La Fiesta Mayor de los Verdiales celebra las tradiciones rurales de la provincia de Málaga a través de la música, el baile y los trajes típicos. Se originó como reuniones de campesinos y ahora atrae a miles de personas a concursos musicales. Es considerada Patrimonio Cultural inmaterial por su importancia en la cultura andaluza.
La arquitectura gótica se originó en el norte de Francia y se difundió por toda Europa, caracterizada por la búsqueda de la luz y la verticalidad a través de elementos como el arco apuntado, la bóveda ojival, los arbotantes y los contrafuertes, que permitieron elevar más los muros y añadir más vanos y rosetones. La tipología gótica incluye catedrales, ayuntamientos y palacios con plantas de cruz latina y fachadas con torres altas.
El documento describe las características generales de la arquitectura gótica. Se enfoca en la verticalidad y luminosidad que buscaban los constructores, con catedrales como principal edificio. Explica elementos clave como el arco apuntado, bóveda de crucería y pilar baquetonado, además de otros como arbotantes para soportar empujes. Finalmente, señala que la decoración incluía temas religiosos enmarcados elegantemente.
Es un presentación que cuenta un poco la trayectoria que ha tenido el flamenco en España. Se han seleccionado tres artistas importantes a este nivel dependiendo de si son guitarristas, cantautores o bailaores.
Este documento describe la arquitectura románica en España entre los siglos X y XII. Se caracteriza por construcciones religiosas como iglesias, monasterios y castillos, con muros gruesos y pocas ventanas, y el uso del arco de medio punto. La escultura se encuentra subordinada a la arquitectura y tiene fines didácticos. La pintura románica decora ábsides e iglesias con temas religiosos como el Pantocrator.
El documento presenta una descripción detallada de las principales obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del Renacimiento italiano y español, desde el Quattrocento hasta el Manierismo. Se destacan las contribuciones de artistas como Brunelleschi, Donatello, Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, El Greco, entre otros. La descripción incluye obras como la cúpula y edificios de Brunelleschi en Florencia, esculturas de Donatello, frescos de Miguel Ángel en la Capilla
El documento resume la historia de la música docta y clásica desde la antigüedad hasta la actualidad. Explica los diferentes períodos como el medieval, renacentista, barroco, clásico y romántico. Detalla los principales estilos, formas musicales y compositores de cada época. También aborda brevemente la música contemporánea del siglo XX en adelante, incluyendo corrientes como el impresionismo y el neoclasicismo.
Este documento describe la arquitectura gótica en Europa. Explica que el estilo gótico surgió en Francia y se extendió por el resto de Europa entre los siglos XII y XVI. Detalla las características principales de la arquitectura gótica, incluyendo la estructura de pilares, bóvedas, arbotantes y contrafuertes que permitieron construir edificios más altos y con ventanales más grandes. También describe los diferentes elementos de las catedrales góticas, como la planta basilical, la fachada y las vid
El documento describe la presencia romana y el arte romano en la región de Murcia, España. Los romanos colonizaron efectivamente el territorio después de las Guerras Púnicas debido a su salida costera e intereses mineros. Cartagena contiene los mayores tesoros artísticos romanos, incluyendo un teatro bien conservado del siglo I aC. Otras estructuras romanas incluyen termas, villas y baños. Los ejemplos de arte incluyen escultura, pintura, mosaicos y arte funerario. Tras la caída
La arquitectura gótica se originó en el norte de Francia y se difundió por toda Europa, caracterizada por la búsqueda de la luz y la verticalidad a través de elementos como el arco apuntado, la bóveda ojival, los arbotantes y los contrafuertes, que permitieron elevar más los muros y añadir más vanos y rosetones. La tipología gótica incluye catedrales, ayuntamientos y palacios con plantas de cruz latina y fachadas con torres altas.
El documento describe las características generales de la arquitectura gótica. Se enfoca en la verticalidad y luminosidad que buscaban los constructores, con catedrales como principal edificio. Explica elementos clave como el arco apuntado, bóveda de crucería y pilar baquetonado, además de otros como arbotantes para soportar empujes. Finalmente, señala que la decoración incluía temas religiosos enmarcados elegantemente.
Es un presentación que cuenta un poco la trayectoria que ha tenido el flamenco en España. Se han seleccionado tres artistas importantes a este nivel dependiendo de si son guitarristas, cantautores o bailaores.
Este documento describe la arquitectura románica en España entre los siglos X y XII. Se caracteriza por construcciones religiosas como iglesias, monasterios y castillos, con muros gruesos y pocas ventanas, y el uso del arco de medio punto. La escultura se encuentra subordinada a la arquitectura y tiene fines didácticos. La pintura románica decora ábsides e iglesias con temas religiosos como el Pantocrator.
El documento presenta una descripción detallada de las principales obras arquitectónicas, escultóricas y pictóricas del Renacimiento italiano y español, desde el Quattrocento hasta el Manierismo. Se destacan las contribuciones de artistas como Brunelleschi, Donatello, Miguel Ángel, Rafael, Tiziano, El Greco, entre otros. La descripción incluye obras como la cúpula y edificios de Brunelleschi en Florencia, esculturas de Donatello, frescos de Miguel Ángel en la Capilla
El documento resume la historia de la música docta y clásica desde la antigüedad hasta la actualidad. Explica los diferentes períodos como el medieval, renacentista, barroco, clásico y romántico. Detalla los principales estilos, formas musicales y compositores de cada época. También aborda brevemente la música contemporánea del siglo XX en adelante, incluyendo corrientes como el impresionismo y el neoclasicismo.
Este documento describe la arquitectura gótica en Europa. Explica que el estilo gótico surgió en Francia y se extendió por el resto de Europa entre los siglos XII y XVI. Detalla las características principales de la arquitectura gótica, incluyendo la estructura de pilares, bóvedas, arbotantes y contrafuertes que permitieron construir edificios más altos y con ventanales más grandes. También describe los diferentes elementos de las catedrales góticas, como la planta basilical, la fachada y las vid
El documento describe la presencia romana y el arte romano en la región de Murcia, España. Los romanos colonizaron efectivamente el territorio después de las Guerras Púnicas debido a su salida costera e intereses mineros. Cartagena contiene los mayores tesoros artísticos romanos, incluyendo un teatro bien conservado del siglo I aC. Otras estructuras romanas incluyen termas, villas y baños. Los ejemplos de arte incluyen escultura, pintura, mosaicos y arte funerario. Tras la caída
La guitarra española tiene sus orígenes en instrumentos antiguos encontrados en Oriente Medio. A lo largo de la historia, la guitarra fue evolucionando en diferentes regiones de Europa hasta adoptar su forma actual en España. Algunos de los guitarristas españoles más importantes que han contribuido al desarrollo de la guitarra son Andrés Segovia, Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar y Tomatito.
El arte gótico fue el estilo artístico dominante en Europa entre los siglos XIII y XV. Se caracterizó por la creación de edificios más altos y luminosos mediante el uso de bóvedas de crucería y amplios ventanales con vidrieras. Incluyó tanto construcciones religiosas como catedrales y iglesias, como civiles como palacios y ayuntamientos. Algunos de los ejemplos más destacados fueron las catedrales de Burgos, León y Palma de Mallorca.
El documento resume las características del Clasicismo en música, incluyendo la escuela de Mannheim, la figura de Johann Stamitz, y las obras y estilos de compositores clave como Mozart, Haydn y Beethoven. Se describen formas musicales como la sonata, sinfonía y concierto, así como los géneros de la ópera y la música de cámara.
Los bailes típicos de Málaga son los verdiales y la malagueña. Los verdiales son una de las expresiones musicales más antiguas de Europa, mientras que la malagueña es un palo de flamenco tradicional de Málaga. Ambos bailes son interpretados por grupos musicales y bailados en parejas, celebrando la cultura y costumbres de Málaga.
El documento resume la historia de la guitarra desde sus orígenes en el instrumento hitita llamado tanbur hace aproximadamente 1400 a.C., pasando por versiones griega y romana como la kithara. Más tarde surgieron guitarras como la latina y morisca en la península ibérica, y luego instrumentos como la vihuela de mano, vihuela de arco y guitarra barroca. Se mencionan algunos de los primeros músicos en crear métodos para la guitarra como Dionisio Aguado y Fernando Sor. También se describe cómo Antonio de Torres
El documento describe el folclore musical de España. Explica que el folclore incluye canciones, danzas e instrumentos tradicionales de una región. Detalla los principales instrumentos musicales del folclore español como la guitarra, flautas, dulzainas y percusión. También cubre los temas comunes de las canciones folclóricas como la navidad, el trabajo y la danza. Finalmente, discute cómo la música folclórica ha influenciado la música popular moderna y se enfoca en los instrumentos y bailes distint
Este documento describe varios géneros musicales latinoamericanos como la cumbia, el samba, el merengue, la salsa, la bossa nova y el mambo. Explica sus orígenes y características, incluyendo las influencias culturales y los instrumentos típicos de cada uno. También brinda detalles sobre cómo estos géneros se han difundido y adaptado en diferentes países de América Latina.
Presentación realizada por Mª Eugenia Gancedo Navarro sobre las características musicales en la segunda mitad del siglo XVIII, así como las formas más representativas del periodo clásico
El documento describe los diferentes tipos de arcos y bóvedas utilizados en la arquitectura románica y gótica, como el arco de medio punto románico frente al ojival gótico. También contrasta elementos interiores como las bóvedas de cañón románicas y de crucería góticas. Explica que la pintura gótica se caracteriza por la profundidad, volumen y perspectiva, mientras que la románica carece de estos elementos y se enfoca más en el dibujo y expresividad.
El documento resume la música renacentista en Europa entre los siglos XV y XVI. Destaca que Italia fue la cuna del Renacimiento y luego se expandió a otros lugares de Europa. Aparecen nuevas clases sociales como la burguesía y mecenas que patrocinan a los artistas. La música renacentista se caracteriza por el antropocentrismo, el humanismo y la polifonía vocal e instrumental. Algunos compositores notables fueron Palestrina, Guerrero y Victoria.
El documento resume la música clásica entre 1750-1800. Se caracteriza por ser sencilla, universal y atemporal, con melodías naturales y equilibradas. Los compositores como Mozart, Haydn y Beethoven trabajaban para la nobleza y surgieron nuevos géneros como la sinfonía y sonata siguiendo la forma sonata de cuatro movimientos. La ópera bufa también se hizo popular.
El documento describe la música medieval en Europa entre los siglos IX y XIV. Se analizan géneros como el canto gregoriano, la monodia profana, y la polifonía sacra y profana. La polifonía evolucionó de los primeros organa paralelos hasta alcanzar su máximo desarrollo en las escuelas de Santiago y Notre Dame, con la introducción del ritmo medido. En el siglo XIV surgen el Ars Nova en Francia y el Trecento en Italia.
Este documento resume las tradiciones musicales y de baile típicas de Cantabria. Describe las tonadas montañesas, las rondas y la música instrumental del tamboril y el clarinete como parte importante de la música tradicional de la región. También detalla los instrumentos típicos como la gaita, el rabel y las panderetas, así como otros instrumentos como la vozaina, el silbu y los albogues que ya no se usan. Finalmente, menciona algunas danzas tradicionales de Cantabria como la Baila
El documento resume las características musicales del Renacimiento entre los siglos XV y XVI. Destaca el gran desarrollo del arte profano y la polifonía, así como la dignificación social del músico. Las principales formas musicales incluyen la misa, el motete, el madrigal y la música instrumental como la toccata y la fantasía. Instrumentos como el laúd y el órgano cobraron importancia.
El documento resume la música del periodo Clasicismo, que abarca desde la muerte de Bach en 1750 hasta la muerte de Beethoven en 1827. Destaca compositores como Haydn, Mozart y Beethoven. La música clásica se caracteriza por la sencillez, elegancia, claridad y frases simétricas. La orquesta clásica era más pequeña que la actual pero mayor que la barroca.
El flamenco es un estilo musical español originado en Andalucía en el siglo XVIII que consiste en el cante, el toque y el baile. En noviembre de 2010, la UNESCO declaró al flamenco como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. El documento luego describe varios palos o variedades tradicionales del flamenco como fandango, bulerías, rumba flamenca y otros, y menciona algunas leyendas del flamenco como Camarón de la Isla y Paco de Lucía.
Este documento resume los aspectos fundamentales del folclore asturiano, incluyendo sus tradiciones musicales, instrumentos típicos como la gaita, la zanfoña y el rabel, y bailes populares como la jota asturiana, el fandango y las munieiras. También describe las características de la música folclórica asturiana como la tonada, la danza prima y el pericote, así como los diferentes tipos de instrumentos de cuerda, viento y percusión de la región.
El documento resume las características principales del arte gótico, incluyendo su origen en Francia en el siglo XII, sus etapas de desarrollo, y sus manifestaciones en arquitectura, escultura y pintura. Describe detalles estilísticos como el uso del arco apuntado, las bóvedas de crucería y los vitrales. También analiza ejemplos representativos de la arquitectura gótica en catedrales francesas, inglesas, alemanas, italianas y españolas, así como obras
Los Verdiales son una manifestación festiva originaria del sur de la provincia de Málaga que consiste en el canto, baile y música acompañados de instrumentos como el violín y las guitarras. Existen tres estilos principales definidos por su zona geográfica: Los Montes, Almogía y Comares. La fiesta se celebra principalmente el 28 de diciembre en honor a los Santos Inocentes.
Este documento describe las tradiciones del Carnaval de Putla de Guerrero, Oaxaca, México. Incluye información sobre la bebida tepache, las tres comparsas (Viejos, Indios y Mascaritas), sus trajes y bailes, y el matrimonio simbólico entre la novia y el macho que cierra el carnaval.
La guitarra española tiene sus orígenes en instrumentos antiguos encontrados en Oriente Medio. A lo largo de la historia, la guitarra fue evolucionando en diferentes regiones de Europa hasta adoptar su forma actual en España. Algunos de los guitarristas españoles más importantes que han contribuido al desarrollo de la guitarra son Andrés Segovia, Paco de Lucía, Manolo Sanlúcar y Tomatito.
El arte gótico fue el estilo artístico dominante en Europa entre los siglos XIII y XV. Se caracterizó por la creación de edificios más altos y luminosos mediante el uso de bóvedas de crucería y amplios ventanales con vidrieras. Incluyó tanto construcciones religiosas como catedrales y iglesias, como civiles como palacios y ayuntamientos. Algunos de los ejemplos más destacados fueron las catedrales de Burgos, León y Palma de Mallorca.
El documento resume las características del Clasicismo en música, incluyendo la escuela de Mannheim, la figura de Johann Stamitz, y las obras y estilos de compositores clave como Mozart, Haydn y Beethoven. Se describen formas musicales como la sonata, sinfonía y concierto, así como los géneros de la ópera y la música de cámara.
Los bailes típicos de Málaga son los verdiales y la malagueña. Los verdiales son una de las expresiones musicales más antiguas de Europa, mientras que la malagueña es un palo de flamenco tradicional de Málaga. Ambos bailes son interpretados por grupos musicales y bailados en parejas, celebrando la cultura y costumbres de Málaga.
El documento resume la historia de la guitarra desde sus orígenes en el instrumento hitita llamado tanbur hace aproximadamente 1400 a.C., pasando por versiones griega y romana como la kithara. Más tarde surgieron guitarras como la latina y morisca en la península ibérica, y luego instrumentos como la vihuela de mano, vihuela de arco y guitarra barroca. Se mencionan algunos de los primeros músicos en crear métodos para la guitarra como Dionisio Aguado y Fernando Sor. También se describe cómo Antonio de Torres
El documento describe el folclore musical de España. Explica que el folclore incluye canciones, danzas e instrumentos tradicionales de una región. Detalla los principales instrumentos musicales del folclore español como la guitarra, flautas, dulzainas y percusión. También cubre los temas comunes de las canciones folclóricas como la navidad, el trabajo y la danza. Finalmente, discute cómo la música folclórica ha influenciado la música popular moderna y se enfoca en los instrumentos y bailes distint
Este documento describe varios géneros musicales latinoamericanos como la cumbia, el samba, el merengue, la salsa, la bossa nova y el mambo. Explica sus orígenes y características, incluyendo las influencias culturales y los instrumentos típicos de cada uno. También brinda detalles sobre cómo estos géneros se han difundido y adaptado en diferentes países de América Latina.
Presentación realizada por Mª Eugenia Gancedo Navarro sobre las características musicales en la segunda mitad del siglo XVIII, así como las formas más representativas del periodo clásico
El documento describe los diferentes tipos de arcos y bóvedas utilizados en la arquitectura románica y gótica, como el arco de medio punto románico frente al ojival gótico. También contrasta elementos interiores como las bóvedas de cañón románicas y de crucería góticas. Explica que la pintura gótica se caracteriza por la profundidad, volumen y perspectiva, mientras que la románica carece de estos elementos y se enfoca más en el dibujo y expresividad.
El documento resume la música renacentista en Europa entre los siglos XV y XVI. Destaca que Italia fue la cuna del Renacimiento y luego se expandió a otros lugares de Europa. Aparecen nuevas clases sociales como la burguesía y mecenas que patrocinan a los artistas. La música renacentista se caracteriza por el antropocentrismo, el humanismo y la polifonía vocal e instrumental. Algunos compositores notables fueron Palestrina, Guerrero y Victoria.
El documento resume la música clásica entre 1750-1800. Se caracteriza por ser sencilla, universal y atemporal, con melodías naturales y equilibradas. Los compositores como Mozart, Haydn y Beethoven trabajaban para la nobleza y surgieron nuevos géneros como la sinfonía y sonata siguiendo la forma sonata de cuatro movimientos. La ópera bufa también se hizo popular.
El documento describe la música medieval en Europa entre los siglos IX y XIV. Se analizan géneros como el canto gregoriano, la monodia profana, y la polifonía sacra y profana. La polifonía evolucionó de los primeros organa paralelos hasta alcanzar su máximo desarrollo en las escuelas de Santiago y Notre Dame, con la introducción del ritmo medido. En el siglo XIV surgen el Ars Nova en Francia y el Trecento en Italia.
Este documento resume las tradiciones musicales y de baile típicas de Cantabria. Describe las tonadas montañesas, las rondas y la música instrumental del tamboril y el clarinete como parte importante de la música tradicional de la región. También detalla los instrumentos típicos como la gaita, el rabel y las panderetas, así como otros instrumentos como la vozaina, el silbu y los albogues que ya no se usan. Finalmente, menciona algunas danzas tradicionales de Cantabria como la Baila
El documento resume las características musicales del Renacimiento entre los siglos XV y XVI. Destaca el gran desarrollo del arte profano y la polifonía, así como la dignificación social del músico. Las principales formas musicales incluyen la misa, el motete, el madrigal y la música instrumental como la toccata y la fantasía. Instrumentos como el laúd y el órgano cobraron importancia.
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El flamenco es un estilo musical español originado en Andalucía en el siglo XVIII que consiste en el cante, el toque y el baile. En noviembre de 2010, la UNESCO declaró al flamenco como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. El documento luego describe varios palos o variedades tradicionales del flamenco como fandango, bulerías, rumba flamenca y otros, y menciona algunas leyendas del flamenco como Camarón de la Isla y Paco de Lucía.
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Historias de vida fiestas y folclore en teldeciberaulatelde
El documento describe varias fiestas y tradiciones del municipio de Telde en Gran Canaria, incluyendo el Día de Canarias el 30 de mayo, la Bajada del Cristo del 12 al 22 de septiembre, la Fiesta de San Juan Bautista el 24 de junio, la Fiesta de San Gregorio el 17 de noviembre, la Fiesta de la Concepción el 8 de diciembre y la Traída del Agua de Lomo Magullo alrededor del 12 de agosto. También describe los trajes y folclore tradicionales
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El documento describe varios bailes y danzas tradicionales de El Salvador, incluyendo el Xuc, El Barreño, Las Cortadoras, El Torito Pinto, Las Comaleras, El Carbonero, Los Historiantes, Los Cumpas, La Procesión de las Palmas, El Pitero, Los Izalqueños, La Suaca, Los Cantaritos de Nonualco, El Mercado, Los Emplumados de Cacaopera, La Yegüita de Chilanga, Los Negritos de Cacaopera y La Virgen del Transito. Se proporciona
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El documento describe varios bailes y aspectos culturales típicos de La Chorrera, Panamá. Describe la cumbia chorrerana, incluyendo sus movimientos como el paseo, la seguidilla y las vueltas. También describe los instrumentos musicales utilizados como el tambor, la caja y el acordeón. Explica diferentes tipos de polleras tradicionales como la blanca, la montuna y la basquiña. Por último, describe la danza del Torito Galán, en la que hombres se visten de polleras y bailan representando
Festival y reinado nacional del bambuco.LuisaMaria05
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Primera Vez en una Peregrinacion en La Cala de Mijas, Costa del Sol, Espanaeconomicranch9838
La Cala de Mijas celebra su Verbena y Romeria anualmente el 18 de octubre en honor a su santa patrona Santa Teresa. La procesión incluye mujeres vestidas con trajes de flamenco llevando una estatua de la santa, seguida de carruajes tirados por caballos. Luego, la comunidad disfruta de un picnic comunal con paella y otros platos, y los niños juegan en el parque. Los españoles hacen un gran esfuerzo para compartir su cultura y tradiciones con los turistas durante esta cele
Este documento resume los bailes tradicionales de la región caribe, incluyendo el Mapale y su ascendencia africana, así como detalles sobre la vestimenta tradicional usada en estos bailes. Explica que el Mapale fue introducido a lo largo del río Magdalena por pescadores y originalmente era una danza de trabajo, aunque ahora tiene un énfasis en el regocijo y movimiento frenético. También describe la vestimenta tradicional de las mujeres con faldas cortas y flores en la cabeza, y de los hombres con pantalones
Este documento presenta un resumen de varios bailes tradicionales españoles, incluyendo sevillanas de Andalucía, alegrías de Cádiz, el robao de Granada, la jotilla de Córdoba, verdiales de Málaga, bailes vascos como la romería vasca y el ariñ ariñ de Bilbao, la muiñeira gallega, danzas canarias como las isas y el tango herreño de la isla de Hierro, y menciona brevemente los bailes de las islas Baleares. Cub
Este documento describe varias danzas tradicionales del Caribe colombiano, incluyendo la cumbia, el bullerengue, el mapalé y el garabato. La cumbia es la danza más representativa de la región y se originó de la hibridación cultural entre los indígenas, afrodescendientes y hispanos durante la colonia. El garabato es una danza que representa la batalla entre la vida y la muerte y se baila de manera enérgica durante el Carnaval de Barranquilla. Cada danza se caracteriza por sus
Las celebraciones de los Diablos de Píllaro conmemoran sucesos históricos importantes para la comunidad a través de la música, el baile y disfraces. Los diablos desfilan al son de bandas locales siguiendo bailes tradicionales mientras las parejas de línea representan a los patrones, acompañados de guarichas y capariches.
Este documento resume varios bailes y danzas tradicionales venezolanos, incluyendo el Calipso de El Callao, La Llora, el Tamunangue, el Carite, la Zaragoza, el Mono de Caicara, el Pájaro Guarandol y el Entierro de la Sardina. Cada uno se originó en una región diferente de Venezuela y representa aspectos culturales únicos de la vida y la historia de las comunidades locales.
Este documento presenta una guía didáctica para actividades pedagógicas a distancia sobre bailes y trajes tradicionales de la región Caribe de Colombia. Incluye información sobre los departamentos de la región Caribe, sus bailes típicos como la cumbia y el mapalé, sus festivales como el Carnaval de Barranquilla, y detalles sobre la vestimenta y música tradicional como el vallenato. El objetivo es que los estudiantes aprendan sobre la cultura de esta región a través de actividades como la descripción
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El documento describe las tradiciones y costumbres de los Andes venezolanos y la región de Mérida, incluyendo festivales como el Festival del Violín y la Fiesta de la Virgen de la Candelaria, así como tradiciones como los pesebres navideños y la Pasión viviente de Cristo. También habla de las tradiciones y gastronomía de la región central de los Andes, incluyendo detalles sobre varias celebraciones y platos típicos.
Este documento presenta información sobre el día típico de Panamá, incluyendo trajes, bailes e instrumentos tradicionales. Describe varios trajes tradicionales panameños usados por hombres y mujeres, así como sombreros, calzado y accesorios. También explica bailes populares como el punto, el tamborito y el bullerengue. Finalmente, detalla instrumentos musicales como la mejorana, la caja y el socabón. Los estudiantes comparten sus opiniones sobre la importancia de preservar las costumbres y tradiciones para
Colombia es conocida por sus ricas artesanías, tradiciones y festividades. Algunas de sus artesanías más apreciadas son la mochila arhuaca y la hamaca, mientras que celebraciones como el Carnaval de Negros y Blancos en Pasto y la Feria de las Flores en Medellín atraen a muchos turistas cada año con música, baile y comida. La vestimenta típica colombiana incluye blusas bordadas y faldas de colores para las mujeres, y platillos populares son el sanco
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Soluciones Examen de Selectividad. Geografía junio 2024 (Convocatoria Ordinar...Juan Martín Martín
Criterios de corrección y soluciones al examen de Geografía de Selectividad (EvAU) Junio de 2024 en Castilla La Mancha.
Soluciones al examen.
Convocatoria Ordinaria.
Examen resuelto de Geografía
conocer el examen de geografía de julio 2024 en:
https://blogdegeografiadejuan.blogspot.com/2024/06/soluciones-examen-de-selectividad.html
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ACERTIJO DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARÍS. Por JAVI...JAVIER SOLIS NOYOLA
El Mtro. JAVIER SOLIS NOYOLA crea y desarrolla el “DESCIFRANDO CÓDIGO DEL CANDADO DE LA TORRE EIFFEL EN PARIS”. Esta actividad de aprendizaje propone el reto de descubrir el la secuencia números para abrir un candado, el cual destaca la percepción geométrica y conceptual. La intención de esta actividad de aprendizaje lúdico es, promover los pensamientos lógico (convergente) y creativo (divergente o lateral), mediante modelos mentales de: atención, memoria, imaginación, percepción (Geométrica y conceptual), perspicacia, inferencia y viso-espacialidad. Didácticamente, ésta actividad de aprendizaje es transversal, y que integra áreas del conocimiento: matemático, Lenguaje, artístico y las neurociencias. Acertijo dedicado a los Juegos Olímpicos de París 2024.
2. La Fiesta Mayor de los
Verdiales está,
actualmente, clasificada
como Bien de Interés
Cultural y Fiesta de
Interés Turístico
Nacional, gracias a la
labor realizada por la
Junta de Andalucía.
3. Se la conoce popularmente ¿Por qué se los califica
como la “Fiesta de los así?
Tontos”, ya que en la
Por el sombrero que los
provincia malagueña, a los
hombres usan, durante el
miembros de los grupos
baile, y por la fecha en la
verdialeros, se les apoda
que esta fiesta se
“tontos”.
celebra.
5. ORIGEN
El origen de este recurso olivos, varear almendros o
turístico, hay que buscarlo recolectar trigo.
en las reuniones que antaño
organizaban los campesinos
de las diferentes aldeas,
pueblos y localidades de los
Montes de Málaga, el
Málaga
Valle del Guadalhorce y la
Axarquía, en aquellos lugares
Axarquía
de la provincia, a los que se
trasladaban como
jornaleros, para verdear
6. EVOLUCIÓN
Posteriormente, muchos
de estos campesinos,
debido a la escasez de
trabajo en el campo, se
vieron obligados a
trasladarse a la capital
malagueña, donde se
instalaron en barriadas,
como Campanillas,
Castañetas, Ciudad Jardín
o el Puerto de la Torre.
7. Con ellos, llegaron a la ciudad
sus características reuniones y
sus verdiales, lo que daría
lugar a la creación de las
peñas verdialeras malacitanas.
Entre las cuales, hoy gozan de
un gran renombre, aquellas que
se hayan ubicadas en la
barriadas donde se asentaron
los campesinos, que llegaron a
Málaga.
8. La fama de estas
reuniones y de estas
peñas, llevaron al Alcalde
de Málaga a celebrar, el
28 de Diciembre de 1960,
un concurso de verdiales,
en Venta Nueva.
9. El evento, que coincidía con
la festividad de los Santos
Inocentes (de ahí el mote de
los verdialeros), fue todo un
éxito. Y ganó tanta
popularidad, que al año
siguiente se tuvo que
trasladar a un edificio de
mayor envergadura, la Venta
del Túnel. Años más tarde, y
por mismo motivo comenzó a
celebrase en la Venta de San
Cayetano.
10. En la actualidad, el número de participantes es tan
grande, que obliga a realizarla en el Jardín Botánico de
la Concepción, durante los días 25,26, 27 y 28 de
Diciembre.
Diciembre
No obstante, el día más importante de esta celebración
sigue siendo el 28, pues durante el mismo se produce
“el choque entre las bandas”.
bandas”
11. LAS PANDAS
¿Qué son las pandas?
Panda es el término
malagueño con el que se
conoce a los grupos
verdialeros.
12. LOS CHOQUES
¿Qué son los choques? El origen de los choques se
haya en el mundo rural, donde
Son enfrentamientos las pandas verdialeras, solían
musicales que se dan entre acudir a ermitas e iglesias,
dos pandas. para ofrecer a los santos una
Ambas, van tocando cada vez ofrenda, durante alguna
a una mayor velocidad, hasta festividad. Una vez realizada la
que una de ellas pierde el ofrenda, la panda se situaba a
ritmo. la entrada del edificio y
esperaba la llegada del
Evidentemente, gana la siguiente grupo, al que daban la
panda que ha sido capaz de bienvenida con música. Y éste,a
mantener el ritmo. su vez, le respondía de igual
modo.
14. ¿QUÉ SE CANTA, SE TOCA Y SE BAILA EN LA
FIESTA MAYOR DE LOS VERDIALES?
La música popular y el
baile tradicional de la
Fiesta de los Verdiales,
serán los verdiales, cuyo
verdiales
nombre proviene del
partido rural malagueño
“Los Verdiales”, el cual, a
su vez, deberá su
denominación a un tipo de
aceituna conocida como
verdial.
15. ORÍGENES DE LOS VERDIALES
Los verdiales se remontan,
según algunos
investigadores, a los cultos
que en la Antigüedad se
celebraban en honor al sol,
durante los solsticios de
verano e invierno.
16. ¿QUÉ SON LOS VERDIALES?
Son fandangos, es decir,
fandangos
coplas octosílabas que
carecen de estribillos.
“ Al beso del padre sol Estarán interpretadas por
nacen nuestros verdiales; un solo cantante, que se
son sencillos y juncales, haya acompañado de
de los montes lo mejor violines, guitarras,
como puros manantiales”. panderos, platillos y
castañuelas.
Así como también,
bandurrias y caracolas
marinas.
17. ¿CÓMO SE BAILAN?
Existen diversas formas de ejecutarlos:
En pareja, que puede estar compuesta por dos mujeres.
O bien por un hombre y una mujer.
En tresillo o tríos, formados por tres mujeres o por un
hombre y dos mujeres.
Individualmente, modalidad en la que el bailador utiliza
Individualmente
una bandera, que suele estar decorada con motivos
comarcales, regionales o nacionales.
18.
19. TIPOS DE VERDIALES
El estilo de Almogía, muy
característico del Valle del
Guadalhorce, es el más
rápido de las tres
modalidades. De hecho, es
el que más cambio de
ritmos y posturas tiene. Y
por eso requiere un
excelente conocimiento de
los pasos de bailes y de
los ritmos musicales.
20. El estilo de los Montes,
que es el típico de los
Montes de Málaga. Es más
lento que el anterior, de
ahí que sea el más fácil de
aprender y el más
practicado en la provincia.
Hay que añadir que es el
más antiguo de las tres
estilos.
21. Sin embargo, hoy en día
para evitar que este tipo de
verdiales caiga en el olvido y
cuente con una mayor
difusión, muchas escuelas de
baile y peñas han iniciado
una serie de talleres y
El estilo de Comares, que es cursos en el que se enseña a
quizás el menos conocido, pues todo aquel que éste
se transmitía de padres y interesado en aprenderlo.
madres a hijos e hijas,
manteniéndose de forma
hermética en la zona de la
Axarquía.
23. EL TRAJE MASCULINO
El traje masculino es
bastante sencillo y ha
variado muy poco a lo
largo del tiempo, lo que
nos permite saber cómo
vestían los hombres en el
ámbito rural.
Se compone de una camisa
blanca de algodón, un fajín
rojo y unos pantalones
negros largos. En la
actualidad, puede
acompañarse de un chaleco
negro.
24. Esta vestimenta suele
estar acompañada de un
sombrero, decorado con
flores y cintas de colores,
y unas zapatillas de tela
negra y suela de esparto,
cuyas largas cintas se
entrecruza a lo largo de
las piernas.
25. EL TRAJE FEMENINO
Al principio, estuvo formado
por una camisa blanca,
decorada por unas cintas
rojas en la zona del cuello y
las mangas, y una falda de
color rojo, que llegaba hasta
las rodillas y bajo la cual nos
El traje femenino, al encontrábamos unas blancas
contrario que el masculino enaguas, también adornadas
sí ha cambiado mucho, con una cinta roja.
volviéndose más vistoso.
26. El pelo iba recogido en un El último elemento lo
moño, que se acompañaba formaban las cintas rojas
con dos claveles rojos, y que las mujeres se
los pies estaban cubiertos anudaban en el dedo
por unas zapatillas de tela corazón de las manos.
con suela de esparto, cuya
principal característica
eran las largas cintas,
que, entrelazadas en las
piernas, adornaban el
calzado.
27. La camisa continúa siendo
blanca, con cintas rojas en el
cuello y mangas. Sin embargo,
la falda ha cambiado de color,
ahora suele ser negra y estar
decorada con cinta de flores o
bordados de flores, lo que las
hace mucho más vistosas. Bajo
En la actualidad, pese a las mismas, prosigue
que el traje femenino manteniéndose las blancas
verdialero ha conservado enaguas adornadas con cintas
su esencia básica, ha rojas, a los que hoy se le han
variado alguno de sus añadido unos pololos con cintas
elementos. de igual color.
28. Todo el conjunto suele
completarse con un fajín
de color rojo. Además,
hay que decir que en estos
tiempos tan modernos son
cada vez más la mujeres
que en lugar de la falda,
visten el tradicional
pantalón del traje
masculino.
29. El pelo sigue recogiéndose
en un moño, pero ahora se
decora bien con claveles
bien con jazmines, que es
la flor típica de Málaga.
Tampoco el calzado ha
cambiado mucho, pues Respecto a las cintas que las
continúan usándose las mujeres usaban en el dedo
típicas zapatillas de tela corazón, decir que ahora
con suelas de esparto. está compuesto por lazos de
colores muy variados.
31. GASTRONOMÍA
Es variada y está muy
ligada a los platos típicos
de la provincia y del
mundo rural malagueño.
No pueden faltar nuestras
aceitunas aliñás o partías,
que se sirven como entrantes
y de acompañamiento con los
platos principales.
32. Como recetas más tradicionales de esta fiesta destacan:
La sopa de picadillo, que
consiste en un caldo de
puchero con huevos cocidos,
tacos de jamón serrano y
picatostes de pan frito.
Las migas, que se realizan a
base de pan duro frito y
morcilla
33. El plato de los montes,
que se compone de patatas
fritas, pimientos fritos,
lomo en manteca, chorizo
frito y un huevo frito.
Esta receta, tan
característica de la zona
de los Montes malagueños,
ha ganado tanta
popularidad que hoy se
sirve en todos los
restaurantes de la
provincia.
34. El lomo en manteca
colorá, que se hace con
lomo adobado frito y se
acompaña de manteca de
cerdo frita y cuajada.
Las gachas con arrope,
arrope
muy típica del Valle del
Guadalhorce, que se
elabora con harina y trigo
cocido y triturado.
35. Entre los dulces que
podemos saborear durante
esta celebración, están la
torta de almendras, los
borrachuelos de batata y
los rosquillos de huevo y
naranja. Y como
golosinas, tendremos las
almendras cocidas, fritas
o garrapiñadas, así como
también las uvas pasas.
36. ENOLOGÍA
Sin duda alguna, en el
campo de los vinos juegan
un papel predominante de
este recurso turístico los
vinos dulces de Málaga,
que gozan de la
clasificación denominación
de origen Málaga y Sierra Aunque, tampoco podemos
de Málaga. Entre ellos, dejar de mencionar el
merecen una especial aguardiente.
mención los Pedro
Ximénez, los Moscatel, los
de los Montes de Málaga o
la Axarquía.
38. LA MADERA
Relacionado con el trabajo
de la madera, nos
encontraremos con:
La guitarra española,
símbolo de la cultura
española, que consiste en
una caja elaborada en
madera de pino, cedro o
abeto, cuyas cuerdas de
nailón se tocan
directamente con los
dedos de la mano.
39. El violín, que hecho de
madera, tendrá forma
abombada. Sus cuerdas,
realizadas en tripas de
animal, estarán reforzadas
con hilos de plata o acero,
y se tocarán con una fina
vara de madera. Este
instrumento tiene como
misión dar inicio a la
canción que se va a tocar.
40. La bandurria, al igual que los
dos instrumentos anteriores,
consiste en una caja de
madera, pero ésta tendrá
forma de pera y se toca con
una púa.
Las castañuelas, que serán
unas conchas de madera de
granadillo, unidas por un
cordón, que en el caso de los
verdiales se colocan en el
dedo corazón, lugar donde
también se colocan los lazos
de colores.
41. EL METAL
En metal, nos encontramos
con los platillos, que serán
platillos
unos pequeños discos de
bronce, que se sujetan a
los dedos pulgares y
corazones de la mano
mediante cuerdas.
42. LA PIEL
En piel, tendremos el
pandero, instrumento
realizado sobre un marco
de madera circular, sobre
el cual se coloca una piel
estirada de oveja, cabra o
panza de burro. Suele ir
acompañado de platillos
metálicos y cascabeles.
43. EL BORDADO
No podemos olvidar
mencionar el bordado, que
lo encontraremos en las
faldas de los trajes
femeninos. Éstas,
generalmente, serán
decoradas con motivos
florales.
44. LA LACERÍA
La lacería, va a constituir
el principal elemento
decorativo de los
verdiales.
Se utilizarán en el
sombrero de verdiales, las
castañuelas, e incluso en
los instrumentos musicales.
45. LA CESTERÍA
La cestería será, sin Además, cabe mencionar
duda, el campo de la que de su relación con el
artesanía más tejido, obtendremos las
sobresaliente en la zapatillas de tela y
celebración de la Fiesta esparto, que utilizarán los
Mayor de los Verdiales. verdialeros y verdialeras,
Pues de su unión con la Su elemento más llamativo
lacería, surgirá el famoso serán los tres lazos, que
sombrero verdialero. posee a cada lado y que se
entrecruzan en las
piernas.
46. EL SOMBRERO VERDIALERO
El sombrero verdialero se realizará sobre un sombrero de
palma, que reforzado con alambres, estará decorado por
flores de plástico (rosas, claveles...). También, incluirá
otros elementos decorativos, como espejos, perlas,
campanillas y, por supuesto, 23 lazos de raso de variados
colores.
Tradicionalmente, éste era elaborado por la esposas o
novias de los verdialeros, quienes incluían en el interior
de los mismos un mensaje de amor.
47. Al admirar estos
sombreros, nos acordamos
de los campos, durante la
estación de primavera.
No podemos olvidar que el
término verdial proviene
de la palabra latina ver/
verdis, que puede se
traducida como primavera.
48. La importancia de conservar el Patrimonio sociocultural
Con esta tarea, he aprendido que los recursos turísticos
de un destino estarán compuestos por algo más que las
manifestaciones histórica-artísticas o los atractivos
naturales de dicho lugar. Pues, un destino, como España,
cuenta con recursos tan variados como la gastronomía, la
enología, las leyendas, las creencias, los bailes, la
artesanía, etc.
En conclusión, aquellos elementos, que son cotidianos de
nuestro día a día y a los que conocemos como cultura,
también, son recursos turísticos de nuestras tierras.
49. Sin embargo, resulta que nuestra cultura, que es un
elemento tan habitual en nuestras vidas, no es algo tan
cotidiano en otros países. De ahí, que constituya uno de
los grandes atractivos de nuestro país y sea tan
importante protegerlo.
Cabe decir, que existen otros motivos que nos llevan a
pensar en la importancia del Patrimonio Sociocultural de
España.
Mi abuelo solía decir: “para saber a dónde vamos, es
necesario saber de dónde venimos” ¿Por qué lo menciono
en esta situación? Pues, porque de sus palabras se
pueden deducir que es muy importante conservar nuestra
cultura.
50. Y es importante conservar nuestras tradiciones, nuestra
gastronomía,fiestas y un sin fin de manifestaciones
culturales con el objetivo de transmitírselos a nuestras
futuras generaciones. Sobre todo, ahora que vivimos en
un mundo cada vez más globalizado, en el que las
tradiciones de otros países van penetrando y asentándose
en España, como ocurre con Halloween o la fiesta de San
Patricio.
Además, al transmitir, el patrimonio inmaterial español a
las futuras generaciones, estamos convirtiendo a nuestros
descendientes en futuros embajadores de una de la
culturas que más atracción causa a nivel mundial, al
tiempo que enriquecemos el patrimonio inmaterial
internacional.