artistas, lo unico que no era
exclusivamente negro era la audiencia.
» Motown ayudó a romper las barreras de color en
la música
54. Tina Turner
Cantante, compositora, bailarina, actriz, escritora
y coreógrafa suiza de origen estadounidense. Es
considerada la reina del rock.
Es conocida por sus energéticas actuaciones en
vivo, sus
estrafalarios atuendos y su poderosa voz, además
de por la
carga sexual de sus actuaciones,siendo
totalmente distinta al concepto de señora
cantante que había.
Nació en Tennessee, el 26 de
noviembre de 1939
Su introducción al mundo de la musica como
Tina Turner comenzó en 1960 como una de los
dos integrantes de la banda musical Ike & Tina
Turner.
55. Whats love got to do with it
Sin embargo tienes que entender que el toque de tu
mano
Hace reaccionar mi pulso
Ese es el único encanto de un hombre conociendo a
una mujer
Los opuestos se atraen
Es físico
Sólo lógico
Tienes que ignorar que eso signifique más
Que tiene que hacer el amor, que se tiene que hacer
con él
El amor no es nada más que una emoción ya usada
Que tiene que hacer el amor , que tiene que hacer
con él
Quien necesita un corazón cuando este puede ser
roto.
Te puede parecer que estoy actuando algo
confundida
Cuando estás cerca de mi
Si tiendo a lucir desconcertada , lo he leído en
alguna parte
Tengo razón para estarlo
Hay un nombre para eso
Hay una frase que le sienta bien
Aun cualquiera sea la razón , lo haces por mí
Que tiene que hacer el amor, que se tiene
que hacer con él
El amor no es nada más que una
emoción ya usada
Que tiene que hacer el amor , que tiene
que hacer con él
Quien necesita un corazón cuando este
puede ser roto.
He estado tomando una nueva dirección
Pero me tengo que quedar
He estado pensando en mi propia
protección
Me asusta sentir de esta manera.
Que tiene que hacer el amor, que se tiene
que hacer con él
El amor no es nada más que una
emoción ya usada
Que tiene que hacer el amor , que tiene
que hacer con él
Quien necesita un corazón cuando este
puede ser roto
58. Michael jackson
Fue cantante, compositor y bailarín
estadounidense de música pop y sus variantes.
Fue conocido como el rey del pop, logró cerca de
80 récords por diferentes motivos. Con cientos de
Galardones, entre ellos
15 premios Grammy; el vocalista
mas joven en liderar la lista de
sencillos en los EEUU con 11
años de edad..
Su contribución a la música, al baile y a la moda,
ademas de su publicitada vida personal le
convirtieron en una figura de la cultura popular.
Con sólo cuatro años se convirtió en el vocalista
líder de los Jackson Five, ese famoso grupo de
música pop integrado por los hermanos de una
misma familia y dirigidos por el padre, al que el
propio Jackson acusa de haberlo maltratado.
59. Es una cantante y compositora de R&B,
entre otros.Su carrera musical comenzó a
finales de la década de 1990 como la
vocalista principal del grupo Destiny's Child.
Cuenta con un total de 17 Grammy Awards
en solitario, 12 MTV Video Music Awards, un
premio Billboard del Milenio, y una estrella
con Destiny's Child en el Paseo de la Fama
de Hollywood.
Beyoncé vio el camino a la fama a muy
temprana edad y de la mano de grandes
amigas… en una ‘Girl Band’, pero
rapidamente empezó a destacar sobre sus
compañeras hasta convertirse en el
fenómeno pop que es en la actualidad. Con
Destiny’s se lanzó el exitazo ‘Bootylicious
La otra gran pasión de la artista es el cine, y a lo
largo de los años ha ido labrándose una notable
trayectoria en la gran pantalla. Su primera
incursión en Hollywood le vino de la mano deMike
Myers y su personaje Austin Powers, el
superagente de los sesenta obsesionado por el
sexo. En la tercera entrega de la saga interpretó a
la sexy Foxxy Cleopatra.
Beyoncé
60. Whitney Houston
Fue una cantante de R&B, soul,
pop, blues y góspel. Según
Guinness World Records es,
hasta la fecha, la artista más
galardonada de todos los
tiempos.
Conocida como The Voice (La
Voz) debido a su calidad vocal,
Whitney llegó a la fama en 1985
con su álbum Whitney Houston.
62. Diana Krall
Es una pianista y cantante de jazz que ha vendido más
de 6 millones de discos en los EE.UU. y más de 15
millones en todo el mundo, siendo la artista de jazz con
mas discos vendidos.
63. Amy Winehouse
Fue una cantante y compositora británica destacada por sus mezclas
de diversos géneros musicales, incluidos entre ellos el jazz, R&B, soul
y ska.
Fue reconocida por su contralto, registro vocal que fue descrito como
“acústicamente poderoso” y capaz de expresar “profundamente sus
emociones”.
64. Adele
Es una cantautora británica de soul, blues y pop.
La voz de la cantante cae en la categoría contralto,
aunque algunos expertos afirman que tiene una voz más
aguda que la que se debería tener en esa categoría
65. Flamenco y música negra
» Hay estudios que dicen que las raices del
flamenco vienen de la musica negra,
habiendo gitanos que cantan soul u otro
tipo de música negra y negros que también
cantan flamenco.
66. Raimundo Amador y BB King
» Es un guitarrista y compositor de flamenco
que intenta fusionar el flamenco con el
soul o el rock creando
el flamenco-blues.
» B.B. King le
acompaña
durante su gira.
67.
68. Hip Hop
Es un movimiento artístico compuesto originado dentro
de una cultura marginal en el Sur del
Bronx y Harlem, en la ciudad de Nueva York, entre
jóvenes latinos y afroamericanos durante la década de
los 70. Para este grupo de jóvenes, el Hip Hop ofrece una
salida a las desigualdades y penurias que se vivían en
aquellos barrios.
Las raíces del Hip Hop pueden encontrarse en la música
afroamericana.
69.
70. Rap
Es un genero musical que se desarrollo como parte de la
cultura hip hop.
Es una recitación rítmica de rimas y juegos de palabras
que surgió entre la sociedad afroamericana de Estados
Unidos.
El rap va normalmente acompañado por un fondo musical
rítmico conocido con en inglés como beat.
71. Tupac
Fue un legendario rapero estadounidense.
Sus letras se centran sobre
todo en crecer alrededor de
la violencia, la pobreza,
los abusos hacia la mujer,
las dificultades de los barrios…
La música y filosofía de
Tupac se basa en muchas
entidades americanas,
afroamericanas y del mundo,
incluido el Partido Pantera
Negra, el nacionalismo negro,
el igualitarismo y la libertad.
72. 50 cent
Es un accionista, rapero, empresario y
actor estadounidense ganador del
Grammy. Alcanzó la fama mundial con el
lanzamiento de sus álbumes Get Rich or
Die Tryin (2003) y The Massacre (2005)
Tras dejar el tráfico de drogas para
comenzar su carrera como rapero, fue
víctima de un tiroteo en el que recibió el
impacto de nueve balas durante un
incidente en el 2000.
Su madre, traficante de drogas, lo tuvo
sola a los 15 años porque su padre no lo
quiso ni conocer. Su madre fue
asesinada cuando Curtis (50 cent) solo
tenía 8 años de edad.
50 cent con 8 años ya andaba con
drogas y armas y a los 15 años de edad
ya era arrestado por posesión ilegal de la
ya nombrada.
La primera aparición oficial de Jackson
fue en una canción titulada "React" con el
grupo Onyx en su álbum de 1998 Shut
'Em Down.
