Lengua Castellana y Literatura 4o ESO: El Modernismo y la Generación del 98.

1. LA LITERATURA
MODERNISTA Y LA
GENERACIÓN DEL 98

2. El Modernismo es un movimiento literario que
defiende el arte por el arte y la búsqueda de la
belleza.
La Generación del 98 es un movimiento conjunto
de escritores e intelectuales que realiza una
profunda crítica de la situación de España, tomando
su nombre del Desastre del 98.

3. CONTEXTO HISTÓRICO:
En 1898 tuvo lugar el denominado Desastre del 98, la
pérdida de las últimas colonias españolas: Cuba y
Filipinas. Esta derrota hiere el orgullo de los españoles, ya
que es, para ellos, un símbolo de la decadencia del país.
Se agravan los problemas sociales, que habían aparecido
con la implantación de la Revolución Industrial. Los
obreros comienzan a organizarse, en sindicatos, y se
desarrollan el partido socialista y el anarquismo.
Continúa la inestabilidad política del siglo anterior. Se
mantiene el turno pacífico en el poder, entre
conservadores y liberales, pero el régimen de la
Restauración está en crisis permanente.

4. EL MODERNISMO:
•Buscan la belleza por encima de todo (esteticismo). Pretenden
que el lector disfrute con la lectura de algo bello.
•Su imaginación huye de los cotidiano y sitúan sus obras en
países lejanos y exóticos; por eso abundan las hadas, los cines,
las pagodas… e introducen muchas alusiones a la mitología
clásica y a épocas pasadas.
•Buscan nuevos modos de entender el mundo y por ello
rechazan la religión oficial, centrándose en las ciencias ocultas
y en el espiritismo.
•Temas: hastío, desidia, melancolía…
•Prefieren la poesía, como medio de expresión.
•Renuevan las formas métricas, en su afán de buscar nuevas
formas de expresión.
•El objetivo principal de la poesía es transmitir sentimientos y
sensaciones (no expresarlos con un argumento).

5. ANTONI GAUDÍ,
La Casa Batlló
(Barcelona)

7. LA GENERACIÓN DEL 98:
•Temas recurrentes: la decadencia de España y la angustia
existencial.
•Les interesa la vida cotidiana y los oficios tradicionales.
•Revisan de una forma crítica la Historia de España.
•Prefieren la novela, como medio de expresión y renuevan
las formas narrativas.
•Renuevan el lenguaje, en su afán de buscar una
expresión depurada, sencilla, clara y precisa.
•El objetivo principal es transmitir un mensaje conciso y
claro, sin adornos, en el que lo superfluo no tiene cabida.
•Pretenden que el lector medite sobre la realidad que le
rodea.

9. LITERATURA
ESPAÑOLA
CONTEMPORÁNEA
(Siglo XX)
MODERNISMO Y
GENERACIÓN DEL
98
POESÍA
Ruben Darío
Cantos de Vida y
esperanza
Antonio Machado
Soledades
Campos de Castilla
NARRATIVA
Miguel de Unamuno Niebla
Pío Baroja El árbol de la ciencia
José martínez Ruiz,
“Azorín”
La voluntad
TEATRO
Ramón María del
Valle-Inclán
Luces de Bohemia

10. RUBÉN DARÍO
(1867-1916)

11. Rubén Darío:
Poeta nicaragüense, creador de la literatura modernista en
español.
Renovó la poesía combinando elementos de dos corrientes
poéticas francesas: el parnasianismo (el poema debe ser una
obra de arte perfecta, que consiga una gran belleza) y el
simbolismo (el poeta debe expresarse por medio de símbolos
que no expresen con claridad sus sentimientos, sino que los
sugieran).
En su afán de renovar la poesía utilizó versos olvidados por la
literatura española, como el dodecasílabo o el eneasílabo.
En su obra podemos destacar dos épocas:
1. Escapista: Azul… (conjunto de versos y cuentos que
combina prosa y verso) y Prosas profanas (obra en verso.
inspirada en la mitología clásica).
2. Intimista y reflexiva: Cantos de vida y esperanza (donde
aparecen problemas que afectan al ser humano, como el
sentido de la vida, la pérdida de la juventud y la angustia
ante la muerte).

12. ANTONIO
MACHADO
(1875-1939)

13. Antonio Machado:
Nacido en Sevilla, obtuvo la cátedra de Francés en Soria,
donde vivió durante muchos años. Su mujer, Leonor
Izquierdo, falleció a los dos años de matrimonio debido a
la tuberculosis. Se trasladó a Baeza (Jaén) donde conoció a
Pilar Valderrama (Guiomar). Finalizando la Guerra Civil
(1939), se exilió a Francia, muriendo ese mismo año en
Colliure.
Las etapas de su poesía son:
1. Modernismo: siguió las directrices modernistas en su
primera época, de la cual destaca su obra Soledades .
2. Generación del 98: abandona la corriente modernista
y sigue su propio estilo intimista. Coincide con los
temas que defienden los noventayochistas en Campos
de Castilla .

14. Soledades:
•En esta antología la poesía
de Machado expresa
sentimientos y emociones
íntimas.
•Influencia de la estética
modernista:
Temas:
a. Paso del tiempo, tristeza,
nostalgia de tiempos
pasados.
b. Aspectos formales:
Empleo de elementos
simbólicos,
experimentación
métrica.

15. •En esta antología la poesía
de Machado evoluciona
hacia una mayor sencillez y
sobriedad formal.
•Esto se combina con una
gran profundidad y reflexión
temática noventayochista
(manifiesta una visión
pesimista de España sumida
en el atraso).
Temas:
a. Descripción del paisaje
castellano.
b. Reflexión sobre la
identidad nacional
española.
c. Aflicción por la pérdida
de Leonor.

16. MIGUEL DE
UNAMUNO
(1864-1936)

17. Miguel de Unamuno:
Unamuno fue un intelectual liberal. Las características más
importantes de su producción literaria son:
1. Defiende la modernización de España. Sin embargo, más
adelante defiende que se debe rescatar la tradición de España.
2. Crea el concepto de intrahistoria: la que no aparece en los libros,
formada por los acontecimientos cotidianos de todos los días.
3. Se opone al Modernismo, ya que piensa que la literatura tiene
valor en cuanto que invita a reflexionar al lector.
Cultivó todos los géneros literarios:
1. Ensayos: Plantea temas existenciales, como la angustia del ser
humano ante la muerte (La agonía del cristianismo ).
2. Novelas, que él mismo denominó nivolas . En ellas plantea
problemas filosóficos. Destacan Amor y pedagogía, La tía Tula,
Niebla, San Manuel, bueno, mártir.
3. Poesía: No tuvo el éxito que él deseaba, ya que se trata de una
poesía muy filosófica. Destaca un soneto: “El Cristo de
Velásquez”.
4. Teatro: Intentó, sin éxito, renovar el teatro.

18. PÍO
BAROJA
(1872-1956)

19. Pío Baroja: Novelista vasco. Concede gran importancia al
argumento y a la acción.
Es un narrador impresionista: vamos conociendo a
sus personajes por su comportamiento, por lo que
dicen y hacen (caracterización indirecta).
Sus novelas se agrupan en trilogías:
1. Tierra vasca : La casa de Aizgorri , El mayorazgo
de Labraz y Zalacaín el aventurero .
2. La lucha por la vida : La busca , Mala hierba y
Aurora roja .
3. La raza : El árbol de la ciencia , La dama errante y
La ciudad en la niebla .

20. Narra la vida de Andrés
Hurtado, a través de la cual
observamos el atraso y la
miseria social de España.
Diferentes etapas de la vida
del protagonista:
1. Estudia medicina en el
Hospital de San Juan de
Dios de Madrid, donde es
testigo de la miseria, la
crueldad y la desidia de la
profesión.
2. Trabaja como médico en
Alcolea del Campo, pero
pronto se desilusiona por
el atraso que caracteriza
el mundo rural.
3. Regresa a Madrid donde
visita con frecuencia a su
tío Iturrioz y conversa sobre
diferentes temas políticos y
sociales.

21. JOSÉ
MARTÍNEZ
RUIZ,
“AZORÍN”
(1873-1967)

22. Azorín:
En sus obras manifiesta dos obsesiones: el paso del
tiempo y la evocación del pasado.
En sus novelas destacan las descripciones minuciosas
y la utilización de arcaísmos.
La trama argumental es mínima: una sucesión de
pequeñas escenas descriptivas que intentan captar el
ritmo de la vida real.
Muchas de sus obras tratan temas de la Literatura
clásica española.

23. RAMON
MARÍA DEL
VALLE-INCLÁN
(1866-1936)

24. Ramón María del Valle-Inclán:
En su vida extravagante y bohemia sigue las directrices
del Modernismo.
En su trayectoria literaria podemos distinguir dos etapas:
1. Modernismo: escribe cuatro novelas llamadas Sonata
de estío, Sonata de otoño, Sonata de invierno y Sonata
de primavera.
2. Esperpento: abandona el Modernismo para seguir un
estilo inventado por él. El esperpento es la
deformación grotesca y sistemática de la realidad: es
como si viéramos la realidad a través de unos espejos
cóncavos. La obra culminante de esta etapa es Luces
de bohemia (obra teatral).

25. La obra narra las últimas horas de vida de
Max Estrella, un viejo escritor ciego
acuciado por las deudas.
En su peregrinaje nocturno por un Madrid
oscuro, marginal y sórdido le acompaña
Don Latino y le dan la réplica algunos
personajes de la bohemia madrileña.
Max empeñará su capa para comprar un
décimo de lotería, será detenido por
alterar el orden público, verá estallar una
revuelta obrera…
Finalmente, Max muere en el umbral de su
casa. Don Latino lo abandona tras quitarle
el décimo de lotería (que resultará
premiado). En la escena final, Don Latino
se jacta de su premio en la taberna
cuando lee en el periódico la noticia de la
muerte de la mujer e hija de Max.
La figura de Max Estrella trasciende la
anécdota del fracaso y la muerte de un
escritor venido a menos para convertirse
en una parábola trágica y grotesca de la
imposibilidad de vivir en un país injusto y
opresivo, como es la España de
la Restauración.