María Teresa Forero. De la educación especial a la vivencia artística (Viernes 25 de mayo de 2012)
1. Retrospectiva de una Experiencia Investigativa en
Arte y Discapacidad
De la Educación Especial a la Vivencia Artística
María Teresa Forero D.
Magister en Educación Especial
Artista
2.
3.
4. la actividad artística más
que una actividad de
“pasar el tiempo” (en su
sinsentido) es una
actividad constitutiva
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7. la actividad artística es un requisito vivencial no solo para las
personas en condición de discapacidad, sino que, desde su
experiencia, como experiencia cultural, afecta a ese otro: su
padre, vecino, transeúnte, en la medida en que le es
interlocutor
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10. Es el medio social y no
un diagnóstico el que
determina su
participación en las
actividades
comunitarias. Cada
amanecer no es una
objetiva evaluación
médica o pedagógica la
que contempla la aurora
y la disfruta y recrea; es
un ser humano capaz de
dotar de significados
concretos, difusos,
válidos o inciertos, todo
acontecer de la vida
11.
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13. Nuestra cultura, cargada de
prejuicios valorativos, ha
sesgado la participación de las
personas en condición de
discapacidad en las actividades
propias de su comunidad; no es
tanto la incapacidad para
incorporarse en ellas sino el
que sus manifestaciones no
responden a lo esperado por
los otros, a lo determinado de
antemano
14.
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16. Las interacciones familiares y comunitarias como formas de
participación, se constituyen en elementos de simbolización,
de construcción de relaciones sociales. Al intervenir en el
medio cultural y social posibilitamos que la persona en
condición de discapacidad aparezca como símbolo y parte de
estas relaciones y que sus representaciones o
manifestaciones artísticas se incorporen como elementos
representativos
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19. Si dotamos de sentido
real los valores que la
sociedad ha
desdibujado, si
olvidamos como
marginar y acogemos
una actitud de respeto a
la diferencia, de
valoración ante lo que
nos es aparentemente
extraño, podremos ver
que tienen una riqueza
aún no buscada por
piratas, ni explorada por
aventureros, que son un
cántaro de inquietudes,
una ilusión
22. La discapacidad invisibilizada
“...suscitar las condiciones reflexivas, criticas,
sensibles para que sea pensado lo que
obstaculiza el reconocimiento”
-García Canclini-
23. El arte como mediación para la
atención a la discapacidad
Sabemos poco de otras maneras de configurar
subjetividades y apenas si vislumbramos
nuevos horizontes de sentido que dinamicen
otras formas de configurarnos y de configurar
el encuentro con los otros y con lo otro.
24. Un encuentro con el Mundo
Creativo, el de Todos
Para hacer visible lo invisible, para que sus
manifestaciones sean puestas en el diccionario
de las relaciones sociales y culturales y puedan
por ende ser motivo de valoración y de
crecimiento tanto para ellos como para la
sociedad en general.
25. Manifestaciones artísticas y
revaloración cultural
Las tendencias de la sociedad contemporánea nos
invitan hoy a abrir espacios culturales que en otras
ocasiones no se habían brindado, igualmente a
apreciar de manera más abierta manifestaciones
artísticas diversas que gracias a la pluralidad y
multiplicidad de las mismas nos permiten hablar no
de la cultura en sentido unívoco y descalificante,
sino de las culturas y dentro de estas de
manifestaciones diversas, que aluden a todos las
actividades humanas con actitudes mucho más
respetuosas y valorativas.
26. Espacios culturales para las
Personas en Condición de
Discapacidad
Generar ámbitos y condiciones para el
intercambio simbólico, la redimensión de
quien es también artista, y en últimas,
propiciar el encuentro de estas personas para
que a través de su cohesión y síntesis de
experiencia, accedan a la participación de las
actividades artísticas y culturales como todo
ciudadano, es dejar de hablar utopías y
concretar acciones reales.
27. La integración como apertura
Un paso para resarcir una historia de
discriminación en la que nos hemos
negado el dialogo con la diferencia y le
hemos negado a quien por infinidad de
razones no está dentro de nuestros
esquemas, la posibilidad de acceder a
bienes y a expresiones, a escenarios en
los que la convivencia no solo se enuncia
o se dice sino se vive.
28. La inclusión y la formación artística
Los criterios para la formación artística de las
personas con necesidades educativas especiales,
las experiencias de conformación de grupos
artísticos en las diferentes áreas de danza, teatro,
pintura, música, así como los eventos y escenarios
en los que se desarrollan y promueven sus
actividades, las disposiciones de los centros
culturales para propiciar su acceso, son
interrogantes por investigar y sobre todo espacios
por construir y fortalecer.
29. La formación del educador especial vs
la formación artística para la inclusión
Las relaciones arte y discapacidad
están atravesadas por la dispersión,
por lo tanto se plantea como
ineludible el descubrimiento de ese
otro artista o colega investigador que
en un espacio distante sueña con
imágenes compartidas por otros.
30. La evaluación y la formación
artística para la inclusión
El reconocimiento de la potencialidad
artística y cultural de las personas en
condición de discapacidad implica configurar
nuevas preguntas que transformen la
realidad de los escenarios de formación y
eliminen las barreras del aprendizaje para
todas y para todos