1. ARTE GÓTICO

3. Arte y Sociedad
• Este arte fue producto de un cambio social notable
que se operó en Europa hacia fines del siglo XII,
cuando las antiguas villas se convirtieron en
verdaderas ciudades.
• Las penas del infierno no fueron suficientes para
contener la libertad de pensamiento que se cernía
sobre Occidente y comenzó a fraguarse una lucha
espiritual entre la riqueza del clero y la pobreza de las
villas.

5. • Al siglo XIII, se le ha llamado el siglo de la burguesía,
pues el enfrentamiento entre la nobleza de sangre y
la del dinero fue notable y las más altas
manifestaciones artísticas del gótico fueron obra de
la clase burguesa.
• En la escultura gótica es un símbolo de la
individualidad que el hombre va adquiriendo, pues
el humanismo franciscano va descubriendo en el
individuo que él es el centro de la creación.

6. • El simbolismo matemático tuvo en el gótico especial
interés y hubo números cabalísticos como el 3, que
representaba a la Trinidad; el 4, de los cuatro
elementos que componían al hombre, la suma de
los dos daba 7 que simbolizaba a los dos elementos
de los que el hombre está compuesto: alma y
cuerpo.

7. • Término “gótico” creado por el tratadista italiano del siglo XVI
Vasari para calificar, despectivamente, aquel estilo que se
alejaba de las formas clásicas: bárbaro o “godo”.
• El Gótico surge en Francia en la segunda mitad del siglo XII.
• Propagado por toda Europa hasta el siglo XVI.
• Recuperación de la economía y de la sociedad urbana en la Baja
Edad Media.
– Crecimiento de la población.
– Aumento de la productividad agraria.
– Auge del comercio.
• Renacimiento cultural urbano: Universidades.
• Decadencia del modelo feudal.
• Construcción de catedrales, como máximo símbolo económico y
religioso de las ciudades.

8. • En la catedral los 12 pilares de la nave central
representarán al apostolado y los 12 de la girola a
los profetas menores y los 4 del cimborrio a los
profetas mayores.
• De igual manera las fachadas de las catedrales
tienen tres pórticos y los tímpanos tres franjas, y
también las naves son tres.

9. • La política tuvo también una gran fuerza en el arte
gótico pues los reyes europeos para contrarrestar al
feudalismo favorecieron a la burguesía y
patrocinaron grandes obras como si fueran un
desafío contra la aristocracia.

10. • La arquitectura
gótica estuvo
íntimamente ligada
con el espacio que
la rodea; así, el
exterior procura
que la verticalidad
coincida con los
intereses
espirituales de
alcanzar a Dios y
los intereses
materiales de
superación de la
clase social que
emergía.

11. • El gótico fue un arte cuya principal excelencia fue la
inquietud del artista y este dejaba la sensación de
nunca haber terminado su obra. Así, ninguna
catedral fue concluida por completo.

12. Elementos Artísticos
• Es una evolución del románico.
• El arquitecto gótico ignoró la ley de la gravedad y su
verdadera obsesión fue la verticalidad.
• Hubo un verdadero afán por la luz y procuró
prescindir de los gruesos muros del románico.
• Se utilizaron nuevos materiales como el cemento y
el hierro.
• Los muros fueron sustituidos por vidrieras
policromas.

13. • Su principal característica es la bóveda ojival de
crucería utilizada anteriormente por musulmanes y
españoles.
• Los dos elementos básicos de la arquitectura ojival
son el arco apuntado y la bóveda de crucería.
• El peso es distribuido entre los arbotantes y los
estribos que rematan en pináculos.

15. ARQUITECTURA GÓTICA
• CARACTERÍSTICAS:
– El aspecto más novedoso de la arquitectura gótica es
la concepción global del edificio, dejando ver en el
exterior la estructura que sostiene el edificio.
– Supresión del muro.
– Protagonismo de la luz.
– Elementos constructivos:
• Materiales empleados: piedra, ladrillo, hormigón...
• Elementos sustentantes: columna; pilar con columnas
adosadas . Pueden ser simples o cruciformes.
• Arco apuntado.
• Bóvedas de crucería, formada por nervios entrecruzados
unidos por la clave.
– Las bóvedas se van complicando con la bóveda sexpartita, la
estrellada, en abanico...
• Arcos arbotantes para neutralizar los empujes laterales.
• Contrafuertes en el exterior, coronados por pináculos.

19. • LA CATEDRAL.
– Edificio más representativo del arte Gótico.
– Necesidad de celebrar la fe cristiana.
– Orgullo de sorprender y encantar con sus gigantescos volúmenes.
– Las enseñanzas de una filosofía, la escolástica, que afirma la posibilidad
de llegar a Dios, además de con la fé, a través de la razón.
– Verticalidad.
– Renovación de la técnica constructiva.
– INTERIOR:
• Planta basilical y de cruz latina.
• Brazos divididos en naves.
• Naves separadas por pilares, muy juntos entre sí, sobre los que se
sitúan arcos apuntados u ojivales.
• Girola.
• División en cuerpos: arcadas y soportes, tribuna, segunda tribuna o
triforio, ventanales.
• Desaparición del muro como función de sostén: aparición de grandes
vidrieras.

22. • EXTERIOR.
– Verticalidad, ligereza, sentido ascendente.
– Predominio de las líneas verticales.
– El vacío prevalece sobre lo lleno.
– Torres a los lados de la portada principal.
– Colocación de pináculos y agujas que acentúan la verticalidad.
– Fachadas estructuradas en cuerpos horizontales, separados por cornisas.
• Tres portales hundidos, remarcados por arquivoltas apuntadas y
rematados por gabletes.
• Piso medio formado por ventanas.
• Piso superior protagonizado por el rosetón (gran vidriera circular).
– Función técnica: iluminación del interior del templo.
– Función simbólica: alude al sol, como símbolo de Cristo y a la
rosa, símbolo de la Virgen María.
• Remate con una galería de arcos apuntados ciegos que sirven de
marco a diversas esculturas.
– Laterales recorridos por contrafuertes, arbotantes, pináculos y gárgolas.

25. ARQUITECTURA GÓTICA
• ETAPAS:
– Protogótico o Gótico inicial: segunda mitad del
siglo XII.
– Gótico Clásico: siglo XIII.
– Gótico radiante o manierista: siglo XIV.
– Gótico flamígero: siglo XV.

26. ARQUITECTURA GÓTICA
• ESCUELAS EUROPEAS.
– FRANCIA:
ABADÍA DE SAINT DENIS
1ª MITAD DEL SIGLO XII

27. CATEDRAL DE LAON
2ª MITAD DEL SIGLO XII

28. NOTRE DAME DE PARÍS
2ª MITAD DEL SIGLO XII

29. NOTRE DAME DE PARÍS
2ª MITAD DEL SIGLO XII

30. CATEDRAL DE AMIENS
SIGLO XIII

31. CATEDRAL DE CHARTRES
SIGLO XIII

32. CATEDRAL DE CHARTRES – SIGLO XIII

33. CATEDRAL DE REIMS
SIGLO XIII

34. SAINTE CHAPELLE
PARÍS
SIGLO XIII

35. CATEDRAL DE ALBI – SIGLO XIV

36. INGLATERRA
• Características peculiares:
– Gran extensión longitudinal del templo.
– Presencia de doble transepto.
– Cabecera plana.
– Fachadas muy anchas.
– Preferencia por la horizontalidad.
– Abundancia de bóvedas en abanico y estrelladas.
CATEDRAL DE SALISBURY
SIGLO XII-XIII

37. CATEDRAL DE WELLS – SIGLO XIII-XIV

38. ABADÍA DE WESTMINSTER, LONDRES – SIGLO XIV-XV
CAPILLA DE ENRIQUE VII

39. CAPILLA
DEL KING’S COLLEGE
CAMBRIDGE
SIGLO XIV-XV

40. ALEMANIA
• Caracterizada por la construcción en
piedra y ladrillo.
• Plantas de una sola nave: hallenkirche.
• Naves de la misma altura.
CATEDRAL DE COLONIA – SIGLO XIII

41. CATEDRAL DE COLONIA
SIGLO XIII

42. CATEDRAL DE ESTRASBURGO – SIGLO XIII

43. CATEDRAL DE ESTRASBURGO – SIGLO XIII

44. ITALIA
• Gran tradición de la arquitectura clásica.
• Mayor proximidad con el Románico.
• Arcos de medio punto o escasamente apuntados.
• Ausencia de arbotantes.
• Contrafuertes más pesados.
• Ventanales pequeños.
• Predominio de la horizontalidad.
• Plantas basilicales o cruciformes con tres naves.
• Predominio del muro: gran extensión de la pintura
mural.
CATEDRAL DE ORVIETO

45. CATEDRAL DE MILÁN

46. CATEDRAL DE SIENA

47. BASÍLICA DE LA SANTA CROCE
FLORENCIA

48. SANTA MARÍA
LA NOVELLA
FLORENCIA

49. SANTA MARÍA DEL FIORE
FLORENCIA

50. PALACIO DUCAL DE VENECIA

52. ● Sustitución del simbolismo románico por el naturalismo
y realismo
● Abandono del hieratismo y la geometrización.
● Temática religiosa: Crucifixión, Virgen con el Niño,
vidas de santos...
● Cambios en la temática:
– Crucificados: que muestran dolor y compasión.
– La Piedad: Virgen que recibe el cuerpo de Cristo.
– Virgen con el niño: muestra su aspecto
maternal, habla y juega con su hijo.
● Localización:
– Tímpanos: Juicio final, Virgen con el niño, vidas
de santos.
– Jambas: Apóstoles.
– Sepulcros.
– Retablos.
– Sillerías de coro.
ESCULTURA GÓTICA

53. Francia:
● Anunciación y Visitación (catedral
de Reims)
Italia:
● Púlpito de la catedral de Pisa
España:
● Portada del Sarmental (catedral de
Burgos)
● Doncel de Sigüenza
● Sillerías catedrales de Toledo y
Plasencia

54. Púlpito de la Catedral de Pisa

55. Portada Catedral Burgos

56. Sustitución de la pintura mural (fresco) por las vidrieras.
● Soportes: muro, tabla, libros...
● Características comunes:
– Temática: religiosa aunque también profana.
– Figuras: cada vez más expresivas y naturales,
– Desaparición de los fondos neutros.
– Aparición del paisaje y los espacios
figurativos (ciudades, habitaciones, salones...)
● Principales representantes:
– Estilo Italo-gótico
● GIOTTO.
● DUCCIO.
● SIMONE MARTINI.
– Escuela flamenca (los primitivos flamencos)
● VAN EYCK.
● VAN DER WEYDE.
● EL BOSCO.
PINTUTURA GÓTICA