Plan de area de artistica 2020 wilson

PLAN DE ESTUDIO POR COMPETENCIAS ÁREA EDUCACIÓN
ARTÍSTICA
PLAN DE ESTUDIOS POR COMPETENCIAS
ÁREA
EDUCACION ARTISTICA
INSTITUCIÓN EDUCATIVA SAN JOSE DE CAÑO DEL ORO.

PLAN DE ESTUDIO POR COMPETENCIAS ÁREA EDUCACIÓN
ARTÍSTICA
FECHA: 13 DE ENERO A 30 DE NOVIEMBRE DEL 2020
DOCENTE: WILSON JOSE MARRUGO GUERRERO
MAESTRO EN ARTES PLÁSTICAS
Plan de estudio por competencias Área Educación Artística
AREA: EDUCACION ARTISTICAASIGNATURA:
DIAGNOSTICO: La Institución Educativa San José de Caño de Loro a nivel humano, cuenta con una población estudiantil cuyo interés hacia la
educación artística es muy positivo, lo cual se ve reflejado en las prácticas de diferentes modalidades del área, disfrutando de los aportes que ésta
ofrece en su quehacer académico y personal.
En cuanto al docente responsable del área, se observa grandes fortalezas artísticas de idoneidad y experiencia que permite satisfacer las diferentes
expectativas de los estudiantes y a la vez integrar los contenidos del área con las demás asignaturas del plan de estudios.
Falta adecuación de algunos espacios que posee la institución para talleres de artes plásticas para un buen desarrollo del trabajo en las actividades del
área.
Carencia económica para la compra de recursos propios para el área de artística, también se observa el poco acompañamiento de los padres de familia
en sus tareas escolares.
Conscientes en desarrollar los estándares curriculares que los estudiantes deben saber y ser capaces de realizar en cada nivel escolar, con criterios de
calidad y eficiencia durante el año escolar, el propósito de la enseñanza de las artes en la Institución Educativa San José de Caño del Oro es contribuir
con el proceso educativo y cultural de los estudiantes, de manera que estos sirvan como medio fundamental de comunicación y sensibilización,
orientando el desarrollo de la creatividad y la expresión artística; promoviendo en los estudiantes una comprensión de las distintas manifestaciones de
la expresión artística, estimulando la sensibilidad, el goce estético, la exploración y la recuperación de la percepción como forma de conocimiento
propia del arte.

OBJETIVOS GENERAL
Contribuir y promover las competencias de sensibilidad estética, artística y pensamiento estético en busca de desarrollo y proyección de sus
emociones, su imaginación creativa y su capacidad de emitir juicios críticos, que lo oriente hacia el mejoramiento y disfrute de sus experiencias a
nivel personal e interpersonal con la naturaleza y con la producción cultural, contribuyendo efectivamente desde su formación con transformaciones
culturales significativas, en el marco de una educación para la diversidad y el desarrollo de la ciudad.
OBJETIVOS ESPECIFICOS PARAEDUCACIÒN BÂSICAPRIMARIA
Propiciar una información general mediante el acceso, de manera crítica y creativa, al conocimiento científico, tecnológico, artístico, humanístico y de
sus relaciones con la vida social y con la naturaleza, de manera tal, que prepare al educando para los niveles del proceso educativo y para la
vinculación con la vida social y el trabajo.
OBJETIVOS ESPECIFICOS PARAEDUCACION BASICASECUNDARIA
Propiciar una información general mediante el acceso, de manera crítica y creativa, al conocimiento científico, tecnológico, artístico, humanístico y de
sus relaciones con la vida social y con la naturaleza, de manera tal, que prepare al educando para los niveles del proceso educativo y para la
vinculación con la vida social y el trabajo.
OBJETIVOS ESPECIFICOS PARAEDUCACIÒN MEDIA
Propiciar una mirada estética del mundo, con la posibilidad de crear, innovar, reflexionar, mirada que se devuelve sobre uno mismo, integrando los
conceptos de línea, color e imagen, desarrollados a través de las experiencias de las artes plásticas.
JUSTIFICACION.
El área de educación artística se trabaja por ser fundamental en el pensum académico emanado por el Ministerio de Educación Nacional (ley 115) su
propósito es enseñar a pensar, canalizar talentos, desarrollar potencialidades y comunicaciones creativas a través de las obras de arte. De tal manera
que se valore como medio fundamental de comunicación y sensibilización, teniendo en cuenta la interrelación con otras áreas del conocimiento.
Sensibilizar y promover competencias que lo preparen en la vida en un contexto de comprensión, solidaridad y valoración mutua. A la luz de los
desarrollos actuales en el mundo, se toma cambiante en todos los aspectos, es evidente que la tarea de educar se hace cada vez más compleja.
El aprendizaje de las artes en la escuela tiene consecuencias cognitivas que prepara a los alumnos para la vida, el desarrollo de habilidades como el

análisis, la reflexión el juicio crítico, en general lo que denominamos el pensamiento holístico. Ser educado en este contexto significa utilizar
símbolos, leer imágenes complejas, comunicarse creativamente y pensar en soluciones antes no imaginadas, de hecho, las artes sirven de punto de
encuentro, integrador de la historia, las matemáticas y las ciencias naturales. La educación en las artes perfecciona las competencias claves del
desarrollo cognitivo, sensitivo y ciudadano.
Las artes son principalmente herramientas de comunicación entre las gentes; la pintura, la escultura, la música, la danza, la poesía, el teatro son artes
visuales que abren posibilidades y alternativas de entendimiento; son formas de comunicar ideas que enriquece la calidad de vida.
Lo anterior demuestra que las manifestaciones artísticas son testimonio de los momentos históricos de la humanidad, es así como hoy, se reconoce
POBLACIÒN BENEFICIARIA:
El área de educación artística está dirigida a los estudiantes matriculados en la Institución educativa San José de Caño del Oro, perteneciente a una
comunidad afrodescendiente, siendo una institución etnoeducativa. en los grados de preescolar hasta once, con edades de cinco a diez y ocho años,
hombres y mujeres en un estrato social de cero y uno.
MARCO CONCEPTUAL:
El arte puede desempeñar un papel significativo en el desarrollo infantil. El niño dinámico, en proceso de desarrollo y transformación, que toma cada
vez más conciencia de sí mismo y del ambiente que lo rodea, es el que se convierte en centro y foco de la enseñanza. La educación artística puede
proporcionar la oportunidad para incrementar la capacidad de acción, la experiencia, la redefinición y la estabilidad que es imprescindible en una
sociedad llena de cambios, tensiones e incertidumbres. El propósito de la enseñanza de las artes en la escuela es contribuir con el proceso educativo y
cultural de los pueblos; de manera que las artes sirvan como medio fundamental de comunicación y de sensibilización. Las artes son principalmente
herramientas de comunicación entre las gentes, como lo son la lectura y la escritura. La pintura, la escultura, la fotografía..., así como la danza, la
poesía son lenguajes que abren posibilidades alternativas de entendimiento; son maneras de comunicar ideas que enriquecen la calidad de vida,
medios para canalizar y transformar expresivamente la agresividad connatural al ser humano. Las artes le dan al hombre la posibilidad de superar los
golpes como medio de expresión, de elaborar duelos y superar la violencia.
La Educación Artística ha sido entendida de diversas maneras. En Colombia, en el marco de la reflexión pública sobre el tema, se han formulado
varias definiciones: La primera se refiere al campo de conocimiento, prácticas y emprendimiento que busca potenciar y desarrollar la sensibilidad, la
experiencia estética, el pensamiento creativo y la expresión simbólica, a partir de manifestaciones materiales e inmateriales en contextos
interculturales que se expresan desde lo sonoro, lo visual, lo corporal y lo literario, teniendo presentes nuestros modos de relacionarnos con el arte, la
cultura y el patrimonio (plan nacional de educación artística). Esta concepción de la Educación Artística tiene su origen en el concepto de “campo”
desarrollado por el sociólogo francés Pierre Bourdieu. La concepción de “campo”, aplicada a las artes, amplía el concepto de Educación Artística
como área de conocimiento y la vincula con el ámbito de la cultura y como un sistema relativamente autónomo de relaciones sociales entre personas e
instituciones.

Una segunda definición la plantean los Lineamientos curriculares de Educación Artística producidos por el Ministerio de Educación Nacional en el
año 2000.
La Educación Artística es un área del conocimiento que estudia(...) la sensibilidad mediante la experiencia (experiencia sensible) de interacción
transformadora y comprensiva del mundo, en la cual se contempla y se valora la calidad de la vida, cuya razón de ser es eminentemente social y
cultural, que posibilita el juego en el cual la persona transforma expresivamente, de maneras impredecibles, las relaciones que tiene con los otros y las
representa significando la experiencia misma ( Ministerio de Educación Nacional [MEN], 2000, p. 25). La participación en las artes propicia
experiencias sensibles; y a su vez, se produce un enriquecimiento de la experiencia estética, como un aprender a relacionarse con los objetos artísticos,
la naturaleza, la cultura como estructuras portadoras de múltiples significados y sentidos, contribuyen al desarrollo del pensamiento creativo y de la
expresión simbólica en los estudiantes. Una tercera definición la da la UNESCO en la Conferencia Regional de América Latina y el Caribe sobre
Educación Artística celebrada en el 2005. La cual plantea que la educación artística busca expandir las capacidades de apreciación y de creación, de
educar el gusto por las artes, y convertir a los educandos en espectadores preparados y activos Para recibir y apreciar la vida cultural y artística de su
comunidad y completar, junto a sus maestros, la formación que les ofrece el medio escolar (Ministerio de Cultura, MEN, Oficina Regional de Cultura
para América Latina y el Caribe de la Unesco, 2005, p. 5). En este sentido, Unesco formula una precisión con relación a lo que entiende por
Educación Artística: Ese enfoque marca la diferencia sustantiva que existe entre la enseñanza artística especializada que tiene por finalidad la
formación de los artistas (educación para las artes) y la educación que se vale de los recursos expresivos de los lenguajes artísticos para formar
armónicamente a los individuos, que es la educación artística -o educación por las artes- como también se le denomina (Ministerio de cultura et al.,
2005, p. 5). Identifican “tres maneras de educación en lo artístico: la formación para las artes (formación de artistas), la educación por el arte (el arte
como vehículo de formación de valores y categorías del ser humano) y la educación en el arte (la experiencia estética como salida a las condiciones
culturales-sociales)” (Ministerio de Cultura et al. 2008, p).
El arte da la capacidad profundamente humana de conmoverse, sentir, expresar, valorar y transformar las propias percepciones con respecto asimismo
y a nuestro entorno, de una manera integrada y armónica. Esto quiere decir que existe un permanente ir y venir de adentro hacia fuera y de afuera
hacia adentro. Un juego desde las impresiones particulares a las expresiones, también particulares. Del mundo interno al externo. Y es precisamente
en este ir y venir en que maestros y maestras deben fortalecer la integración y armonía entre estos dos mundos, enriqueciendo las impresiones y las
expresiones de los niños y niñas. En resumen es ayudarlos a crecer integralmente.

EVALUACIÓN Y SEGUIMIENTO DEL ESTUDIANTE
La evaluación en el área de Educación Artística debe conducir al descubrimiento y fortalecimiento de habilidades y destrezas y a la búsqueda de
nuevas alternativas para la ocupación del tiempo libre como una opción para la vida; por lo tanto, el estudiante debe asumir una nueva actitud frente a
las artes en todas sus modalidades; esto implica involucrarse en tres aspectos evaluativos para garantizar un aprendizaje
Significativo:
• La autoevaluación: Cada estudiante dará cuenta de su proceso formativo en la medida que descubra las habilidades artísticas que posee y la forma
como se proyectará a la comunidad.
• La coevaluación: esta permitirá que otros compañeros y demás docentes de la institución observen y orienten a los estudiantes en las fortalezas
manifiestas durante el proceso.
La evaluación en el área de Educación Artística debe permitir revisar el estado de desarrollo y aprendizaje de los estudiantes desde los procesos de
desarrollo del pensamiento contemplativo, simbólico, reflexivo y valorativo.
METODOLOGIA
Desde una concepción del desarrollo humano en la que el aprendizaje se entienda como un proceso de construcción social del conocimiento; proceso
recíproco que supone entender la dinámica del aprendizaje como el resultado de la negociación de los significados y de la reflexión compartida.
Aprendizaje que sea significativo, que tenga coherencia interna, que los estudiantes estén motivados para aprender y que haya un continuo ajuste entre
las estrategias educativas y el proceso de aprendizaje. ”La educación artística desempeña una función en el desarrollo físico, ético, estético e
imaginativo de los alumnos “que solo será posible si se emplean estrategias metodológicas que nos invite a la creación, que les permita un ambiente
adecuado de trabajo y que conlleven a unos resultados satisfactorios; por lo tanto, es necesario valerse de estrategias innovadoras que cautiven al
estudiante de tal manera que logre la expresión espontánea de sus sentimientos, gustos ,inclinaciones y saberes previos. Por lo anterior, las estrategias
de trabajo empleadas en el área serán las siguientes: *Talleres artísticos, realizados dentro y fuera del aula. * Trabajo de equipo en el montaje
coreográfico y plástico. * Expresión individual. *El diálogo pedagógico creativo desde las diferentes disciplinas artísticas, como herramienta para
compartir saberes gustos e interactuar con sus compañeros y profesores. * Procesos de observación, audición, contemplación y expresión tanto
individuales como grupales. * La representación de roles adaptadas a las modalidades trabajadas en el área.

POSTURA DIDÀCTICA:
Las didácticas contemporáneas son ínter estructurales, pues tanto el profesor como los estudiantes desempeñan roles protagónicos, diferenciados y
complementarios. Ni autoritariamente el profesor impone el conocimiento, pues reconoce que los estudiantes tienen también sus ideas y
conocimientos previos, ni los estudiantes imponen sus caprichos pasajeros al curso. Desde la anterior perspectiva, en cualquiera de los enfoques
contemporáneos es importante explicitar los propósitos educativos, en los que se conjugan lo que la escuela y el maestro proponen y lo que los
estudiantes de acuerdo a sus intereses y necesidades requieren. Desde Piaget y Vygotsky se reconoce que la mente humana cuenta con instrumentos y
con operaciones. Son instrumentos cognitivos las imágenes mentales, las nociones, los saberes generales o proposiciones y los conceptos. Son
instrumentos afectivos los sentimientos, las emociones, las actitudes y los valores. Son instrumentos expresivos las palabras, los gestos, las posturas,
las oraciones, entre otros.
RUTADE EVALUACION INTEGRAL:
Los parámetros de evaluación tienen que ver con los criterios que se enmarcan en el sentido de composición, espacialidad, percepción, motricidad,
creatividad y comprensión de contextos.
• Sentido analítico y crítico, frente a propuestas artísticas.
• La aplicación de los conocimientos adquiridos.
• La ejercitación de la motricidad.
• La capacidad para leer, escuchar, analizar, comprender, sustentar y aplicar.
• Utilización adecuada de los recursos.
• Seguir instrucciones,
• Capacidad de componer y distribución espacial.
• Libertad, espontaneidad y creatividad en propuestas artísticas
• Exposición de trabajos
• Escritos sobre obras de arte, elaboradas por otros compañeros o artistas conocidos.
• Desempeño del trabajo en equipo
RECURSOS DIDACTICOS:
* Grabadora * Televisor * DVD, cedí, videos. * Tizas *Libros y enciclopedias de arte.
*Instrumentos geométricos. * Tijeras, cinta, plastilina, pegantes, y otros materiales reciclables. * Colores, lápices especiales para dibujo. * Cartulinas,
block.

APORTES A LOS PROYECTOS INSTITUCIONALES:
EDUCACION VIAL * Elaboración de señales de tránsito a través de la aplicación de diferentes técnicas. * Aplicar las señales de tránsito de una vía a
través de la perspectiva. * Aplicar la teoría del color en las señales de tránsito.
SEXUALIDAD * El sentir del cuerpo en la aplicación del arte. * El reconocimiento del cuerpo a través de la expresión corporal. * El disfrute de la
realización de la figura humana, por medio de la aplicación de diferentes técnicas. * Elaboración de carteleras y afiches alusivos al tema. * Exposición
de trabajos.
TIEMPO LIBRE * Poner en práctica los conocimientos adquiridos elaborando manualidades y pinturas. * Hacer prácticas de la danza y obras de
teatro. * Realizar lecturas alusivas a la cultura y al arte.
MEDIO AMBIENTE * Utilizar materiales reciclables del medio en la aplicación de diferentes técnicas. * Elaboración de carteleras alusivas al tema. *
Sensibilizar a los estudiantes ante lo bello a través del cuidado y limpieza del entorno.
DEMOCRACIA Y VALORES
* Fomentar valores y la introyección de la norma a través de carteles y carteleras aplicando la rotulación. * Representar valores aplicando diferentes
técnicas.
METAS DE CALIDAD
BIBLIOGRAFÌA /CIBERGRAFÌA: PAEZ TELLEZ, Femell, Aplicaciones creativas, serie de dibujo técnico. Medellín, Ediarte ROMERO IBAÑEZ.
Pablo Dibujemos ya A, B, C, Medellín Sendero Editores. Aguirre, polo y Martín Jaramillo. Habilidades artísticas 1, 2, 3, 4, 5,6. Medellín Ediarte
Método Palmer. Caligrafía Cursiva FECODE. Ley general de la Educación. Santa Fe de Bogotá 1995 MEN. Lineamientos Curriculares de Educación
Artística. Santa Fe de Bogotá. 2000 Presidencia de la República. Constitución Política de Colombia. Santa Fe de Bogotá, 1991 Ley 715 de diciembre
de 2001. Orientación de Educación Nacional. Santa Fe de Bogotá MONTOYA, Francisco, Educación Artística. Medellín. Educarte PIERA San
Miguel, Técnicas y secretos de la pintura. Barcelona 1989 Educación estética y Apreciación Artística, Bogotá. Voluntad 1994 PAEZ TELLEZ.
Dibujo técnico creativo. Ediarte 1988 ROJAS, Gustavo. Dibujo técnico y artístico, Santa Fe de Bogotá, Libros y Libres 1983 DIBUJANDO 1, 2, 3, 4,
5,6. Medellín. Susaeta 1979 ULRICH. Gerhard. El placer de dibujar, Barcelona 1976 Mi libre expresión, 4y5, Ediarte S.A Aprendamos a dibujar, 2,3
y 4, Ediarte S.A Línea y algo más, Ediarte S.A Consideraciones sobre la Educación Artística, Ediciones Paidós 1993, Barcelona. LOWENFELD
Víctor. Desarrollo de la capacidad creadora. GARDNER Howard. Arte, mente y cerebro. GOMBRICH Ernest. Historia del art.

PLAN DE ESTUDIO POR COMPETENCIAS ÁREA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
ARTISTICA GRADO SEXTO (6)
AREA: CIENCIAS SOCIALES,NATURALES YMATEMATICAAPORTES: LOS ELEENTOS DE LA PERSPECTIVA Y TORIA DEL
COLOR
ESTANDARES:
Reconozco el punto y la línea como elementos básicos de la composición Reconozco y desarrollo con facilidad todos los elementos de la composición
artística Reconozco y dibujo correctamente los tipos de letras en diferentes diseños, formas y tamaños
COMPETENCIAS ADESARROLLAR POR EL AREA: ARTISTICA.
• PENSAMIENTO ESTÉTICO O INTERPRETATIVO.
• SENSIBILIDAD ESTETICA O COMUNICATIVA. EXPRESIÓN ARTÍSTICA O PROPOSITIVA.
PERIDOS ACADEMICOS
PERIODO(S) FECHA (S) DE INICIACION FECHA (S) FINALIZACION N° DE SEMANAS
PRIMERO 27 Enero 03 de Abril 10
SEGUNDO 13 Abril 19 de Junio 10
TERCERO 06 de Julio 11 de Septiembre 10
CUARTO 14 de Septiembre 27 de Noviembre 10
EJES TEMÁTICOS EDUCACION ARTISTICA GRADO SEXTO
PERIODO NOMBRE DE LA
UNIDAD
TEMAS LOGROS INDICADORES DE DESEMPEÑO/ INDICADORES DE
LOGRO
 El punto
 La línea
 Elementosde la
composición.
 Aplicarlas
técnicas
enseñadasen
clase,en
diferentes
COGNITIVO:
 Adaptacon creatividad,diferentestécnicas
artísticas para representarlarealidad

I
TECNICAS LINEAS Y
PUNTO
 La luzy sombra
 La línea vertical,
horizontal,oblicua,
curva y mixta
 Caligrafíay
motricidad
 Manualidades
artísticas
manifestaciones
artísticas
paisajes,
bodegones,
texturas
actividadeslibres
y sugeridas
SABER ACTITUDINAL:
 Aplicacorrectamente el puntoylalíneaen la
composiciónartística.
 Demuestraactitudesde superacióny
responsabilidadenformacorrectay
oportunalostrabajos.
 Identificalascaracterísticasbásicasde la
línea.
 Le entusiasmaydisfrutade lasactividades
artísticas planteadasenclase.
 Aplicacorrectamente el puntoylalíneaen la
 Logra efectode:textura,superficie y
profundad,utilizandodiferentesclasesde
líneas.
 Identificalas característicasbásicasde la
línea.
SABER PROCEDIMENTAL:
 Realizayaplicacon creatividadlosdiferentes
elementosde lacomposiciónartística.
 Dibujacorrectamente losdiferentestiposde
letrasensus formas,diseñosytamaños.
 Realizaunatécnicalibre conla técnicadel
puntillismo.
II
LA FORMA Y EL
VOLUMEN
 Comprensióny
manejotexturas
 Significadode la
forma.
 Dibujandocon:
Círculos,
rectángulos,cuadros
y óvalos.
 Figuray fondo
 El bodegón
 Aplicarel color y
la texturapara
crear
profundidady
volumenen
imágenes
bidimensionalesy
tridimensionales.
COGNITIVO:
 Interpretasucotidianidadylosmanifiestaa
travésdel dibujoenmanejode texturas
SABER ACTITUDINAL:
 Muestra con entusiasmoyseguridadal
realizarlasdiferentesactividadesartísticas.
artísticas planteadasenclase.

 Manualidades
artísticas
 Práctica losconocimientosadquiridossobre
la simplificaciónde laformarealizando
dibujossimilaresentamañocolor yforma.
 Crea obrascon texturaslisasyrigurosas.
 Recorta trazosde cartulinacondistintos
tamañosy formas.
 Dibujaobjetospartiendode lasformas
básicas:cuadro, circulo,trianguloyovalo.
 Utiliza de material reciclable parala
II
TEORIA DE LOS
COLORES
 Breve historiade los
color
 El colorcomo
elementoestético
 Clasificaciónde los
colores.(primarios,
secundarios,
terciariosy
cuaternarios)
 El circulocromático.
 Manualidades
artísticas
 Identificarlos
coloresprimarios,
secundarios,
terciariosy
cuaternarios
aplicándolosen
composiciones
artísticas.
COGNITIVO:
 Diferencialascombinacionesde loscolores
primariosysecundarios.
 Comprensiónyatencióncomomedio que
posibilitalainterpretaciónde formas
expresivas
SABER ACTITUDINAL:
artísticas planteadas.
 Valorar y reconocerla historiadel arte
colombiano.
 Elaborael círculo cromático.
 Aplicaloscoloresencomposiciones
artísticas.
 Obtiene los coloresintermediosapartirde
lasdiferentescombinaciones.
 Reconozcolosorígenesdel colory elabora
composicionespictóricasbasadasen
diferentesaspectosydatoshistóricosacerca
de él.

 Realizaactividadesmanualesconesfuerzoy
dedicación.
IV
PERSPECTIVA
ARTISTICA
 Fundamentos
básicosde la
perspectivaartística.
 Elementosque
intervienenenel
fundamentoy
realizaciónde una
perspectiva.
 La perspectiva
artística o cónica.
 Manualidades
artísticas
 Distinguirlos
diferentestipos
de perspectiva.
 Ejercita
creativamente la
motricidadfina
enla perspectiva
COGNITIVO:
 Identificadiversasmaneras losfundamentos
de la perspectiva,segúnlacienciayel arte.
SABER ACTITUDINAL:
 Hace un buenusode las herramientaspara
llevaracabolas actividadesplanteadas.
 Identificoyaplicoloselementosclavespara
dibujarenperspectivaoblicua.
 Reconoce e identificaloselementosde la
perspectiva
 Presentapaisajesutilizandoloselementos
básicosde la perspectiva.
 Identificalosprincipaleselementosbásicos
de la perspectivalineal.
.

REQUERIMIENTOS DESDE OTRAS AREAS DEL CONOCIMIENTO: AREA: ETICA Y VALORES, SEXUALIDAD, CIVISMO Y
URBANIDAD EL RESPETO POR LO OTRO, RECONOCIMIENTO DE LO FEMENINO Y MASCULINO, RESPETO POR LOS
OBJETOS DEL OTRO COMPONENTE SABER CONCEPTUAL INDICADORES DE DESEMPEÑO.
REQUERIMIENTOS DESDE OTRAS AREAS DEL CONOCIMIENTO: AREA: ESPANOL
ESCRITURA.
ARTISTICA GRADO SEPTIMO (7)
AREA: ESPAÑOL E INGLÉS APORTES: LOS TIPOS DE PERSPECTIVA Y TEORIA DEL COLOR
ESTANDARES:
Posibilitar la formación de criterios que permitan reflexionar sobre las realidades estéticas y artísticas Fomentar un comportamiento respetuoso y
sensible con la naturaleza, con el patrimonio cultural y con las personas Reconozco y desarrollo con facilidad todos los elementos de la composición
artística Reconozco y dibujo correctamente los tipos de letras en diferentes diseños, formas y tamaños
• SENSIBILIDAD ESTETICA O COMUNICATIVA.

PERIDOS ACADEMICOS
EJES TEMÁTICOS EDUCACION ARTISTICA GRADO SEPTIMO
UNIDAD
TEMAS LOGROS INDICADORES DE DESEMPEÑO/ INDICADORES DE LOGRO
I
ELEMENTOS DE LA
COMPOSICION
 Centrode interés
 El boceto
 El volumen
 Encaje y encuadre
 El equilibrioyel
peso.
 Formatodíptico
 Manualidades
artísticas
 Hace uso
adecuadode su
tiempode
trabajo.
 Identificarel
equilibrioenlas
obras artística.
 Aplicael volumen
enlas diferentes
composiciones.
 Reconoce la
importanciade
loselementosde
la composición.
COGNITIVO:
 Identificaydominaconceptosbásicossobre de encajey
encuadre.
 Reconoce lasformasenel espacioque lorodea.
 SABER ACTITUDINAL:
 Demuestraactitudesde superaciónyresponsabilidad
presentandoenformacorrerectayoportunalos
trabajo.
 Le entusiasma y disfruta de las actividades artísticas
planteadas en clase.
 Reconoce yconstruye elementosyformas
 Transformay utilizamaterialesenlasartesplásticas
para creacionesartísticas.
 Coordinay orientaactivamentesumotricidadhaciala
construcciónde formatosdípticos.
 Describe losprocedimientos técnicosque realiza.

 Transformacreativamente sustrabajos artísticos
II
LUZ Y SOMBRA
 Estudiopracticode
losproblemasde la
luzy sombra.
 La escalatonal
 Estudiode un
degradadoa partir
de una esferayun
cilindro.
 El trazo enla forma
 La luzy lasombra
enlosobjetos
 El contraste.
 Manualidades
artísticas
 Fortalece la
coordinaciónde
movimientosy
motricidadfina
enel trazado de
la escalatonal.
 Estimulasu
creatividadysu
imaginación
mediante las
manualidades.
COGNITIVO:
 Identificaydominaydominaconceptosbásicossobre
la luzy la sombra
SABER ACTITUDINAL:
 Manifiestainterés,preguntayreflexionasobre lo
aprendido.
 Le entusiasmaydisfrutade lasactividadesartísticas
planteadasenclase.
 Se expresalibrementeutilizandolosconceptosde luzy
sombraen el dibujo.
 Crea obrascon texturaslisasyrugosas
 Participacon entusiasmoen lasdiferentesexpresiones
artísticas.
 Realizaactividadesmanualesconesfuerzoy
dedicación.
 Comprende laaplicabilidadde lasgamasydegradados
para producirefectosde volumen,luz,sombra,
profundidady textura.
III
TEORIA DEL COLOR
 El contraste por
tono,por color,
simultaneo.
 Contrastes
máximosde color.
 Armonías
monocromas.
 Tríos armónicos
artísticas.
 Valoresogamas
croaticas.
 Identificalas
diferentes
expresiones
artísticas.
 Realizacon
solturay
creatividadlos
trabajos
manuales.
COGNITIVO:
 Identifica,diferenciay desarrollaadecuadamentelos
conceptosde lasarmonías de los colores.
SABER ACTITUDINAL:
aprendido.
 Entregalos ejerciciosde clase oportunamente.

 Consonanciasy
disonancias
 Coloresanálogos
 Armoníade colores
complementarios
 Manualidades
 Reconoce y aplica correctamente los colores primarios y
secundarios
 Realiza correctamente mezclas cromáticas con todos los
colores
 Dibuja correctamente los diferentes tipos de letras en sus
formas, diseños y tamaños
 Reconoce yrealizacon facilidadilusionesópticas en los
diferentes niveles espaciales
 Transforma y utiliza materiales en las artes plásticas
para creaciones artísticas
IV
PERSPECTIVA
ARTISTICA
 Perspectiva
paralelaofrontal
 Realizaciónde una
perspectivaysus
elementos.
 Dibujohexaedro
 Manualidades
artísticas
 Figuraimposible
geométrica.
 Ilusionesópticas
 Obtenciónde
Vistasde Piezas.
 Realizacon
agilidadde los
elementosque
interviene enuna
perspectiva.
 Aplicalastécnicas
de perspectiva
utilizando
escuadras,para
realizarvarias
creaciones.
 Participaactivamente enactividadeslúdicas,
recreativasydancísticaspara laconvivenciaengrupo.
 - Realizaactividadesmanualesconesfuerzoy
dedicación.
 Dibujaunpaisaje natural con pocostrazos.
 Aplicadiferentestrazosde paisajesurbanos.

ARTISTICA GRADO OCTAVO (8)
ESTANDARES: Comprendo y reconozco las cualidades del color Aplico con facilidad los elementos de la perspectiva Realizo con creatividad
objetos manuales y artísticos, desarrollo con facilidad todos los elementos de la composición artística Reconozco y dibujo correctamente tipos de
letras
AREA: ESPAÑOL, MATE MATICA, INGLÉS APORTES: CLARIDAD EN LA TEORIA DEL COLOR Y PERSPECTIVA
• SENSIBILIDAD ESTETICA O COMUNICATIVA. EXPRESIÓN ARTÍSTICA O PROPOSITIVA.
COMPETENCIAS A DESARROLLAR POR EL AREA:
1. Percepción de relaciones.
2. atención al detalle.
3. Promoción de la idea de que los problemas pueden tener muchas soluciones y las preguntas muchas respuestas.
4. desarrollo de la habilidad de cambiar la direccionalidad cuando aún se está en proceso.
5. desarrollo de la habilidad para tomar decisiones aun ausencia de reglas (juicio personal).
6. imaginación como fuente de contenido, la habilidad para visualizar situaciones y predecir lo que resultaría de acuerdo con una serie de acciones
planeadas.
7. habilidad para desenvolverse dentro de las limitaciones de un contexto.
8. habilidad para percibir y enfocar el mundo desde un punto ético y estético.
PERIDOS ACADEMICOS

EJES TEMÁTICOS EDUCACION ARTISTICA GRADO OCTAVO
UNIDAD
I
ELEMENTOS DE LA
COMPOSICION
 La normabásica de
la composición.
 Leyesde simetríay
asimetría.
 El tríptico ydíptico
 Planosde
observación
 Contraste y
volumen.
 Manualidades
artísticas
 Elaborar
diferentes
figuras
utilizandola
composición
para realizar
varias
creaciones
artísticas.
COGNITIVO:
 Identificaydominalosconceptosbásicosde los
elementosde lacomposición
SABER ACTITUDINAL:
 ManifiestaInterésporel crecimientopersonal
 Generaambiente de respetoytolerancia
 Favorece el trabajoenequipo
 Posee Iniciativaycreatividad.
 Transformaciónde susemociones,sentimientose
ideasde lenguajesexpresivos.
 Identificaciónde sushabilidadesydestrezasmotrices
a partir de sus trabajosartísticos.
 Utilizaciónde lacreatividad paratransformarlos
elementos ymaterialescotidianos.
 Es capaz de utilizarmétodos,técnicasenactividadesy
materiales usados en la clase
 Es capaz de aplicar los conocimientos adquiridos en
clase.
II
LUZ Y SOMBRA
 La luzy lasombra en
losobjetos.
 La direcciónde laluz
 La cantidadde luz
 La calidadde laluz.
 Aplicacióndel
sombreado
utilizandola
direcciónde la
luz.
COGNITIVO:
 Identifica ydominalosconceptosbásicossobre laluz
y sombra.
SABER ACTITUDINAL:

 Las diferentes
posicionesde laluz
 Manualidades
artísticas
 Empleo
adecuado las
diferentes
pocionesdel
sombrado
utilizandolaluz.
 Hace un buenusode las herramientasparallevar
acabo lasactividadesplanteadas.
aprendido.
 Generaambiente de respetoytolerancia.
 Manifiestainterésporel crecimientopersonal.
 Demuestrainteréssobre el temapropuestoy - Luz y
sombradesarrollahabilidadesapartirdel proceso.
 Sensibilidadestéticacomunicativa
 Direcciónde la luz(lateral,frontal,permanente
durante lasclasescenital,contraluz)
 Aplicaadecuadamente luzysombraenlostrabajos.
 Identificaundegradadoysurelacióncon el entorno
 La armonía valorcromáticovariable osecuencia
continúade tonos
 Demuestrainterés sobre el temapropuestoyrespeto
y toleranciadesarrollahabilidadesenel dibujoa
partir del proceso
III TEORIA DEL COLOR
 Valorese
intensidadesdel
color.
 Uso y abuso del
blanco y el negro
 Colorpastel,tonal,
propioy reflejado.
 Simbolismodel color
 Contraste del color.
 Manualidades
artísticas.
 Conoce la
importanciade
losvalorese
intensidadesde
color.
 Realiza
contrastesde
coloren cada
una de las
expresiones
artísticas.
COGNITIVO:
 Identificaydiferenciaydesarrollaadecuadamente los
conceptosde color.En la que participade manera
espontánea.
 Adectacon creatividad,diferentestécnicasartísticas
para representasel simbolismo de loscolores.
SABER ACTITUDINAL:
 Posee iniciativaycreatividad.
 Favorece el trabajoenequipo.
 Entregalos trabajosartística enclase oportunamente.

 Demuestrainteréssobre el temapropuestoy
desarrollahabilidadesenel dibujoapartirdel
procesopermanente durante lasclases.
 Identificoloscontrastesde loscoloresen las
diferentesexpresionesartísticas.
 Aplicacióndel usoyabusodel negroy el blancoenlas
diferentesexpresionesartísticas
 Identificaciónde loscoloresenlasexpresiones
artísticas
IV
PERPECTIVA
 Perspectivaoblicua
 Elementosque
interviene enuna
perspectiva
 Perspectivaoblicua
de un cuadrado
 Manualidades
artísticas.
 Desarrolla
habilidadesy
destrezasenel
trazado de
líneas.
 Explicalas
nociones
básicasde la
perspectiva
COGNITIVO:
 Reconoce lascaracterísticas propiasde laperspectiva
SABER ACTITUDINAL:
 Participaactivamente enlasactividadesdesarrolladas
 Es capaz de aplicarlosconocimientosadquiridosen
clase.
 Representaplásticamente susgustosyaficiones.
 Explicayexpresaplásticamente lasactividades
programadasenclase.

ARTISTICA GRADO NOVENO (9)
AREA: Matemáticas APORTES: Claridad en los tipos de líneas (horizontal, vertical, diagonal, paralela convergente)
ESTANDARES:
Proceso Contemplativo, Imaginativo, Selectivo (Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones v fantasías, de la naturaleza, de los demás y de las
cosas. - Apertura al diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes)
Proceso de Transformación Simbólica de la Interacción con el mundo (Desarrollo expresivo de sensaciones, sentimientos e ideas a través de metáforas
y símbolos. - Desarrollo de habilidades comunicativas que implican dominio técnico y tecnológico)
Proceso Reflexivo (Construcción y reconocimiento de elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje artístico. - Desarrollo de habilidades
conceptuales.)
Proceso Valorativo (Formación del juicio apreciativo. - Comprensión de los sentidos estético y de pertenencia cultural)
COMPETENCIAS ADESARROLLAR POR EL AREA:
1. Percepción de relaciones.
2. atención al detalle.
3. Promoción de la idea de que los problemas pueden tener muchas soluciones y las preguntas muchas respuestas.
4. desarrollo de la habilidad de cambiar la direccionalidad cuando aún se está en proceso.
5. desarrollo de la habilidad para tomar decisiones aun ausencia de reglas (juicio personal).
6. imaginación como fuente de contenido, la habilidad para visualizar situaciones y predecir lo que resultaría de acuerdo con una serie de acciones
planeadas.
7. habilidad para desenvolverse dentro de las limitaciones de un contexto.
8. habilidad para percibir y enfocar el mundo desde un punto ético y estético.

PERIDOS ACADEMICOS
EJES TEMÁTICOS EDUCACION ARTISTICA GRADO NOVENO
UNIDAD
I ELEMENTOS DE LA
COMPOSICION
 Proporciónespacial
 La seccióndorada
o secciónaurea
 Contrastes
 Equilibrioy
compensaciónde
masas.
 Encuadre
 Formatos
 Manualidades
artísticas
 Identificalas
diferentes
expresiones
artísticas.
 Aplicalasección
dorada enlas
composiciones
artísticas.
COGNITIVO:
 Identificaydominalosconceptosbásicosde los
elementosde lacomposición
SABER ACTITUDINAL:
 Demuestraactitudesde superaciónyresponsabilidad
presentandoenformacorrerectayoportunalos
trabajo.
 Le entusiasma y disfruta de las actividades artísticas
planteadas en clase.
 Diferencialasdiversas técnicas artísticasenlasque
participa.
 Muestra interésygozocuandorealizaactividades
artísticas.
 Ejecutadiferentestécnicasartísticascondiferentes
materiales
 Es capaz de utilizarmétodos,técnicosenactividades

y materialesusadosenclase.
 Es capaz de aplicarlosconocimientosenclase
II LUZ Y SOMBRA
 Escala tonal
 La luzy sombraen
la figurahumana
 La luzy sombra
como recurso
expresivo
 Manualidades
artísticas
 Realizar
composiciones
artísticas enla
que represento
endiferentes
formatos y
aplicareneste la
riquezade laluz y
la sombra.
 Aplicalaluzy la
sombraen los
dibujos.
COGNITIVO:
 Identifica diversasmanerasde dominarlaluzyla
sombraen lascomposicionesartísticas.
 Reconocer la utilidaddel material reciclableenla
elaboraciónde trabajosartísticos.
SABER ACTITUDINAL:
 Trabaja enequipoconagrado y compromiso.
 Muestra interésyalegríaal realizarsusactividades.
 Disfrutade lasactividades manuales.
SABER PROCEDIMENTAL.
 Aplicaadecuadamentelaluzyla sombraen los
trabajos.
 Elaboracreativamente trabajoscreativosutilizandoel
material reciclable.
 Identificaundegradadoysurelaciónconel entorno
natural.
 Sigue instrucciones adecuadamente.
 Crea hábitosde seay respetohaciasusactividades
artísticas.
III TEORIA DE COLOR
 El coloren una
obra de arte.
 El coloren los
génerosartísticos(
bodegón,retrato,
desnudo,arte
sacro, arte
mitológico,paisaje
histórico,escenas
• Conoce la
importanciade los
valorese intensidadesde
color.
• Realizacontrastes
de color encada una de
lasexpresionesartísticas
COGNITIVO:
 Identificadiversasmanerasde dominarel colorsegún
la cienciayel arte.
SABER ACTITUDINAL:
 Posee iniciativay creatividad
 Participaactivamente enlasactividadespropuestas.

de la vida
cotidiana,conflicto
social y alegoría)
 Manualidades
artísticas
 Asume unaactitudde compromisoconlas
actividadesque se plantean
 Expresar sus sentimientos e ideas a través de
composiciones cromáticas.
 Expresa artísticamente los conocimientos
adquiridos.
 Es capaz de aplicar los conocimientos adquiridos
en clase.
IV PERSPECTIVA
 Perspectiva
axonometría.
 Perspectiva
caballera
 Perspectivacónica
 Perspectiva
paralela.
 Figuraimposible
geométrica.
 Obtención de
Vistasde Piezas.
 Manualidades
artísticas
• Desarrolla
habilidadesydestrezas
enel trazado de líneas.
• Explicalas
nocionesbásicasde la
perspectiva
COGNITIVO:
 Reconoce elementospropiosde unaperspectiva
caballera.
 Identificaydominalas ilustracionesópticasde una
perspectiva
SABER ACTITUDINAL:
 Manifiestainteréspreguntayreflexionasobre lo
aprendido.
 Manifiestainterés preguntayreflexionay propone
 Utilizadiferentesformasde expresiónartística para
representarlarealidad.
 Hace un buenusode las herramientasparallevar
acabo lasactividadesplanteadas.
 La Representación de trabajosyejercicioses
adecuada.
 Aplicalosconocimientos de laperspectivaensus
trabajos

ARTISTICA GRADO DECIMO (10)
REQUERIMIENTOS DESDE OTRAS AREAS DEL CONOCIMIENTO: AREA:
AREA: ESPAÑOL E INGLÉS APORTES: CLARIDAD EN LOS TIPOS GENEROS ARTISTICOS
ESTANDARES:
Proceso Contemplativo, Imaginativo, Selectivo (Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones v fantasías, de la naturaleza,- Apertura
al diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes)
Proceso de Transformación Simbólica de la Interacción con el mundo (Desarrollo expresivo de sensaciones, sentimientos e ideas a través
de metáforas y símbolos. - Desarrollo de habilidades comunicativas que implican dominio técnico y tecnológico)
Proceso Reflexivo (Construcción y reconocimiento de elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje artístico. - Desarrollo
de habilidades conceptuales.)
Proceso Valorativo (Formación del juicio apreciativo. - Comprensión de los sentidos estético y de pertenencia cultural)
COMPETENCIAS A DESARROLLAR POR EL AREA:
• Percepción de relaciones.
• Atención al detalle.
• Promoción de la idea de que los problemas pueden tener muchas soluciones y las preguntas muchas respuestas.
• Desarrollo de la habilidad de cambiar la direccionalidad cuando aún se está en proceso.
• Desarrollo de la habilidad para tomar decisiones han ausencia de reglas (juicio personal).
• Imaginación como fuente de contenido, la habilidad para visualizar situaciones y predecir lo que resultaría de acuerdo con una serie de acciones planeadas
• Habilidad para desenvolverse dentro de las limitaciones de un contexto
• Habilidad para percibir y enfocar el mundo desde un punto ético y estético.

PERIDOS ACADEMICOS
EJES TEMÁTICOS EDUCACION ARTISTICA GRADO DECIMO
UNIDAD
I ELEMENTOS DE LA
COMPOSICION
 El diseñoenla
composición
 El volumen
 El plano
 Ritmo
 Las formas
vegetales.
 Manualidades
artísticas
•Hace uso adecuadode
su tiempode trabajo.
•Identificarel equilibrio
enlas obras artística.
•Aplicael volumenenlas
diferentes
composiciones.
•Reconoce la importancia
de loselementosde la
composición
COGNITIVO:
 Expresarcreativamente el volumenenlas
composicionesartísticas.
 Comprenderloselementosdel ritmo undibujo
 Distinguirlasformasvegetalesenunpaisaje natural
SABER ACTITUDINAL:
 Crea dibujos yle aplicalosvolúmenesde luzy
sombra
 Valorarlostrabajosartísticos de losdemás
compañeros
 Crear dibujoocomposicionesdonde apliqueel plano.
 Denotainterésporobservaryrepresentar
gráficamente lanaturaleza.
 Desarrollaatravés del planosushabilidadesartísticas
 Representagráficamente el volumenenlasdiferentes
composiciones artísticas.

II GENEROS
ARTISTICOS
 El paisaje
 Bodegón
 Retrato
 Histórico
 Escenasde lavida
cotidiana
 Conflictosocial
 Arte sacro
 Alegoría
 Arte mitológico
 Desnudo
 Manualidades
artísticas.
•Conoce la importancia
de losgénerosartísticos
enuna composición.
•Realiza creativamente
composicionesartísticas
donde ylos relaciona
segúnsucontextosocial.
COGNITIVO:
 Reconocercada unode losgénerosartísticos
 Asimilaydiferencialastécnicasartísticasparael
desarrollode losgénerosartísticos.
 Adaptacon creatividad, diferentestécnicasartísticas
para representarlarealidad.
SABER ACTITUDINAL:
 Muestrascon entusiasmoyseguridadal realizarlas
diferentesactividades artísticas.
 Muestra seguridadyalegríaal aplicarlosgéneros
artísticosen una composición.
 Se interesaporser muycreativaal realizarsus
anualidades.
 Construye pictóricamente pormediode undibujo sus
escenas de lavidacotidiana.
III
TEORIA DEL COLOR
 Psicologíadel color
 El volumencon
monocromático
 Coloresneutros
 Volumencon
policromía
 Nivelesdel color.
 Figuraimposible
geométrica.
 Obtenciónde
Vistasde Piezas.
 Manualidades
artísticas
• Conoce la
importanciade los
valorese intensidadesde
color.
• Realizacontrastes
de color encada una de
lasexpresionesartísticas.
COGNITIVO:
 Adaptacon creatividad,diferentestécnicas para
representarunacomposiciónartística.
SABER ACTITUDINAL:
 Muestra entusiasmo yseguridadal realizarlas
diferentesactividadesartísticas.
 Manifiestainterés poraprender
 Posee iniciativaycreatividad
 Favorece enel trabajoenequipo
 Distingue una gama monocromática de colores

al realizar las combinaciones.
 Demuestrainteréssobre el temapropuesto
IV PERSPECTIVA
 El puntode vista
 La líneade
horizonte
 Perspectiva
isométrica,.
 El puntode fuga
 Manualidades
artísticas
 Identificaalgunos
elementos
propiospara
desarrollar
nuestras
habilidades
artísticas y
manuales.
 Identificalos
diferentesclases
de líneasenuna
perspectiva.
COGNITIVO:
 Conoce la perspectivaenlahistoriaylaelaboración
de escenarios.
SABER ACTITUDINAL:
 Recibe atentamenteinstruccionesyse esmerapor
mejorar ensu procesodel dibujo.
 Comparte susideas artísticasy respetalasde sus
compañeros.
 Atiende lasinstrucciones dadasenclase.
 manifiestainterésporel crecimientopersonal.
 Utilizadiferentesformasde expresión artísticapara
representarlarealidad.
 Ejecutamovimientos consolturaycoordinación
demostrandohabilidadesmotorasgruesas
 Empleoalgunoselementosde laperspectivaenmis
obras artísticas.
 Es capaz de utilizarmétodos,técnicasenactividadesy
materialesusadosenlaclase.

ARTISTICA GRADO UNDECIMO (11)
REQUERIMIENTOS DESDE OTRAS AREAS DEL CONOCIMIENTO: AREA: MATEATICAS,CIENCIAS SOCIALES.
COMPONENTE SABER CONCEPTUAL INDICADORES DE DESEMPEÑO
• Pensamiento estético o interpretativo
ESTANDARES:
Proceso Contemplativo, Imaginativo, Selectivo (Desarrollo perceptivo de las propias evocaciones v fantasías, de la naturaleza, de los demás y de las
cosas.
- Apertura al diálogo pedagógico, cambios y generación de actitudes)
Proceso de Transformación Simbólica de la Interacción con el mundo (Desarrollo expresivo de sensaciones, sentimientos e ideas a través de metáforas
y símbolos.
- Desarrollo de habilidades comunicativas que implican dominio técnico y tecnológico)
Proceso Reflexivo (Construcción y reconocimiento de elementos propios de la experiencia estética y del lenguaje artístico.
- Desarrollo de habilidades conceptuales.)
Proceso Valorativo (Formación del juicio apreciativo.
- Comprensión de los sentidos estético y de pertenencia cultural)
COMPETENCIAS ADESARROLLAR POR EL AREA:
• Percepción de relaciones
• Atención al detalle
• Promoción de la idea de que los problemas pueden tener muchas soluciones y las preguntas muchas respuestas
• Desarrollo de la habilidad de cambiar la direccionalidad cuando aún se está en proceso
• Desarrollo de la habilidad para tomar decisiones han ausencia de reglas (juicio personal)
• Imaginación como fuente de contenido, la habilidad para visualizar situaciones y predecir lo que resultaría de acuerdo con una serie de acciones
planeadas
• Habilidad para desenvolverse dentro de las limitaciones de un contexto

• Habilidad para percibir y enfocar el mundo desde un punto ético y estético.
PERIDOS ACADEMICOS
EJES TEMÁTICOS EDUCACION ARTISTICA GRADO UNDECIMO
UNIDAD
I
ELEMENTOS DE LA
COMPOSICION
 El trazo
 El encaje y
percepción
 Encuadre
 Concepcióndel
espacioenla
composición.
 Manualidades
artísticas
• Hace uso
adecuadode su tiempo
de trabajo.
• Identificarel
equilibrioenlasobras
artística.
• Aplicael volumen
enlas diferentes
composiciones.
• Reconoce la
importanciade los
elementosde la
composición.
• Identificaalgunos
elementospropiospara
desarrollarnuestras
habilidadesartísticasy
anuales
COGNITIVO:
 Creoelementosde lacomposiciónylosaplicoenlos
dibujosypinturas.
 SABER ACTITUDINAL:
 Expongoexposicionesde grancoloridaybelleza.
 Atiende lasinstruccionesdadasenclase.
 Exhiboobrasartísticas de pinturacon gran fluidez.
 Aceptay valoralas composicionesartísticasenun
dibujo.
 Valorala importanciade utilizarlosmateriales
reciclablesde sucontextonatural
 Empleoalgunoselementosde lacomposiciónenmis
trabajos.
 La presentaciónde trabajos yejerciciosesadecuada.

clase

II
LA FIGURA
HUMANA
 Proporcionesdel
canon
 Esquemadel
modeladode la
cabezay rostro
 Movimientosdel
ojo,narizy boca
 Movimientosde la
orejaendiferentes
puntosde vista
 Figuraimposible
geométrica.
 Obtenciónde
Vistasde Piezas.
 Manualidades
artísticas.
•Identificalasdiferentes
expresionesartísticasde
la figurahumana
• Realizacon
solturay creatividadlos
trabajosmanuales.
 COGNITIVO:Identifica ydominalasproporcionesdel
canon de la figurahumana.
SABER ACTITUDINAL:
 Trabaja enequipoconagrado y compromiso.
 Muestra interés yalegríaal realizarsusactividades.
 Disfrutade lasactividadesmanuales.
•Reconoce y construye elementosyformas
•Transformay utilizamaterialesenlasartesplásticas
para creacionesartísticas.
•Coordinay orientaactivamente sumotricidadhacia
la construcciónde formatosdípticos.
•Describe losprocedimientos técnicosque realiza.
•Transformacreativamente sustrabajosartísticos
III TORIA DEL COLOR  El coloren el
paisaje

• Identificalas
diferentesexpresiones
artísticas.
• Realizacon
solturay creatividadlos
trabajosmanuales.
• Identificaalgunos
elementospropiospara
desarrollarnuestras
habilidadesartísticasy
anuales
COGNITIVO:
 Adaptacon creatividad,diferentestécnicas para
representarunaobra artística
 Valoraciónde lacreatividad parala transformación
de loselementosymaterialescotidianos.
SABER ACTITUDINAL:
 Atiende alasinstruccionesdadasenclase.
 Evidenciaunaactitudde atención enla
interpretaciónde formasexpresivas.

 Reconocimientosde loselementosesenciales parala
a tenciónenla interpretación de formasexpresivas.
 Utilizaciónde lacreatividadparatransformary
recrear situacionesyproblemasde lavidacotidiana.
 Utilizaciónde estímulosde lavidacotidianaensus
obras artísticas.
clase
IV ILUCIONES OPTICAS  Figuraimposible
geométrica.
 Obtenciónde
Vistasde Piezas.
 Manualidades
artísticas
 Representasu
entorno
mediante dibujos
propios con un
findeterminado.
 Identificaalgunos
elementos
propiospara
desarrollar
nuestras
habilidades
artísticas y
anuales
COGNITIVO:
 Adaptacon creatividad,diferentestécnicas utilizadas
enlas ilusionesópticas
SABER ACTITUDINAL:
 Participaactivamente enlasactividadesdesarrolladas
 Diferencialasdiversastécnicas artísticasenlasque
participa.
 Muestra interésygozocuandorealizaactividades
artísticas.
 Ejecutadiferentestécnicasartísticascondiferentes
materiales

 Es capaz de utilizarmétodos,técnicosenactividades
y materialesusadosenclase.
Es capaz de aplicarlosconocimientosenclase.

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