Este soneto presenta la vida humana como breve y frágil, sujeta a la muerte inevitable. En la primera parte, el poeta describe cómo ni el acero ni el mármol pueden resistir el paso del tiempo. En la segunda parte, compara la vida a un río oscuro que desemboca en un mar negro, representando la muerte. Finalmente, el poeta concluye que, dado que la muerte es ley y no un castigo, no tiene sentido afligirse por ella.
El poema "Elegía a Ramón Sijé" de Miguel Hernández expresa el profundo dolor que siente el poeta por la muerte de su gran amigo Ramón Sijé. A lo largo del poema, Hernández pasa de la desesperación inicial a la esperanza de reencontrarse con su amigo a través de la naturaleza. El poema utiliza recursos como metáforas e hipérboles para transmitir la angustia del poeta frente a la pérdida de su compañero.
El poema habla sobre la fugacidad de la vida humana y cómo todo, incluso el acero y el mármol, son dominados por el paso del tiempo. Desde el primer paso que damos estamos caminando hacia la muerte, como un río oscuro que desemboca en el mar negro de la muerte. Cada momento que vivimos es un paso más hacia nuestro inevitable final, aunque intentemos ignorarlo durmiendo o distrayéndonos. La muerte es breve pero forzosa, por lo que no deberíamos afligirnos si es la ley natural de la vida.
Este soneto trata sobre la brevedad de la vida humana y cómo, a pesar de los esfuerzos por detenerlo, el paso del tiempo nos acerca inexorablemente a la muerte. En la primera estrofa contrasta la fugacidad de la juventud con la inmutabilidad del acero y el mármol, mientras que en la segunda estrofa compara la vida a un río turbio que desemboca en un mar negro, representando la muerte. Aunque la muerte sea forzosa e inevitable, el poeta no comprende por qué los demás se afligen tanto
Este poema explora las condiciones necesarias para que la humanidad pueda poseer la tierra de forma pacífica. Plantea que si no se crean objetos duros y mortíferos que representen la muerte y el odio, y si el amor no está petrificado, la gente no podrá poseer la tierra. A lo largo del poema se repite la pregunta "cuándo podremos poseer la tierra", sugiriendo que la paz solo será posible cuando se eliminen las armas y la capacidad de los seres humanos de infligir da
El resumen analiza tres sonetos de diferentes autores renacentistas y barrocos. El primero, de Garcilaso de la Vega, trata sobre el amor cortés mediante el uso de palabras como "amoroso" y "vida". El segundo, de Góngora, también se enfoca en el amor cortés a través del uso de términos como "labios" y "rosas". El tercero, de Quevedo, habla sobre el paso del tiempo y la muerte usando palabras como "año breve" y "camino de la muerte". Todos los sonetos tienen
Este poema describe el fuerte amor entre dos amantes. A pesar de las dificultades y el paso del tiempo, se aman en cualquier momento y lugar, ya sea de día o de noche. El poema enfatiza que su amor puede superar cualquier obstáculo y que se aman intensamente.
J.a. valente , si no creamos un objeto metálicoPilar Gobierno
Este poema de José Ángel Valente utiliza imágenes de objetos metálicos como armas para representar la guerra, la muerte y la crueldad humana. A través de cuatro estrofas sin rima de versos libres, el poema critica cómo las armas se interponen entre la vida y la muerte y cómo la gente mata por dinero, sugiriendo que solo mediante la creación de "objetos duros" como la poesía se puede influir en la sociedad y lograr la libertad.
Este poema de Vicente Aleixandre describe la pasión entre dos amantes a lo largo de un día. Comienza en la madrugada fría donde se muestran afecto a pesar del frío, continúa durante el día en la playa donde su cercanía física aumenta, y concluye describiendo cómo su amor ha sido testigo de todos los momentos que han compartido juntos. El poema utiliza imágenes y comparaciones para capturar la intensidad de sus sentimientos el uno por el otro.
El poema "Elegía a Ramón Sijé" de Miguel Hernández expresa el profundo dolor que siente el poeta por la muerte de su gran amigo Ramón Sijé. A lo largo del poema, Hernández pasa de la desesperación inicial a la esperanza de reencontrarse con su amigo a través de la naturaleza. El poema utiliza recursos como metáforas e hipérboles para transmitir la angustia del poeta frente a la pérdida de su compañero.
El poema habla sobre la fugacidad de la vida humana y cómo todo, incluso el acero y el mármol, son dominados por el paso del tiempo. Desde el primer paso que damos estamos caminando hacia la muerte, como un río oscuro que desemboca en el mar negro de la muerte. Cada momento que vivimos es un paso más hacia nuestro inevitable final, aunque intentemos ignorarlo durmiendo o distrayéndonos. La muerte es breve pero forzosa, por lo que no deberíamos afligirnos si es la ley natural de la vida.
Este soneto trata sobre la brevedad de la vida humana y cómo, a pesar de los esfuerzos por detenerlo, el paso del tiempo nos acerca inexorablemente a la muerte. En la primera estrofa contrasta la fugacidad de la juventud con la inmutabilidad del acero y el mármol, mientras que en la segunda estrofa compara la vida a un río turbio que desemboca en un mar negro, representando la muerte. Aunque la muerte sea forzosa e inevitable, el poeta no comprende por qué los demás se afligen tanto
Este poema explora las condiciones necesarias para que la humanidad pueda poseer la tierra de forma pacífica. Plantea que si no se crean objetos duros y mortíferos que representen la muerte y el odio, y si el amor no está petrificado, la gente no podrá poseer la tierra. A lo largo del poema se repite la pregunta "cuándo podremos poseer la tierra", sugiriendo que la paz solo será posible cuando se eliminen las armas y la capacidad de los seres humanos de infligir da
El resumen analiza tres sonetos de diferentes autores renacentistas y barrocos. El primero, de Garcilaso de la Vega, trata sobre el amor cortés mediante el uso de palabras como "amoroso" y "vida". El segundo, de Góngora, también se enfoca en el amor cortés a través del uso de términos como "labios" y "rosas". El tercero, de Quevedo, habla sobre el paso del tiempo y la muerte usando palabras como "año breve" y "camino de la muerte". Todos los sonetos tienen
Este poema describe el fuerte amor entre dos amantes. A pesar de las dificultades y el paso del tiempo, se aman en cualquier momento y lugar, ya sea de día o de noche. El poema enfatiza que su amor puede superar cualquier obstáculo y que se aman intensamente.
J.a. valente , si no creamos un objeto metálicoPilar Gobierno
Este poema de José Ángel Valente utiliza imágenes de objetos metálicos como armas para representar la guerra, la muerte y la crueldad humana. A través de cuatro estrofas sin rima de versos libres, el poema critica cómo las armas se interponen entre la vida y la muerte y cómo la gente mata por dinero, sugiriendo que solo mediante la creación de "objetos duros" como la poesía se puede influir en la sociedad y lograr la libertad.
Este poema de Vicente Aleixandre describe la pasión entre dos amantes a lo largo de un día. Comienza en la madrugada fría donde se muestran afecto a pesar del frío, continúa durante el día en la playa donde su cercanía física aumenta, y concluye describiendo cómo su amor ha sido testigo de todos los momentos que han compartido juntos. El poema utiliza imágenes y comparaciones para capturar la intensidad de sus sentimientos el uno por el otro.
El documento resume diferentes subgéneros líricos como la elegía, oda, himno y égloga. Explica que la elegía se usa para lamentar una muerte, el himno para exaltar temas religiosos o patrióticos, y la égloga describe ambientes pastoriles. También menciona géneros menores como el madrigal, epigrama y letrilla.
Este documento describe varios subgéneros líricos como la oda, elegía, himno, égloga y verso libre. La oda expresa admiración de forma exaltada sobre un tema y puede ser sagrada, heroica o amatoria. La elegía es un canto fúnebre o lamentación sobre algo perdido. El himno es una composición solemne que ensalza una organización o país. La égloga presenta diálogos entre pastores sobre la vida rural. El verso libre evita la rima y el metro tradicional.
Este poema de Miguel Hernández lamenta la muerte prematura de su amigo Ramón Sijé. En las primeras estrofas, el poeta expresa su dolor por la pérdida y recuerda los tiempos pasados. Luego manifiesta su rabia hacia la muerte en las siguientes estrofas. Finalmente, elogia a su amigo Sijé en las últimas estrofas al imaginar su regreso al huerto que compartían.
Luis cernuda -donde_habite_el_olvido jon u-xabier o-umberosaespfi
Este documento analiza el poema "Donde habite el olvido" del poeta español Luis Cernuda. Explica el contexto de la Generación del 27 a la que pertenecía Cernuda y ofrece una biografía breve del autor. Luego, realiza un análisis del poema, explicando su sentido, estructura y los recursos literarios utilizados. Finalmente, comenta que el poema expresa el desaliento del poeta por el fin de un amor del que solo queda el recuerdo, deseando estar donde no exista el deseo ni el am
Este poema de Antonio Machado expresa el amor que siente el poeta por el paisaje castellano. Los temas principales son la identificación del poeta con el paisaje y el paso del tiempo, representado por elementos como las partes del día, el ciclo estacional y referencias a aspectos históricos del paisaje rural y urbano. El poema está dividido en nueve estrofas de diferente longitud, en las que el poeta describe con detalle diversos elementos del paisaje que le rodea.
Este poema es una oda al río Duero escrita por Gerardo Diego. Está compuesto por 7 estrofas de 8 versos cada una con rima asonante. El poema describe el recorrido solitario del río y cómo pasa indiferente por la ciudad de Soria. Aunque el río sigue su curso con una sonrisa, extraña poder cambiar su discurso como las aguas. Solo los enamorados recuerdan al río y las palabras de amor que lleva en sus ondas.
Este documento presenta una antología poética sobre el amor dividida en tres secciones: los sentimientos y la pasión en el amor, el desamor y el sexo. Incluye poemas de destacados poetas españoles y latinoamericanos del siglo XX como Pedro Salinas, Luis Cernuda, Pablo Neruda, Vicente Aleixandre, Gabriela Mistral y Federico García Lorca, entre otros. La introducción explica la selección de poemas y la estructura de la antología, destacando la belleza del lenguaje poético para expresar los
Este documento analiza el poema "Romance del Duero" de Gerardo Diego. En 3 oraciones: Resume que el poema expresa la tristeza por el olvido del río Duero por parte de la gente de Soria a pesar de su belleza, utilizando figuras literarias como la personificación para darle cualidades humanas al río. Finalmente, solo los enamorados aprecian todavía la belleza del Duero al preguntar por sus almas.
El poema describe el paso del tiempo a través de las diferentes experiencias amorosas del poeta. En 3 estrofas principales, el poeta habla de su juventud y primeros amores, luego de amores posteriores que lo dejaron insatisfecho, y finalmente de su vejez donde sigue buscando el amor ideal a pesar del paso del tiempo. Aunque la juventud ya se fue, el poeta encuentra consuelo en que aún le quedan los valores de la "divina juventud".
El poema pertenece al libro "Donde habite el olvido" de Luis Cernuda y trata sobre el desaliento del poeta tras el fin de un amor. Se divide en tres partes donde expresa su deseo de que el amor y el deseo desaparezcan para quedar libre del sufrimiento. El poema utiliza figuras retóricas como anáforas y personificaciones para describir el doloroso recuerdo que queda tras la pérdida del amor.
Si no creamos un objeto metálico (josé ángel valente)melon111
Este poema de José Ángel Valente explora la idea de que la poesía debe ser una herramienta de lucha contra la injusticia y la traición. El poeta sugiere que la poesía debe ser como un "objeto metálico" duro y afilado capaz de combatir el mal en la sociedad. A menos que la poesía asuma este papel de desafío, nunca se podrá alcanzar la paz y la justicia en la tierra.
El poema describe el deseo del poeta de escapar del dolor causado por el fin de un amor, buscando un lugar donde el olvido reine y ya no quede ni el recuerdo del amor pasado. Está dividido en tres partes donde expresa primero el olvido como muerte del amor, luego su anhelo de que cese su concepción del amor y finalmente desea que del amor sólo quede el recuerdo y alcance la libertad. Pertenece al libro "Donde habite el olvido" escrito por Luis Cernuda tr
Miguel Hernández fue un poeta y dramaturgo español del siglo XX. Su poema "Elegía a Ramón Sijé" lamenta la muerte prematura de su amigo Ramón Sijé, describiendo su profundo dolor y deseo de desenterrar el cuerpo de su amigo para abrazarlo una vez más.
Este poema de Gerardo Diego es una oda al río Duero en la que describe su belleza y tristeza por el olvido de la gente hacia él. A lo largo de 7 estrofas, el poeta utiliza figuras retóricas como la metáfora, anáfora y personificación para plasmar la indiferencia de la ciudad hacia el río y resaltar que solo los enamorados aprecian su belleza.
Este documento presenta información sobre el género lírico y sus principales características. Explica que el género lírico se caracteriza por expresar sentimientos y emociones a través de un hablante lírico y un lenguaje rítmico. También identifica elementos como el hablante lírico, objeto lírico y motivo lírico y presenta ejemplos de diferentes tipos de poemas líricos como el soneto, décimas y acrósticos.
Este documento presenta un análisis del poema "Más allá" de Jorge Guillén. En 3 oraciones:
1) El poema describe la admiración del poeta por la belleza que se manifiesta en los objetos cotidianos de su escritorio. 2) A través de un lenguaje preciso y el uso de metonimias, Guillén transmite la perfección que revela toda la creación. 3) El análisis también incluye comentarios sobre la métrica y estructura del poema.
Este documento define y analiza los principales géneros literarios como el lírico, narrativo y dramático. Incluye ejemplos de textos que ilustran el género lírico, caracterizado por la expresión de sentimientos íntimos con concentración y brevedad, y la ausencia de elementos narrativos. Dentro del género lírico se definen subgéneros como la elegía, égloga y oda.
Este poema de Gerardo Diego expresa el amor del autor hacia el río Duero, el cual siente que ha sido olvidado por la ciudad y la gente, excepto por los enamorados que a veces van a sus orillas. A través de metáforas y otras figuras literarias, el poema exalta la belleza eterna del río a pesar del paso del tiempo.
El poema es una elegía a Ramón Sijé, un amigo cercano que murió repentinamente. El poeta lamenta profundamente la pérdida de su compañero y jura cuidar la tierra que cultivaban juntos. Expresa un dolor intenso y una ira contra la muerte por haberse llevado a su amigo tan pronto.
Este documento resume la literatura barroca en España en el siglo XVII. Aborda el contexto social y cultural de la época, caracterizado por la crisis y el contraste. Explica los conceptos de conceptismo y culteranismo y los principales autores representantes de cada uno. Describe los géneros literarios más importantes del barroco como la poesía metafísica, amorosa, satírico-burlesca y popular. Finalmente, hace un análisis de las obras más destacadas de Quevedo, Góngora y Lope de Vega
Este documento resume la literatura barroca en España en el siglo XVII. Aborda el contexto social y cultural de la época, caracterizado por la crisis y el contraste. Explica los conceptos de conceptismo y culteranismo y los principales autores representantes de cada uno. Describe los géneros literarios más importantes del barroco como la poesía metafísica, amorosa, satírico-burlesca y popular. Finalmente, hace un análisis de las obras más destacadas de Quevedo, Góngora y Lope de Vega
Este documento presenta un resumen de la vida y obra del poeta español Antonio Machado. Divide su trayectoria en 4 etapas marcadas por diferentes ciclos poéticos, describiendo los temas dominantes en cada una. Además, analiza brevemente algunos de sus poemas más conocidos e incluye un resumen de las características de la Generación del 98, del que Machado formó parte.
El documento resume diferentes subgéneros líricos como la elegía, oda, himno y égloga. Explica que la elegía se usa para lamentar una muerte, el himno para exaltar temas religiosos o patrióticos, y la égloga describe ambientes pastoriles. También menciona géneros menores como el madrigal, epigrama y letrilla.
Este documento describe varios subgéneros líricos como la oda, elegía, himno, égloga y verso libre. La oda expresa admiración de forma exaltada sobre un tema y puede ser sagrada, heroica o amatoria. La elegía es un canto fúnebre o lamentación sobre algo perdido. El himno es una composición solemne que ensalza una organización o país. La égloga presenta diálogos entre pastores sobre la vida rural. El verso libre evita la rima y el metro tradicional.
Este poema de Miguel Hernández lamenta la muerte prematura de su amigo Ramón Sijé. En las primeras estrofas, el poeta expresa su dolor por la pérdida y recuerda los tiempos pasados. Luego manifiesta su rabia hacia la muerte en las siguientes estrofas. Finalmente, elogia a su amigo Sijé en las últimas estrofas al imaginar su regreso al huerto que compartían.
Luis cernuda -donde_habite_el_olvido jon u-xabier o-umberosaespfi
Este documento analiza el poema "Donde habite el olvido" del poeta español Luis Cernuda. Explica el contexto de la Generación del 27 a la que pertenecía Cernuda y ofrece una biografía breve del autor. Luego, realiza un análisis del poema, explicando su sentido, estructura y los recursos literarios utilizados. Finalmente, comenta que el poema expresa el desaliento del poeta por el fin de un amor del que solo queda el recuerdo, deseando estar donde no exista el deseo ni el am
Este poema de Antonio Machado expresa el amor que siente el poeta por el paisaje castellano. Los temas principales son la identificación del poeta con el paisaje y el paso del tiempo, representado por elementos como las partes del día, el ciclo estacional y referencias a aspectos históricos del paisaje rural y urbano. El poema está dividido en nueve estrofas de diferente longitud, en las que el poeta describe con detalle diversos elementos del paisaje que le rodea.
Este poema es una oda al río Duero escrita por Gerardo Diego. Está compuesto por 7 estrofas de 8 versos cada una con rima asonante. El poema describe el recorrido solitario del río y cómo pasa indiferente por la ciudad de Soria. Aunque el río sigue su curso con una sonrisa, extraña poder cambiar su discurso como las aguas. Solo los enamorados recuerdan al río y las palabras de amor que lleva en sus ondas.
Este documento presenta una antología poética sobre el amor dividida en tres secciones: los sentimientos y la pasión en el amor, el desamor y el sexo. Incluye poemas de destacados poetas españoles y latinoamericanos del siglo XX como Pedro Salinas, Luis Cernuda, Pablo Neruda, Vicente Aleixandre, Gabriela Mistral y Federico García Lorca, entre otros. La introducción explica la selección de poemas y la estructura de la antología, destacando la belleza del lenguaje poético para expresar los
Este documento analiza el poema "Romance del Duero" de Gerardo Diego. En 3 oraciones: Resume que el poema expresa la tristeza por el olvido del río Duero por parte de la gente de Soria a pesar de su belleza, utilizando figuras literarias como la personificación para darle cualidades humanas al río. Finalmente, solo los enamorados aprecian todavía la belleza del Duero al preguntar por sus almas.
El poema describe el paso del tiempo a través de las diferentes experiencias amorosas del poeta. En 3 estrofas principales, el poeta habla de su juventud y primeros amores, luego de amores posteriores que lo dejaron insatisfecho, y finalmente de su vejez donde sigue buscando el amor ideal a pesar del paso del tiempo. Aunque la juventud ya se fue, el poeta encuentra consuelo en que aún le quedan los valores de la "divina juventud".
El poema pertenece al libro "Donde habite el olvido" de Luis Cernuda y trata sobre el desaliento del poeta tras el fin de un amor. Se divide en tres partes donde expresa su deseo de que el amor y el deseo desaparezcan para quedar libre del sufrimiento. El poema utiliza figuras retóricas como anáforas y personificaciones para describir el doloroso recuerdo que queda tras la pérdida del amor.
Si no creamos un objeto metálico (josé ángel valente)melon111
Este poema de José Ángel Valente explora la idea de que la poesía debe ser una herramienta de lucha contra la injusticia y la traición. El poeta sugiere que la poesía debe ser como un "objeto metálico" duro y afilado capaz de combatir el mal en la sociedad. A menos que la poesía asuma este papel de desafío, nunca se podrá alcanzar la paz y la justicia en la tierra.
El poema describe el deseo del poeta de escapar del dolor causado por el fin de un amor, buscando un lugar donde el olvido reine y ya no quede ni el recuerdo del amor pasado. Está dividido en tres partes donde expresa primero el olvido como muerte del amor, luego su anhelo de que cese su concepción del amor y finalmente desea que del amor sólo quede el recuerdo y alcance la libertad. Pertenece al libro "Donde habite el olvido" escrito por Luis Cernuda tr
Miguel Hernández fue un poeta y dramaturgo español del siglo XX. Su poema "Elegía a Ramón Sijé" lamenta la muerte prematura de su amigo Ramón Sijé, describiendo su profundo dolor y deseo de desenterrar el cuerpo de su amigo para abrazarlo una vez más.
Este poema de Gerardo Diego es una oda al río Duero en la que describe su belleza y tristeza por el olvido de la gente hacia él. A lo largo de 7 estrofas, el poeta utiliza figuras retóricas como la metáfora, anáfora y personificación para plasmar la indiferencia de la ciudad hacia el río y resaltar que solo los enamorados aprecian su belleza.
Este documento presenta información sobre el género lírico y sus principales características. Explica que el género lírico se caracteriza por expresar sentimientos y emociones a través de un hablante lírico y un lenguaje rítmico. También identifica elementos como el hablante lírico, objeto lírico y motivo lírico y presenta ejemplos de diferentes tipos de poemas líricos como el soneto, décimas y acrósticos.
Este documento presenta un análisis del poema "Más allá" de Jorge Guillén. En 3 oraciones:
1) El poema describe la admiración del poeta por la belleza que se manifiesta en los objetos cotidianos de su escritorio. 2) A través de un lenguaje preciso y el uso de metonimias, Guillén transmite la perfección que revela toda la creación. 3) El análisis también incluye comentarios sobre la métrica y estructura del poema.
Este documento define y analiza los principales géneros literarios como el lírico, narrativo y dramático. Incluye ejemplos de textos que ilustran el género lírico, caracterizado por la expresión de sentimientos íntimos con concentración y brevedad, y la ausencia de elementos narrativos. Dentro del género lírico se definen subgéneros como la elegía, égloga y oda.
Este poema de Gerardo Diego expresa el amor del autor hacia el río Duero, el cual siente que ha sido olvidado por la ciudad y la gente, excepto por los enamorados que a veces van a sus orillas. A través de metáforas y otras figuras literarias, el poema exalta la belleza eterna del río a pesar del paso del tiempo.
El poema es una elegía a Ramón Sijé, un amigo cercano que murió repentinamente. El poeta lamenta profundamente la pérdida de su compañero y jura cuidar la tierra que cultivaban juntos. Expresa un dolor intenso y una ira contra la muerte por haberse llevado a su amigo tan pronto.
Este documento resume la literatura barroca en España en el siglo XVII. Aborda el contexto social y cultural de la época, caracterizado por la crisis y el contraste. Explica los conceptos de conceptismo y culteranismo y los principales autores representantes de cada uno. Describe los géneros literarios más importantes del barroco como la poesía metafísica, amorosa, satírico-burlesca y popular. Finalmente, hace un análisis de las obras más destacadas de Quevedo, Góngora y Lope de Vega
Este documento resume la literatura barroca en España en el siglo XVII. Aborda el contexto social y cultural de la época, caracterizado por la crisis y el contraste. Explica los conceptos de conceptismo y culteranismo y los principales autores representantes de cada uno. Describe los géneros literarios más importantes del barroco como la poesía metafísica, amorosa, satírico-burlesca y popular. Finalmente, hace un análisis de las obras más destacadas de Quevedo, Góngora y Lope de Vega
Este documento presenta un resumen de la vida y obra del poeta español Antonio Machado. Divide su trayectoria en 4 etapas marcadas por diferentes ciclos poéticos, describiendo los temas dominantes en cada una. Además, analiza brevemente algunos de sus poemas más conocidos e incluye un resumen de las características de la Generación del 98, del que Machado formó parte.
Todo sobre la lírica clásica y sus mayores representantes. Presentación educativa preparada por alumnos de bachillerato. Hecho con fines únicamente educativos.
El documento resume los principales géneros literarios. Define el género lírico o poesía, el cual utiliza el verso para expresar sentimientos y describe varios subgéneros poéticos como la elegía, la oda y la sátira. También habla del género narrativo o novela, el cual presenta historias a través de personajes y diálogos, y del género dramático o teatro. Finalmente, menciona algunos poemas y estrofas importantes de la literatura española como el soneto y el romance
Este documento presenta una lista de tópicos literarios comunes y sus definiciones, acompañadas de ejemplos. Algunos de los tópicos discutidos incluyen "Carpe diem" sobre el aprovechamiento del tiempo de juventud, "Vita-somnium" comparando la vida con un sueño, y "Theatrum mundi" que ve la realidad como un escenario donde todos juegan roles. El documento provee contexto histórico sobre el uso y significado de estos tópicos literarios recurrentes a través de los años.
Este documento presenta una lista de tópicos literarios comunes y sus definiciones, incluyendo: Carpe diem, que invita a disfrutar la juventud; Vita-somnium, que compara la vida a un sueño; Donna angelicata, que describe a la mujer como perfecta y celestial; y Theatrum mundi, que ve la realidad como un escenario donde todos representan papeles. Cada tópico viene ilustrado con un ejemplo literario clásico que lo ejemplifica. El documento provee una visión general de estos temas
Este documento presenta una lista de tópicos literarios comunes y sus definiciones, acompañadas de ejemplos. Algunos de los tópicos discutidos incluyen "Carpe diem" sobre el aprovechamiento del tiempo de juventud, "Vita-somnium" comparando la vida con un sueño, y "Theatrum mundi" que ve la realidad como un escenario donde todos interpretan papeles. El documento provee contexto histórico sobre el uso y significado de estos tópicos literarios recurrentes a través de los años.
Este documento define la poesía lírica y describe sus características. Explica que originalmente estaba acompañada por la lira y buscaba expresar los sentimientos y pensamientos del poeta. También discute los diferentes tipos de poemas líricos como la elegía, la oda y el soneto, e incluye ejemplos de cada uno.
El documento presenta una introducción a la poesía barroca en España, resumiendo sus principales características, temas y autores. Aborda el estilo culterano y conceptista, así como los temas recurrentes como el desengaño, la fugacidad de la vida y la muerte. Describe la obra y estilo de poetas como Quevedo, Góngora y Lope de Vega. Incluye también ejemplos de poesía burlesca y pullas entre autores.
El documento resume la vida y obra del escritor barroco Francisco de Quevedo. Explica el contexto histórico y cultural del Barroco, caracterizado por la decadencia y el desengaño. Analiza las principales temáticas de Quevedo como la fugacidad de la vida y la crítica social. Describe las tendencias literarias como el conceptismo y culteranismo y clasifica la poesía de Quevedo en angustiada, moral/religiosa, amorosa, satírica y burlesca, dando ejemplos de cada una.
El documento habla sobre el posromanticismo en España. 1) El romanticismo fue breve y a mediados del siglo XIX surgió el realismo como un movimiento opuesto. 2) No obstante, el subjetivismo romántico persistió en poetas como Bécquer y Rosalía de Castro en la segunda mitad del siglo. 3) Ambos escritores eludieron la actitud realista y prefirieron una lírica intimista, sencilla y parca de adornos para resaltar el sentir profundo del poeta.
El documento resume las características principales del Barroco y del Renacimiento, así como de autores representativos como Góngora y Quevedo. Describe el pesimismo y dramatismo del Barroco frente al optimismo del Renacimiento. Explica tendencias estéticas como el conceptismo y el culteranismo a través de ejemplos de la obra de ambos autores.
El documento resume las características principales del Barroco y del Renacimiento, así como de autores representativos como Góngora y Quevedo. Describe el pesimismo y dramatismo del Barroco frente al optimismo del Renacimiento. Explica tendencias estéticas como el conceptismo y el culteranismo a través de ejemplos de sus obras.
Este documento describe los principales géneros y subgéneros literarios. El género narrativo incluye la epopeya, el cuento y la novela, mientras que el género lírico incluye la canción, la elegía y la oda. El género dramático se representa a través de la tragedia, la comedia y el drama. Cada género y subgénero se caracteriza por su forma y contenido particulares.
El documento describe las principales características del movimiento literario modernismo, incluyendo el rechazo de la realidad cotidiana, la búsqueda de la perfección formal y el uso de símbolos inspirados en la naturaleza. Luego presenta a tres de sus principales autores: Rubén Darío, considerado el máximo representante del movimiento; Antonio Machado, perteneciente inicialmente al modernismo; y Juan Ramón Jiménez, ganador del premio Nobel.
El documento habla sobre la poesía, definiéndola como una expresión artística de la belleza a través de las palabras donde se reflejan las emociones y sentimientos. Explica algunos géneros poéticos como la oda, elegía y epitafio e incluye ejemplos de cada uno. También describe elementos como la rima y métrica en la poesía.
El documento habla sobre la poesía, sus características, géneros y elementos. Explica que la poesía expresa sentimientos y emociones a través de la palabra de forma concisa, pudiendo tener rima o no. Menciona géneros como la oda, elegía y epitafio, e incluye ejemplos de cada uno. También describe la rima y sus tipos, como la rima consonante y asonante.
El documento habla sobre la poesía, definiéndola como una expresión artística de la belleza a través de las palabras donde se reflejan las emociones y sentimientos. Explica algunos géneros poéticos como la oda, elegía y epitafio e incluye ejemplos de cada uno. También describe elementos como la rima y métrica en la poesía.
Este documento presenta la historia de Manrique, un noble poeta que vive sumergido en su mundo de fantasía e imaginación. Una noche, mientras recorre las ruinas de un antiguo convente, Manrique cree ver a una mujer misteriosa que huye de él. El poeta la persigue por horas a través de los jardines, creyendo oír sus pasos y su voz, pero no logra alcanzarla. Finalmente, agotado, Manrique llega a una ermita desde donde contempla la ciudad, sin haber descubierto el misterio de
Este soneto presenta la vida humana como breve y vulnerable frente a la muerte inevitable. En la primera parte, el poeta describe cómo ni el acero ni el mármol pueden resistir el paso del tiempo. Luego compara la vida a un río oscuro que desemboca en un mar negro, representando la muerte. Finalmente, acepta que la muerte es una ley natural ante la que no cabe más que resignación.
Este soneto presenta la vida humana como breve y vulnerable frente a la muerte inevitable. En la primera parte, el poeta describe cómo ni el acero ni el mármol pueden resistir el paso del tiempo. Luego compara la vida a un río oscuro que desemboca en un mar negro, representando la muerte. Finalmente, concluye que la muerte es una ley ineludible ante la que solo cabe la resignación.
Este documento presenta una serie de fotografías de carteles con errores ortográficos junto con las correcciones. El autor expone fotos de letreros con faltas y debajo anota la forma correcta de escribir las palabras. El resumen muestra varios ejemplos de carteles erróneos y sus versiones corregidas para ilustrar el contenido del documento.
El documento discute cómo la política, la avaricia, el ansia de poder y otros factores provocan hambre y miseria en el mundo, especialmente en países subdesarrollados de África. Argumenta que la ayuda mutua entre países podría aliviar este sufrimiento y que los gobiernos deberían destinar más recursos a la ayuda humanitaria en lugar de gastar tanto en armamentos militares.
Este documento describe cuatro tribus urbanas: emos, canis, pijos e hippies. Los emos se visten de oscuro y suelen estar deprimidos. Los canis se identifican por su ropa deportiva y accesorios como gorras y cadenas. Los pijos se visten de marcas caras sin esfuerzo. Los hippies promueven la paz y el amor a través de la libertad y los colores vibrantes.
Este documento describe cuatro grupos sociales distintos: pijos, emos, canis e hippies. Los pijos se caracterizan por su ropa y accesorios de marca costosos y su actitud de superioridad. Los emos siempre visten de negro y tienen el pelo de colores, y se les describe como tristes. Los canis llevan joyas de oro caras y pueden ser agresivos si se sienten amenazados. Los hippies promueven el amor, la felicidad y la libertad, y siempre expresan su individualidad a través de
Este documento describe cuatro grupos sociales distintos: pijos, emos, canis e hippies. Los pijos se caracterizan por su ropa y accesorios de marca costosos y su actitud de superioridad. Los emos siempre visten de negro y tienen el pelo de colores, y se les describe como tristes. Los canis llevan joyas de oro caras y se les ve como agresivos e incultos. Finalmente, los hippies van de colores, aman el amor y la libertad, y se definen por su individualidad.
Este documento lista numerosas palabras escritas incorrectamente en español en un trabajo de lengua. Identifica errores de ortografía como "Esta=Está", "Futbol=Fútbol", "servimovil=servimóvil", "union=unión", "jamon=jamón", "toxico=tóxico", "Maria=María", "andalucia=Andalucía", "fabrica=fábrica", "cerveceria=cervecería", "delegacion=delegación", "platano=plátano", "maiz=maíz", "c
El documento habla sobre el hambre y la miseria en el mundo. Menciona que 800 millones de personas se van a dormir con hambre cada noche y que un niño muere de hambre cada 5 segundos. Aunque el mundo produce suficiente comida para todos, la incompetencia de los gobiernos pobres y la corrupción contribuyen al problema. También señala que el presupuesto de Estados Unidos para la guerra en Irak duplica la cantidad que los países ricos dan para el desarrollo de los países pobres cada año. El documento concluye que erradicar la
El documento habla sobre el hambre y la miseria en el mundo. Menciona que 800 millones de personas se van a dormir con hambre cada noche y que un niño muere de hambre cada 5 segundos. Aunque el mundo produce suficiente comida para todos, la distribución es desigual y 10 millones de personas mueren cada año debido al hambre. La miseria es el resultado de la falta de acceso a alimentos, vivienda, ropa y atención médica. Resolver el problema requiere voluntad política para distribuir los recursos de manera más equitativa.
La protagonista despierta en un mundo maravilloso donde todo es bonito. Conoce a Luce Bianca, el jefe de la tribu, quien le explica que su deseo de irse de su mundo se hizo realidad. Está en el planeta Alatur debajo de la Tierra. Conoce a Numa, el hijo de Luce, quien le enseña sobre su nueva vida allí. También conoce a Lavia, el ángel de la guarda de su amiga Silvia en la Tierra, quien le dice que deberá entrenar para
Este documento resume la literatura medieval en España hasta el siglo XIV. Explica el contexto histórico de la Edad Media dividida en Alta y Baja Edad Media. Describe los principales géneros literarios como la épica, el mester de clerecía y la prosa. Destaca autores como Alfonso X el Sabio y Juan Ruiz, Arcipreste de Hita y sus obras.
1. Pasando el mar Leandro el animoso,
en amoroso fuego todo ardiendo,
esforzó el viento, y fuese embraveciendo
el agua con um ímpetu furieso.
Vencido del trabajo presuroso,
contrastar a las ondas no pudiendo,
y más del bien que allí perdía muriendo
que de su propia vida congojoso,
como pudo esforzó su voz cansada
ya las ondas habló desta manera,
mas nunca fue su voz dellas oída:
«Ondas, pues no se excusa que yo muera,
dejad me allá llegar, ya la tornada
vuestro furor esecutá en mi vida».
Este texto desarrolla un tema de amplia tradición literaria desde la edad media, y
durante los siglos de oro principalmente: El tema es la naturaleza( el poder que
tiene)
Esta relacionado con el mito de Hero y Leandro, también con la historia de la
Celestina con los personajes de Melibea y Calisto.
El soneto presenta a su vez una una clara estructura temática en dos partes bien
diferenciadas:
1 parte: El eje temático de este soneto es la lucha que tiene contra las olas del
mar. En la primera parte hay claridad, alegría y esperanza.
2 parte: El secundario es lo mal que lo pasa cuando esta casi rendido. Pero en el
resto del soneto se muestra oscuridad.
Por lo que respecta a la primera parte lo que más me ha llamado la atención a
sido esta:
Pasando el mar Leandro el animoso,
en amoroso fuego todo ardiendo,
esforzó el viento, y fuese embraveciendo
el agua con um ímpetu furieso.
El poeta manifiesta su estado de ánimo, con animoso, ardiendo, embraveciendo,
furioso. Fijémonos en que la colocación de estos sustantivos en final de verso no es
causal, el poeta lo sitúa ahí para hacernos mas evidentes, para resaltarlo.
Su nivel fónico:
-Rima consonante
-Versos endecasílabos
-Arte mayor
2. La dulce boca que a gustar convida
un humor entre perla destilado,
y a no envidiar aquel licor sagrado
que a Júpiter ministra el garzón de Ida,
amantes, no toquéis, si queréis vida;
porque entre un labio y otro colorado
Amor está, de su veneno armado,
cual entre flor y flor sierpe escondida.
No os engañen las rosas, que la Aurora
diréis que, aljofaradas y olorosas,
se le cayeron del purpúreo seno;
¡manzanas son de Tántalo, y no rosas,
que después huyen del que incitan ahora,
y sólo del Amor queda el veneno!
Este texto desarrolla un tema de amplia tradición literaria desde la edad media, y
durante los siglos de oro principalmente: El tema es el amor a través de la
atracción sensual de un rasgo de la mujer hermosa.
Los tercetos juzgan que se trata de un tormento como el de Tántalo, condenado
a no poder beber no comer los alimentos y el agua que veía. Todo el soneto
camina por un repertorio de tópicos de la poesía amorosa, como dicen nuestras
metas, con un uso abundante de temas mitológicos sencillos, que todo el mundo
entendía.
Humor: Líquido
Perlas: Los dientes: Así pues se está advirtiendo sobre los peligros de besar la
"dulce boca"
Ministra: Sirve, escancia.
Ida: El "garzón" o muchacho de Ida es Ganímedes, raptado por Zeus para que
sirviera como copero o criado de los dioses por su belleza.
Sierpe: Serpiente. era un motivo clásico que la serpiente se podía encontrar entre
las flores; es decir, el daño y la maldad detrás de la hermosura.
Aurora: Está personificada. Las rosas que se le caen pueden ser tanto las que
iluminan de coor el día como las que llegan a vestir de colorado los labios de la
mujer.
Aljofaradas: como perlas. Referirse con "aljofar" al rocío de la aurora fue una
imagen común.
Purpúreo: Aunque mantenemos la tilde, debe leerse como trisílabo, pur-pu-´reo
Veneno: También en la lectura de soneto queda resonando sólo la última
palabra, el veneno.
Tipo de Verso y estrofas: Soneto (catorce versos de once sílabas (dos cuartetos y
dos tercetos)).
3. Todo tras sí lo lleva el año breve
de la vida mortal, burlando el brío
al acero valiente, al mármol frío,
que contra el Tiempo su dureza atreve.
Antes que sepa andar el pie, se mueve
camino de la muerte, donde envío
mi vida oscura: pobre y turbio río
que negro mar con altas ondas bebe.
Todo corto momento es paso largo
que doy, a mi pesar, en tal jornada,
pues, parado y durmiendo, siempre aguijo.
Breve suspiro, y último, y amargo,
es la muerte, forzosa y heredada:
mas si es ley, y no pena, ¿qué me aflijo?
Este texto desarrolla un tema de amplia tradición literaria desde la edad media, y
durante los siglos de oro principalmente: Del amor y de la muerte, a lo largo del
poema, se nos presenta la vida con distintos tópicos literarios (la vida como río y
como camino, la muerte como mar…). Al final del poema, se llega a la
conclusión de que no hay solución para evitar la muerte y que, por tanto, hay
que resignarse.
El soneto presenta a su vez una una clara estructura temática en dos partes bien
diferenciadas:
Este poema puede dividirse en los siguientes apartados:
Primer apartado.
Está formado por el primer cuarteto y en él se expone cómo ni los objetos más firmes
que el hombre puede construir, pueden hacer frente a la muerte usando la
definición descriptiva.
(Impotencia del hombre frente a la muerte).
Segundo apartado.
Este apartado está formado por el segundo cuarteto y el primer terceto El poeta se
percata de lo corto que es la vida y lo deprisa que llega la muerte sin remedio.
(La brevedad de la vida).
Tercer apartado.
Una vez constatados la brevedad de la vida y la inevitable muerte, el poeta aboga
por la resignación . Este apartado ocupa el último terceto .
Resignación ante la muerte.
Para comenzar el poema, Quevedo introduce una afirmación “severa” que
expresa de forma inequívoca la voluntad del poeta de que desde un principio se
haga evidente lo corta y pasajera que es la vida. Para ello utiliza una de las
metonimias típicas del barroco que es “año”, que no significa otra cosa que el
tiempo. Vemos pues, cómo una serie de hechos contribuyen a “reducir” la
4. duración de la vida, efecto sobre el cual redunda el poeta cuando utiliza el
adjetivo“mortal” A partir de este momento, sin embargo, y una vez dejado claro
este aspecto, el autor se centra en el motivo principal de este primer cuarteto: la
vulnerabilidad del hombre. Y lo hace mediante dos metonimias de gran
raigambre clásica: “acero” y “mármol” El poeta se sirve de dos tópicos para
representar la vida: un camino y un río que desemboca en el mar (que es la
muerte). El primer tópico lo rememora mediante una paradoja:“antes de que
sepa andar el pie, se mueve el camino de la muerte” .Hay que destacar también
la paronomasia que existe entre “mueve” y “muerte”. En el tercer verso Quevedo
añade, como dato destacable, el adjetivo“oscura”al sustantivo “vida”, lo que
confirma las teorías expuestas del intento de equiparación entre la vida y la
muerte. En el último verso se constatan ya de forma clara y explícita estas
condiciones mencionadas: “es ley y no pena”. Con ello se impone ya el
sentimiento de resignación como única manera de afrontar la muerte.
Su métrica: La rima de los tercetos. En este caso los versos riman uno a uno, el
primero del primer terceto con el primero del segundo, el segundo con el
segundo y el tercero con el tercero