Evolución histórica y principales características del espacio escénico. ´Descripción y enumeración de las principales características del escenario, desde sus orígenes en la antigua Roma hasta el siglo XXI.

1. TIPOS DE ESCENARIO
Evolución histórica y principales
características
Prof. Arturo Ríos Rosas

2. ANFITEATRO
• También
conocido
como Teatro
Clásico; el
más conocido
es el Teatro
de Dionisio.
• Consta de tres partes: Skene (escena) y el altar a
Dionisio; la orquesta y las gradas.

3. TEATRO ROMANO
• Desarrollado a partir del
Teatro Griego.
• Constaba de gradas,
escenario grande y
profusamente decorado,
orquesta con menores
dimensiones, el auditorio
se redujo a un semicírculo.
• Escenario largo, estrecho y con techo.
• Teatro de Pompeyo, primer teatro romano.

4. TEATRO MEDIEVAL
• Hubo muchos tipos, pero tres destacaron más:
plataforma para actores ambulantes; escenarios
simultáneos; escenarios en carros.
• Plataforma para actores ambulantes tenía una
plataforma elevada, cortina al fondo y contaba
con tres frentes.
• Escenarios múltiples; se construyeron en un inicio
dentro de las iglesias, contaba con varios
escenarios o casetas donde se representaba una
escena determinada. El público circulaba de una
a otra.

5. TEATRO MEDIEVAL
• Al salir los escenarios múltiples al aire libre
disminuye las casetas.
• Escenarios en carros, consistían en
construcciones de dos pisos sobre ruedas; en
la planta inferior se utilizaba como vestuario y
la superior como escenario.

6. TEATRO DEL RENACIMIENTO O SIGLO
XX
• Se retoman las expresiones dramáticas y la
arquitectura escénica del Clásico.
• Prescinde de la fachada escénica tradicional.
• Consta de proscenio, telón frontal y decorado
pintado.

7. Teatro a la italiana
• El primero en su tipo es
el Teatro Olímpico,
diseñado por Palladio; se
concluye en 1584.
• El modelo por excelencia
del Teatro Italiano es el
Teatro Farnece.
• Se diferencian dos partes
principales; la escena y el
espectador.

8. TEATRO ISABELINO
• Es construido en
madera
• Sala de espectáculos al
aire libre
• Se instalaba en los
patios
• Escenario con
proscenio prominente
• Detrás y a los lados del
proscenio había
puertas con balcones

9. • Fue uno de los más funcionales
• Permitía el flujo ininterrumpido de acciones
• Se caracterizo por el uso de maquinaria para
cambiar decorados
• Contaba con mecanismos para efectos de
sonido
• Siempre ondeaba una bandera mientras
duraba la función

10. TEATROS DE INGLATERRA DESPUÉS DE
1660
• Durante la restauración se combinan las
formas de teatro del Renacimiento
• Del italiano y del francés toman la idea de la
abertura del proscenio
• Las perspectivas escénicas
• Se trasladan al interior del escenario
• Se añaden asientos para los plebeyos
• Los decorados adquieren nueva elegancia

11. • De los teatros isabelinos
conservan la parte delantera del
proscenio
• Se conservan los balcones
• Se agranda el piso bajo delante
del proscenio (abertura de
proscenio)

12. SIGLO XVIII Y XIX
• En Inglaterra y el
resto de Europa se
amplían los
teatros
• Incorporan iluminación con lámparas de gas y
posteriormente eléctricas

13. CORRAL ESPAÑOL
• El auditorio
español (corral)
comparten rasgos
con el isabelino
• Tenía galeras que
rodeaban el suelo
plano donde se
ubicaba el público
• El tablado (escenario) era una plataforma sin
puertas ni ventanas

14. • Utiliza un
escenario
interior cubierto
por cortinas
• Decorados
simples y parcos
• En este escenario se presentan por primera
vez las obras del siglo de Oro español

15. SIGLO XX
• Los adelantos tecnológicos de la primera
mitad de éste siglo, no tuvieron influencia, ni
impacto sobre el teatro
• 1925-1950, se producen algunos cambios en
la escenificación e iluminación; pero no así en
la arquitectura

16. TEATRO DE PROSCENIO
• Cuenta con un arco
sobre la boca del
escenario
• El publico se ubica
directamente
frente a los actores
• Proscenio marcado
por un telón de
boca

17. ESCENARIO CRUZADO O DE PASARELA
• El escenario
es una
pasarela que
cruza por en
medio del
espectador

18. ESCENARIO DE CORBATA
• Tiene su origen
en la antigua
Grecia
• El público se
ubica alrededor
• El fondo esta
cubierto por una
pared trasera

19. ESCENARIO DE ARENA O CIRCULAR
• Tiene su origen en los
circos
• Su uso comienza
alrededor de 1940, en
el Penthouse Theatre
• Es un espacio muy
retador, pero a la vez
muy dinámico
• El público rodea
completamente el
escenario

20. BLACK BOX O CAJA NEGRA
• Se caracteriza por estar
integrado únicamente por
cuatro paredes negras
• Se emplea principalmente
dentro del teatro
experimental
• En algunas ocasiones
cuenta con un telón de
fondo
• También se le conoce con
el nombre de escenario
“flexible”

21. BIBLIOGRAFÍA
• SÁNCHEZ, Josefina. Arte Clásico. El Arte en la era de la
razón y el humanismo.
• MORRILLO H., Omaida. Diseño escenográfico para la obra
teatral de Tennessee Williams “Un tranvía llamado deseo”.
Facultad de Arquitectura Artes y Diseño. Escuela de
Arquitectura Interior. Universidad Tecnológica Equinoccial.
Quito, Ecuador. 2007.
• CANAVESE, Carlos. Elementos que forman la escenografía.
Teatro técnico para actores grupos y salas. 1999. Versión
electrónica, recuperada el 09 de actobre de 2013, de:
http://www.ciudaddeladanza.com/bibliodanza/escenotecni
a/elementos-que-forman-la.html
• El teatro y sus escenarios. Versión electrónica recuperada el
28 de agosto de 2013, de:
http://estudiosrime.com/revista/?p=1176