El documento describe los principios básicos del lenguaje audiovisual. Explica que está compuesto por la organización de la imagen y el sonido para transmitir ideas a los receptores. Incluye elementos visuales como planos, ángulos y movimientos de cámara, y elementos sonoros como música y efectos de sonido. Detalla los diferentes tipos de planos como planos generales, medios y primeros planos y cómo afectan la narración y expresión.
Características del lenguaje audiovisualMarina Sdb
Este documento describe las características fundamentales del lenguaje audiovisual. Señala que éste se compone de imágenes, sonido y movimiento, y que puede comunicar de nuevas formas distintas al lenguaje verbal. Explica que el lenguaje audiovisual utiliza figuras retóricas como elipsis, metáforas y personificaciones, entre otras, y que sus mensajes admiten múltiples interpretaciones. Además, destaca dos niveles básicos de análisis: el narrativo y su estructura dramática, y la imagen y el sonido
Este documento resume los principios básicos del lenguaje audiovisual, incluyendo sus aspectos morfológicos, sintácticos y elementos. Explica que el lenguaje audiovisual está compuesto de imágenes y sonido que transmiten mensajes de manera similar a la realidad. Luego describe los elementos morfológicos visuales como las imágenes y sonidos, y los aspectos sintácticos como planos, ángulos y movimientos de cámara que afectan el significado. Finalmente, provee ejemplos de diferentes tipos de planos, áng
Este documento describe los elementos del lenguaje audiovisual, incluyendo imágenes, sonido y aspectos sintácticos. Explica que las imágenes pueden ser figurativas, esquemáticas o abstractas, y que tienen denotación y connotación. También describe diferentes tipos de planos como planos generales, medios y primeros planos, y diferentes ángulos de cámara como normal, picado y contrapicado. Finalmente, explica funciones de la música en producciones audiovisuales.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje audiovisual, incluyendo la integración de imagen y sonido, y cómo se usa este lenguaje en diferentes medios como el cine, la televisión y la publicidad. Se explican conceptos como los planos, angulaciones de cámara, movimientos de cámara, y cómo se usan estos elementos para transmitir significado. También se describen los procesos de producción y los géneros en medios como la televisión.
Presentación del módulo de producción audiovisual del proyecto Memorias en red, Escuelas de Innovación, Programa Conectar Igualdad. Autoras: Angeles Soletic y Erica Terbeck
El documento describe los elementos básicos del lenguaje audiovisual y cinematográfico, incluyendo diferentes tipos de planos, ángulos de cámara y movimientos, así como la estructura narrativa básica de una película. También menciona brevemente las nuevas tecnologías como el arte interactivo, el videoarte y el uso de rayos láser en el arte.
Para facilitar la explicación del tema 2 de Educación Plástica y visual de 2º de ESO, siguiendo el libro de SM (Está sin terminar: solamente aparece el Lenguaje cinematográfico. Se irá actualizando)
Características del lenguaje audiovisualMarina Sdb
Este documento describe las características fundamentales del lenguaje audiovisual. Señala que éste se compone de imágenes, sonido y movimiento, y que puede comunicar de nuevas formas distintas al lenguaje verbal. Explica que el lenguaje audiovisual utiliza figuras retóricas como elipsis, metáforas y personificaciones, entre otras, y que sus mensajes admiten múltiples interpretaciones. Además, destaca dos niveles básicos de análisis: el narrativo y su estructura dramática, y la imagen y el sonido
Este documento resume los principios básicos del lenguaje audiovisual, incluyendo sus aspectos morfológicos, sintácticos y elementos. Explica que el lenguaje audiovisual está compuesto de imágenes y sonido que transmiten mensajes de manera similar a la realidad. Luego describe los elementos morfológicos visuales como las imágenes y sonidos, y los aspectos sintácticos como planos, ángulos y movimientos de cámara que afectan el significado. Finalmente, provee ejemplos de diferentes tipos de planos, áng
Este documento describe los elementos del lenguaje audiovisual, incluyendo imágenes, sonido y aspectos sintácticos. Explica que las imágenes pueden ser figurativas, esquemáticas o abstractas, y que tienen denotación y connotación. También describe diferentes tipos de planos como planos generales, medios y primeros planos, y diferentes ángulos de cámara como normal, picado y contrapicado. Finalmente, explica funciones de la música en producciones audiovisuales.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje audiovisual, incluyendo la integración de imagen y sonido, y cómo se usa este lenguaje en diferentes medios como el cine, la televisión y la publicidad. Se explican conceptos como los planos, angulaciones de cámara, movimientos de cámara, y cómo se usan estos elementos para transmitir significado. También se describen los procesos de producción y los géneros en medios como la televisión.
Presentación del módulo de producción audiovisual del proyecto Memorias en red, Escuelas de Innovación, Programa Conectar Igualdad. Autoras: Angeles Soletic y Erica Terbeck
El documento describe los elementos básicos del lenguaje audiovisual y cinematográfico, incluyendo diferentes tipos de planos, ángulos de cámara y movimientos, así como la estructura narrativa básica de una película. También menciona brevemente las nuevas tecnologías como el arte interactivo, el videoarte y el uso de rayos láser en el arte.
Para facilitar la explicación del tema 2 de Educación Plástica y visual de 2º de ESO, siguiendo el libro de SM (Está sin terminar: solamente aparece el Lenguaje cinematográfico. Se irá actualizando)
El lenguaje audiovisual utiliza símbolos visuales y sonidos para comunicar de forma multisensorial, promoviendo una experiencia unificada que moviliza la sensibilidad del espectador. Contiene elementos como planos, ángulos de cámara y movimientos que aportan valores descriptivos, narrativos y expresivos a las imágenes.
Este documento describe los principales aspectos sintácticos del lenguaje audiovisual como los planos, ángulos, y composición. Explica que los planos se dividen en descriptivos, narrativos, y expresivos para mostrar el escenario, la acción, y las emociones. También describe los diferentes ángulos de cámara como el normal, picado, y contrapicado. Finalmente, detalla elementos de la composición como líneas, espacios, simetría y la regla de los tercios.
El documento describe los elementos espaciales y temporales que se utilizan para representar la realidad en la imagen en movimiento. Explica los diferentes tipos de planos (general, medio, primer plano), ángulos de cámara (normal, picado, contrapicado) y movimientos de cámara (panorámica, travelling, complejos). El objetivo es crear emociones y narrar historias de manera efectiva a través de la manipulación del espacio y el tiempo en la pantalla.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual en el cine, incluyendo el encuadre, los tipos de planos, el movimiento de cámara, el tiempo narrativo y la estructura narrativa. Explica conceptos como el primer plano, el plano general, la panorámica, el travelling y cómo estos elementos transmiten información y guían la atención del espectador. También analiza los componentes del sonido en una película como el nivel, el timbre y el tono.
El documento describe el lenguaje del cine y sus técnicas. Explica que el cine se construye a través de una secuencia de imágenes y sonidos. Detalla varias técnicas cinematográficas como los planos, el montaje, el manejo del tiempo y el espacio. También habla sobre los guiones, resaltando que cuentan una historia a través de escenas, secuencias y partes.
ayuda a mantener la cámara
estable durante los movimientos.
Dolly: permite desplazar la cámara sobre
rieles.
Pedestal: permite elevar o bajar la cámara.
Zoom: acercamiento o alejamiento de la
imagen sin desplazar la cámara.
Tracking: desplazamiento lateral de la
cámara sobre rieles.
Jib: brazo articulado que permite elevar o
bajar la cámara.
Grúa: permite elevar la cámara a grandes
alt
El documento describe los diferentes elementos que componen el lenguaje cinematográfico, incluyendo los tipos de planos, movimientos de cámara, iluminación, color, sonido, y los roles involucrados en la producción de una película. Explica conceptos como el plano general, medio, primer plano y americano, así como técnicas como el travelling, zoom, grúa y steady-cam.
El documento describe las etapas de preproducción de un proyecto cinematográfico, incluyendo la investigación de fuentes, la escritura del guión técnico y la creación de storyboards. Explica que la preproducción es fundamental para planificar todos los aspectos técnicos y logísticos de una película antes de la filmación.
Este documento resume los conceptos fundamentales del cine como medio de comunicación y arte, incluyendo sus características, géneros, lenguaje visual y tipos de planos, ángulos y movimiento de cámara. También explica brevemente el documental como una expresión audiovisual de la realidad según la perspectiva de su creador.
Este documento describe los aspectos sintácticos del lenguaje audiovisual como los planos, ángulos de cámara e iluminación. Explica que los planos pueden ser descriptivos, narrativos o expresivos y detalla diferentes tipos de planos como el plano general, medio o primer plano. También cubre ángulos de cámara como el ángulo normal, picado, cenital o contrapicado y cómo estos ángulos transmiten diferentes significados y perspectivas.
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje cinematográfico como los tipos de planos, movimientos de cámara, continuidad, y ritmo. Explica los diferentes tipos de planos como planos generales, medios, primeros planos y detalles. También describe varios movimientos de cámara como panorámicas, travellings, zoom y steadycam. Además, explica la importancia de la continuidad entre planos y el concepto de eje escénico. Finalmente, habla sobre cómo la duración y sucesión de
El lenguaje cinematográfico se compone de imágenes y sonido. Los planos son la unidad narrativa más pequeña y muestran escenas desde diferentes ángulos y distancias de la cámara. El sonido incluye diálogos, ruidos y música, y juega un papel importante igual que el color en transmitir significado y crear ambiente.
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje cinematográfico como los diferentes tipos de planos, los movimientos de cámara como paneos, travellings y zoom, y la continuidad entre planos. Explica planos como el general, medio y primer plano y cómo transmiten información. También describe varios tipos de movimientos de cámara como rotación, traslación y zoom, y cómo afectan a la narración y perspectiva.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje cinematográfico, incluyendo el encuadre, los ángulos, y los tipos de movimiento de cámara. Explica que el lenguaje cinematográfico utiliza elementos audiovisuales como el espacio, tiempo, luz y sonido para transmitir un mensaje deliberadamente estructurado. También describe técnicas como el encuadre, ángulos como el picado y contrapicado, y diferentes tipos de movimiento de cámara como la panorámica y el travelling.
Este documento presenta información sobre el lenguaje audiovisual y cinematográfico. Explica que el lenguaje audiovisual integra elementos visuales y sonoros para transmitir significados. Luego describe elementos como los planos, angulaciones de cámara y movimientos de cámara que se usan en el lenguaje cinematográfico. Finalmente, cubre temas como el guión técnico, la estructura narrativa de las películas y el uso de imágenes en prensa y publicidad.
Este documento describe los diferentes tipos de planos utilizados en el lenguaje audiovisual, desde los más lejanos a los más cercanos. Explica los planos lejanos como el gran plano general y el plano general, los planos medios como el plano americano y el plano medio largo, y los planos cercanos como el primer plano y el primerísimo primer plano, detallando la función descriptiva, narrativa o expresiva de cada uno.
El documento describe las tres etapas fundamentales de la producción audiovisual: preproducción, producción y postproducción. La preproducción incluye la planificación, investigación y desarrollo del guión. La producción es la grabación. La postproducción es la edición del material grabado. También explica conceptos como los tipos de planos, ángulos, movimientos de cámara y composición que son elementos importantes para contar una historia visualmente.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual en el cine, incluyendo el encuadre, los tipos de planos, el movimiento de cámara, el tiempo narrativo y la estructura narrativa. Explica conceptos como el plano general, el primer plano, la panorámica, el travelling, el flashback y cómo estos elementos crean significado y guían la narración cinematográfica.
El documento presenta una serie de preguntas y consideraciones sobre la composición y estructura de documentales cinematográficos. Aborda temas como la selección de temas, el enfoque narrativo, el uso de planos, ángulos, movimientos de cámara, relación entre imagen y sonido, y formas de finalizar el documental.
El lenguaje audiovisual utiliza símbolos visuales y sonidos para comunicar de forma multisensorial, promoviendo una experiencia unificada que moviliza la sensibilidad del espectador. Contiene elementos como planos, ángulos de cámara y movimientos que aportan valores descriptivos, narrativos y expresivos a las imágenes.
Este documento describe los principales aspectos sintácticos del lenguaje audiovisual como los planos, ángulos, y composición. Explica que los planos se dividen en descriptivos, narrativos, y expresivos para mostrar el escenario, la acción, y las emociones. También describe los diferentes ángulos de cámara como el normal, picado, y contrapicado. Finalmente, detalla elementos de la composición como líneas, espacios, simetría y la regla de los tercios.
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Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual en el cine, incluyendo el encuadre, los tipos de planos, el movimiento de cámara, el tiempo narrativo y la estructura narrativa. Explica conceptos como el primer plano, el plano general, la panorámica, el travelling y cómo estos elementos transmiten información y guían la atención del espectador. También analiza los componentes del sonido en una película como el nivel, el timbre y el tono.
El documento describe el lenguaje del cine y sus técnicas. Explica que el cine se construye a través de una secuencia de imágenes y sonidos. Detalla varias técnicas cinematográficas como los planos, el montaje, el manejo del tiempo y el espacio. También habla sobre los guiones, resaltando que cuentan una historia a través de escenas, secuencias y partes.
ayuda a mantener la cámara
estable durante los movimientos.
Dolly: permite desplazar la cámara sobre
rieles.
Pedestal: permite elevar o bajar la cámara.
Zoom: acercamiento o alejamiento de la
imagen sin desplazar la cámara.
Tracking: desplazamiento lateral de la
cámara sobre rieles.
Jib: brazo articulado que permite elevar o
bajar la cámara.
Grúa: permite elevar la cámara a grandes
alt
El documento describe los diferentes elementos que componen el lenguaje cinematográfico, incluyendo los tipos de planos, movimientos de cámara, iluminación, color, sonido, y los roles involucrados en la producción de una película. Explica conceptos como el plano general, medio, primer plano y americano, así como técnicas como el travelling, zoom, grúa y steady-cam.
El documento describe las etapas de preproducción de un proyecto cinematográfico, incluyendo la investigación de fuentes, la escritura del guión técnico y la creación de storyboards. Explica que la preproducción es fundamental para planificar todos los aspectos técnicos y logísticos de una película antes de la filmación.
Este documento resume los conceptos fundamentales del cine como medio de comunicación y arte, incluyendo sus características, géneros, lenguaje visual y tipos de planos, ángulos y movimiento de cámara. También explica brevemente el documental como una expresión audiovisual de la realidad según la perspectiva de su creador.
Este documento describe los aspectos sintácticos del lenguaje audiovisual como los planos, ángulos de cámara e iluminación. Explica que los planos pueden ser descriptivos, narrativos o expresivos y detalla diferentes tipos de planos como el plano general, medio o primer plano. También cubre ángulos de cámara como el ángulo normal, picado, cenital o contrapicado y cómo estos ángulos transmiten diferentes significados y perspectivas.
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje cinematográfico como los tipos de planos, movimientos de cámara, continuidad, y ritmo. Explica los diferentes tipos de planos como planos generales, medios, primeros planos y detalles. También describe varios movimientos de cámara como panorámicas, travellings, zoom y steadycam. Además, explica la importancia de la continuidad entre planos y el concepto de eje escénico. Finalmente, habla sobre cómo la duración y sucesión de
El lenguaje cinematográfico se compone de imágenes y sonido. Los planos son la unidad narrativa más pequeña y muestran escenas desde diferentes ángulos y distancias de la cámara. El sonido incluye diálogos, ruidos y música, y juega un papel importante igual que el color en transmitir significado y crear ambiente.
Este documento describe los elementos básicos del lenguaje cinematográfico como los diferentes tipos de planos, los movimientos de cámara como paneos, travellings y zoom, y la continuidad entre planos. Explica planos como el general, medio y primer plano y cómo transmiten información. También describe varios tipos de movimientos de cámara como rotación, traslación y zoom, y cómo afectan a la narración y perspectiva.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje cinematográfico, incluyendo el encuadre, los ángulos, y los tipos de movimiento de cámara. Explica que el lenguaje cinematográfico utiliza elementos audiovisuales como el espacio, tiempo, luz y sonido para transmitir un mensaje deliberadamente estructurado. También describe técnicas como el encuadre, ángulos como el picado y contrapicado, y diferentes tipos de movimiento de cámara como la panorámica y el travelling.
Este documento presenta información sobre el lenguaje audiovisual y cinematográfico. Explica que el lenguaje audiovisual integra elementos visuales y sonoros para transmitir significados. Luego describe elementos como los planos, angulaciones de cámara y movimientos de cámara que se usan en el lenguaje cinematográfico. Finalmente, cubre temas como el guión técnico, la estructura narrativa de las películas y el uso de imágenes en prensa y publicidad.
Este documento describe los diferentes tipos de planos utilizados en el lenguaje audiovisual, desde los más lejanos a los más cercanos. Explica los planos lejanos como el gran plano general y el plano general, los planos medios como el plano americano y el plano medio largo, y los planos cercanos como el primer plano y el primerísimo primer plano, detallando la función descriptiva, narrativa o expresiva de cada uno.
El documento describe las tres etapas fundamentales de la producción audiovisual: preproducción, producción y postproducción. La preproducción incluye la planificación, investigación y desarrollo del guión. La producción es la grabación. La postproducción es la edición del material grabado. También explica conceptos como los tipos de planos, ángulos, movimientos de cámara y composición que son elementos importantes para contar una historia visualmente.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual en el cine, incluyendo el encuadre, los tipos de planos, el movimiento de cámara, el tiempo narrativo y la estructura narrativa. Explica conceptos como el plano general, el primer plano, la panorámica, el travelling, el flashback y cómo estos elementos crean significado y guían la narración cinematográfica.
El documento presenta una serie de preguntas y consideraciones sobre la composición y estructura de documentales cinematográficos. Aborda temas como la selección de temas, el enfoque narrativo, el uso de planos, ángulos, movimientos de cámara, relación entre imagen y sonido, y formas de finalizar el documental.
El documento describe los elementos fundamentales de la composición fotográfica y cinematográfica. Explica conceptos como el encuadre, los ángulos de cámara, los tipos de planos, y los diferentes tipos de movimiento de cámara y montaje. Además, analiza cómo estos elementos afectan la narrativa, el ritmo y la percepción de la historia por parte del espectador.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje cinematográfico, incluyendo diferentes tipos de planos, movimientos de cámara, iluminación, vestuario, decorados, edición y ritmo. Explica cómo estos elementos se utilizan para transmitir mensajes e historias de manera efectiva a través de la combinación de imagen y sonido.
Este documento describe los principales aspectos sintácticos del lenguaje audiovisual como los planos, ángulos, y composición. Explica que los planos se dividen en descriptivos, narrativos, y expresivos para mostrar el escenario, la acción, y las emociones. También describe los diferentes ángulos de cámara como el normal, picado, y contrapicado. Finalmente, detalla elementos de la composición como líneas, espacios, simetría y la regla de los tercios.
El documento describe los elementos fundamentales del lenguaje cinematográfico, incluyendo diferentes tipos de planos (plano largo, general, americano, medio, primer plano), angulaciones de cámara (normal, picado, contrapicado), y movimientos de cámara (dolly, travelling, tilt, panning, zoom). Explica que estos elementos se combinan para transmitir información y significado en una película.
Este documento describe los elementos y características del lenguaje audiovisual. Define el lenguaje audiovisual como una comunicación que transmite información a través de la vista y el oído, ya sea mediante imágenes estáticas o dinámicas y sonidos. Explica los componentes de un mensaje audiovisual como planos, ángulos, movimientos de cámara y funciones comunicativas de los medios masivos.
Reporte de lectura: Cómo enseñar a hacer cosas con las palabras, Carlos LomasTereGuerra
El documento describe los diferentes elementos y técnicas que se utilizan para manipular e influir en la percepción de la realidad a través de imágenes. Explica que una imagen no es un reflejo de la realidad sino una representación manipulada que puede ser usada para hacer que veamos la realidad de cierta manera. Luego describe elementos como líneas, luces, colores, planos, movimiento, y cómo estos pueden transmitir diferentes significados y mensajes. Finalmente, explica técnicas retóricas como metáforas e hipérboles que se us
Modulo 4 El TamañO De Lo Que Se Ve. Planos Y EncuadresHugo Mejia
El documento resume los conceptos básicos de planos, encuadres y movimientos de cámara como elementos del lenguaje visual cinematográfico para contar historias. Explica los tipos de planos (plano general, americano, medio y primer plano), encuadres (picado, contrapicado, normal) y movimientos de cámara (tilt, travelling, paneo). También introduce brevemente la animación cuadro a cuadro.
Este documento habla sobre los códigos del lenguaje audiovisual, en particular sobre la puesta de cámara. Explica diferentes tipos de planos como detalle, primer plano, plano medio y plano general. También describe ángulos de cámara como normal, picado y contrapicado. Por último, detalla movimientos de cámara como el travelling y el paneo o panorámica.
Este documento explica diferentes conceptos relacionados con el lenguaje cinematográfico como los tipos de planos, la edición de videos, los elementos que marcan el ritmo de una película y los movimientos de cámara. Define planos como el plano general, plano entero y plano medio y explica que la edición consiste en elaborar un trabajo audiovisual a partir de diferentes medios. Señala que el ritmo vendrá marcado por el contenido del plano y su duración y describe movimientos de cámara como panorámicas, travell
El documento describe los lenguajes audiovisual y cinematográfico. El lenguaje audiovisual integra elementos visuales y sonoros para comunicar mensajes a través de la interacción entre sonido e imagen. El lenguaje cinematográfico se basa en proyectar fotogramas para narrar historias en movimiento con sonido. Explica elementos como el fotograma, planos, movimientos y angulaciones de cámara que permiten contar historias en el cine.
El documento describe diferentes técnicas de encuadre y composición en fotografía y cine, dividiendo la imagen en varios planos según la distancia a los sujetos y analizando elementos como la angulación, el centro de interés y la proporción áurea.
El documento resume los elementos fundamentales del lenguaje audiovisual y cinematográfico. Explica que el lenguaje audiovisual integra elementos visuales e sonoros para comunicar significados a través de la interacción entre imagen y sonido. Luego describe los componentes básicos del lenguaje cinematográfico como el fotograma, el encuadre, los diferentes tipos de planos, los movimientos y angulaciones de cámara, y la estructura narrativa de una película.
Este documento describe los elementos fundamentales del lenguaje visual en el cine, incluyendo el encuadre, los planos, el movimiento de cámara, el tiempo, la estructura narrativa, el sonido y el montaje. Explica conceptos como el tamaño, formato, escala y angulación en el encuadre, y diferentes tipos de planos como el plano general, medio y primer plano. También describe varios tipos de movimiento de cámara como el travelling y zoom, y cómo el montaje ordena las tomas para crear una historia co
El documento describe la evolución del lenguaje cinematográfico desde sus inicios hasta el desarrollo de una gramática propia. Los primeros cineastas simplemente filmaban escenas cotidianas desde un punto de vista fijo, pero luego empezaron a usar planos de diferentes tamaños y perspectivas. Directores como Méliès, la Escuela de Brighton y Zecca comenzaron a usar técnicas narrativas como primeros planos y historias de ficción. Más tarde, Griffith perfeccionó el montaje y otros recursos para crear un lenguaje cinematográ
01 Multimedia. Introduccion. Lenguaje De ImagenJosé M. Padilla
El documento resume los orígenes y desarrollo del lenguaje cinematográfico. Los primeros cineastas simplemente filmaban escenas cotidianas desde un punto de vista fijo, pero luego empezaron a utilizar planos de diferentes tamaños y ángulos de cámara para desarrollar un lenguaje propio. Directores como Méliès, la Escuela de Brighton, Zecca y Griffith ayudaron a establecer convenciones como el guión, el montaje y el uso de planos para guiar la atención y crear suspense o acción paralela.
Este documento describe diferentes conceptos clave para la producción audiovisual como secuencias, planos, ángulos y movimientos de cámara. Explica elementos como escenas, secuencias, planos secuencia, y diferentes tipos de planos, ángulos, puntos de vista y movimientos de cámara. También describe formatos de guiones y transiciones entre escenas.
1. Producción audiovisual
Principios básicos del lenguaje audiovisual
Conceptos centrales
A continuación, nos ocuparemos de delinear algunos principios básicos en los que se
sustenta la elaboración de las producciones audiovisuales.
El lenguaje audiovisual está compuesto por los modos de organización de la imagen y el
sonido que utilizamos para transmitir ideas o sensaciones, ajustándolos a la capacidad
del hombre para percibirlas y comprenderlas. Un emisor le propone a un receptor un
contenido que simule la realidad a partir de elementos de imagen y sonido. De este
modo, podríamos decir que este lenguaje tiene la capacidad de generar mensajes
artificiales que estimulan al receptor de manera muy similar a como lo haría la
naturaleza.
El lenguaje audiovisual está integrado por un conjunto de símbolos y normas de
utilización que nos permiten comunicarnos con otras personas. Sus características
principales son:
-Es un sistema de comunicación mixto (visual y auditivo).
-Proporciona una experiencia unificada a partir del procesamiento global de la
información visual y auditiva.
-Los elementos de este lenguaje solo tienen sentido en la medida en que se encadenen
de una determinada manera y formen un conjunto.
-Moviliza la sensibilidad antes que el intelecto: suministra muchos estímulos afectivos
que condicionan los mensajes cognitivos.
Aspectos morfológicos
Así como el lenguaje verbal utiliza nombres, verbos, adjetivos y otros elementos
morfológicos, los discursos audiovisuales se construyen utilizando algunos elementos
morfológicos que se dividen en elementos visuales y elementos sonoros.
En lo que respecta a los elementos visuales, encontramos a las imágenes, constituidas
por puntos, líneas, formas y colores. A partir de estos elementos, las imágenes pueden
representar objetos que existen y también cosas que jamás hayan existido.
Se pueden reconocer dos tipos de imágenes:
Icónicas: representan figurativamente a la realidad por similitud o por una convención.
Abstractas: son imágenes que no tienen similitud con lo real. Su interpretación se logra
a partir de un ejercicio simbólico, como una metáfora.
De cualquier manera, nunca hay concordancia entre las imágenes y lo real, ya que
diversos factores (como el encuadre o la luz) la pueden modificar.
En cuanto a los elementos sonoros, se pueden reconocer cuatro componentes
principales: la música, los efectos de sonidos, las palabras y los silencios.
Aspectos sintácticos
Para construir un mensaje verbal, además de trabajar con los aspectos morfológicos ya
mencionados, es necesario seguir unas normas sintácticas que nos permitirán elaborar
frases con sentido. De igual modo, al crear un mensaje audiovisual tenemos que seguir
otro tipo de normas sintácticas, que podrán influir poderosamente en su significado
final.
Los principales aspectos sintácticos a considerar son los planos, los ángulos y los
movimientos de la cámara.
2. Planos
Referencian la cercanía o lejanía de la cámara respecto de lo que filma. Los principales
planos que se utilizan, de los más lejanos a los más próximos, son:
Planos descriptivos: describen el lugar donde se realiza la acción
Gran plano general: muestra un escenario amplio en donde aparecen muchos personajes.
Existe una gran distancia entre la cámara y el objeto a filmar. Tiene una función de
descripción: apunta a mostrar el espacio en donde se desarrolla la escena. Muchas veces
es utilizado para destacar la pequeñez de los personajes en un contexto.
Plano general: a diferencia del anterior, en este plano comienzan a distinguirse los
contrastes entre los personajes. También tiene un valor descriptivo: ubica a los actores
en el contexto en el que tiene lugar la escena. Muestra la importancia que tiene cada
personaje en esa escena, pero también puede mostrar cierta homogeneización de los
personajes. El plano general permite apreciar bastante bien la acción que despliegan los
personajes, de manera que también posee un cierto valor narrativo.
Planos narrativos: narran la acción que se desarrolla
Plano entero: se trata de un plano que se realiza de manera más cercana y propone el
cuerpo del personaje como límite de toda la pantalla (de los pies a la cabeza). Le da a la
escena un gran valor narrativo, al mostrar a la perfección la acción que desarrollan los
actores. El plano entero también puede tener cierto valor descriptivo, ya que permite
apreciar las características físicas generales del personaje.
Plano medio: muestra al personaje de la cintura hacia arriba. La cámara se ubica
entonces cerca del personaje. Presenta la acción que este despliega, y por lo tanto le
aporta narrativa a la escena. En cambio, el ambiente que lo rodea ya no queda reflejado.
El plano medio también tiene un valor expresivo, ya que la proximidad de la cámara
permite apreciar las emociones del actor.
Plano americano: se trata de un plano medio, pero un poco más ampliado, hasta la
rodilla de los personajes. Este plano apunta a mostrar la cara y las manos de los
protagonistas. De esta manera, va a lograr un valor narrativo y también un valor
expresivo. Este fue el plano característico de los westerns, ya que permitía mostrar a la
vez, por ejemplo, la pistola y la cara de los personajes.
Planos expresivos: muestran la expresión de los protagonistas
Gran plano general: muestra un escenario amplio en donde aparecen muchos personajes.
Existe una gran distancia entre la cámara y el objeto a filmar. Tiene una función de
descripción: apunta a mostrar el espacio en donde se desarrolla la escena. Muchas veces
es utilizado para destacar la pequeñez de los personajes en un contexto.
Primer plano: muestra la cara del personaje y su hombro. En este caso la cámara se
ubica muy cerca de los elementos que registra. Tiene como objetivo un valor expresivo,
porque apunta a subrayar las emociones y los sentimientos de los personajes. Estos
planos suelen ser de una corta duración, y se intercalan con otros, ya que no aportan
mucha información sobre lo que hace el personaje y el contexto en donde está ubicado.
Plano detalle: muestra una parte de un objeto o personaje. La cámara se sitúa sobre los
elementos que registra. El valor de la escena va a depender del contexto. Puede aportar
valor descriptivo, narrativo o expresivo. Estos planos suelen tener una corta duración, y
se intercalan con otros planos que aportan más información sobre lo que sucede en la
escena y sus personajes.
3. Ángulos
Según la posición de la cámara, el ángulo mediante el cual el objetivo captará los
personajes se denomina:
Ángulo normal: el ángulo de la cámara es paralelo al suelo y se encuentra a la altura de
los ojos del actor: la cámara se ubica a la altura de la mirada del personaje. El ángulo
normal por sí mismo no proporciona ningún valor expresivo especial, además del que
aportan los otros elementos sintácticos utilizados (tipos de plano, colores dominantes).
El ángulo normal es el que se utiliza habitualmente.
Picado: este ángulo se logra cuando la cámara obtiene un encuadre desde arriba hacia
abajo. Le da a la escena un marcado valor expresivo, ya que el personaje aparecerá
enfocado más pequeño en relación al entorno. Denota debilidad, inferioridad o
sometimiento del personaje.
Contrapicado: este tipo de ángulo, también reconocido como “vista de gusano”, se
enfoca de manera tal que la cámara encuadre de abajo hacia arriba.
De esta manera logra darle mayor valor expresivo a las imágenes, ya que el personaje
aparece como más grande en relación con su entorno.
Inclinación lateral: se ubica la cámara con una inclinación hacia un costado, mostrando
de esta manera imágenes inclinadas. Este tipo de plano le agrega a la escena un valor
expresivo de inestabilidad e inseguridad y se utiliza cuando se necesita lograr un efecto
de cámara subjetiva. La cámara subjetiva es una técnica que consiste en mostrar
mediante la cámara lo que ve el personaje, es decir, muestra lo que está observando el
personaje, actúa como si fuesen sus ojos.
Movimientos de cámara
Los movimientos de la cámara pueden ser físicos u ópticos. Podemos mencionar los
siguientes tipos de movimientos:
Panorámica: es un movimiento físico que se logra mediante la rotación de la cámara
hacia ambos lados (derecha e izquierda). Generalmente la cámara se sitúa en un trípode
y rota sobre su eje. Aporta un gran valor descriptivo y narrativo. Podemos distinguir:
Panorámica horizontal: movimiento de rotación lateral.
Panorámica vertical: movimiento de rotación de arriba a abajo o viceversa.
Panorámica de balanceo: movimiento de balanceo que en forma de cámara subjetiva
puede representar a un efecto de mareado.
Traveling: es un movimiento físico que se logra desplazando la cámara sobre unos
rieles. Aporta un gran valor expresivo, genera perspectiva narrativa y de relieve. Existen
diversos tipos de traveling:
Avance/retroceso: según si la cámara se desplaza desde un sitio lejano hacia uno más
cercano, o al revés.
Ascendente/descendente: la cámara sigue al personaje en movimientos hacia arriba o
hacia abajo.
Lateral: la cámara se mueve en paralelo a un personaje que se desplaza horizontalmente.
Permite seguir de cerca la expresión del personaje que está en constante movimiento.
Circular: la cámara se mueve en círculo alrededor del personaje. Finalidad romántica o
simbólica de encierro.
Zoom: es un movimiento óptico que se logra cuando el desplazamiento de zoom se
ejecuta con cámaras que contienen objetivos variables o de zoom. De esta manera se
puede lograr que los objetos se acerquen o se alejen sin mover la cámara. Este
movimiento también es conocido como “traveling óptico”. Hay que tener en cuenta que
–a diferencia del traveling–, con el zoom los objetos que se acercan, se achican.