Este documento explica los fotogramas, que son imágenes creadas colocando objetos directamente sobre papel fotosensible y exponiéndolos a la luz. Describe tres tipos de fotogramas y proporciona instrucciones detalladas sobre cómo crearlos, incluidos los materiales necesarios y los pasos del proceso. También incluye ejemplos de escalas de grises, fotogramas blanco sobre negro y negro sobre blanco creados por el autor siguiendo estas técnicas.

1. PRÁCTICA 2. FOTOGRAMAS
Iván Hernández

2. ¿Qué son fotogramas?
Es el resultado de colocar objetos opacos o
transparentes sobre una emulsión de una papel
fotosensible, exponiendo a la luz y revelando. Se
pueden crear fotogramas a partir de objetos,
materiales, texturas, etc.

3. Se realiza exponiendo a la luz (ampliadora) la
emulsión del elemento fotosensible (papel fotográfico
virgen) con elementos opacos o translúcidos encima
para dejar registrada en el papel la silueta deseada.

4. Un poco de historia...
La primeras fotografías fueron con frecuencia
fotogramas. William Henry Fox Talbot realizó
bastantes colocando hojas y objetos directamente
sobre una hoja de papel fotográfico y exponiéndolos a
la luz. Los objetos opacos aparecen nítidamente
definidos; los semitransparentes se registran en tonos
de gris que dependen de su grado de opacidad.

5. Creación de un fotograma: Una fuente de luz (1)
ilumina el objeto (2 y 3) que está colocado directamente
sobre una superficie fotosensible. Dependiendo de la
distancia de los objetos a la película, su sombra es más
nítida (7) o más difusa (5). Las zonas de la película que
se hallan en la sombra (6) proporcionan un color blanco,
la traza de los objetos con partes transparentes o
translúcidas se convierte en gris y las zonas que están
plenamente expuestas (4) se ennegrecen.

6. TÉCNICAS PARA CREAR FOTOGRAMAS
Diferenciamos tres tipos de fotogramas según la
decisión tomada por el autor para su elaboración.
● Fotogramas “negro sobre blanco”
● Fotogramas “blanco sobre negro”
● Fotogramas “blanco y gris sobre negro”

7. FOTOGRAMAS BLANCO SOBRE NEGRO
Es el tipo más básico de fotogramas que conocemos.
Se crea poniendo objetos totalmente opacos sobre la
emulsión del papel fotográfico y exponiéndolo a la luz.
Si se utilizan objetos translúcidos se obtendrá un gris
difuminado.

8. FOTOGRAMAS NEGRO SOBRE BLANCO
Este tipo está vinculado con el tipo anterior, ya que el
resultado de éste se consigue con el resultado
anterior. Se realiza haciendo una copia por contacto
(emulsión con emulsión) y las partes que antes
veíamos negras ahora se verán blancas, y viceversa.

9. FOTOGRAMAS BLANCO Y GRIS SOBRE
NEGRO
Este tipo de fotogramas lo realizamos de idéntica
forma al de blanco sobre negro, pero con la
peculiaridad de que la forma que queremos que
obtenga un tono gris la tenemos que retirar del papel
unos segundos antes de que finalice la exposición
completa para que, así, incida menos luz sobre esa
zona (según escala de grises).

10. Autores
Uno de los creadores más famosos que se conocen
en cuanto a fotogramas nos referimos es László
Moholy, nació el 20 de julio de 1895 en Hungría,
concretamente en la ciudad de Bácsborsod, y falleció
el 24 de noviembre de 1946 en la ciudad americana
de Chicago.
Aunque su verdadera pasión fue la pintura, hoy en
día es recordado como uno de los mejores fotógrafos
de los años 20, pionero en este campo.

11. Fotogramas de László Moholy:

12. Otros autores de fotogramas importantes en la historia
fueron Man Ray, que bautizó dicha técnica como
rayografía; y Christian Schad, que les llamaría
“schadografias”. He aquí alguna de sus obras.
Man Ray
Christian Schad

13. OBJETIVOS
Experimentar con la luz y sus efectos sobre material
fotosensible.
Interiorizar el funcionamiento del papel fotográfico en
relación a la luz y la interposición de distintos materiales.
Adquirir soltura en el proceso químico del revelado de
papel fotosensible.

14. DESCRIPCIÓN
Lo primero, antes de comenzar, al ser un trabajo en
laboratorio debemos asegurarnos que no hay nada de
luz excepto las luces rojas de seguridad.
Anteriormente debemos tener todo lo que vayamos a
utilizar preparado.

15. En nuestra ampliadora lo primero que hacemos es
realizar una tira de prueba para verificar los distintos
tonos de grises que ponemos conseguir hasta llegar al
negro puro para poder trabajar los fotogramas, y
revelamos dicha tira de prueba, a continuación
detallaremos dicho proceso de revelado.
Tira inicial “escala de grises”

16. Una vez obtengamos la tira con la escala de grises
podemos comenzar. Situamos el material opaco
escogido para nuestro trabajo y lo colocamos sobre la
emulsión de nuestro papel fotográfico.
Ya lo podemos poner en la ampliadora y darle el
tiempo necesario según nos indica nuestra escala de
grises para conseguir el color negro (fotograma blanco
sobre negro).

17. Para obtener nuestro resultado tenemos que pasar el
proceso químico de revelado. Introducimos nuestro
papel fotográfico 1 min en el revelador, a continuación,
unos 30 seg en agua, y por último, 2-3 min en el
fijador.
Una vez finalizado este proceso enjuagamos con
agua para eliminar restos de químicos. Introducimos
el fotograma en el secador 4-5 min. Una vez
transcurrido el tiempo de secado ya tenemos el
resultado final de nuestro fotograma.

18. Para obtener un fotograma de negro sobre blanco lo
conseguiremos mediante una copia de contacto de un
fotograma de blanco sobre negro. Colocaremos
primeramente una tira en el fotograma para realizar
una prueba y observar con que tiempo conseguiremos
un negro puro sin oscurecer las zonas blancas.
Obtenido el resultado procedemos a realizarlo en la
ampliadora con el tiempo obtenido en la tira de prueba
(emulsión con emulsión).

19. Y por último, si lo que queremos conseguir es un
fotograma donde se aprecien varios tonos de grises,
debemos utilizar la tira de prueba inicial (escala de
grises) como referencia para los tonos deseados.
Por ejemplo, si conseguimos el negro puro a 30 seg y
deseamos obtener en nuestro fotograma también un
tono de gris de 10 seg lo que tenemos que hacer es
tapar todas las zonas a registrar durante 20 seg,
destapar la deseada a gris de 10 seg y dar otros 10
seg. Iniciamos el proceso de revelado y obtenemos
nuestro resultado.

20. MATERIALES
Ampliadora Kaiser
Papel fotográfico Ilford Multigrade

21. Revelador Ilford (1+9) 100 ml de revelador + 900 mil de
agua.
Los productos químicos utilizados en el revelado vienen
concentrados y tenemos que diluirlos en agua.
1+9: esta indicación en su envase nos indica que por
cada parte de químico que vayamos a utilizar lo
tenemos que diluir en 9 partes de agua. Como bien se
indica arriba, si utilizamos 1 litro de agua, 1+9 nos
indica que 10 son las partes totales, por tanto,
utilizaremos 100 ml de químico y 900 ml
de agua.

22. Para sacar el máximo rendimiento a los químicos
debemos mantenerlos a 20 ºC a la hora de su utilización,
para esto nos ayudamos de la bandeja donde colocamos
las cubetas para revelar, la cual llenamos de agua a
dicha temperatura.

23. También se debe preparar a 20ºC.
NOTA!!!
Entre el proceso de revelado y fijación utilizamos agua
(20ºC) para detener el proceso de revelado, aunque lo
correcto seria utilizar un baño de paro, el cual diluiríamos
vertiendo unas gotas sobre el agua a utilizar en este
proceso. No lo utilizamos ya que el agua sola actúa
correctamente en este proceso.

24. Fijador Ilford (1+9) 100 ml de fijador + 900 ml de agua.
El proceso de elaboración es prácticamente similar al
del revelador. Es un químico concentrado, el cual
debemos de diluir en agua. Aunque hemos indicado
que para diluir las cantidades son 1+9, las que nos
indica el fabricante son 1+4, pero utilizamos las
anteriores ya que nos proporcionan una buena fijación
de la imagen igualmente.

25. Agua (20 ºC).
Lápiz, goma, regla, cúter.
Cubetas de plástico y pinzas.
Materiales opacos y translúcidos (cartulina negra, sal,
y agua).

26. OBSERVACIONES
La única incidencia que he tenido ha sido en el
fotograma blanco y gris sobre negro en el cual no
conseguía los grises deseados basándome en mi tira
de escala de grises. El motivo era que se había
variado la altura de la ampliadora, pero la corregí a la
altura inicial de la escala de grises y se solucionó.

27. RESULTADOS
Escala de grises
Diafragma: F16
Altura ampliadora: 52 cm.
Intervalos de 5 seg.

28. Fotograma “blanco sobre negro”
Diafragma: F16
Altura ampliadora: 52 cm.
Tiempo de exposición: 40 seg.

29. ANÁLISIS
Alto contraste entre la silueta y el fondo.
Se aprecia el elemento con nitidez.
El sujeto esta subexpuesto (no le ha llegado nada de
luz) y el fondo sobreexpuesto (mucha cantidad de
luz).

30. Fotograma “negro sobre blanco”
Tira de prueba
Diafragma: F4
Altura ampliadora: 52 cm.
Intervalos de 5 seg.

31. FOTOGRAMA NEGRO SOBRE BLANCO
Diafragma: F4
Altura ampliadora: 52 cm.
Tiempo de exposición: 25 seg.
- A este tiempo de exposición conseguimos un negro
puro sin que haya oscurecimiento en el blanco.

32. ANÁLISIS
Alto contraste general.
Se aprecia el elemento con nitidez.
El elemento esta sobreexpuesto, mientras que el
fondo esta subexpuesto.

33. Fotograma “blanco y gris sobre negro
Diafragma: F16
Altura ampliadora: 52 cm.
Tiempo de exposición: Negro 40 seg, estrella 5 seg,
caracol 10 seg.
- Con las formas en cartulina de las siluetas colocadas expuse luz
a todo 30 seg, a continuación retiré el caracol y expuse 5 seg más,
y por último retiré la estrella para así conseguir el resultado
deseado.

34. ANÁLISIS
Alto contraste entre el elemento principal (castillo) y el
fondo.
Elementos secundarios (estrella y caracol) con una
densidad media.
Fondo sobreexpuesto.
Castillo subexpuesto.
Caracol y estrella expuestos correctamente, aunque el
caracol está más sobreexpuesto que la estrella.
Podemos apreciar todos los elementos con nitidez.

35. Fotograma creativo “UNA TARDE DE PRIMAVERA”
Tira de prueba
Diafragma: F16
Altura ampliadora: 52 cm.
Tiempo Exposición: Fondo 40 seg (negro puro), sal, agua, y
pájaro 5 seg.

36. UNA TARDE DE PRIMAVERA
Diafragma: F16
Altura ampliadora: 52 cm.
Tiempo Exp. Fondo: 40 seg.
Tiempo Exp. Pájaro, agua, y sal: 5 seg.

37. Realización del fotograma creativo:
Primero realicé en cartulina negra las siluetas que
quería que apareciesen en blanco en mi fotograma y
las recorté.
Coloqué la pared y el campanario que se observa
directamente sobre la emulsión del papel y encima
una lámina de cristal. Seguidamente, sobre el cristal
situé el pájaro llegando a su nido y lo sujeté colocando
otra lámina de crista, y sobre ésta ultima lámina
coloqué un poco de sal por el cielo, y para terminar
unas gotas de agua.

38. Inicié el proceso con una exposición de 5 seg.
Retiré la lámina con la sal y el agua, y el pájaro.
Para terminar, a la casa y el campanario los 35 seg
restantes para obtener el negro puro (40 seg).

39. ANÁLISIS
Alto contraste general en la escena.
Fondo sobreexpuesto y elementos en primer plano
(pared e iglesia) subexpuestos.
Elementos secundarios (pájaro, sal, y agua) con
densidad media.
En el cielo podemos observar unos puntos difusos
producidos por la sal, que al ser translucida no
permite verlos con nitidez. También podemos ver unas
circunferencias no muy detalladas producidas por
gotas de agua.
Elementos principales nítidos.

40. AUTOEVALUACIÓN
He adquirido correctamente los conocimientos de esta
técnica para crear formas, texturas, imagenes, etc, de
la cual no tenia constancia.
Por lo general, una práctica llamativa, que como
hemos podido comprobar, de algo insignificante se
puede obtener una gran imagen.