En el siguiente documento Vladimir Zapata nos resume dos textos (Los niños en la pantalla de Pol Vandromme y Parábola del retorno de Alberto Alvarez), con el cuales pone en escena a la infancia desde la historia del cine: una estética, unos sentimientos y algunos pensamientos; que han construido un escenario cultural y que posibilitan algunos recursos y herramientas para el hacer y pensar pedagógico.
En el siguiente documento Vladimir Zapata nos resume dos textos (Los niños en la pantalla de Pol Vandromme y Parábola del retorno de Alberto Alvarez), con el cuales pone en escena a la infancia desde la historia del cine: una estética, unos sentimientos y algunos pensamientos; que han construido un escenario cultural y que posibilitan algunos recursos y herramientas para el hacer y pensar pedagógico.
El documental web, también llamado interactivo o multimedia, aquel que utiliza todas la herramientas que nos proporciona internet para representar la realidad, se está consolidando como género audiovisual emergente, aunque todavía faltan vías de financiación e implicación de las televisiones para poder normalizar su producción.
05 mastrangelo el libro_de_las_miserias_preciosasbelen sandoval
Un diario de campo es requisito indispensable del registro de la investigación etnográfica. El Libro de las Miserias Preciosas es un diario y mucho más. Mastrangelo interviene estéticamente sus notas de campo para publicarlas con el fin de llegar a un amplio y diverso auditorio.
Sara Rubayo: «No tiene sentido que un director de museo actúe como si las obr...Alvaro García de Polavieja
Entrevista a Sara Rubayo: «No tiene sentido que un director de museo actúe como si las obras fueran suyas» | La divulgadora digital Sara Rubayo participó en el foro 'El arte de compartir', celebrado recientemente en El Capricho de Gaudí.
Fecha: 29/02/2020
Medio: El Diario Montañés
Versión digital: http://bit.ly/2wjKPLL
El Arte como Pantalla de Ángel Román. Versión 2Ángel Román
"El arte como pantalla (Conflictos individuales en tiempos globales) investiga facetas sociales de importancia clave en los ámbitos económicos, políticos y sociales, absorta en una dinámica acelerada exponencialmente por la velocidad y el alcance de la comunicación digital contemporánea. El autor considera, a su vez, la búsqueda del individuo contemporáneo, obligado a mantenerse alerta y actualizarse diariamente con las nuevas posibilidades que la tecnología permite, hacia un contexto que le procure su particular filiación dentro del marco global al que pertenece irrefutablemente.
Esta serie de ensayos promulgan el potencial del arte como vehículo del pensamiento e ingrediente activo en la evolución, capaz de proyectar propuestas de realidades paralelas y alternativas, captando, alterando y modelando los paradigmas de la estructura sistémica de la mecánica social heredada."
Macu Morán
Directora y Fundadora de VideoArtWorld
www.videoartworld.com
El Arte como Pantalla de Ángel Román. Versión 1Ángel Román
"El arte como pantalla (Conflictos individuales en tiempos globales) investiga facetas sociales de importancia clave en los ámbitos económicos, políticos y sociales, absorta en una dinámica acelerada exponencialmente por la velocidad y el alcance de la comunicación digital contemporánea. El autor considera, a su vez, la búsqueda del individuo contemporáneo, obligado a mantenerse alerta y actualizarse diariamente con las nuevas posibilidades que la tecnología permite, hacia un contexto que le procure su particular filiación dentro del marco global al que pertenece irrefutablemente.
Esta serie de ensayos promulgan el potencial del arte como vehículo del pensamiento e ingrediente activo en la evolución, capaz de proyectar propuestas de realidades paralelas y alternativas, captando, alterando y modelando los paradigmas de la estructura sistémica de la mecánica social heredada."
Macu Morán
Directora y Fundadora de VideoArtWorld
www.videoartworld.com
Revista publicada por los estudiantes del X semestre (2020-I) de la facultad de Ciencias dela Comunicación de la Universidad Nacional del Centro del Perú (UNCP)
A diez años de la muerte de Roberto Fontanarrosa, el Museo del Libro y de la Lengua presentó una exhibición con dibujos originales, correspondencia del autor y otros materiales. La muestra respeta el orden y la clasificación de los trabajos
que el dibujante mantenía en su estudio de Rosario.
A diez años de la muerte de Roberto Fontanarrosa,
el Museo del Libro y de la Lengua presentó una exhibición
con dibujos originales, correspondencia del autor y otros materiales. La muestra respeta el orden y la clasificación de los trabajos que el dibujante mantenía en su estudio de Rosario.
1.-APLICACIÓN DEL TIMEO DE PLATON (LOS CUATRO ELEMENTOSDE COMPOSICIONDEL CUERPO Y LAS SIETE PRIMERAS PARTES DEL ALMA)
2.-EL ELEMENTO TIERRA-LAS SIETE BANDAS O LAS ETAPAS DEL ALMA.LOS ESPIRITISTAS Y LA REENCARNACION
3.-EL ELEMENTO AGUA-LA VIDA INTERNA Y EL COLOR (LOS OASIS INTERIORES)
4.-EL ELEMENTO AIRE-EL CIELO ,LOS ANGELES Y ARCANGELES
5.-EL ELEMENTO FUEGO-LOS DEMIURGOS
La Universidad Popular Carmen de Michelena de Tres Cantos y el Espacio de Psicología de Tres Cantos colaboran en este proyecto para familias resilientes, aquellas que están abiertas a aprender y a mejorar. Este curso vamos a trabajar sobre las interacciones humanas. Porque comunicarnos bien nos ayuda a comprendernos, a querernos y a relacionarnos mejor, pero la comunicación no es siempre una tarea fácil.
La naturaleza nos ha dotado del más complejo sistema de comunicación, es verbal y no verbal, implícita y explícita, analógica y digital, escrita y oral... Nos podemos comunicar a través de diferentes canales, en diferentes idiomas, incluso nos comunicamos con otras especies, pero paradójicamente, en múltiples ocasiones tenemos verdaderas dificultades para comunicarnos con quienes tenemos más cerca, con nuestros hijos, con nuestra pareja, en definitiva, con nuestra familia.
Durante este curso, Sara Mallo, de Espacio Psicología Tres Cantos, en el seminario de familia profundizará en la familia reconstituida y también dedicará una sesión a los abuelos.
Abuelastras y abuelastros. Seminario "La familia reconstituida"
La ficción y otras catástrofes.
1. 18Cultura|sLaVanguardiaMiércoles,8agosto2012PANTALLAS
Pantallas
MORROSKO VILA-SAN-JUAN
Acabadeestrenar suúltima pelícu-
la en el prestigioso FID Marsella al
mismo tiempo que le dedican una
retrospectiva en el Musac. Virgi-
nia García del Pino (Barcelona,
1966) parece haber encontrado su
‘lugar en el mundo (audiovisual)’
con cierta rapidez y de una mane-
ra bastante más fluida de lo que
suele serhabitual. Empezó enel te-
rreno del videoarte pero pronto se
interesó por un lenguaje próximo
al documental (de creación), con
el que ha encontrado una voz pro-
pia y fácilmente reconocible. Justo
en un momento en el que los docu-
mentales más arriesgados han em-
pezado a encontrar un hueco y un
público, gracias a museos, centros
de cultura y muestras y festivales
dedicados a este género y esparci-
dos por todo el mundo.
“Utilizo planteamientos muy
sencillos sin artificios para no des-
pistar al espectador y centrarle en
lo que estoy contando, y aunque lo
que le cuente no seaninguna certe-
za y lo utilice de espejo para devol-
verlelaspreguntasque me hagoso-
bre la vida; en el fondo siempre an-
do buscando alguna verdad que
me da miedo encontrar, porque la
verdad es siempre monstruosa.”
Sin atajos. Así de contundente y
frontal se muestra esta realizadora
que dirige proyectos en el Máster
de Documental Creativo de la
UAB. A sus alumnos les recomien-
da que aprendan a desarrollar des-
de el principio gran tolerancia a las
negativas. Sabe que es parte del ca-
mino aunque ella, de momento,
crea y filma desde la más absoluta
libertad, evitando productoras, te-
levisiones y otros intermediarios
que puedan intoxicar su relación
con el lenguaje cinematográfico y
con el espectador. Graba con su
propia cámara, edita en su casa y
se embarca en proyectos de poquí-
simo presupuesto pero gran ambi-
ción formal y temática.
“Entiendo el cine igual que la vi-
da, hay pocas certezas y muchas
sensaciones. No sé, yohago mispe-
lículas como me salen y como bue-
namente sé y sobre todo, las hago
como puedo.”
Losargumentosde VirginiaGar-
cíadelPinotienen unalógicaaplas-
VirginiaGarcía delPino Susobras ,entreel documentaly elvideoarte,el dramay la parodia,la ficción
yel asombroante unarealidaddesgarradora, viajanpor festivalesy centrosde artede todoel mundo
Laficción yotrascatástrofes
Crea y filma desde la
más absoluta libertad,
evitando productoras,
televisiones y otros
intermediarios
2. 19Cultura|sLaVanguardiaMiércoles,8agosto2012PANTALLAS
Jueves, 2 de agosto del 2012
Los periodistas y el público en general se
extrañan a menudo de que no trabaje
nunca con actores profesionales. Inclu-
so para este proyecto, finalmente roda-
do íntegramente en alemán, no lo he
hecho. Fui tres veces a Berlín para ha-
blar con actores alemanes de la Schaubü-
hne y la Volksbühne, algunos de ellos
bastante famosos, y volví siempre muy
decepcionado. De hecho, no sé ni por
qué fui; debió ser por pura inercia, ya
que debía tener miedo ante el enorme
volumen de texto alemán por adaptar;
aunque tres veces incluso a mi me pare-
ce exagerado. Debí aprovechar el viaje
para otras cosas, tampoco me acuerdo.
En Berlín sólo me interesó ligeramente
un actor, Ernst Stötzner, el mayor de
todos, y el único que no era un aterra-
dor ignorante, como suele ser habitual
con los actores.
Acordamos que participaría en el pro-
yecto, sin mucho entusiasmo por mi par-
te (en ese momento no tenía otra alterna-
tiva dado lo avanzado de las fechas),
pues creía, o me interesaba creer, que
sus maneras podían contrastar con el
trabajo de los actores no profesionales,
que ya entreveía como la única solución
segura. La tercera vez que viajé a Berlín
(quince días antes de la inauguración),
después de sostener las últimas entrevis-
tas, deprimentes todas, me dirigí a Kassel
y empecé a buscar actores entre los traba-
jadores o colaboradores de la Documen-
ta. Tuve suerte (la fortuna sonríe a los
audaces) y encontré a unos actores fantás-
ticos, que son los que ahora están traba-
jando conmigo.
Una semana después, Ernst Stötzner,
me comunicó que una enfermedad grave
le impedía cumplir con su compromiso.
Otra vez fui afortunado, aunque esta vez
sin merecerlo. Más tarde, en una entrevis-
ta comenté con ironía que quizás la His-
toria del Arte le echó mal de ojo para
evitar que yo me embruteciera trabajan-
do una vez con un actor profesional y
que ella, la Historia del Arte, saliera gra-
vemente perjudicada. En la misma entre-
vista hablé con claridad sobre los actores.
Me preguntaron, cómo no, porqué no
trabajaba con actores profesionales, y
contesté: “De la misma manera que hay
muchas personas a las que no les gustan
los curas, o hay mucha gente a la que no
le gustan los militares, o los banqueros...
a mí no me gustan los actores. Son la
gente más estúpida de este mundo y me
parece grotesco que se consideren a sí
mismos un colectivo profesional. Es co-
mo si tocarte la lotería fuera una profe-
sión... Para mí los actores no son nada
más que materia, materia física, como el
pigmento es la materia física del pintor.
La prueba es que haces una fotografía a
alguien y sin él hacer nada, resulta que es
interesante, simplemente porque es foto-
génico. Y otro, queda fatal, pero tampoco
ha hecho nada para quedar mal. Los acto-
res son una estafa en toda regla, y me
sorprende que los gobiernos no hagan
nada al respecto. Son la quintaesencia de
los artistas nocivos que Platón desterraba
de la ciudad ideal. Para mí, en tanto que
artista, son pura materia, como el bronce
o el barro. Son como muñecos de trapo,
o de plastilina, con los que juegas”. Pensó
que estaba loco.
Más tarde hablamos más técnicamente
sobre mi trabajo y la periodista se sor-
prendió que no diera instrucciones a los
actores, creía que le mentía, a pesar que
varias personas del equipo se lo confirma-
ron: “¿Por qué no me cree? ¿Qué le pue-
do decir a un pedazo de plastilina? No
estoy tan loco para hablarle a un hierro
hirviendo, o a un pedazo de masa de
pizza...”. El tono era coloquial y, lógica-
mente, no merecería pasar por la impren-
ta si no fuera porque el peligro que de-
nunciaba es real: vean las imágenes de
los actores españoles manifestándose
contra la subida del IVA a la cultura,
como si fueran representantes de algún
tipo de cultura, cuando la mayoría son
casi analfabetos. ¿A ninguno de ellos no
se le ha ocurrido pensar porqué no han
subido el IVA de los libros?
CrónicasdesdeKassel
ALBERT SERRA
Los políticos de antes no leían prensa deportiva... FOTO: JORDI MITJÀ
tante y, sin embargo, parece que
nadea contracorrientey vayaexac-
tamente en la dirección opuesta a
la que se dirigen la inmensa mayo-
ría de realizadores. Reconoce estar
harta de trabajar sola y para sus úl-
timos trabajos está contando con
la ayuda otra realizadora, guionis-
ta y amiga, Maite Bermúdez.
“No hace falta viajar para apren-
dercosas, paramíesmásimportan-
teexplorarse uno mismoy pregun-
tarse de nuevo por las cosas que
uno supone haber aprendido. No
me resulta fácil, seguramente sea
un método un poco esquizofrénico
y por eso salga cierto extrañamien-
to de mi cámara.”
Los personajes que pueblan sus
películas se encuentran en un lu-
garremoto e inclasificable, entre la
verdad, la mentira y una divertida
(aunquea veces, dramática) teatra-
lidad en la que se intuye una pecu-
liar relación entre personaje (de
hecho suelen ser entrevistas, aun-
que quedan muy lejos de la entre-
vista del documental convencio-
nal) y entrevistadora.
“Hay algo en el cine que es lo
que me interesa y lo que busco en
mis películas que es una fisura en-
treplano y plano, algo así como pe-
queñas grietas por las que se esca-
pan mundos paralelos a la película
en sí, o a la historia que me está
contando. No son traducibles en
palabras, quizás, pero dejan ras-
tros de dudas o emociones que me
parecen fascinantes.”
Es un camino por el que Virgi-
nia García del Pino parece no tran-
sitar sola. Hay toda una genera-
ción de cineastas que trabajan en
una sintonía muy similar y que ya
forman una nutrida y contundente
resistencia, reconocida y premiada
internacionalmente. Son gente co-
mo Andrés Duque, Elías León Si-
miniani, Lluís Escartín, Jorge Tur,
María Cañas, Víctor Iriarte, Chus
Domínguez, Fernando Franco o el
colectivo madrileño Los Hijos. Ca-
si todos ellos formaron parte de la
muestra D-Generación. Experien-
cias subterráneas de la no ficción
española, comisariada por Josetxo
Cerdán y Antonio Wenrichter. Y
también muchos de ellos han con-
tado con la complicidad de impor-
tantes plataformas que han dado a
conocer sustrabajos como el Festi-
val Punto de Vista de Navarra (con
Cerdány Gonzalo de Pedro alfren-
te), la revista online Blogs&Docs
(una referencia en el universo del
documental de la se encargan Ele-
na Oroz y M. Martí Freixas, y que
ahora prepara su salida también
en papel) o la distribuidora de do-
cumental y videoarte Hamaca
(que dirige Eli Lloveras). |
Losactores
No hace falta viajar
para aprender cosas,
para mí es más
importante explorarse
uno mismo
De izquierda a
derecha i de arriba
abajo: ‘Espacio
Simétrico’ (2010),
interesante tensión
entre ficción y
realidad, anhelos y
limitaciones; ‘Hága-
se tu voluntad’
(2004). curioso
mapa de relaciones
y clases sociales;
‘Pare de sufrir’
(2002), varias de
las constantes que
marcarán su trayec-
toria: crítica social,
angustia, asombro
y fina ironía; ‘Lo
que tú dices que
soy’ (2007), len-
guaje documental
al servicio de una
propuesta teatral y
performativa. Una
delas obras que
más ha viajado
Junto a estas lí-
neas, la realizado-
ra Virginia García
del Pino durante
una grabación