Rafael

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Rafael

  1. 1. 1483 - 1520
  2. 2. Lo conocían como “el divino pintor” O el “Príncipe de los Pintores”.
  3. 3. InfancIa.
  4. 4. 1483 - 1520  Nace en Urbino, Italia, hijo de un pintor.  Huérfano a los doce años de edad.  Fue auxiliar en el taller de Perugino, de quien tomó su suave cromatismo y su sentido equilibrado de la composición.
  5. 5. Casa de Rafael Sanzio.
  6. 6. estIlo.
  7. 7.  La intención de Rafael  En sus madonas era representar seres consigue una mezcla humanos dotados de entre lo sensual y lo la máxima gracia y religioso. serenidad.
  8. 8.  Fue uno de los  Es uno de los pintores artistas más sensibles más excepcionales de la historia. que ha existido.
  9. 9.  La obra de Rafael se divide en tres períodos: 2. Aprendizaje con Perugino 3. Años en Florencia (1504 – 1508) 4. Triunfo en Roma (1508 – hasta su muerte)
  10. 10. Es considerado como …  El pintor más destacado de la época, no sólo por el color y la forma, sino por la técnica y la composición.
  11. 11. VIda profesIonal
  12. 12.  A los 25 años de edad fue elegido por el Papa Julio II para decorar algunos salones del Vaticano.  Tenía un carácter muy dulce que agradaba a todos, menos a Miguel Ángel, quien trabajaba en la Capilla Sixtina.
  13. 13.  En las salas del Vaticano no había espacio para que pintara Rafael, entonces el Papa Julio II mandó borrar los frescos de Perugino, ante esta situación Rafael lloró.
  14. 14.  Rafael tenía influencia del estilo de Miguel Ángel, esto lo molestaba.  A pesar de su fama conservó la ecuanimidad.
  15. 15. prImeras obras. Influencia de su maestro Perugino.
  16. 16. Retablo Baronci 1500 57 x 36 cm Museo del Louvre.
  17. 17.  Fue la primera obra conocida de Rafael, el Retablo de Baronci.  Estaba formado por cuatro tablas.
  18. 18. El sueño del caballero 1499 - 1504. Óleo sobre tabla. 17 x 17 cm. The National Gallery. Londres. Inglaterra.
  19. 19.  A la edad de 16 años elaboró esta obra.  El caballero es una figura alegórica que representaría a Escipión el Africano.
  20. 20. San Sebastián. 1501-02 Academia Carrara de Bérgamo. 43 x 34 cm  Óleo.
  21. 21.  Sostiene una flecha, el símbolo de su martirio, con el dedo meñique elegantemente alzado.  Luce una capa roja y una camisa bordada de oro, con el cabello peinado, no hay nada en esta figura que recuerde los tormentos que sufrió San Sebastián por su fe.
  22. 22. Anunciación 1502-1503. Óleo sobre tabla. 27 x 150 cm. Pinacoteca Vaticana. Roma. Italia.
  23. 23. Las Tres Gracias 1503-1504. Óleo sobre tabla. 17 x 17 cm. Museo Condé. Chantilly. Francia.
  24. 24.  Pintada sobre tabla, esta obra, que apenas mide 17 centímetros de altura, es una joya artística que a lo largo de la historia ha pasado por diversos dueños.
  25. 25.  El cuadro resulta original y moderno.  Las Gracias aparecen desnudas y agrupadas como en la antigüedad.  La de en medio, vista de espaldas, vuelve la cabeza enseñando un perfil ideal.
  26. 26.  Las otras dos, de frente, inclinan graciosamente la cabeza en sentido opuesto y sus brazos se enlazan con los de su hermana apoyándose las tres mutuamente.
  27. 27.  Las figuras forman un conjunto encantador por la elegancia de las actitudes y la pureza de las líneas que se destacan sobre el fondo de un paisaje accidentado.  Se puede afirmar que la fisonomía de las tres doncellas se hallan a la altura de las mejores realizadas por el pintor y representan el prototipo de la belleza de la escuela clásica italiana.
  28. 28. Los Desposorios de la Virgen 1504. Óleo sobre tabla. 174 x 121 cm. Pinacoteca de Brera. Milán. Italia.
  29. 29.  Obra inspirada en la “Entrega de las llaves” de Perugino.  En esta obra crea una amplia perspectiva.
  30. 30. Virgen con el Niño s y santos (Retablo Colonna, panel principal . Témpera y oro sobre tabla. 172,4 cm x 172,4 cm. Museo Metropolitano, Nueva York.
  31. 31.  Es el único retablo de Rafael que se encuentra en Estados Unidos.
  32. 32. obras en florencIa Etapa de gran fama. 1504 – 1508.
  33. 33.  Esta etapa es la época de las Vírgenes encantadoras.  En todas ellas Rafael se muestra interesado por la agrupación de las figuras insertadas en un triángulo o formando una diagonal.
  34. 34.  En esta época en Florencia comienza a imitar a Leonardo y a Miguel Ángel.  Su carácter le abrió muchas puertas, por su gran facilidad de adaptación.
  35. 35. Elisabetta Gonzaga Óleo. 52,9 cm x 37,4 cm. Galería de los Uffizi, Florencia.
  36. 36.  Llama la atención que en su diadema sobre la frente tiene un signo de escorpión.
  37. 37. La embarazada 1505-1506. Óleo sobre tabla. 66,8 x 52,7 cm. Galería Palatina. Palazzo Pitti. Florencia. Italia.
  38. 38.  Las pinturas de mujeres encinta eran inusuales en el periodo renacentista.
  39. 39. Madona del gran duque 1505 Óleo 84 cm x 55 cm. Galería Palatina, Palacio Pitti, Florencia.
  40. 40. La Virgen del Jilguero También conocida como:quot;Madonna del Cardellinoquot; y quot;La Virgen con San Juan y el Niño“ 1505-1506. Óleo sobre tabla. 107 x 77,2 cm. Galería de los Uffizi. Florencia. Italia.
  41. 41.  La Virgen fue un regalo de bodas de Rafael a su amigo Lorenzo Nasi.  La casa de Nasi quedó destruida por un terremoto, y la pintura se partió en diecisiete fragmentos.
  42. 42.  Del rápido daño, escribe en el año 1568 Giorgio Vasari : “Encontraron las piezas entre el mortero de las ruinas fueron donde Battista, hijo de Lorenzo, muy amante del arte, para que la rehiciera de la mejor manera que pudiese”.   Fue restaurada poco después, pero el daño aún resulta visible.
  43. 43.  El jilguero es un símbolo de la futura muerte violenta de Cristo. San Juan ofrece el jilguero a Cristo como advertencia en relación con su futuro.  Tiene influencia de Leonardo.
  44. 44. Autorretrato 1506. Óleo sobre tabla. 47,5 x 33 cm. Galería de los Uffizi. Florencia. Italia.
  45. 45. Agnolo Doni. 1506- 1507. Óleo sobre tabla. 65 x 45,7 cm. Galería Palatina. Palazzo Pitti. Florencia. Italia.
  46. 46. Virgen del prado 1505 Óleo 113 cm x 88 cm. Museo Kunsthistorische, Viena, Austria.
  47. 47.  Es una obra con una composición muy elaborada.  De influencia leonardesca.
  48. 48. Virgen de los claveles 1506 Óleo 28,8 cm x 22,8 cm. Galería Nacional, Londres.
  49. 49.  Los claveles significan: la anticipación del calvario de Jesús.  Según la leyenda cristiana, la primera flor que apareció cuando la Virgen María lloró en el Calvario, fue el clavel.
  50. 50.  Tiene influencia de la Madonna Benois de Leonardo.
  51. 51. La Sagrada Familia del Cordero 1507. Óleo sobre tabla. 29 x 21 cm. Museo del Prado. Madrid. España.
  52. 52. La Bella Jardinera También conocido como: quot;Virgen con el niño y san Juanito“ 1507. Óleo sobre lienzo. 122 x 80 cm. Museo del Louvre. París. Francia.
  53. 53.  En esta obra se encuentran las tres influencias que tuvo Rafael: Leonardo Perugino Miguel Ángel.
  54. 54. La muda 1507-1508. Tabla. 64 x 48 cm. Galería Nacional de las Marcas. Urbino. Italia.
  55. 55. Colonna Madonna 1508. 77 x 56 cm. Gemäldegalerie. Berlín. Alemania.
  56. 56. Madona de Casa Tempi 1508 Óleo 75 x 51 cm Pinacoteca de Munich, Alemania.
  57. 57. obras en roma. 1508 hasta su muerte.
  58. 58. Pintor favorito  Rafael fue llamado por el Papa Julio II en 1508.  Fue el pintor favorito de Julio II y de León X.  Su máxima obra en Roma fue la decoración de las estancias del Vaticano.
  59. 59. estancIas del VatIcano
  60. 60.  Son cuatro habitaciones o salas situadas en el segundo piso del Palacio Apostólico, que fueron construidas por orden de Julio II.
  61. 61.  En las Estancias del Vaticano, se encuentran los frescos más famosos de Rafael, constituyen el inicio del artista en Roma.
  62. 62. Las estancias son …  Estancia del Sello. (1508 – 1511)  Estancia del Heliodoro. (1512 – 1514)  Estancia del incendio del Borgo. (1514 – 1517)  Estancia de Constantino. (1517 – 1524)
  63. 63. Estancia del Sello. 1508 – 1511.
  64. 64. Los frescos de La Estancia del Sello.  Disputa del Santísimo Sacramento.  Escuela de Atenas.  Virtudes Cardenales.  Parnaso
  65. 65. Disputa del Santísimo Sacramento.
  66. 66. San Esteban.
  67. 67. Santo Tomás de Aquino, el Papa Inocencio III, San Buenaventura.
  68. 68. Dante Alighieri.
  69. 69. Detalle.
  70. 70. Detalle.
  71. 71.  Se considera tradicionalmente que este fresco fue el primero realizado por Rafael a su llegada a Roma.
  72. 72.  El espacio superior está presidido por la Trinidad con Dios Padre, Cristo y el Espíritu Santo sobre la Sagrada Forma.  A la derecha de Cristo encontramos a la Virgen, Jeremías, san Esteban, David, san Juan Evangelista, Adán y san Pedro mientras que a la izquierda aparecen san Juan Bautista, Judas Macabeo, san Lorenzo, Moisés, san Mateo, Abraham y san Pablo. En la zona terrestre han sido identificados algunos personajes como Bramante -apoyado en la balaustrada-, Francesco Maria della Rovere -el joven que se dirige al espectador-, san Gregorio Magno con el rostro de Julio II, san Jerónimo, san Ambrosio, san Agustín, san Buenaventura, Dante -coronado con laurel- o Savonarola -semioculto con un capuchón negro-
  73. 73. Bramante, Francesco Maria della Rovere, Gregorio Magno, san Jerónimo, san Ambrosio, san Agustín, san Buenaventura, Dante ,Savonarola.
  74. 74. Parnaso. 1511. Fresco. Base 570 cm. Estancia de la Signatura. Palacios Vaticanos. Roma. Italia.
  75. 75.  El parnaso es considerado por los griegos como morada de las Musas y de Apolo; en la literatura así como en la poesía, se considera el Parnaso como la patria simbólica de los poetas.
  76. 76. La Filosofía 1508-1511. Fresco. Detalle. Estancia de la Signatura. Palacio Vaticano. Roma. Italia.
  77. 77. La Justicia 1508-1511. Fresco. Detalle. Estancia de la Signatura. Palacio Vaticano. Roma. Italia.
  78. 78. La Poesía 1508-1511. Fresco. Detalle. Estancia de la Signatura. Palacio Vaticano. Roma. Italia.
  79. 79. La Teología 1508-1511. Fresco. Detalle. Estancia de la Signatura. Palacio Vaticano. Roma. Italia.
  80. 80. Adán y Eva
  81. 81. Las virtudes cardinales.
  82. 82. Escuela de Atenas.
  83. 83. Video. Escuela de Atenas
  84. 84.  A: Platón y Aristóteles  B: Pitágoras  C: Euclides
  85. 85. Platón señala hacia arriba, al mundo de las ideas. Aristóteles apunta hacia abajo, porque sus ideas son más terrenales.
  86. 86. Aristóteles lleva en sus manos la obra: Ética. Platón lleva en sus manos una de sus obras: Timeo.
  87. 87. 3. Epícuro. Filósofo. Aparece coronado con hojas de vid. 4. Averroes. Filósofo. Personaje no griego. 5. Pitágoras. Matemático. 6. Francesco Maria della Rovere. Sobrino del Papa Julio II. Sus rasgos femeninos han hecho pensar que tal vez era una filósofa de Alejandría. 7. Heráclito. Filósofo. Se parece mucho al Jeremías que pintó Miguel Ángel. 8. Alcibíades. Político y militar ateniense. 9. Jenofonte. Historiador ateniense. 10. Eschines. Político y orador ateniense. 11. Sócrates. Filósofo ateniense.
  88. 88. 12. Diógenes. Filósofo ateniense. 13. Euclides. Matemático de Alejandría. La figura que posó fue su amigo Bramante. 14. Zoroastro. Religioso y filósofo persa. 15. Ptolomeo. Astrónomo de Alejandría. 16. Rafael. Autorretrato. Único personaje que mira al espectador. 17. Giovanni Antonio Bazzi. Pintor que trabajó en las Estancias.
  89. 89. Detalle de La Escuela de Atenas Fresco. 770 cm. Estancia de la Signatura. Palacio Vaticano. Roma. Italia.
  90. 90. La escuela de Atenas  Es un fresco equilibrado, existe el mismo peso visual a ambos lados del cuadro.  La mayoría de los personajes son intelectuales griegos.  En el centro están: Platón y Aristóteles. Para la cabeza de Platón, Rafael eligió la de Leonardo da Vinci.
  91. 91.  A la izquierda está Pitágoras.  A la derecha está Euclides dibujando una figura geométrica en el piso.  El de la escalinata es Diógenes.  Miguel Ángel es el solitario.  Sócrates está hablando con sus alumnos.  Plotino el astrónomo sostiene un globo terráqueo.
  92. 92. Stanza del Heliodoro. 1512 – 1514.
  93. 93. Los frescos de La Estancia del Heliodoro.  Misa de Bolsena.  Liberación de San Pedro.  Encuentro de León Magno con Atila.  Expulsión de Heliodoro del Templo.
  94. 94. Expulsión de Heliodoro del Templo. 1511. Fresco. Base: 750 cm. Estancia de Heliodoro. Palacio Vaticano. Roma. Italia.
  95. 95. Detalle.
  96. 96. La misa de Bólsena. 1512. Fresco. Base: 660 cm. Estancia de Heliodoro. Palacios Vaticanos. Roma. Italia.
  97. 97. Encuentro de León Magno con Atila. 1512. Fresco. Estancia de Heliodoro. Palacio Vaticano. Roma. Italia.
  98. 98. Liberación de San Pedro.
  99. 99. Estancia del incendio del Borgo. 1514 – 1517.
  100. 100. Los frescos de La Estancia del incendio del Borgo.  Coronación de Carlomagno.  Justificación de León III  Incendio de Borgo.  Batalla de Ostia.
  101. 101. Incendio del Borgo. 1514. Fresco. Base: 670 cm. Stanza dell'Incendio di Borgo. Palacio Vaticano. Vaticano. Roma. Italia.
  102. 102.  En el fresco se muestra cómo Carlomagno fue coronado Emperador Romano el día de Navidad del año 800.
  103. 103. La Batalla de Ostia.
  104. 104.  Se inspiró en la victoria naval de León IV sobre los sarracenos en Ostia en 849.
  105. 105. Estancia de Constantino. 1517 - 1524
  106. 106.  Se usan escenas de la vida de Constantino, el primer emperador romano convertido al Cristianismo, de donde le viene el nombre a esta sala.
  107. 107. Frescos son:  Constantino en el puente Milvio.  Donación de Constantino.  Bautismo de Constantino.  La visión de la cruz.
  108. 108. Constantino en el Puente Milvio,
  109. 109.  El boceto previo es de Rafael.  Se trata de un fresco de gran tamaño, atribuido a Giulio Romano, poco después de la muerte de Rafael.
  110. 110. Donación de Constantino
  111. 111.  Al tiempo que se reconocía al Papa Silvestre I como soberano, se le donaba la ciudad de Roma, así como las provincias de Italia y todo el resto del Imperio Romano de Occidente.
  112. 112. Bautismo de Constantino
  113. 113.  Poco antes de morir Constantino fue bautizado por el Papa Silvestre I (que en el fresco de Rafael está representado por Clemente VII).
  114. 114.  Es la última pintura.  Es obra probablemente de Gianfrancesco Penni.
  115. 115. La visión de la Cruz. Fresco. Sala de Constantino. Palacio Vaticano. Roma. Italia.
  116. 116.  Describe la historia legendaria de una gran cruz que se apareció a Constantino al tiempo que marchaba para enfrentarse a su rival, Majencio.  La visión en el cielo está pintada con las palabras (quot;Con este signo, vencerásquot;) escritas a su lado.
  117. 117. Óleos.
  118. 118. La Virgen del Foligno. 1512. Óleo 320 x 194 cm Pinacoteca del Vaticano.
  119. 119. El Cardenal. 1510.
  120. 120. La Virgen de San Sixto. 1513. 265 x 196 cm Óleo
  121. 121. Giuliano. Duque de Nemours 1515. Témpera y óleo sobre lienzo. Museo de Arte Moderno. New York. USA.
  122. 122. La Velada 1515 -1516. Óleo sobre lienzo. 82 x 60,5 cm. Galería Palatina. Palazzo Pitti. Florencia. Italia.
  123. 123.  Para los expertos esta obra es la más majestuosa representación de la mujer.
  124. 124. Retrato de una joven o La Fornarina. 1518. Óleo 85 x 60 cm Galería Nacional de Arte Antigua, Roma
  125. 125. La Sagrada Familia 1518. Óleo sobre tabla. 207 x 140 cm. Museo del Louvre. París. Francia.
  126. 126. Retrato de Baltazar de Castiglione. Óleo sobre lienzo. 82 x 67 cm Museo del Louvre.
  127. 127. El Papa León X y dos cardenales. Óleo sobre tabla. 1518. 155 x 118 cm Galería de los Uffizi.
  128. 128. Giulio de’ Medici. Futuro Papa Clemente VII Luigi de Médici Papa León X.
  129. 129. La Transfiguración 1517 – 1520 Óleo sobre tela El Vaticano, Roma
  130. 130. Detalle.
  131. 131.  Es una de las composiciones más confusas en el mundo del arte.  A un mismo tiempo nuestros ojos son llamados a moverse en múltiples direcciones.  Las figuras señalan hacia un lado y miran a otro lado.
  132. 132.  Un intento de hacer un diagrama compositivo del cuadro podría resultar un incomprensible e irracional tejido de líneas que se tienden arbitrariamente de un punto a otro.  La única figura que se mantiene con serenidad dentro de toda esta confusión es la de la mujer arrodillada que domina el primer término y por lo tanto, la que predomina en la totalidad del cuadro.
  133. 133. muerte
  134. 134.  Muere a los 37 años de edad su cuerpo fue velado junto al óleo “La Transfiguración”.  El motivo de su muerte no se conoce, sólo se sabe que tuvo fiebre muy alta, y que a los diez días murió.

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