EPVA

1. ¿Qué es la Animación?
Animación es la técnica o noción de movimiento que se aplica sobre un elemento
o individuo.
La animación es un proceso utilizado para dar la sensación de movimiento a
imágenes o dibujos.
Sucesión en el tiempo de elementos que se repiten en continuo cambio, en el
campo bidimensional, con el fin de simular el movimiento.
Animar es dotar de alma a “algo”

2. El movimiento.
Durante todas la vida de la humanidad, los hombres en su afán
de comunicarse, representaban momentos vividos en sus días, en
todos ellos intentaba plasmar el movimiento, aunque este fuera
estático.

3. La Persistencia Retiniana
La persistencia retiniana es un fenómeno visual, descubierto
por el científico belga Joseph Plateau a principios del siglo XIX,
que demuestra como una imagen permanece en la retina
humana una décima de segundo antes de desaparecer
completamente.
Las impresiones luminosas no desaparecen de la retina cuando
cesa el estímulo , existe un retardo entre estímulo y sensación
entre 1/15 1/20 de segundo, llamado período latente.
Cuando el estímulo cesa, la sensación se prolonga 1/15 de
segundo, debido al tiempo que los pigmentos retinianos en
regenerarse
Esto permite que veamos la realidad como una secuencia
de imágenes ininterrumpida.

4. La Persistencia Retiniana
Fenómeno PHI:
Cuando dos imágenes idénticas aparecen sucesivamente muy
próximas sobre la retina y con intervalos de tiempo inferiores al
de la persistencia retiniana, tendremos la sensación de estar
frente a un objeto que se desplaza de una posición a otra. Este
fenómenos determina que la cadencia de filmación para
reproducir el movimiento sin saltos, seas como mínimo de 16
imágenes por segundo.
Esto permite que veamos la realidad como una secuencia
de imágenes ininterrumpida.

5. Folioscopio
También llamado flick-book.
Fue inventado por Linnet en
1868. Es parecido al
mutoscopio pero mas
sencillo. Se trata de diversas
tarjetas en las cuales había
reproducida una fase del
movimiento, encuadernadas
en forma de libro, al ser
hojeadas rápidamente
producían la sensación de
movimiento.

6. Cinematógrafo Lumière
Posteriormente los
hermanos Lumière
desarrollan el cinematógrafo
que era la combinación de
una cámara, impresora y
proyector.
En 1895 se realiza la 1ª
representación pública y de
pago del cinematógrafo de
los hermanos Lumière en
París. Siendo este el día en
el que nació el cine, como
culminación de una serie de
inventos individuales.

7. EL CÓMIC

8. ORIGEN DEL CÓMIC
O En 1895 apareció en el
periódico “New York Journal”
un personaje, The Yellow Kid
(un chino vestido con un largo
camisón amarillo) que sienta
las bases de la historieta actual.
O Esta viñeta pasó a ser una tira,
con la novedad de que los
textos se integraban en la
viñeta como letreros, como
inscripciones en paredes, o en
el camisón del personaje, hasta
que, finalmente, el dibujante
introdujo el primer bocadillo.

9. ORIGEN DEL CÓMIC
O En España es en 1917, con
la revista infantil "TBO" (de
ahí el término "tebeos" para
las historietas en España),
cuando el cómic cobra más
importancia.
O En 1921 se publican la
revista "Pulgarcito", con
personajes como Zipi y
Zape, y en 1957 se crean
Mortadelo y Filemón.

10. CARACTERÍSTICAS DEL
CÓMIC
OMensaje narrativo
OLenguaje verbo-icónico
OUso de códigos específicos
OMedio de comunicación masiva
OSu finalidad es entretener

11. LENGUAJE VISUAL
OLA VIÑETA
OEL ENCUADRE
OLOS PLANOS
OLOS ÁNGULOS
OLOS FORMATOS
OEL COLOR

12. LA VIÑETA
OEs la unidad
mínima de
significación de la
historieta.
OEn ella se
representan
mediante la
imagen un
espacio y un
tiempo de la
acción narrada.

13. EL ENCUADRE
OConsiste en
seleccionar la
parte de
realidad que se
recoge en la
viñeta según
convenga a la
historia.

14. LOS PLANOS
GRAN PLANO
GENERAL
O Describe el ambiente donde
transcurre la acción y los
personajes apenas se
perciben.

15. LOS PLANOS
O Corta al
personaje por
las CADERAS.
PLANO MEDIO
LARGO
PLANO MEDIO
CORTO
PLANO MEDIO
• Corta al
personaje
por el
PECHO.
• Corta al
personaje
por la
CINTURA.

16. LOS PLANOS
PLANO
DETALLE
PRIMERÍSIMO
PRIMER PLANO
PRIMER
PLANO
• Muestra el espacio
que hay entre la
frente y la barbilla
del personaje.
• Muestra al
personaje a
partir de los
hombros.
O Muestra un
fragmento o
una parte del
personaje

17. LOS ÁNGULOS DE VISIÓN
ANGULACIÓN
HORIZONTAL
O Los ojos del espectador se
sitúan a la altura del tórax o
la cabeza de los personajes
• El ángulo
de visión es
el punto de
vista desde
el que se
observa la
acción.

18. EL MONTAJE
O El efecto de travelling se consigue representando
en viñetas sucesivas un mismo personaje,
bien alejándolo… o bien acercándolo.

19. LOS FORMATOS
La relación entre
el espacio, la
viñeta y el
tiempo que se
requiere para
leerla es
importante para
crear el ritmo de
la historia.

20. LENGUAJE VERBAL
OBOCADILLO
OCARTELA
OCARTUCHO
OONOMATOPEYA
OLETRAS
¿Qué le
parecerá?
Que
curiosidad...

21. BOCADILLO
O Es el espacio donde se colocan los textos
que piensan o dicen los personajes. Tienen
2 partes:
 Globo
 Rabillo ó Delta

22. BOCADILLO
OEncontramos diferentes bocadillos según el
sentimiento que expresan:

23. CARTELA
O Es la voz del
narrador.
O No se pone en la
imagen sino en la
parte superior de la
viñeta.
O Su forma es
rectangular.

24. ONOMATOPEYA
• Es la imitación de un sonido o ruido de la realidad.
• Puede estar dentro o fuera del globo.

25. SIGNOS
CONVENCIONALES
OMÉTAFORA
VISUAL
OFIGURAS O
LÍNEAS
CINÉTICAS
OSIGNOS DE
APOYO

26. METÁFORA VISUAL
OEs una convención gráfica, es decir, una
norma aceptada mediante un pacto y por
costumbre para expresar una idea a
través de una imagen.

27. FIGURAS O LÍNEAS
CINÉTICAS
OOfrecen la ilusión de movimientos a
través de la utilización de líneas, nubes,
estrellas irregulares, descomposición
visual del movimiento, etc.

28. Unidad 5
Sistemas de representación

29. Sistema Diédrico

30. Sistema Diédrico

31. Sistema Axonométrico

32. Sistema Axonométrico

33. Sistema Axonométrico

34. Sistema Cónico

35. Sistema Cónico

36. Sistema Cónico