1. EL RENACIMIENTO

2. Características generales
• Movimiento artístico surgido en Italia en el siglo XV y
difundido posteriormente por otros países europeos.
• Se inspiran en los modelos de la Antigüedad clásica
(columnas, frontones, etc.)
• Las formas se someten a modelos matemáticos:
proporción, perspectiva y predominio de lo lineal.
• Buscan la belleza (idealización).
• Descripción realista de la naturaleza.
• Es un arte a la medida del hombre
(antropocentrismo).

3. RENACIMIENTO
1400/1500

4. RENACIMIENTO
• ASPECTOS DEL RENACIMIENTO:
• HUMANISMO
• INTERÉS POR LA CULTURA GRECO/ROMANA DE LA
ANTIGUEDAD
• DESARROLLO DEL PENSAMIENTO CRÍTICO
• DESARROLLO DE LA BURGUESÍA MERCANTIL E
INDUSTRIAL

5. HUMANISMO
• LECTURA DE LOS TEXTOS CRITICOS
• ANTROPOCENTRISMO
• RECONSTRUIR MUNDO ANTIGUO.
• IMPRENTA DE GUTTENBERG: MAYOR
NÚMERO DE LIBROS EN CIRCULACIÓN

6. CONTEXTO CULTURAL
• SE FORTALECEN LAS MONARQUÍAS Y PRINCIPADOS
• FRANCIA ESPAÑA INGLATERRA ITALIA
• DESARROLLO DE LA BURGUESÍA
• CISMA RELIGIOSO: LUTERO Y ENRIQUE VIII
• MECENAS: PATROCINADOR DE LAS ARTES
• SE ORGANIZA EL CIRCUITO DEL ARTE
• SE VALORA LA PERSONALIDAD DEL INTELECTUAL Y DEL
ARTISTA
• DESCUBRIMIENTOS GEOGRÁFICOS : AMÉRICA

7. LOS MECENAS Y
LA CULTURA
FOMENTAR
ARQUITECTURA, ESCULTUR
A, PINTURA, ARTES
MENORES
LITERATURA, TEATRO, DANZ
A, BALLET
BANQUETES

8. Renacimiento italiano
Cronología:
 Cuatrocientos (siglo XV): periodo inicial, de
experimentación.
 Quinientos (siglo XVI): clasicismo.

9. Cuatrocientos (siglo XV)
• El centro artístico de este periodo fue la
ciudad de Florencia.
• Los Médicis, rica familia de comerciantes
florentinos, fueron los principales mecenas.
• En esta ciudad trabajaron artistas tan
destacados como
Brunelleschi, Alberti, Donatello, Ghiberti, Fra
Angélico, Massaccio y Botticelli.

10. Arquitectura florentina
Brunelleschi:
• Cúpula de la catedral de Florencia.
• Hospital de los inocentes.
• Capilla Pazzi.

11. Arquitectura florentina
Alberti:
• Fachada de Santa María
Novella.
• Palacio Rucellai.

12. Escultura florentina
 Ghiberti:
 Gano a Brunelleschi en un concurso celebrado
para elegir al escultor que se encargaría de hacer
las puertas del Baptisterio de Florencia.

13. Puerta del Paraíso

14. Escultura florentina
 Donatello:
 David de bronce.
 San Jorge.
 Estatua ecuestre de Gattamelata.

15. Pintores florentinos
Masaccio:
- La Santísima Trinidad
1425-1428. Fresco 667 x 317 cm
Iglesia de Santa María Novella,
Florencia.

16. Pintores florentinos
Boticcelli:

18. Pintores florentinosFra Angélico:
• La Anunciación

19. Quinientos (siglo XVI)
• El centro artístico de este periodo fue la
ciudad de Roma.
• Los Papas (Julio II, León X) fueron los
principales mecenas.
• Destacan tres grandes artistas: Miguel
Ángel, Leonardo da Vinci y Rafael.

20. Miguel Ángel
• Fue arquitecto, escultor y
pintor.
• En arquitectura:
– Basílica de San Pedro.
– Biblioteca Laurenciana.
• En escultura:
– La Piedad del Vaticano.
– David.
– Sepulcros de los Médicis.
• En pintura:
– Capilla Sixtina.

21. Miguel Ángel

23. Miguel Ángel

27. LEONARDO DA VINCI
1452-1519
FIGURA PARADIGMÁTICA
HUMANISTA:
PINTOR, ESCULTOR, MATEMÁTICO,
INGENIERO, PROYECTISTA, MÚSIC
O, ANATOMISTA
OBSERVAR LA NATURALEZA PARA
CONOCER
INVESTIGAR, EXPERIMENTAR
EFECTOS DE LUZ Y SOMBRA SOBRE
LOS OBJETOS
SFUMATO O DIFUMINADO

28. La monalisa (La
Gioconda), 1503-1506
Óleo sobre tabla, 77 x 53 cm
Museo del Louvre,
París , Francia.

29. La dama del armiño (La dama
con l'ermellino), 1488-1490
Óleo sobre tabla, 54,8 x 40,3 cm
Museo Czartoryski
Cracovia, Polonia

30. La belle ferronière, 1490-1495
Óleo sobre tabla 62 x 44 cm
Museo del Louvre,
París, Francia.

31. La Última Cena (L'ultima cena), 1494-1498
Temple y óleo sobre yeso , 460 x 880 cm
Santa María de las Gracias , Milán, Italia.

32. Santa Ana, con la Virgen y el
Niño, 1510-13
Óleo sobre tabla, 168 x 130 cm
Museo del Louvre
París , Francia.

33. La Anunciación, 1472-1475
Óleo y temple sobre tabla 98 x 217 cm
Galería Uffizi, Florencia, Italia.

34. La Virgen de las Rocas , 1483-1486
Óleo sobre tabla, 199 x 122 cm
Museo del Louvre,
París , Francia.

35. Madona Benois (Madonna Benois)
1478-82
Óleo sobre tabla pasado a lienzo
48 x 31 cm
Museo del Hermitage,
San Petersburgo, Rusia.

36. Baco (Bacco) 1510-1515
Óleo sobre tabla transferido
a lienzo
177 x 115 cm Museo del
Louvre, París, Francia.

37. Leda y el cisne , 1515-1520,
Temple graso sobre tabla
112 x 86 cm
Galería Borghese,
Roma, Italia.

38. San Juan Bautista (San Giovanni
Battista)
1508-1513
Óleo sobre tabla, 69 x 57 cm
Museo del Louvre
París, Francia.

39. RAFAEL
1483- 1520
LA BELLEZA ES UNA REALIDAD
QUE EXISTE EN LA
NATURALEZA
EL ARTISTA DEBE REVELAR LA
BELLEZA MEDIANTE UN ACTO
DE CREACIÓN
TEMAS :
RELIGIOSOS, FILOSÓFICOS, HIS
TÓRICOS

40. Rafael
• Arquitecto y pintor.
• Pintura amable y colorista.
• Composiciones grandiosas y
bien organizadas.
• Obras:
– Desposorios de la
Virgen.
– Dama del Unicornio.
– El Cardenal.
– La Fornarina.

41. ESCUELA DE
ATENAS
ESCUELA DE FILOSOFÍA
GRIEGA:
PLATÓN Y ARISTOTELES
IDEALISMO Y
REALISMO
EL ARTE SE RIGE POR
REGLAS, ORDEN Y
EQUILIBRIO

43. • Detalles de la imagen 'La Escuela de Atenas.
Rafael Sanzio. 1509-1510'•Perspectiva: Todo
un alarde de perspectiva en la arquitectura
que encierra la escena, que representa la
Filosofía. Los cánones clásicos se ven en
ella, aludiendo a las termas, pero también se
asemeja al proyecto de San Pedro por
Bramante.

44. •Apolo: Dios de la música, la medicina o la
poesía, entre otras.
•Minerva: Diosa de la sabiduría y de las artes.
•Platón: En el centro está el filósofo, con su
Timeo en las manos, y representado como
Leonardo da Vinci. Señala el Cielo, debatiendo
con Aristóteles sobre la Verdad.
•Aristóteles: Con su Ética a Nicómaco en una
mano y con otra señala la Tierra. Junto a Platón
discute sobre filosofía y el concepto de la Verdad.
•Pitágoras: Aquí está el filósofo
representado, llevando la tabla de las armonías.

45. •Artista: El propio Miguel Ángel aparece
representando al filósofo Heráclito. Rafael lo retrató
como señal de admiración después de ver su Capilla
Sixtina.
•Diógenes: La forma de representarlo es, al igual
que su propio pensamiento, austera.
•Rafael: Se representa así mismo como
Apeles, pintor clásico.
•Sócrates: Filósofo griego muy conocido, autor de la
frase
•Parménides: Filósofo griego
•Averroes: Filósofo que se conoce por ser el
intérprete de la obra aristotélica.

46. •Arquímedes: Puede ser el teórico
clásico, representado como Bramante.
•Piedra: Una de las teorías es que este bloque de
piedra simboliza a Cristo, sacado de la Primera
epístola de Pedro.
•Bóveda: La bóveda de casetones es un ejemplo de
la extrema perfección del fresco y es un elemento
clásico que nos hace ver que Rafael empieza su
etapa romana.
•Espacio: Rafael configura el espacio de manera
brillante, para que queden dos grupos diferenciados
de personajes y en el centro los dos más
destacados: Platón y Aristóteles.
•Rafael: El propio artista se representa como
Apeles, el pintor clásico.

47. Rafael

49. Renacimiento en España

50. Arquitectura
Cronología:
 Plateresco (Reyes Católicos): mantiene la
estructura gótica pero añaden decoración clásica
(grutescos).
 Purismo (Carlos V): se inspira en la austeridad del
Renacimiento italiano.
 Herreriano (Felipe II): la austeridad llega a su
extremo, con El Escorial, de Juan de Herrera.

51. Plateresco
• El Renacimiento se inicia en
España con un estilo
arquitectónico denominado
plateresco, debido a su
decoración minuciosa y
abundante que recuerda al
trabajo de los plateros u orfebres.
• Entre sus autores destaca Gil de
Hontañón, con el Palacio de
Monterrey en Salamanca y la
fachada de la Universidad de
Alcalá de Henares.
• También hay que destacar la
fachada de la Universidad de
Salamanca.

53. Purismo
• En tiempos de Carlos V
se abandona el estilo
plateresco y se imita la
austeridad del
Renacimiento italiano.
• Carlos V mandó
construir un palacio en
Granada, obra de Pedro
Machuca.

54. Herreriano
• En la época de Felipe II la arquitectura renacentista
llega a su máxima austeridad. El arquitecto
fundamental de este periodo fue el cántabro Juan de
Herrera. La obra clave de este autor es el Monasterio
de El Escorial.

55. Monasterio de El Escorial

56. Escultura
• En España, la escultura
renacentista fue
fundamentalmente
religiosa.
• Entre sus autores
destacan Alonso
Berruguete y Juan de
Juni.

57. Pintura
• La figura más representativa es El Greco.
• Sus figuras alargadas no gustaron a Felipe II.
• Trabajó en Toledo, donde realizó obras
religiosas y algunos retratos.