historia de la arquitectura

1. By VICTOR PÉREZ
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AMERICA
MOVIMIENTOS MODERNISTAS EN
Y
DICIEMBRE 2017 HISTORIA DE LA ARQUITECTURA

2. La arquitectura como movimiento
moderno comienza a recibir este
nombre desde finales del siglo XIX
con antecedentes que marcaron
pautas enormes para el desarrollo
de nuevas tecnologías y sistemas
constructivos , toda esta serie de
eventos trajo como resultado una
reinvención de la arquitectura
que se desempeño en casi todas
las construcciones del siglo XX y
que aun en la actualidad esta en
vigencia y permanecen la mayor
parte de sus criterios , con
exponentes tales como le
Corbusier o Frank Lloyd Wright.
que aun sirven de inspiración a los
nuevos arquitectos

3. A finales del siglo XIX, algunos arquitectos comenzaron a desafiar los estilos tradicionales de Beaux Arts y Neoclásico que dominaron la arquitectura en Europa y los Estados Unidos. La Glasgow
School of Art 1896-99) diseñada por Charles Rennie MacIntosh , tenía una fachada dominada por grandes ventanales verticales de ventanas. El estilo Art Nouveau fue lanzado en la década de
1890 por Victor Horta en Bélgica y Héctor Guimard en Francia; introdujo nuevos estilos de decoración, basados ​​en formas vegetales y florales. En Barcelona, Antonio Gaudí concibió la
arquitectura como una forma de escultura; la fachada de la Casa Battloen Barcelona (1904-1907) no tenía líneas rectas; estaba incrustado con coloridos mosaicos de piedra y azulejos de
cerámica.
Los arquitectos también comenzaron a experimentar con nuevos materiales y técnicas, lo que les dio una mayor libertad para crear nuevas formas. En 1903-1904 en París, Auguste Perret y Henri
Sauvage comenzaron a utilizar hormigón armado , anteriormente solo utilizado para estructuras industriales, para construir edificios de apartamentos.El hormigón armado, que podía moldearse
en cualquier forma, y ​​que podía crear espacios enormes sin la necesidad de pilares de soporte, reemplazó la piedra y el ladrillo como el material principal para los arquitectos modernistas. Los
primeros edificios de apartamentos de hormigón de Perret y Sauvage estaban cubiertos con baldosas de cerámica, pero en 1905 Perret construyó el primer aparcamiento de hormigón en la rue
de Ponthieu 51 en París; aquí el concreto se dejó al descubierto, y el espacio entre el concreto se llenó con ventanas de vidrio. Henri Sauvage añadió otra innovación de la construcción en un
edificio de apartamentos en Rue Vavin en París (1912-1914); el edificio de concreto reforzado estaba en escalones, con cada piso alejado del piso de abajo, creando una serie de terrazas. Entre
1910 y 1913, Auguste Perret construyó elThéâtre des Champs-Élysées , una obra maestra de la construcción de hormigón armado, con bajorrelieves escultóricos Art Déco en la fachada
de Antoine Bourdelle . Debido a la construcción de hormigón, ninguna columna bloqueó la vista del espectador del escenario.
Otto Wagner , en Viena, fue otro pionero del nuevo estilo. En su libro Moderne Architektur (1895) había pedido un estilo de arquitectura más racionalista, basado en la "vida moderna". Diseñó
una estación de metro ornamental estilizada en Karlsplatz en Viena (1888-89), luego una residencia ornamental Art Nouveau , Casa Majolika (1898), antes de pasar a un estilo mucho más
geométrico y simplificado, sin adornos, en el Banco de Ahorros Postal de Austria.(1904-1906). Wagner declaró su intención de expresar la función del edificio en su exterior. El exterior de
hormigón armado estaba cubierto con placas de mármol unidas con pernos de aluminio pulido. El interior era puramente funcional y sobrio, un gran espacio abierto de acero, vidrio y hormigón
donde la única decoración era la propia estructura. .
El arquitecto vienés Adolf Loos también comenzó a quitar cualquier ornamento de sus edificios. Su Steiner House , en Viena (1910), fue un ejemplo de lo que él llamó arquitectura
racionalista ; tenía una fachada rectangular de estuco simple con ventanas cuadradas y sin ornamento. . La fama del nuevo movimiento, que se hizo conocido como la Secesión de Viena
se extendió más allá de Austria. Josef Hoffmann , un estudiante de Wagner, construyó un hito de la arquitectura modernista temprana, el Palais Stoclet, en Bruselas, en 1906-1911. Esta
residencia, construida de ladrillo cubierto con mármol noruego, se compone de bloques geométricos, alas y una torre. Una gran piscina en frente de la casa reflejaba sus formas cúbicas. El
interior fue decorado
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4. Después de la Primera Guerra Mundial, comenzó una lucha prolongada entre los arquitectos que favorecían los estilos más tradicionales
del neoclasicismo y el estilo arquitectónico de Bellas Artes , y los modernistas, dirigidos por Le Corbusier y Robert Mallet-Stevens en
Francia, Walter Gropius y Ludwig. Mies van der Rohe en Alemania, y Konstantin Melnikov en la nueva Unión Soviética , que solo quería
formas puras y la eliminación de cualquier decoración. Arquitectos de Art Deco como Auguste Perret y Henri Sauvage a menudo hizo un
compromiso entre los dos, combinando formas modernistas y decoración estilizada.
RusiaMOVIMIENTO MODERNO EN
El nacimiento del rascacielos
A finales del siglo XIX, los primeros rascacielos comenzaron a aparecer en los Estados
Unidos. Fueron una respuesta a la escasez de tierra y el alto costo del sector
inmobiliario en el centro de las ciudades estadounidenses de rápido crecimiento, y la
disponibilidad de nuevas tecnologías, incluyendo estructuras de acero a prueba de
fuego y mejoras en el ascensor de seguridad inventado por Elisha Otis en 1852. El
primer "rascacielos" con armazón de acero, The Home Insurance Building en Chicago,
tenía diez pisos de altura. Fue diseñado por William Le Baron Jenney en 1883, y fue
brevemente el edificio más alto del mundo. Louis Sullivan construyó otra nueva
estructura monumental, el edificio Carson, Pirie, Scott y Company, en el corazón de
Chicago en 1904-06. Si bien estos edificios fueron revolucionarios en sus marcos de
acero y altura, los diseños de sus fachadas se encontraban en
la arquitectura neorrenacentista, neogótica y de estilo Beaux Arts más
tradicional. El edificio Woolworth , diseñado por Cass Gilbert , se completó en 1912, y
fue el edificio más alto del mundo hasta la finalización del edificio Chrysler en 1929. Su
exterior era de estilo neogótico , con contrafuertes decorativos, arcos y agujas , lo que
hizo que fuera apodada la "Catedral del Comercio".

5. Frank Lloyd Wright fue un arquitecto estadounidense muy original e independiente que se
negó a ser categorizado en ningún movimiento arquitectónico. Al igual que Le
Corbusier y Ludwig Mies van der Rohe , no tenía un entrenamiento arquitectónico formal. En
1887-93 trabajó en la oficina de Chicago de Louis Sullivan , quien fue pionero en la
construcción de los primeros edificios altos de oficinas con armazón de acero en Chicago, y
quien dijo que "la forma sigue a la función". Wright se propuso romper todas las reglas
tradicionales. Wright fue particularmente famoso por sus Prairie Houses , incluida la Casa
Winslow en River Forest, Illinois (1893-94); Arthur Heurtley House (1902) yRobie
House (1909); extensas y geométricas residencias sin decoración, con fuertes líneas
horizontales que parecían crecer fuera de la tierra, y que reflejaban los amplios espacios
planos de la pradera estadounidense. Su edificio Larkin (1904-1906) en Buffalo, Nueva
York , el Templo de la Unidad (1905) en Oak Park, Illinois y el Templo de Unity tenían formas
muy originales y sin conexión con precedentes históricos.
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6. RACIONALISMO
En arquitectura, el racionalismo es una corriente arquitectónica que se desarrolló principalmente desde Italia
en las décadas de 1920 y 1930. Vitruvio había afirmado en su obra De Architectura que la arquitectura es una
ciencia que puede ser comprendida racionalmente. Esta formulación fue retomada y desarrollada en los
tratados arquitectónicos del Renacimiento . La teoría del arte progresivo del siglo XVIII se oponía
al uso barroco del ilusionismo con la belleza clásica de la verdad y la razón.
El racionalismo del siglo veinte derivaba menos de un trabajo teórico especial y unificado que de la creencia
común de que los problemas más variados que plantea el mundo real podrían resolverse con la razón. En ese
sentido, representaba una reacción al historicismo y un contraste con el Art Nouveau y el expresionismo.
FUNCIONALISMO
En arquitectura , el funcionalismo es el principio que los arquitectos deben diseñar un edificio basado en el propósito de
ese edificio. Esta afirmación es menos evidente de lo que parece, y es una cuestión de confusión y controversia dentro de
la profesión, particularmente en lo que respecta a la arquitectura moderna . El funcionalismo tuvo la mayor influencia
en Alemania , Checoslovaquia , la URSS y los Países Bajos .
El lugar del funcionalismo en la construcción se remonta a la tríada de Vitruvio , donde 'utilitas' (que se traduce como
'mercancía', 'conveniencia' o 'utilidad') se encuentra junto a 'venustas' (belleza) y 'firmitas' (firmeza ) como uno de los tres
objetivos clásicos de la arquitectura. Los puntos de vista funcionalistas eran típicos de algunos arquitectos
del renacimiento gótico . En particular, Augustus Welby Pugin escribió que "no debe haber características sobre un
edificio que no sean necesarias para su comodidad, construcción o propiedad" y que "todo ornamento debe consistir en
el enriquecimiento de la construcción esencial del edificio" . El debate sobre el funcionalismo y la estética a menudo se
enmarca como una opción mutuamente excluyente, cuando de hecho hay arquitectos, como Will Bruder , James
Polshek y Ken Yeang , que intentan satisfacer los tres objetivos de Vitruvio.

7. La arquitectura orgánica es una filosofía de la arquitectura que promueve la armonía entre la
habitación humana y el mundo natural. Esto se logra a través de enfoques de diseño que pretenden ser
comprensivos y bien integrados con un sitio, por lo que los edificios, el mobiliario y el entorno se
vuelven parte de una composición unificada e interrelacionada.
El término arquitectura orgánica fue acuñado por Frank Lloyd Wright (1867-1959), aunque nunca bien
articulado por su estilo críptico de escritura:
"Así que aquí estoy ante ustedes predicando la arquitectura orgánica: declarando que la arquitectura
orgánica es el ideal moderno y la enseñanza tan necesaria si queremos ver la vida entera, y ahora
servir a toda la vida, sin tener tradiciones esenciales para la vida. gran TRADICIÓN. Tampoco
pretendemos ninguna forma preconcebida que se fije en nosotros pasado, presente o futuro, sino que
exaltamos las leyes simples del sentido común o del súper sentido si prefieres determinar la forma por
medio de la naturaleza de los materiales .
ORGANICISMO
ESTILO INTERNACIONLA
El estilo internacional es el nombre de un estilo arquitectónico importante que se desarrolló en los años 1920
y 1930 y está estrechamente relacionado con el modernismo y la arquitectura moderna . Primero fue definido
por los curadores del Museo de Arte Moderno Henry-Russell Hitchcock y Philip Johnson en 1932, basándose
en obras de arquitectura de la década de 1920.
Es definido por el Getty Research Institute como "el estilo de arquitectura que surgió en Holanda, Francia y
Alemania después de la Primera Guerra Mundial y se extendió por todo el mundo, convirtiéndose en el estilo
arquitectónico dominante hasta la década de 1970. El estilo se caracteriza por un énfasis en volumen sobre
masa, el uso de materiales industriales ligeros, producidos en masa, el rechazo de todo ornamento y color,
formas modulares repetitivas, y el uso de superficies planas, típicamente alternando con áreas de vidrio ".

8. Charles-Édouard Jeanneret-Gris
fue un arquitecto y teórico de la arquitectura, urbanista,
decorador de interiores, pintor, escultor y hombre de
letras suizo nacionalizado francés en 1930. Es considerado uno
de los más claros exponentes de la arquitectura moderna (junto
con Frank Lloyd Wright, Oscar Niemeyer, Walter Gropius, Alvar
Aalto, Richard Neutra, Ludwig Mies van der Rohe y Theo van
Doesburg), y uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX.
nacimiento Charles-Edouard Jeanneret-Gris
Nacimiento 6 de octubre de 1887
La Chaux-de-Fonds, Suiza
Fallecimiento 27 de agosto de 1965 (77 años)
Rocabruna, Francia
Causa de
muerte Accidente
El 15 de marzo de 2016 el conjunto de la «Obra
arquitectónica de Le Corbusier – Contribución
excepcional al Movimiento Moderno» fue inscrito
como Patrimonio de la Humanidad, en la categoría
de bien cultural (nº. rasíef. 1321rev).

9. OBRAS:
La Unité d'Habitation (en francés: Unité
d'Habitation, ‘Unidad de Habitación’)es el
nombre de un concepto de tipología residencial
del movimiento moderno desarrollado por Le
Corbusier, con la colaboración del pintor-
arquitecto Nadir Afonso. El concepto fue la base
de varios conjuntos de viviendas diseñados por
él en toda Europa con ese nombre.

10. La Villa Saboya
(en francés: Villa Savoye) es un edificio situado en Poissy, a las
afueras de París, que fue construido en 1929 y proyectado
por Le Corbusier, uno de los arquitectos más influyentes del siglo
XX. La Villa Saboya es considerada como el paradigma de
la Arquitectura Internacional y de la nueva manera de construir
edificios de viviendas del siglo XX (junto con la Casa
Farnsworth de Ludwig Mies van der Rohe, la Casa de la
Cascada de Frank Lloyd Wright, Casa Sobre el
Arroyo de Amancio Willams y Delfina Gálvez y la Villa
Mairea de Alvar Aalto y Aino Marsio), así como de los Cinco
Puntos para una nueva Arquitectura desarrollados por el
propio Le Corbusier

11. Ville Radieuse
propuesta por Le Corbusier para el centro de París, es un hito en
la historia contemporánea de la planificación urbana. La
propuesta, de acuerdo a Le Corbusier, podría aumentar la
capacidad de las zonas urbanas y, al mismo tiempo, mejorar
el medio ambiente urbano y la eficiencia de la ciudad. Los
pensamientos y principios de diseño incorporados en la
propuesta de La Ville Radieuse rápidamente se convirtieron en
modelo para los arquitectos de la posguerra. Le Corbusier era
ambicioso con la propuesta, incluso propuso demoler toda la
parte del centro de París, a fin de poder llevarla a cabo; por
supuesto, acarreó varias objeciones. Aunque la propuesta no ha
sido nunca realizada, ha atraído a un gran número de
discusiones.

12. Maria Ludwig Michael Mies
Nacimiento 27 de marzo de 1886
Aquisgrán, Reino de Prusia
Fallecimiento 17 de agosto de 1969 (83 años)
Chicago, Illinois, Estados Unidos
Residencia Aquisgrán, Berlín y Chicago
Nacionalidad Alemana
Maria Ludwig Michael Mies, más conocido como Ludwig Mies van der
Rohe (Aquisgrán, Alemania, 27 de marzo de 1886-Chicago, Illinois, 17 de
agosto de 1969) fue un arquitecto y diseñador industrial. Dirigió la
escuela Bauhaus entre 1930 y 1933, año en que fue clausurada.
En 1905 se trasladó a Berlín para colaborar como diseñador de muebles en el
taller de Bruno Paul.
En 1907 realiza su primera obra, la casa Riehl. De 1908 a 1911 trabajó en el
despacho de Peter Behrens, del cual Mies desarrolló un estilo arquitectónico
basado en técnicas estructurales avanzadas y en el clasicismo prusiano.
También realizó diseños innovadores con acero y vidrio. En 1911 diseñó la
Casa Perls.
Ludwig Mies van der Rohe,
Apartamentos Lake Shore
Drive, Chicago, 1949
Otra vista del pabellón de
Alemania. El edificio fue
reconstruido entre 1983 y 1986.

13. El Pabellón de Barcelona
diseñado por Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich, fue el edificio de
representación de Alemania en la Exposición internacional de
Barcelona celebrada en el año 1929. Concebido como espacio
representativo para albergar la recepción oficial presidida por el
rey Alfonso XIII a las autoridades alemanas,el edificio pretendía simbolizar
el carácter progresista y democrático de la nueva República de Weimar y su
recuperación tras la Primera Guerra Mundial.
Este edificio constituye uno de los hitos en la historia de la arquitectura
moderna, al ser una obra donde se plasman con particular rotundidad y
libertad las ideas del entonces naciente Movimiento Moderno, y está
considerado por muchos autores como una de las cuatro piezas canónicas
de la arquitectura del movimiento moderno junto con el edificio de la
Bauhaus de Gropius, la villa Saboya de Le Corbusier y la Casa de la
cascada de Wright.
El pabellón fue desmantelado tras la exposición en 1930, y reconstruido
posteriormente en la década de los 80 en su ubicación original, en el actual
barrio de Montjuic, donde permanece abierto al público.
OBRAS:

14. El 330 North Wabash
también conocido como IBM Building,1 es
un rascacielos situado en el 330 N. Wabash Avenue en
el barrio The Loop en Chicago, Illinois, Estados Unidos.
Fue diseñado por el arquitecto Ludwig Mies van der
Rohe y su construcción finalizó en 1973.
Posee una altura de 212 metros y tiene 52 pisos. El
edificio pertenece a la compañía Prime Group Realty
Trust.
Un pequeño busto del arquitecto hecho por el
escultor Marino Marin está presente en el vestíbulo. El
edificio está ubicado en un sitio con vistas al río
Chicago.
Con sus 212 metros de altura, 330 North Wabash es el
segundo edificio más alto diseñado por Mies van der
Rohe, siendo el más alto la Toronto-Dominion
Tower de Toronto. Este fue su último edificio diseñado
en América.

15. VISION ARQUITECTONICA Y URBANISTICA DE WALTER ADOLPH
GEORG GROPIUS
Walter Gropius fue uno de los arquitectos más influyentes del siglo XX. En 1910 se estableció por cuenta propia, con su
colaborador AdolfMeyer (1881-1929).
Ya con su primer gran encargo, Gropius y Meyer hicieron historia de la arquitectura. La fábrica Fagus, en Alfeld an der
Leine, permite reconocer a Peter Behrens (1868-1940) como modelo, pero en su radicalismo constructivo y estético van
más allá de este.
En 1919, Gropius fue nombrado director de la Bauhaus, de reciente construcción. Esta escuela estatal proporcionaba una
formación integral artístico-artesanal, la «fundición de todas las actividades artísticas en una unidad, la reuniticación de
todas las disciplinas artístico-constructivas en un nuevo arte constructivo». Las fuerzas conservadoras consiguieron que el
instituto abandonara Weimar; los maestros de la Bauhaus eligieron Dessau como nuevo lugar de establecimiento. El
edificio de la Bauhaus, las casas de los maestros, la Oficina de Empleo y la urbanización Tórten fueron las obras más
destacadas que realizaron en esta ciudad.
El edificio de la
Escuela Bauhausen Dessau,
diseñado por el propio Walter
Gropius.
El Gropiusstadt, distrito de Berlín
diseñado por Walter Gropius.
Edificio PanAm (ahora
MetLife) en Nueva York.

16. El CIAM (Conferencia Internacional de Arquitectura Moderna)
En 1928, Le Corbusier dio un gran paso hacia el establecimiento de la arquitectura modernista como el estilo europeo dominante. Le Corbusier se había reunido con
muchos de los principales modernistas alemanes y austríacos durante la competencia por la Liga de las Naciones en 1927. En el mismo año, el Werkbund alemán organizó
una exposición de arquitectura en Weissenhof Estate Stuttgart . Diecisiete arquitectos modernistas destacados en Europa fueron invitados a diseñar veintiuna casas; Le
Corbusier y Mies Van der Rohe jugaron un papel importante. En 1927, Le Corbusier, Pierre Chareau y otros propusieron la fundación de una conferencia internacional
para establecer las bases de un estilo común. La primera reunión del Congrès Internationaux d'Architecture Moderneo Congresos Internacionales de Arquitectos
Modernos (CIAM), se celebró en un castillo en el Lago Leman en Suiza del 26 al 28 de junio de 1928. Entre los asistentes se encontraban Le Corbusier, Robert Mallet-
Stevens , Auguste Perret , Pierre Chareau y Tony Garnier de Francia; Victor Bourgeois de Bélgica; Walter Gropius , Erich Mendelsohn , Ernst May y Mies Van der Rohe de
Alemania; Josef Frank de Austria; Mart Stam y Gerrit Rietveld de los Países Bajos, y Adolf Loosde Checoslovaquia. Una delegación de arquitectos soviéticos fue invitada a
asistir, pero no pudieron obtener visas. Los miembros posteriores incluyeron a Josep Lluís Sert de España y Alvar Aalto de Finlandia. Nadie asistió de los Estados
Unidos. Una segunda reunión fue organizada en 1930 en Bruselas por Victor Bourgeois sobre el tema "Métodos racionales para grupos de habitaciones". Una tercera
reunión, en "La ciudad funcional", fue programada para Moscú en 1932, pero fue cancelada en el último minuto. En cambio, los delegados sostuvieron su reunión en un
crucero que viajaba entre Marsella y Atenas. A bordo, juntos redactaron un texto sobre cómo deberían organizarse las ciudades modernas. El texto, llamado The Athens
Charter, después de una edición considerable de Le Corbusier y otros, finalmente se publicó en 1943 y se convirtió en un texto influyente para los planificadores urbanos
en los años cincuenta y sesenta. El grupo se reunió una vez más en París en 1937 para discutir la vivienda pública y estaba programado para reunirse en los Estados
Unidos en 1939, pero la reunión fue cancelada debido a la guerra. El legado del CIAM era un estilo y una doctrina bastante comunes que ayudaron a definir la
arquitectura moderna en Europa y los Estados Unidos después de la Segunda Guerra Mundial.