Música 1º ESO

1. REPASO
Ud. 1, 2 y 3

2. El Sonido

3. El oído
PABELLÓN AUDITIVO
CONDUCTO AUDITIVO TÍMPANO
CADENA DE HUESECILLOS
NERVIO AUDITIVO
CARACOL

5. Cualidades del sonido

6. La altura
PENTAGRAMA LÍNEAS ADICIONALES
CLAVE
NOTAS MUSICALES

7. Altura

8. La altura: las alteraciones

9. La altura: Notas enarmónicas

10. Duración figuras rítmicas y silencios
4 tiempos 2 tiempos 1 tiempo 1/2 tiempo 1/4 tiempo

11. Duración: Compases
Binario
acento cada dos pulsos
Ternario
acento cada tres pulsos
Cuaternario
acento cada cuatro pulsos
¿Cómo escribimos los compases?
Número superior
Número de pulsos o
partes
Número inferior
Tipo de figura que ocupa cada
parte, y por tanto lo que dura
3 POSIBILIDADES
2
3
4
COMPASES
SIMPLES
1
2
8
4
16
2 —>Pulsos o partes
4 —> simboliza la
negra.
2 negras , y si cada negra vale un tiempo, serán 2 tiempos lo que dure cada compás
Número de figuras

12. Duración: Signos de prolongación

13. Tempo - Velocidad
¿Cómo se indica?
Al principio de una obra con término y/o con la
indicación metronómica
¿Cómo se modifica?
Si modificamos la velocidad en medio de una obra y queremos volver a la velocidad inicial
Utilizaremos la palabra a tempo

14. Duración: Tempo - Velocidad
Es la velocidad de una composición
TÉRMINOS EN ITALIANO
INDICACIÓN
METRONÓMICA

15. Intensidad - Matices
Pianisimo, piano, mezzopiano, mezzoforte, fote, fortisimo

16. Miramos una partitura
CLAVE
REGULADOR
INDICACIÓN DE TEMPO
TERMINOS
DE
INTENSIDAD
DIMINUENDO
MODIFICADORES DEL TEMPO
INDICACIÓN DE COMPÁS
CALDERÓN
PUNTILLO
LIGADURA
CRESCENDO

17. Timbre: Orquesta
1. Trompeta 2. Trombón
3. Tuba
4. Trompa
VIENTO METAL
1. Clarinete
2. Fagot
3. Flauta
4. Oboe
CUERDA
FROTADA
4. Contrabajo
3. Violonchelo
2. Violas
1. Violines
PERCUSIÓN Bombo
Pandereta Triángulo
Timbales
Gong
Marimba Platillos
CUERDA
PERCUTIDA
Piano
Arpa
CUERDA
PULSADA
VIENTO
MADERA

18. Cuerda frotada

19. Cuerda percutida y pinzada

20. Viento madera

21. Viento metal

22. Percusión

23. La voz
Nariz
Cuerdas vocales

24. Voces humanas
VOCES
IMPOSTADAS
VOCES
NATURALES

25. LOS GÉNEROS MUSICALES
MÚSICA CULTA
Es lo que entendemos normalmente de forma
errónea “música clásica”. La música culta ha sido
considerada durante muchos años un género
minoritario y dirigido a un público más selecto con
la suficiente preparación para apreciarla. Las
características son las siguientes:
• Se aprende de manera académica en
escuelas de música y conservatorios.
• Se conserva en partituras tal y como fue
concebida originalmente.
• Es compleja y difícilmente memorizable.
• El compositor es normalmente conocido.
• Es interpretada por músicos profesionales.
• Se clasifica en los siguiente períodos: Edad
Media, Renacimiento, Barroco, Clasicismo,
Romanticismo, s. XX (impresionismo,
expresionismo, atonalismo, dodecafonismo,
serialismo, música electrónica, música
aleatoria).
MÚSICA TRADICIONAL
Es la música dirigida a un público más
amplio y aceptada o difundida de forma más
generalizada. Se identifica con las tradiciones
de un pueblo y refleja su manera de ser. El
propio pueblo es el creador y receptor de su
música. Las características son las siguientes
• Se aprende de manera informal en el
ámbito familiar y de la comunidad
• Se transmite oralmente y sufre
diversas transformaciones a lo largo
del tiempo
• Es más fácil de memorizar y tiende a
la repetición.
• El compositor es normalmente
anónimo.
• Es interpretada por miembros de la
comunidad en casas o en espacios
comunes.
MÚSICA POPULAR URBANA
Su historia comienza a finales del s. XIX al sur de los Estados
Unidos con la unión de dos fuentes principales: la música de la
población negra afroamericana y la música de la población blanca
norteamericana y europea. La población negra aportará la práctica
de la polirritmia, la escala pentatónica y la improvisación
característica de su música. La población blanca aportará el
sistema armónico (tonalidad mayor y menor), las estructuras
formales y los instrumentos. Las características son:
• Se aprende de forma autodidacta o junto a otros músicos.
También existen escuela de música dedicadas a su
enseñanza.
• Se conserva en grabaciones discográficas y cada intérprete
le otorga un estilo personal.
• Las melodías son generalmente sencillas y pegadizas.
• El compositor es normalmente conocido, aunque la figura
principal del proceso musical es realmente el intérprete.
• Es interpretada por músicos profesionales o autodidactas
en espacios no necesariamente diseñados para ello, y se
difunde a través de los medios de comunicación.

26. PROCESO COMPOSITIVO
IDEA MUSICAL
(Elementos musicales-
Cualidades del sonido)
FORMA
SIMPLES
1 mov.
COMPLEJAS
+ 1 mov.
MOTIVO FRASE TEMA MOVIMIENTO
TÉCNICAS COMPOSITIVAS
REPETICIÓN
• Idéntica
• Variando elementos
CONTRASTE

27. TÉCNICAS COMPOSITIVAS
FORMA MUSICAL

28. Técnicas: Repetición y contraste