2. • PERSPECTIVA: método de
dibujo para representar un
espacio tridimensional sobre
una superficie plana
• Simula la profundidad y
posición relativa de los objetos
3D 2D
3. ORIGEN
PINTURA RUPESTRE Hasta 40.000 años
• Dibujo o boceto
prehistórico
existente en
algunas rocas y
cavernas.
• Temas mágico-
religiosos
relacionados con
la caza
Bisonte, cueva de Altamira
5. PINTURA RUPESTRE Perspectiva Simbólica
• Paleolítico = animales y líneas
• Neolítico = animales, seres humanos, el medio
ambiente y manos
• Relación con las criaturas del entorno y sus
deidades
• Bisontes, caballos, mamuts, ciervos y renos
• Uno o dos colores, incluyendo algunos negros,
rojos, amarillos y ocres
7. PINTURA EGIPCIA
3150 – 31 a.c.
• Bidimensionalidad de la
superficie a pintar
• Carácter simbólico, funeraria
y religiosa
• Personajes de mayor tamaño,
cuanto mas importante.
• Jerarquización simbólica.
Bajorrelieve que representa a Sethy I.
8. • Pintura mural de la cámara funeraria de Amenemhet. Imperio
Nuevo, dinastía XVIII
9. • Canon de perfil: pinturas y bajorrelieves, el rostro,
brazos y piernas de perfil, mientras que el tronco y el
ojo dispuestos de frente.
• Jerarquía: figuras más importantes eran más grandes
que las de los demás, el tamaño tenía relación directa
con su importancia social
• Ausencia de perspectiva: no había profundidad sino
posición de figuras
• Colores planos: utilizando el color con tonalidades
uniformes, pues no se hacían gradaciones de color ni
medios tonos.
11. PINTURA HELENISTICA
Y ROMANA
323 – 30 a.C.
27 a.C. – 476 d.C.
• Indicios de
perspectiva
• Sensación de
profundidad
• Pinturas
murales de
Pompeya
Fresco hallado en Pompeya.
12. Mosaico de la batalla de Isos, Casa del Fauno, Pompeya.
13. • Destaca el
fresco como
técnica usada
• Pinturas de
gran colorido y
movimiento
• El Estilo
arquitectónico,
genera
sensación de
profundidad
Villa Boscotrecase, Pompeya.
14. PINTURA EDAD
MEDIA
• Pintura religiosa
• Algunos retratos
• Paisajes como
fondo de la obra
• Fondos planos o
saturados de
imágenes
Cristo de San Apolinar el
Nuevo. Rávena.
15. ALTA EDAD
MEDIA
476 -1000 d.C.
• Bidimensional
• Concepto simbólico
• Personajes más
importantes en la
parte superior
• separar lo divino de
lo humano
• Perspectiva
jerárquica o
teológica
Beato de Osma. La victoria del
cordero (escena del Apocalipsis).
16. BAJA EDAD MEDIA
Siglos XI - XIII
• Indicios perspectiva
caballera
• Los objetos más
alejados se sitúan en la
parte superior de la
composición y los más
cercanos, en la inferior.
Faenas agrícolas del mes de junio,
ilustración de Las muy ricas horas del
Duque de Berry (1411-1416).
17. RENACIMIENTO Giotto di Bondone
1267-1336
• Buscar sensación
espacial mediante la
observación de la
naturaleza
• Dota de carácter
tridimensional sus
obras
• Lenguaje visual de la
escultura
• Dar volumen y peso
Escenas de la vida de San
Francisco, en Asís: La expulsión de
los diablos de Arezzo.
18. FRA ANGÉLICO 1390-1455
• Aplica teorías de perspectiva
de León Battista Alberti
(arquitecto y matemático)
• Crea planos de profundidad a
través de la perspectiva lineal
• figuras monumentales, en la
representación del
movimiento
La Virgen de la Humildad (Museo Thyssen-
Bornemisza, en depósito en el MNAC de Barcelona).
20. 1401 – 1428
MASACCIO *1420-1425
• logra la sensación de espacio
mediante el uso metódico de la
perspectiva cónica
• las líneas paralelas de un
objeto convergen hacia un
determinado punto de fuga.
• Las figuras se van reduciendo
en función de la distancia, lo
que provoca la ilusión óptica
de profundidad
Perspectiva lineal renacentista en La Trinidad
de Masaccio (1425?-1428?) de Santa María
Novella (Florencia).
21. La resurrección del hijo de Teófilo (falta aquí el tercio derecho de la escena, en el
que aparece San Pedro en la cátedra).
22. 1377 – 1446
FILIPPO *1426 -1420
BRUNELLESCHI
• Arquitecto Italiano
• Conocido, por su trabajo
en la cúpula de la
catedral de Florencia
• Conocimientos
matemáticos
• El primero que formula
las leyes de la
perspectiva cónica,
Sección de la cúpula de la
Catedral de Florencia.
23. • Para representar los edificios en perspectiva, realizó
una serie de estudios con la ayuda de instrumentos
ópticos, como algún tipo de perspectógrafo.
24. • Sistema de representación gráfico basado en la proyección de
un volumen sobre un plano auxiliándose en rectas
proyectantes.
• Los objetos parecen mas pequeños cuanto mas lejos están.
• Tienen colores más tenues, poseen contornos más difusos y
menos contraste.
25. PIERO DELLA FRANCESCA
1415 –1492 *mediados siglo XV
• Hace de la perspectiva una teoría matemática.
• Primer pintor en llevar a cabo un estudio
científico de la luz en la pintura.
La ciudad ideal (1475), Atribuido a Piero della Francesca.
26. LEONARDO DA VINCI
1452 - 1519
• Perfecciona la
perspectiva
• Perspectiva del color:
los colores se difuminan
según aumenta la
distancia
• Perspectiva menguante:
los objetos pierden
nitidez según aumenta
distancia
Leonardo da Vinci, Autorretrato hecho
entre 1512 y 1515
29. PINTURA MANIERISTA
1530 - 1580
• Perspectivas ilusorias
• Puntos de fuga múltiples
o fuera de la pintura
• Distorsionar
proporciones
• Efecto emocional y
artístico
En la Virgen del cuello largo (1534-40)
de Parmigianino,
32. PINTURA BARROCA
1600
• La forma es definida
por la luz, el color y
el movimiento.
• Perspectivas
insólitas.
• Volúmenes
distribuidos
asimétricamente.
• Introducción a la
perspectiva aérea.
Velázquez se autorretrató en 1656
en su cuadro más emblemático,
Las Meninas.