Vanguardias

1. Novecentismo y Vanguardias
1. Contexto
2. Novecentismo: Término cultural acuñado en 1906 por Eugenio d´Ors
1. Características
2. Nómina del Novecentismo
1. Ensayo: Ortega y Gasset
2. Novela: Gabriel Miró, Ramón Pérez de Ayala y Ramón Gómez de la Serna
3. Poesía: Juan Ramón Jiménez, León Felipe
3. Vanguardias
1. Movimientos literarios de vanguardias
2. Literatura vanguardista en España
3. Generación del 27
1. Afinidades personales. Residencia de Estudiantes. Revistas literarias
2. Etapas
1. Evasión y pureza (1921 – 1929)
2. Neorromanticismo: surrealismo y compromiso (1930 – 1936)
3. Los poetas: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Vicente Aleixandre, Federico
García Lorca, Emilio Prados, Rafael Alberti, Luis Cernuda, Manuel Altolaguirre, Miguel
Hernández
1. Contexto
2. Novecentismo: Término cultural acuñado en 1906 por Eugenio d´Ors
1. Características
2. Nómina del Novecentismo
1. Ensayo: Ortega y Gasset
2. Novela: Gabriel Miró, Ramón Pérez de Ayala y Ramón Gómez de la Serna
3. Poesía: Juan Ramón Jiménez, León Felipe
3. Vanguardias
1. Movimientos literarios de vanguardias
2. Literatura vanguardista en España
3. Generación del 27
1. Afinidades personales. Residencia de Estudiantes. Revistas literarias
2. Etapas
1. Evasión y pureza (1921 – 1929)
2. Neorromanticismo: surrealismo y compromiso (1930 – 1936)
3. Los poetas: Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Vicente Aleixandre, Federico
García Lorca, Emilio Prados, Rafael Alberti, Luis Cernuda, Manuel Altolaguirre, Miguel
Hernández

2. CONTEXTOCONTEXTO
• Hasta la Primera Guerra Mundial época de
expansión económica; la burguesía vive un
esplendor y las masas obreras están
organizadas luchando por mejoras y cambios
sociales.
• Periodo de entreguerras. El Comunismo se
endurece con Stalin, surge también el
fascismo italiano con Mussolini(1922)
• Derrumbamiento de la civilización europea
• Horror: 8,5 millones de muertos
• Revolución bolchevique
• Tras la guerra: bancarrota que provoca el auge
del nazismo y del fascismo
• Ruptura + auge tecnológico= explosión
creativa de voluntad rupturista con respecto
al arte anterior: las vanguardias.
• Hasta la Primera Guerra Mundial época de
expansión económica; la burguesía vive un
esplendor y las masas obreras están
organizadas luchando por mejoras y cambios
sociales.
• Periodo de entreguerras. El Comunismo se
endurece con Stalin, surge también el
fascismo italiano con Mussolini(1922)
• Derrumbamiento de la civilización europea
• Horror: 8,5 millones de muertos
• Revolución bolchevique
• Tras la guerra: bancarrota que provoca el auge
del nazismo y del fascismo
• Ruptura + auge tecnológico= explosión
creativa de voluntad rupturista con respecto
al arte anterior: las vanguardias.

3. NOVECENTISMONOVECENTISMO
• Término acuñado por
Eugenio D’Ors en 1906
• También llamado
“Generación del 14”
• Ruptura con el
Modernismo: “cansancio
de las formas antiguas”
• Movimiento puente entre
el Modernismo y la
Vanguardia

4. CARACTERÍSTICAS
• Movimiento que, en la década de 1910- 1920 se opone a cuanto se considera
propio del ochocientos.
• Intelectual diferente: profesionales sólidamente formados, titulados
universitarios. Por eso:
– Racionalismo: rigor intelectual, análisis objetivo, claridad expositiva.
– Antirromanticismo: rechazo de lo sentimental y pasional. Expresión
equilibrada lejos de todo patetismo.
– Defensa del arte puro: debe limitarse a proporcionar placer estético. Ha de
tener placer estético y no ha de ser vehículo de preocupaciones religiosas o
políticas ni de emociones privadas. Arte como juego intelectual (a veces lleva
a la frivolidad)
– Aristocratismo intelectual: literatura concebida para minorías selectas: “para
la inmensa minoría”.
– Estilo cuidado: Huida del sentimentalismo; pulcritud y equilibrio
• Movimiento que, en la década de 1910- 1920 se opone a cuanto se considera
propio del ochocientos.
• Intelectual diferente: profesionales sólidamente formados, titulados
universitarios. Por eso:
– Racionalismo: rigor intelectual, análisis objetivo, claridad expositiva.
– Antirromanticismo: rechazo de lo sentimental y pasional. Expresión
equilibrada lejos de todo patetismo.
– Defensa del arte puro: debe limitarse a proporcionar placer estético. Ha de
tener placer estético y no ha de ser vehículo de preocupaciones religiosas o
políticas ni de emociones privadas. Arte como juego intelectual (a veces lleva
a la frivolidad)
– Aristocratismo intelectual: literatura concebida para minorías selectas: “para
la inmensa minoría”.
– Estilo cuidado: Huida del sentimentalismo; pulcritud y equilibrio

5. LÍMITES CRONOLÓGICOS
• Comparten espacio literario con los escritores
finiseculares y con los jóvenes de las
Vanguardias.
• Época de predominio: 1915 – 1925
• Etapas:
– Irrupción (posmodernismo): 1905 – 1915
– Afirmación: 1915 – 1925
– Madurez: 1925 – 1939
– Posguerra, pervivencia: 1939 - 1960

6. ORTEGA Y GASSET (1883 – 1955)
• Es la figura del pensamiento español de
principios de siglo. Filósofo y profesor de la
Universidad.
• Figura intelectual de referencia. Fundador de la
Revista de Occidente; revista clave para la
intelectualidad de la época
• Ensayos:
– Meditaciones del Quijote (1914)
– España invertebrada (1921)
– La deshumanización del arte (1925)
– Ideas sobre la novela (1925)

7. Reflexiones sobre España
Continúa el tema de España desarrollado en la G. 98 con claras intenciones
europeístas. En España Invertebrada 1921 explica la disgregación de
España en tres puntos esenciales:
• Disgregación nacional por los nacionalismos: España está hecha por
Castilla, pero Castilla se agotó y por reacción nacen fuerzas centrífugas
que amenazan con desintegrar el país.
• Disgregación social por los particularismos: Las clases sociales deben
vertebrarse con un espíritu de cooperación (se opone a la lucha de clases)
y tal espíritu no existe en España. Cada grupo quiere imponerse
• Indisciplina de las masas: Para Ortega una nación es una masa humana
regida por una minoría selecta y en España no existe esa élite.

8. La deshumanización del arte
• Análisis sociológico del arte de Vanguardia.
• Carácter minoritario:
– el arte nuevo divide al público en dos clases de hombres: los que lo
entienden, y los que no lo entienden.
– el placer estético tiene que ser un placer inteligente.
• Debe ser un arte puro, alejado de la psicología y de la vida, porque
si no, en vez de gozar del objeto artístico, el sujeto goza de sí
mismo. La exposición de las cosas vividas, nos sobrecogen, suscitan
en nosotros una participación sentimental que impide
contemplarlas en su pureza objetiva.
• El arte, por tanto, ha de deshumanizarse mediante la eliminación
de los elementos humanos.
– Recurso principal: la metáfora
– Al alejarse de la realidad, el arte se convierte en un juego
intranscendente que causa placer por sí mismo.

9. Ideas sobre la novela
• La novela tradicional es un género agotado
porque los lectores selectos (más exigentes)
no pueden interesarse por la simple trama
• En la novela moderna interesa más el
ambiente que la acción.
• Lo importante no es la trama sino el juego
intelectual, la estructura y el estilo.

10. GABRIEL MIRÓ (1879 – 1930)
• Escritor puro, fiel a su obra, entregado
de lleno a su destino de artista.
• Dos etapas:
– Decadentista (1900 – 1911). Presente la
influencia modernista: ambientes
enfermizos y decadentes
• La cerezas del cementerio
– Novecentista (1912 – 1928)
• Prosa elaboradísima, en la que busca la
perfección formal
• Descripción minuciosa de sensaciones y
ambientes
• Nuestro padre San Daniel
• El obispo leproso

11. RAMÓN PÉREZ DE AYALA (1880 – 62)
• Intelectual de amplísima cultura que
destaca como novelista.
• Escritor realista: narraciones próximas a la
huella de Galdós
– Troteras y danzaderas, donde retrata el
mundillo literario de la época.
• Novela intelectual
– Reduce al máximo la acción porque lo que
importa son las reflexiones sobre los temas
más diversos.
– Predomina el componente reflexivo, la ironía,
la cuidadosa construcción y cierto relativismo
ideológico.
– Se caracteriza por fundir la acción novelesca
con reflexiones ensayísticas. (Género popular
 género de élite)
– Belardo y Apolonio.

12. Ramón Gómez de la Serna (1888 –
1963)
• Ideas radicales en las que
mezcla anarquismo y
socialismo.
• Pionero en la introducción
de las vanguardias
• Temperamento provocador
que se manifiesta a través
de la subversión
vanguardista
• Actitudes personales
pintorescas

13. GREGUERÍAS
• Definición de Ramón: “Metáfora + humor”
• Asociación ilógica de intuiciones y metáforas delirantes.
• Expresión más propia y certera del abigarrado cosmos de la
modernidad.
• Imágenes lírico humorísticas que establecen relaciones
insólitas entre dos conceptos
• Técnica relacionada con la libertad imaginativa de la
Vanguardia.
– El beso es hambre de inmortalidad
– Al cerrar una puerta cogemos los dedos al silencio
– El rayo es un sacacorchos encolerizado
– El niño que toca una armónica chupa un caramelo de acordeón.

14. NOVELAS
• Desarrolladas en ambientes urbanos
• Acción sustituida por múltiples situaciones,
divagaciones, sartas de greguerías…
• Yuxtaposición de elementos anecdóticos.
• Situaciones absurdas y personajes
extravagantes
– La quinta de Palmyra
– El novelista
– El incongruente

15. JUAN RAMÓN JIMÉNEZ
Yo tengo encerrada en
mi casa, por su gusto y
el mío, a la Poesía. Y
nuestra relación es la de
los apasionados
Yo no soy literato. Soy
un poeta que realizó el
sueño de su vida. Para
mí no existe más que la
belleza.

16. VIDA (1881 – 1958)
• Nace en Moguer (pueblo de Huelva):
"Te llevaré Moguer a todos los lugares y a todos los tiempos, serás por mí, pobre pueblo
mío, a despecho de los logreros, inmortal".
• 1900:Viaje a Madrid y publicación de sus primeros
libros.
• La muerte de su padre le produce una fuerte
depresión y es internado en un sanatorio francés y
luego en otro de Madrid.
• En una segunda estancia en Madrid, vive en la
Residencia de Estudiantes, cuyas publicaciones dirige
• Conoce a Zenobia Camprubí, con la que se casa en
Nueva York en 1916
• De vuelta a Madrid, es considerado guía para la
mayoría de los jóvenes poetas.
• En la guerra Civil parte al exilio hasta su muerte.
• 1956: Premio Nobel de Literatura
• 1958 muere en Puerto Rico

17. PERSONALIDAD
• Hipersensibilidad
– Alta calidad de su obra
– Aislamiento
• Egocentrismo, difícil carácter.
• Hombre entregado a la poesía: la
Belleza es la única razón de su
existencia.
• Su creación son ejercicios que le llevan
a la perfección espiritual. La poesía se
llega a convertir religión íntima.

18. OBRA
• Ingente producción +
constante reelaboración=
obra el marcha.
• Antologías:
– Poesías escojidas (1917)
– Segunda antolojía poética
(1922)
– Tercera antolojía poética
(1957)
• El propio autor establece tres
etapas en su obra

19. ÉPOCA SENSITIVA
• Momento:Desde sus primeros libros hasta 1915
• Libros: Rimas(1902), Arias Tristes(1903), Jardines lejanos
(1904), Baladas de primavera (1910) La soledad sonora
(1911)...
• Características:
– Época modernista
– Descripciones de paisaje como reflejo del alma.
– Poesía emotiva y sentimental
– Presencia de la muerte, recuerdos
– Motivos: jardines, flores, fuentes, paisajes otoñales, crepúsculos
– Estilo: musicalidad, léxico decadente, adjetivación matizada...

20. El viaje definitivo
Y yo me iré. Y se quedarán los pájaros cantando;
y se quedará mi huerto con su verde árbol,
y con su pozo blanco.
Todas las tardes el cielo será azul y plácido;
y tocarán, como esta tarde están tocando,
las campanas del campanario.
Se morirán aquellos que me amaron;
y el pueblo se hará nuevo cada año;
y en el rincón aquel de mi huerto florido y encalado,
mi espíritu errará, nostáljico.
Y yo me iré; y estaré solo, sin hogar, sin árbol
verde, sin pozo blanco,
sin cielo azul y plácido...
Y se quedarán los pájaros cantando.

21. ÉPOCA INTELECTUAL
• Momento: comienza con la publicación del Diario de un poeta recién casado (1916) y se extiende
hasta el exilio.
– En 1916 cruzó el Atlántico y se casó con Zenobia Camprubí. El viaje a América y el regreso, provocó una crisis
en su poesía.
– La experiencia de permanecer en alta mar durante una serie de días le pareció profundamente turbadora, y
al tratar de formularse la singularidad del océano, su poesía dio un gran paso hacia delante.
• El Diario de un poeta recién casado
– Rompe con el Modernismo finisecular y abre la poesía española a innovaciones vanguardistas: Verso libre,
poemas en prosa, enumeraciones caóticas, palabras y frases en inglés, uso del collague. (novedades
formales)
– Nueva concepción poética: paulatina desaparición de la anécdota conduce a una poesía esencial, pura o
desnuda, que busca la expresión de lo inefable a la manera de los místicos
– El cielo y el mar sugieren las ideas de unidad, armonía, orden cósmico.
• Siguientes libros: Eternidades (1918) , Piedra y cielo (1919) Poesía (1923) Belleza(1923)
– prosiguen el proceso de intelectualización y abstracción.
– Los poemas son ahora breves y densos Poesía desnuda
– A la búsqueda del ideal de perfección, la poesía está cada vez más depurada y estilizada, y la comprensión
para el lector se hace más difícil.
• La estación total (1923)
– Poeta: dios – creador (egocentrismo- misticismo del poeta)
– El poder creador de la palabra es un instrumento de aprehensión del universo, lo que lleva implícito el
encuentro místico con lo divino.

22. MAR
Parece, mar, que luchas
-¡oh desorden sin fin, hierro incesante!-
por encontrarte o porque yo te encuentre.
¡Qué inmenso demostrarte,
en tu desnudez sola
-sin compañera... o sin compañero
según te diga el mar o la mar-, creando
el espectáculo completo
de nuestro mundo de hoy!
Estás, como en un parto,
dándote a luz -¡con qué fatiga!-
a ti mismo, ¡mar único!,
a ti mismo, a ti sólo y en tu misma
y sola plenitud de plenitudes,
... ¡por encontrarte o porque yo te
encuentre!

23. Del libro Eternidades
Vino, primero, pura,
vestida de inocencia.
Y la amé como un niño.
Luego se fue vistiendo
de no sé qué ropajes.
Y la fui odiando, sin saberlo.
Llegó a ser una reina,
fastuosa de tesoros…
¡Qué iracundia de yel y sin sentido!
…Mas se fue desnudando.
Y yo le sonreía.
Se quedó con la túnica
de su inocencia antigua.
Creí de nuevo en ella.
Y se quitó la túnica,
y apareció desnuda toda…
¡Oh pasión de mi vida, poesía
desnuda, mía para siempre!

24. ÉPOCA SUFICIENTE O VERDADERA
• Momento: poesía del exilio
• Libros: Animal de fondo, Dios deseado y deseante
– Niega el concepto de divinidad cristiana y crea uno
nueva que es la conciencia de la belleza que ilumina y
da sentido al mundo.
– La posesión de esa conciencia se identifica con Dios.
– Crea un Dios que se identifica con la Naturaleza y la
Belleza: eres dios de lo hermoso conseguido /
conciencia mía de lo hermoso.

25. EL DIOS FINAL (Animal de fondo)
Si yo, por ti, he creado un mundo para ti,
dios, tú tenías seguro que venir a él,
y tú has venido a él, a mí seguro,
porque mi mundo todo era mi esperanza.
Yo he acumulado mi esperanza
en lengua, en nombre hablado, en nombre escrito;
a todo yo le había puesto nombre
y tú has tomado el puesto
de toda esta nombradía.
Ahora puedo yo detener ya mi movimiento,
como la llama se detiene en ascua roja
con resplandor de aire inflamado azul,
en el ascua de mi perpetuo estar y ser;
ahora yo soy ya mi mar paralizado,
el mar que yo decía, mas no duro,
paralizado en olas de conciencia en luz
y vivas hacia arriba todas, hacia arriba.
Todos los nombres que yo puse
al universo que por ti me recreaba yo,
se me están convirtiendo en uno y en un dios.
El dios que es siempre al fin,
el dios creado y recreado y recreado
por gracia y sin esfuerzo.
El Dios. El nombre conseguido de los nombres.

26. VANGUARDIAS
• Vanguardia  término de
origen bélico
– 1. f. Parte de una fuerza
armada, que va delante del
cuerpo principal.
• Voluntad de
experimentación
• Hostilidad hacia la tradición
• Provocación: desprecian al
gran público y a la burguesía
• Más profundo corte en la
evolución estética de
Occidente

27. ETAPAS EVOLUTIVAS
Felices veinte
• Vanguardia alegre y
confiada
• expresión depurada e
intelectual
• el humor, el juego y el
perspectivismo son factores
importantes.
Hoscos treinta
• Una vanguardia angustiada
y comprometida
• Impureza menos racional
pero de raíces más
humanas
• Variable implicación en la
lucha social y política

28. ISMOS
Movimientos literarios de Vanguardia
• ISMOS: 1. suf. Forma sustantivos que suelen
significar doctrinas, sistemas, escuelas o
movimientos. Socialismo, platonismo,
impresionismo.
• Movimientos artísticos de carácter
experimental que se desarrollan durante las
primeras décadas del S. XX.
• Se dan a conocer a través de manifiestos en
revistas literarias

29. Características generales de los movimientos de vanguardia:
1. VITALISMO: Ensayo de fusión entre el arte y la vida. El arte se
vuelve efímero como la vida
2. OBJETIVISMO: Antisubjetivismo, antisentimentalismo. Se quiere
desprender de la literatura el carácter indidualista , psicologista y
sentimental que ha predominado en el S.XIX
3. ININTELIGIBILIDAD: Negación del principio estético de la imitación.
El arte vanguardista no se entiende. Lo inesperado y lo
sorprendente prevalecen por razón de sí mismos.
4. INTRASCENDENCIA: Humorismo, sorpresa, novedad. Visión irónica
de la literatura.
5. RUPTURA CON LA TRADICIÓN: Revuelta contra la idea del arte
anterior. Prevalencia absoluta de la libertad literaria.

30. FUTURISMO
• Manifiesto de MARINETTI en 1909
• Declaró la guerra al pasado
próximo y remoto
• Proclamó la belleza de las nuevas
realidades (las máquinas, los
rascacielos, la industria...),
• Al ideal de serenidad opuso la
velocidad, el dinamismo, la fuerza,
la agresividad...
• Entusiasmo por la guerra y por el
nacionalismo  fascismo o
revolución bolchevique

31. LITERATURA FUTURISTA
El Manifiesto técnico de la
literatura futurista
• Destrucción de la sintaxis
• Eliminación de la
puntuación y la
sustitución de los signos
por los matemáticos.
• Innovaciones tipográficas
en colores, caracteres y
disposición de las líneas y
la verbalización abstracta
(onomatopeyas).
• Modernismo, dinamismo,
belicosidad, velocidad y
destrucción del pasado
ESTÉTICA Gerardo Diego
Estribillo Estribillo Estribillo
El canto más perfecto es el canto del grillo
Paso a paso
se asciende hasta el Parnaso
Yo no quiero las alas de Pegaso
Dejadme auscultar
el friso sonoro que fluye la fuente
Los palillos de mis dedos
repiquetean ritmos ritmos ritmos
en el tamboril del cerebro
Estribillo Estribillo Estribillo
El canto más perfecto es el canto del grillo

32. UNDERWOOD GIRLS Pedro Salinas
Quietas, dormidas están,
las treinta, redondas, blancas.
Entre todas
sostienen el mundo.
Míralas, aquí en su sueño,
como nubes,
redondas, blancas, y dentro
destinos de trueno y rayo,
destinos de lluvia lenta,
de nieve, de viento, signos.
Despiértalas,
con contactos saltarines
de dedos rápidos, leves,
como a músicas antiguas.
Ellas suenan otra música:
fantasías de metal
valses duros, al dictado.
Que se alcen desde siglos
todas iguales, distintas
como las olas del mar
y una gran alma secreta.
Que se crean que es la carta,
la fórmula, como siempre.
Tú alócate
bien los dedos, y las
raptas y las lanzas,
a las treinta, eternas ninfas
contra el gran mundo vacío,
blanco a blanco.
Por fin a la hazaña pura,
sin palabras, sin sentido,
ese, zeda, jota, i...

33. EXPRESIONISMO
Busca la expresión de los sentimientos y las
emociones del autor más que la representación
de la realidad objetiva, Revela el lado pesimista
de la vida generado por las circunstancias de los
tiempos. La obra de arte expresionista presenta
una escena dramática, de tragedia interior.
*Expresar la angustia del mundo y de la vida a través
de novelas y dramas donde se habla de las
limitaciones sociales.
*Distorsiona las formas y recurre al uso de colores
fuertes con combinaciones al azar, con la
intención de alimentar sus obras de una
desmedida fuerza psicológica y expresiva.
* Protagonizan las obras elementos como máscaras y
paisajes.
Escritores iniciales: Bertold Brecht y Franz Kafka.

34. Franz Kafka
La metamorfosis
Cuando Gregorio Samsa se despertó una mañana después
de un sueño intranquilo, se encontró sobre su cama
convertido en un monstruoso insecto. Estaba tumbado
sobre su espalda dura, y en forma de caparazón y, al
levantar un poco la cabeza veía un vientre abombado,
parduzco, dividido por partes duras en forma de arco,
sobre cuya protuberancia apenas podía mantenerse el
cobertor, a punto ya de resbalar al suelo. Sus muchas
patas, ridículamente pequeñas en comparación con el resto
de su tamaño, le vibraban desamparadas ante los ojos.
¿Qué me ha ocurrido?», pensó.
No era un sueño. Su habitación, una auténtica habitación
humana, si bien algo pequeña, permanecía tranquila entre
las cuatro paredes harto conocidas. Por encima de la mesa,
sobre la que se encontraba extendido un muestrario de
paños desempaquetados -Samsa era viajante de comercio-,
estaba colgado aquel cuadro que hacía poco había
recortado de una revista y había colocado en un bonito
marco dorado. Representaba a una dama ataviada con un
sombrero y una boa de piel, que estaba allí, sentada muy
erguida y levantaba hacia el observador un pesado
manguito de piel, en el cual había desaparecido su
antebrazo.

35. CUBISMO
• Nace en 1907, vinculado a las artes
plásticas.
• Sus rasgos principales son la
bidimensionalidad, compenetración
de planos, visión simultánea.
• Se rechaza el sentimentalismo y se
incorporan las nuevas realidades
ciudadanas, tecnológicas e
industriales con humor e ironía.
• Principal representante: Guillaume
Apollinaire (Caligramas)

36. Cubismo literario
• Eliminaciones: sustitución
de lo anecdótico y
descriptivo por el
fragmentarismo y la elipsis.
• Ilogicismo: la continuidad
lógica tradicional
desaparece. Se fragmenta la
realidad para reelaborarla
creativamente.
• Incluyen en sus poemas
(como los pintores): letras,
números, recortes de
revistas...

37. DADAÍSMO
• Nace en Zurich, liderado por Tristán Tzara (1916)
• Negación de todo lo anterior: Dadá es el diluvio
después del cual todo recomienza (A. GIDE)
• Propensión a lo absurdo: Destruye todos los
agarraderos de la cultura
– Las asociaciones disparatadas
– Método de hacer poemas (collage
arbitrario).
• Reivindicación de la espontaneidad:
– En adelante, cualquier cosa puede ser una
obra de arte, porque lo importante es
crearla o concebirla.
• Eliminación de la trascendencia de la obra
artística.
• Nombre elegido al azar. DADÁ: balbuceo infantil

38. MÉTODO PARA HACER POEMAS
• Coja un periódico.
• Coja unas tijeras.
• Escoja en el periódico un artículo de la
longitud que cuenta darle a su poema.
• Recorte el artículo.
• Recorte en seguida con cuidado cada una de
las palabras que forman el artículo y métalas
en una bolsa.
• Agítela suavemente.
• Ahora saque cada recorte uno tras otro.
• Copie concienzudamente en el orden en que
hayan salido de la bolsa.
• El poema se parecerá a usted.
• Y es usted un escritor infinitamente original
y de una sensibilidad hechizante, aunque
incomprendida del vulgo.
UN EJEMPLO
cuando los perros atraviesan
el aire en un diamante como
las ideas y el apéndice de la
meninge señala la hora de
despertar programa (el título
es mío)
premios son ayer conviniendo
en seguida cuadros /
apreciar el sueño época de
los ojos /
pomposamente que recitar el
evangelio género se
oscurece / grupo el apoteosis
imaginar dice él fatalidad
poder de los colores / talló
perchas alelado la realidad un
encanto /

39. Surrealismo
• Movimiento vanguardista más importante del siglo
• Corriente de sensibilidad que ha llegado a trasformar el canon y la sensibilidad y
cuyas consignas más o menos trasformadas dejaron una huella profunda en la
literatura europea contemporánea.
• Surge del dadaísmo (A. BRETON)
– Sí: espontaneidad, protesta continua.
– No: estéril negación
• Manifiesto surrealista (1924)
– Nueva lógica nutrida con las imágenes del subconsciente (lejos de la fuerza
reguladora de la razón, la moral o la estética)
– Escritura automática: en ella se producen asociaciones inconscientes liberadas
de toda restricción, que constituyen esa realidad superior o super realismo.

40. SURREALISMO
FILIACIÓN NEORROMÁNTICA
• Basado en las doctrinas de
Freud (liberar al yo de las
presiones sociales)
• Elementos comunes al
Romanticismo
– Irracionalismo
– la creación poética
=revelación del subconsciente
– el gusto por lo misterioso,
macabro y espectral y la
obsesión por el suicidio.
SURREALISMO
INSTRUMENTAL
• Surge tras los excesos de la
escritura automática
• El sueño y la subconsciencia
aportan las imágenes, que
se elaboran después
técnicamente para expresar
una visión del mundo
• Lenguaje coherente, no
absurdo.

41. Las manos (VICENTE ALEIXANDRE)
Mira tu mano, que despacio se mueve,
transparente, tangible, atravesada por la luz,
hermosa, viva, casi humana en la noche.
Con reflejo de luna, con dolor de mejilla,
con vaguedad de sueño,
mírala así crecer, mientras alzas el brazo,
búsqueda inútil de una noche perdida,
ala de luz que cruzando en silencio
toca carnal esa bóveda oscura.
No fosforece tu pesar, no ha atrapado
ese caliente palpitar de otro vuelo.
Mano volante perseguida: pareja.
Dulces, oscuras, apagadas, cruzáis.
Sois las amantes vocaciones, los signos
que en la tiniebla sin sonido se apelan.
Cielo extinguido de luceros que, tibios,
campo a los vuelos silenciosos te brindas.
Manos de amantes que murieron, recientes,
manos con vida que volantes se buscan
y cuando chocan y se estrechan encienden
sobre los hombres una luna instantánea.

42. VANGUARDIAS HISPANAS
• Corriente dispersa en la que confluyen distintas influencias.
• Ningún artista se adscribe a un ismos en concreto, pero
dejan huella:
– Futurismo:
• Entusiasmo por el entorno urbano
• Fascinación por las nuevas máquinas
• Concepto de lujo actual
– Cubismo, Dadaísmo:
• Negación de la tradición naturalista del arte
• Provocación
• Rechazo de lo patético y trascendental que lleva a la exaltación de lo
arbitrario, al juego, al capricho
– Surrealismo
• Vía de entrada: Residencia de Estudiantes (Lorca, Dalí, Buñuel)
• Existencia discutida (Alberti, Aleixandre)

43. ULTRAÍSMO
• Resume los movimientos de vanguardia alegre (Futurismo,
Cubismo, Dadaísmo...)
• Cansinos Assens y Vicente Huidobro (1918)
• CARACTERÍSTICAS
– Anhelo de experimentación y hostilidad a la tradición. BORGES:
queremos ver con ojos nuevos
– La belleza del poema la crea la maestría técnica, no la supuesta
belleza del referente poetizado.
– Preferencia por los objetos materiales duros, sin ninguna implicación
sentimental: locomotoras, máquinas, edificios de hormigón, calles de
asfalto...
– Sobrevaloración de la imagen y la metáfora
– Nueva temática con supresión de lo anecdótico, narrativo y
sentimental.
– Externamente, suprimen la puntuación, revalorizando el espacio en
blanco y acercándose al caligrama

44. CREACIONISMO
• Impulsado por Vicente Huidobro, tiene una poética más clara.
• El poeta no debe imitar la naturaleza, sino que debe crear él mismo
nuevas realidades:
– Hacer un poema como la Naturaleza hace un árbol.
– No cantar a la rosa, sino conseguir que florezca en el poema)
– Prescinde de lo anecdótico.
• El ideal es la imagen múltiple, que al poder referirse a tantas realidades,
en realidad no se refiere a ninguna, con lo cual se llega a una imagen
inédita, sin significado, autónoma.
• Se trata de una tendencia en ocasiones contraria al futurismo, así como al
surrealismo, pues exige una superconsciencia del poeta.
• GERARDO DIEGO y JUAN LARREA.

45. LA GUITARRA Gerardo Diego
Habrá un silencio verde
todo hecho de guitarras destrenzadas.
La guitarra es un pozo
con viento en vez de agua.