1. La Evolución de la
Arquitectura
Neoclásica
Gallegos Bonilla Daniel
3-B
2. • El nacimiento de la corriente cultural y artística denominada Neoclasicismo
en el siglo XVIII se corresponde con una muy profunda revisión de modelos
sociales, económicos y políticos que se vive en Europa durante aquellas
décadas.
• Este cambio social europeo se debe a la difusión de las teorías de la
Ilustración en todos los ámbitos de la vida. Se revisan y critican los modelos
tradicionales y se proyecta una nueva sociedad más justa e igualitaria. Este
proceso terminará provocando la caída del Antiguo Régimen.
• En el plano cultural y artístico, también se produce este punto de inflexión
que terminará conduciendo a la pintura moderna contemporánea.
• En este momento, entre los ilustrados se enuncia la convicción absoluta de
un conocimiento basado en la razón. En este movimiento de humanismo
cultural, también aparece un afán enciclopédico de recoger el saber humano.
• En arte y literatura se revisan los valores de la antigüedad desde el punto de
vista formal y moral. Se busca un ideal de pureza como defensa y crítica del
barroco y rococó, que se consideran artes de lujo artificial.
Contexto Histórico
3. • En este contexto, la antigüedad clásica se convierte en el modelo a seguir. Artistas
y aficionados viajarán a Roma para tomar modelos de la antigüedad imperial
romana, y Roma se convierte en el centro internacional (Si bien es verdad que
muchos modelos se toman del Renacimiento en lugar de observar directamente
los edificios de la antigüedad).
• En esta revisión de la cultura greco-romana tuvieron importancia los
descubrimientos de Pompeya y Herculano y los dibujos de artistas y las teorías de
los enciclopedistas (Voltaire, Rosseau, etc.)
• Una de las características del neoclasicismo es que en la revisión de las culturas
clásicas se concluye la preeminencia de lo griego sobre lo romano. Por ello, en el
neoclasicismo, predomina la arquitectura inspirada en Grecia.
• Se habla de nuevo estilo, tratado como un resurgimiento y aparición del
"verdadero arte". De ahí su nombre: neoclasicismo.
Contexto Histórico
4. • Características:
• Recuperación de los criterios clásicos
• Influencia del arte griego y romano
• Arte racional y ordenado
• Criterios Clásicos:
•
•
•
•
•
Armonía, equilibrio y proporción
Órdenes clásicos en Arquitectura
Perfección en la talla y el modelado
Composiciones ordenadas y simétricas
Colores fríos y dibujo preciso
• Morales:
• Exaltación de virtudes morales
• Rememoración de pasajes heroicos de la Antigüedad
Características
6. Primera Fase
• En Francia las primeras manifestaciones clasicistas son de
mediados del siglo XVIII y son una reacción contra el Rococó.
Se trata de una arquitectura muy influenciada por la
arquitectura clasicista del siglo XVII, aunque se basaba en
modelos clásicos. En estos primeros años del siglo XVIII se
hacen expediciones arqueológicas y grabados que permiten
conocer la antigüedad.
• Los edificios buscan la pureza geométrica. Dentro de esta fase
podemos destacar dos arquitectos:
Neoclasicismo En Francia
7. • Prácticamente ocupa todo el siglo XVIII. Sus obras más
importantes son la Plaza de la concordia y la Petit Trianon
(Pequeño Palacete en Versalles).
Ange Jacques Gabriel
8. Plaza de la Concordia 1753
Le Petit Trianon 1761:
Ange Jacques Gabriel
9. • Es un arquitecto que muestra gran interés por diferentes
culturas. Viajó a Roma y pudo estudiar a Bernini y la
arquitectura de la antigüedad. Admira los principios
constructivos del Gótico. Su arquitectura es una síntesis
de las influencias que recibe.
Jacques Germain Soufflot
11. Segunda Fase Neoclasicismo 1780-1804
• Destacan dos arquitectos, Ledoux y Boulée. Con ellos el ideal
de pureza arquitectónica alcanza el momento culminante. Sus
proyectos más importantes son entre 1780-1790, antes de la
Revolución.
• Se suelen calificar como arquitectos utópicos, no sólo buscan
una arquitectura perfecta y racional, sino también crear una
sociedad y un mundo perfecto y racional. Muchos de sus
proyectos no llegaron a realizarse debido a su coste, porque no
tienen utilidad o por las dimensiones de las escalas. Son
arquitectos revolucionarios, no por sus ideas, aunque se
inspiran en la antigüedad no pretenden una recuperación
exacta de la arqueología. Se fijan en las formas absolutas de la
naturaleza (cubo, cilindro, pirámide, esfera). En esta tendencia
austera se consideran antecedentes de los movimientos
modernos.
12. • Comenzó construyendo una serie de palacios donde se ve
el clasicismo alejado del historicismo. Donde mejor se ve
la pureza geométrica es en las Barriere, construcciones
funcionales destinadas al cobro de los impuestos de
consumo, construidas en el entorno de París en todas las
salidas.
Cloude Nicolas Ledoux
13. La Barriere de la Villete
(1785)
Las Salinas de Chaux
(1770)
No se logra concluir la obra pero se
termina La Casa del Director
Cloude Nicolas Ledoux
14. • Es el arquitecto más teórico que práctico. En la última
parte de su vida se dedicó a reflexionar sobre el arte y a
proyectar una arquitectura ideal, tuvo discípulos. Durand
sistematiza las ideas de Boulée. Dimensiones inmensas,
una arquitectura que sólo se podría construir con los
medios actuales. Con formas geométricas puras y toma
inspiración de Egipto, Mesopotamia, Grecia. Luces
contrastadas. Por la grandiosidad y la luz estaríamos ante
la arquitectura de lo sublime.
Étienne-Louis Boullée
16. • Tercera fase. Internacionalización del neoclasicismo
(1804-1830)
• En esta última etapa se pierde el rechazo a la copia de la antigüedad y
aparecen edificios que copian los antiguos. Es el momento en el que
podemos hablar de Neogriego y Neorromano.
• Se trata de una arquitectura que se reactiva a partir de 1806, son
campañas napoleónicas con carácter propagandístico. También
utilidad social, para dar empleo. Intenta recuperar la grandeza de Luis
XIV. En la época del Imperio hasta 1814, se impone un Neorromano
en Francia. Se fija más en Roma por razones simbólicas, porque
quiere asimilar su Imperio al de la grandeza de la época romana.
Muchos elementos egipcios en la decoración, debido a las campañas
romanas en Egipto; utilizan palmetas, obeliscos.
• Es una arquitectura de propaganda que se aparta del ideal de pureza
anterior, no es tan sobria.
17. • Los dos arquitectos favoritos de Napoleón. Se dedican a
remodelar los palacios del Emperador.
Percier y Fontaine
20. • Winckelmann (1717-1768), jugo un gran papel. Fue el primero en proponer una
interpretación compositiva del arte griego, logró crear una visión de tal modo
convincente de ese momento culminante de la historia del arte. A él se debe la
concepción de que el arte tiene historia, es decir, desarrollo y fases propias que
corresponden a los pueblos que lo producen.
• Sus ideas se fundamentan en la grandiosidad del arte Griego o el arte Antiguo,
por ello mantiene la necesidad de imitarlo; para Winckelmann la belleza se
encuentra en Grecia por todas partes y así el artista no le queda otra opción que
imitarla.
• Para Winckelmann "la imitación de los antiguos puede enseñarnos a llegar
rápidamente a la inteligencia, porque se encuentra en ellos la esencia de aquello
que está repartido por toda la naturaleza.
• El trabajo que desarrollo Winckelmann llevo a que arquitectos como Schinkel el
Nuevo Palacio de la Guardia
Neoclasicismo Alemán
25. • Con la llegada de los Borbones al trono español, con Felipe V
en 1714, se concreta la entrada de corrientes artísticas
extranjeras, que propician el cambio en el gusto artístico.
Los artistas recién llegados, introducen en España
manifestaciones propias del clasicismo francés, y el barroco
clasicista italiano, en tiempos en que los artistas españoles
estaban inmersos en el barroco nacional que se mantendrá
hasta finales de siglo.
• Fue en la arquitectura de palacio que surgieron los más
notables arquitectos de la segunda mitad del siglo XVIII, y
luego en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, donde
se revisan las concepciones arquitectónicas, y se marca el
desprecio por el barroco castizo, llamado Churrigueresco, que
se asociaba a la ignorancia y el mal gusto populares.
Neoclasicismo Español
28. Catedral de Pamplona (Fachada)
(Santa María la Real) (1783)
Fachada principal del Convento de
los Agustinos Filipinos, Valladolid
Ventura Rodríguez
30. • En Estados Unidos se desarrolló una variante del neoclasicismo, el
estilo federal, que surgió entre 1780 y 1820. Inspirada en la obra de
Robert Adam, el arquitecto Charles Bulfinch realiza la Massachusetts
State House en Boston terminada en el año 1798.
• El modelo para el edificio del Capitolio de Thomas Jefferson en
Richmond, Virginia (1785-1789), fue el templo romano del siglo I la
Maison-Carrée en Nimes, Francia.
• Por medio de lecturas y de viajes, Jefferson realizó un profundo
estudio de la arquitectura romana, aplicó sus conocimientos a los
diseños de su propia casa en Monticello, a los del campus de la
Universidad de Virginia y contribuyó en los proyectos preliminares
de la nueva capital Washington D.C. Sus obras ejemplifican el estilo
neoclásico en Estados Unidos.
NEOCLÁSICO EN ESTADOS UNIDOS
31. El Capitolio, Washington D.C (1800)
Inicialmente por William Thornton modificado
por Benjamin Latrobe y Charles Bulfinch
32. La Casa Blanca (1790)
Ideado por George Washington
construido por James Hoban
34. • Es el único país dónde se da una evolución similar en
importancia a la que se da en la arquitectura francesa.
Importancia del gusto pintoresco, que estaría en el
renacer del gótico.
• Importancia de la arquitectura privada, que a veces está a
la altura de la arquitectura pública.
• No se pretende copiar con exactitud la antigüedad, a pesar
de que la mayoría de los arqueólogos son ingleses. Son
los primeros en hacer un templo Neogriego. Si se fijan en
una arquitectura antigua, lo hacen en la romana y no en la
griega.
Neoclásico en Inglaterra
38. • En el siglo XVIII, las monarquías habían impuesto el neoclasicismo en sus
principales colonias de América Latina con el fin de conectar a Europa y
apoyar la clase dominante.
• La llegada del neoclasicismo a México se da durante el último periodo del
virreinato de 1781 a 1821.
• En 1785 se fundó en México la Academia de Arte De San Carlos, la cual su
personal docente se importo en un principio y en su totalidad de Europa y
sobre todo de España, trabajarían en conjunto y ligados entre sí.
• Este arte reiteraba su reacción en contra del estilo barroco de los últimos
años de la colonia y significo para México su presentación al modernismo. Y
así totalmente en contra a la complicación barroca, su línea curva, pasión y
movimiento, el neoclásico manifestó, la calma, el equilibrio, la tranquilidad
de la razón y la simplicidad de las líneas rectas.
• El neoclásico fue en México expresión de las clases sociales altas y cultas,
siendo así el último asentimiento de las fuerzas dominantes, del fin del
colonialismo. Aceptar el arte neoclásico significo aceptar lo moderno, así
envolviéndose en un presente en el que aún se deseaba ligarse al viejo
continente.
Neoclásico en México
