Alejandra Pizarnik fue una poeta argentina nacida en 1936 que murió por suicidio en 1972 a los 36 años. Tuvo una infancia triste marcada por la soledad y el miedo. Sus poemas exploran temas como la soledad, la noche, el lenguaje y la infancia perdida, utilizando metáforas como la oscuridad y el viento. Muchos de sus poemas muestran la dificultad de expresar sentimientos a través del lenguaje y su lucha contra la depresión y la angustia exist

1. Ojala pudiera vivir solamente en éxtasis, haciendo el cuerpo del poema con mi cuerpo

2. Su vida: Nació en Buenos Aires en 1936. Sus padres fueron emigrantes rusos, de ascendencia judía.

3. Tuvo una infancia triste llena de fantasías y terrores.

4. En 1954 ingresó a la Facultad de Filosofía y Letras de Buenos Aires.

5. En 1955 publicó su primer libro de poesías, La tierra más ajena.

6. Ese año abandona la carrera de Letras y comienza a estudiar pintura. Paul Klee y Hyeronimus Bosch fueron sus pintores favoritos.

7. Entre 1960 y 1964 reside en París. Allí trabaja un año para la revista Cuadernos para la liberación de la cultura y colabora con otras de poesía y literatura.

8. De regreso a Buenos Aires, publica: "Los trabajos y las noches“ (1965) y "Extracción de la piedra de la locura" (1968).

9. En 1968 obtiene la beca Guggenheim y viajó brevemente a Nueva York y París.

10. Por causa de sus continuas depresiones y tentativas de suicidio (en 1970 y 1972), pasa semirrecluída sus últimos años. En 1971 publica “El infierno musical”.

11. A mediados de 1972 pasa internada cinco meses en un hospital psiquiátrico. Se quitó la vida ese mismo año, a los treinta y seis años de edad.

12. Los temas que aparecen en los poemas son la soledad-la noche-el miedo; la infancia perdida; la palabra poética que es una tortura para ella decirla en los poemas y que llega hasta el silencio. Para mostrar esto seleccionamos algunos poemas:

13. “ La última inocencia”, 1956 Este poema nos muestra la soledad: solamente puede decir su nombre y el de nadie más. Se siente como por debajo de todos, por causa de su soledad. Solo un nombre alejandra alejandra debajo estoy yo Alejandra

14. De “Las aventuras perdidas”, 1958 LA NOCHE Poco sé de la noche pero la noche parece saber de mí, y más aún, me asiste como si me quisiera, me cubre la consciencia con sus estrellas. Tal vez la noche sea la vida y el sol la muerte. Tal vez la noche es nada y las conjeturas sobre ella nada. Los seres que la viven nada…

15. Tal vez la palabra sea lo único que existe en el enorme vacío de los siglos que nos arañan el alma con sus recuerdos. Pero la noche ha de conocer la miseria que bebe de nuestra sangre y de nuestras ideas. Ella ha de arrojar odio a nuestras miradas sabiéndolas llenas de intereses, de desencuentros. Pero sucede que oigo a la noche llorar en mis huesos. Su lágrima inmensa delira y grita que algo se fue para siempre. Alguna vez volverá a ser. Escribe de la noche como si fuera su refugio. La noche para ella es como vida y el sol muerte. Siente la oscuridad penetrada en sus huesos.

16. (De “Las aventuras perdidas”, 1958) ORIGEN La luz es demasiado grande para mi infancia. Pero ¿quién me dará la respuesta jamás usada? Alguna palabra que me ampare del viento, alguna verdad pequeña en que sentarme y desde la cual vivirme, alguna frase solamente mía, que yo abrace cada noche, en la que me exista. Pero no. Mi infancia sólo comprende al viento feroz que me aventó al frío cuando campanas muertas me anunciaron…

17. Sólo una melodía vieja, algo con niños de oro, con alas de piel verde, caliente, sabio como el mar, que tirita desde mi sangre, que renueva mi cansancio de otras edades. Sólo la decisión de ser dios hasta el llanto. La poesía cuenta que nunca encontró luz de amor y calidez en su infancia. Nunca obtuvo respuestas a las preguntas que hacia de niña. Usa la metáfora del viento para referirse, tal vez ,a los peligros, a los miedos que la perseguían en su niñez. Y a pesar de eso decide pelearla aunque el destino no se lo permita.

18. 13 (de “Árbol de Diana”, 1962) Explicar con palabras de este mundo que partió de mí un barco llevándome Este poema muestra la imposibilidad del lenguaje de expresar sus sentimientos.

19. (poema encontrado después de su suicidio, escrito con tiza en el pizarrón de su cuarto de trabajo, septiembre de 1972) criatura en plegaria rabia contra la niebla escrito en el crepúsculo contra la opacidad no quiero ir nada más que hasta el fondo oh vida oh lenguaje oh Isidoro

20. En este poema vemos el desorden psicológico. Los versos aparecen dispersos y sin relación de sentido entre ellos. Hablan de su soledad, angustia, depresión. La vida que perdió, los huecos que nunca pudo llenar, están representados en los espacios vacíos que rodean las palabras El lenguaje oculto en sus poemas y el nombre de alguien que no conocemos.