1. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
INTRODUCCIÓN
PRESENTACIÓN
GALERÍA
INTERNET
11
El Renacimiento italiano.
El Manierismo
ANTERIOR
SALIR
Santillana

2. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Contexto histórico-artístico
1545 Concilio
de Trento.
1453 Toma
de Constantinopla
por los turcos.
1453 Invención de la
imprenta, desarrollo
del Humanismo y del
Renacimiento.
1400
1420
1485-1509
Reinado de
Enrique VII de
Inglaterra.
1519 Carlos V
es proclamado
emperador del
Sacro Imperio.
1492-1503 Papado
de Rodrigo de
Borja, Alejandro VI.
1440
1460
1480
1517 Reforma
protestante
llevada a cabo
por Lutero
y Calvino.
1500
1520
1540
1560
1580-1640
Unión dinástica
de España
y Portugal.
1580
1600
1555 Paz de
Augsburgo. Fin
de las guerras
entre Carlos V
y los príncipes
luteranos
alemanes.
1527 Saqueo
de Roma
por las tropas
imperiales
de Carlos V.
Datos históricos relevantes
ANTERIOR
SALIR
Santillana

3. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Contexto histórico-artístico
1498 Miguel
Ángel esculpe
la Piedad.
1420-1436 Filippo
Brunelleschi
realiza la cúpula
de la catedral de
Florencia.
1400
1420
1440
1472 Inicio de la
decoración del ábside
de la catedral de
Valencia por Paolo da
San Leocadio y
Francesco Pagano.
1460
1508-1512
Miguel Ángel
realiza los
frescos de la
Capilla Sixtina.
1506 Empiezan
las obras de la
Basílica de San
Pedro del
Vaticano.
1480
1500
1503-1506
Leonardo da
Vinci pinta la
Gioconda.
1520
1540
1560
1506-1510 Fernando
Llanos y Yáñez de
Almedina pintan el
retablo mayor de la
catedral de Valencia.
1550 Juan de
Juanes pinta la
Santa Cena.
1580
1600
1526 Pedro
Machuca inicia las
obras del Palacio
de Carlos V en
Granada.
Datos artísticos relevantes
ANTERIOR
SALIR
Santillana

4. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Europa en el siglo XVI
ANTERIOR
SALIR
Santillana

5. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Índice
1.- El Renacimiento
2.- El Quattrocento
2.1.- Arquitectura
2.2.- Escultura
4.- Miguel Ángel (1475-1564):
del Cinquecento al Manierismo
4.1.- Miguel Ángel, arquitecto
4.2.- Miguel Ángel, escultor
4.3.- Miguel Ángel, pintor
2.3.- Pintura
3.- El Cinquecento
5.- El Manierismo
3.1.- Arquitectura
5.1.- Arquitectura
3.2.- Pintura
5.2.- Escultura
5.3.- Pintura
ANTERIOR
SALIR
Santillana

6. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
1.- El Renacimiento
Síntesis
El propio término Renacimiento nos da una clara idea de su significado: «vuelta
a la vida», en contraposición a la idea de «oscura Edad Media».
Se trataba de «volver a nacer», recuperando las formas perdidas de la Antigüedad
clásica, reinterpretándolas y adaptándolas al nuevo lenguaje artístico en torno a
dos conceptos: la perspectiva y la proporción.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

7. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
1.- El Renacimiento
El Renacimiento
El regreso a la Antigüedad traerá consigo la vuelta a una cultura
antropocéntrica, donde el ser humano se siente el centro del universo
arropado por el espíritu humanista del momento.
Esta valoración del individuo va a estar respaldada
por la figura del mecenas.
Entre los más célebres encontramos a la familia
Médici, en Florencia; los Sforza en Milán; los
Montefeltro en Urbino, o el mismo Papado en Roma.
La costumbre de adquirir prestigio mediante los gastos
artísticos dio un nuevo valor a los artistas.
Estos reivindicaron un nuevo estatus: rechazaron que
se les considerase meros artesanos, ya que sus obras
eran el fruto de una reflexión teórica e intelectual.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

8. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
1.- El Renacimiento
El Renacimiento
El Renacimiento se inicia en Italia, donde nunca se había
perdido del todo la herencia clásica.
En el siglo XV los arquitectos renacentistas descubren la
obra de Vitrubio, que escribió un tratado sobre el arte clásico.
No menos importante fue el hecho de conocer muy de cerca
las ruinas grecorromanas, tan abundantes en Italia.
Cronológicamente, el Renacimiento se desarrolló en dos fases:
El Renacimiento del siglo XV, o Quattrocento.
El Renacimiento del siglo XVI, con dos etapas muy definidas: el
Cinquecento, hasta 1527, y el Manierismo, hasta 1594, aproximadamente.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

9. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Síntesis
El Quattrocento italiano fue el período en el que se desarrolló un nuevo arte
que recogía la herencia del pasado clásico.
Fue en Florencia, núcleo del Humanismo, donde surgió, gracias a la actividad
de un numeroso grupo de artistas.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

10. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Arquitectura
El orden, la proporción, la simetría y la unidad serán las bases de la
arquitectura renacentista.
Para alcanzarlos, los edificios serán el fruto de cálculos matemáticos exactos.
La regularidad de los elementos utilizados contribuirá también a dar unidad
al conjunto.
Las características principales de la arquitectura
del Quattrocento son:
El uso de elementos constructivos clásicos.
En las fachadas domina la horizontalidad, y como
decoración se utilizan muros almohadillados
y esgrafiados.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

11. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Arquitectura
Los interiores se decoran con motivos tomados de
la Antigüedad clásica, como grutescos dispuestos a
candelieri.
Las plantas de los templos tienen gran perfección
matemática.
Los materiales empleados son el ladrillo, el sillar
almohadillado y el mampuesto revestido de mármol.
Los tipos de edificios son muy variados. Junto a las
iglesias, se realizan también edificios civiles: palacios y
villas campestres para nobles y burgueses, fortalezas,
bibliotecas...
ANTERIOR
SALIR
Santillana

12. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Arquitectura
Filippo Brunelleschi (1377-1446)
Al arquitecto Brunelleschi se le considera como uno de los
artistas que marcaron la ruptura con el Gótico e
introdujeron el nuevo estilo renacentista.
Viajó a Roma, y allí pudo estudiar los restos arqueológicos
de la antigua capital del Imperio Romano.
Brunelleschi introdujo en sus obras las leyes de la
proporción y la perspectiva que tomó de los clásicos.
Por ello en sus obras predominan las líneas rectas y los
volúmenes cúbicos.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

13. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Arquitectura
Filippo Brunelleschi (1377-1446)
Su obra más famosa es la cúpula de la catedral de
Santa María de las Flores, en Florencia.
Aún hoy está considerada como una de las obras
arquitectónicas más novedosas de la historia de la
arquitectura, tanto por su concepción en forma de
doble cúpula como por su construcción sin cimbras.
Otras obras significativas construidas por Brunelleschi
son la iglesia de San Lorenzo, la iglesia del Santo
Espíritu y la capilla Pazzi, todas ellas en Florencia.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

14. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Arquitectura
Iglesia de San Lorenzo
Iglesia del Santo Espíritu
ANTERIOR
Capilla Pazzi
SALIR
Santillana

15. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Arquitectura
León Battista Alberti (1404-1472)
Alberti fue el prototipo del perfecto humanista, ya que poseía
conocimientos de teatro, música, derecho, pintura y
arquitectura.
Gran estudioso de la Antigüedad, escribió varios tratados
de arte.
Entre sus obras principales se encuentran:
La iglesia de San Andrés.
El palacio Rucellai.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

16. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Escultura
La abundancia de obras escultóricas clásicas en Italia y, por tanto, el
conocimiento de ellas por parte de los grandes escultores del momento, hizo
que la transición del Gótico al Renacimiento, en cuanto a escultura se refiere,
no fuera tan brusca como sucedió en la arquitectura.
Las características de la escultura italiana del Quattrocento son:
El naturalismo.
El tema principal será la figura humana, adquiriendo importancia
el desnudo y, por tanto, el estudio de la anatomía.
La independencia de la escultura con respecto a la arquitectura.
La aplicación de la perspectiva.
La ampliación de los temas representados, y la importancia que
adquiere el retrato.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

17. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Escultura
Los dos escultores más destacados del Quattrocento fueron
Ghiberti y Donatello.
Lorenzo Ghiberti (1378-1445)
Ghiberti se considera el iniciador del nuevo estilo. Fue
un gran humanista.
Su técnica favorita era el trabajo en bronce. Trataba
con gran maestría el relieve y, en él, el paisaje y la
figura humana, que representaba con todo detalle.
Las Puertas del baptisterio de Florencia son la obra
maestra de Ghiberti.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

18. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Escultura
Donatello (1386-1466)
Donato di Niccolò está considerado como el escultor más
importante del Quattrocento.
Las características de su escultura vienen determinadas por un
fuerte realismo, el naturalismo y una gran fuerza expresiva y
emocional.
Consiguió un perfecto dominio de la anatomía humana, que le
permitió representar al ser humano en todas sus etapas.
Sus esculturas más importantes son
el David, el San Jorge, el retrato
del condottiero Gattamelata, y el
profeta Habacuc.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

19. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Escultura
David
San Jorge
Condottiero Gattamelata
ANTERIOR
SALIR
Santillana

20. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Pintura
En la pintura del Quattrocento encontramos las siguientes características:
Naturalismo, interesado en captar al ser humano en su ambiente, y realismo.
Gran interés por el estudio de la anatomía humana.
Mayor libertad respecto a los rígidos esquemas góticos.
Uso de las leyes de la perspectiva, tratando de conseguir mayor profundidad
del espacio gracias a la creación de un punto de fuga.
Importancia del dibujo como delimitador de las formas.
El empleo de la luz para definir planos y unificar el ambiente.
Se sigue utilizando la tabla como soporte y la técnica del temple. En la segunda
mitad del siglo XV, se introduce el óleo sobre lienzo.
La temática sigue siendo religiosa en los frescos de los templos, pero encontramos
también temas mitológicos o alegóricos. Se introduce el retrato.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

21. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Pintura
Los principales pintores del Quattrocento son Masaccio,
Fra Angelico, Piero della Francesca y Botticelli.
Masaccio (1401-1428)
Masaccio está considerado como el iniciador de la pintura
renacentista del Quattrocento.
Lo que más lo caracteriza es el gran dominio del espacio,
de la perspectiva y la proporción.
Sus obras más representativas son los frescos de la iglesia
de Santa María Novella y los de la capilla Brancacci.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

22. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Pintura
Frescos de la capilla Brancacci.
Frescos de la iglesia de Santa María Novella.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

23. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Pintura
Fra Angelico (1395/1400-1455)
Su obra muestra una ambivalencia estilística.
Por un lado, mantiene aún la tradición gótica,
por otro, estudió las obras de Masaccio
e introdujo en sus temas la perspectiva y los
elementos arquitectónicos.
Con ello nos da la idea de un artista que supo
captar las corrientes antiguas y nuevas
y adaptarlas a su lenguaje personal.
Probablemente, su obra más representativa sea
la Anunciación.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

24. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Pintura
Piero della Francesca (1415/1420-1492)
Al estar apartado de la capital del arte de aquella época, su
estilo se hizo muy personal.
Las formas geométricas y la solemnidad de sus escenas
marcarán el tono majestuoso de sus pinturas, sin dejar de
lado las composiciones en perspectiva.
Utiliza una luz diáfana que crea luces y sombras que
definen las figuras.
Sus obras más destacadas son la Flagelación de Cristo y
el famoso díptico con los retratos de los duques de
Urbino.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

25. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Pintura
Flagelación de Cristo
Díptico con los retratos de los duques
de Urbino
ANTERIOR
SALIR
Santillana

26. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Pintura
Sandro Botticelli (1445-1510)
Se le considera el pintor que marca el final del Quattrocento y el
inicio del Cinquecento, tanto por su estilo como por las formas.
Fue un gran admirador de la belleza femenina.
Su técnica destaca por la calidad del dibujo, de trazos curvilíneos,
y por la sensación de gracia y armonía que transmite.
Fue el primer pintor renacentista en tratar temas mitológicos,
siguiendo para ello las narraciones clásicas.
En sus obras el paisaje tendrá un papel importante, y lo trata con
gran detalle.
Entre sus obras mitológicas se encuentran El nacimiento de
Venus y La primavera.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

27. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
2.- El Quattrocento
Pintura
El nacimiento de Venus
La primavera
ANTERIOR
SALIR
Santillana

28. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Síntesis
Los últimos años del siglo XV y los primeros del siglo XVI, etapa que se ha
denominado Pleno Renacimiento o Cinquecento, se caracteriza por el clasicismo.
En este momento el arte se valora como una expresión de la belleza, que pasa a ser
considerada como algo inaccesible.
Los artistas sintieron que su objetivo era llegar hasta metas insuperables de belleza
y verdad, superando con creces las metas del Quattrocento.
Es el período más conocido del arte italiano, cuando surgen artistas elevados a la
categoría de genios, como Leonardo da Vinci, Rafael, Miguel Ángel o Tiziano.
En el Cinquecento, además, el foco artístico se desplaza desde Florencia a Roma,
gracias al mecenazgo de los papas Julio II y León X.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

29. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Arquitectura
Roma se convierte en centro del poder político, donde reside el Papado, y en
la capital artística y espiritual de Europa.
La ciudad medieval se transforma en una ciudad nueva donde los mejores
artistas del momento realizan sus mejores proyectos.
La arquitectura se caracteriza por el racionalismo
de las formas, que buscan el equilibrio y la
armonía de las proporciones.
La decoración de detalle va a tener un carácter
secundario y se apuesta por los efectos
monumentales.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

30. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Arquitectura
Bramante (1444-1514)
Bramante está considerado como un auténtico erudito. Escribió
tratados sobre arquitectura y la proporción perfecta de los cuerpos.
Fue un estudioso de las ruinas grecorromanas, y en sus obras prima
el carácter estructural y la monumentalidad.
En Roma realizó su obra más importante, el templete de San Pietro
in Montorio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

31. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Arquitectura
Palladio (1508-1580)
Fue un estudioso de la Antigüedad clásica, asimilando los conceptos y
adaptándolos a su lenguaje arquitectónico.
En 1570 escribió Los cuatro libros de la arquitectura, cuya influencia
posterior será fundamental para la historia de la arquitectura.
Construyó edificios de carácter religioso y civil. Entre los primeros
podemos citar como ejemplo la iglesia de Il Redentore, en Venecia.
Entre los edificios civiles destacan la villa Capra o villa Rotonda
y el Teatro Olímpico, ambos en Vicenza.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

32. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Pintura
Las características de la pintura del Cinquecento italiano, en su fase de
Renacimiento pleno, vienen determinadas por:
La preocupación por el movimiento y la luz. Este
hecho da lugar a un mayor estudio de las sombras.
Composiciones sencillas que se resuelven en una
escena, generalmente de esquemas triangulares.
Abandono progresivo de los contornos muy definidos
de las figuras.
Pervive la búsqueda de la belleza ideal y se mantiene
el orden, la simetría, el equilibrio y la serenidad en las
obras.
A partir del primer cuarto del
siglo XVI, todos estos
postulados cambiarán para
dar paso a una forma nueva
de entender la pintura, la
arquitectura y la escultura:
el Manierismo.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

33. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Pintura
Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo da Vinci está considerado por la historiografía como uno de los
grandes genios de la Humanidad.
Para Leonardo la pintura es una actividad intelectual destinada a reproducir
la realidad, y es misión del artista plasmarla fielmente por medio del
estudio del ser humano y de la naturaleza que le rodea.
El estudio de la naturaleza lo llevó a investigar sobre la luz,
una de sus grandes preocupaciones.
En este sentido empleó la técnica del sfumato basada en la
difuminación de las formas y de los colores envolviéndolo
todo como en una neblina.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

34. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Pintura
Leonardo da Vinci (1452-1519)
Leonardo analiza la figura humana y la representa en
innumerables escorzos, demostrando su capacidad
para el dibujo.
Entre sus obras más destacables cabe señalar: la
Virgen de las rocas, la Gioconda, la Santa Cena,
Santa Ana, la Virgen y el Niño y la Dama del armiño.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

35. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Pintura
ANTERIOR
SALIR
Santillana

36. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Pintura
Rafael (1483-1520)
En 1504 viajó a Florencia, donde aprendió de
Leonardo y Miguel Ángel.
Es la época en la que pinta obras tan importantes
y reconocidas como la Madona del gran Duque, la
Madona del jilguero o los Desposorios de la
Virgen.
Su fama llegó a Roma, y en 1508 el papa Julio II
lo llamó para participar en la decoración de las
estancias del Vaticano.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

37. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Pintura
Rafael (1483-1520)
En los muros desarrolló todo un programa humanista
pintando la Disputa del Sacramento, la Escuela de
Atenas, Las Virtudes y El Parnaso.
En Roma también trabajó en las obras de la basílica
de San Pedro sustituyendo a Bramante.
Sus pinturas se caracterizan por una perfecta
maestría en el dibujo y por la rica gama cromática.
Sus composiciones son armoniosas, con figuras
dinámicas y de singular belleza.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

38. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Pintura
La escuela veneciana: Tiziano (1489-1576)
En Venecia se desarrolló un estilo pictórico muy particular,
donde predomina el color en contraposición a lo lineal.
Se le da una especial importancia al paisaje, al igual que
se le rinde culto al lujo y la riqueza.
Es una pintura armoniosa, donde la luz y el color se funden
e integran perfectamente.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

39. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
3.- El Cinquecento
Pintura
La escuela veneciana: Tiziano (1489-1576)
Tiziano, junto con Giorgone y Veronés, es uno
de los artistas más destacados de la escuela
veneciana del siglo XVI.
Entre sus obras más tempranas, podemos citar
la Bacanal o la Venus de Urbino.
Se inició muy pronto en el retrato; ejemplo de ello es
El hombre del guante.
Una de sus obras más importantes, y quizás el más
bello desnudo de Tiziano, es Dánae.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

40. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
4.- Miguel Ángel (1475-1564): del Cinquecento al Manierismo
Síntesis
Miguel Ángel viajó desde muy joven por numerosas ciudades, como Venecia o
Bolonia, lo que le permitió conocer las obras de los principales artistas del
momento y completar su formación clásica.
Dominó todas las formas de expresión artística y, al igual que sus
contemporáneos Leonardo y Rafael, fue considerado un genio polifacético.
Su longeva vida le permitió estudiar a los grandes artistas del Quattrocento,
plasmar sus ideales clásicos en el pleno Renacimiento, asistir a la crisis de este
y, en los últimos veinte años de su vida, participar de la nueva corriente, el
Manierismo.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

41. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
4.- Miguel Ángel (1475-1564): del Cinquecento al Manierismo
Miguel Ángel, arquitecto
Como arquitecto, Miguel Ángel resolvió con gran maestría las importantes
obras que le fueron adjudicadas.
Sus edificios se caracterizan por mantener el sistema de
proporciones clásicas, pero adaptadas a un lenguaje formal
muy expresivo y particular.
Alterna frontones curvilíneos y triangulares, molduras curvas,
grandes ménsulas y volutas, y el orden gigante tanto en
fachadas como en interiores.
Destacan los trabajos del Vaticano: la monumental cúpula de
la basílica y la Biblioteca Laurenciana, una de sus obras
más sorprendentes.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

42. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
4.- Miguel Ángel (1475-1564): del Cinquecento al Manierismo
Miguel Ángel, escultor
El concepto que tenía de la escultura lo dejó bien claro cuando dijo: «Por
escultura entiendo aquello que se hace a fuerza de quitar, pues lo que se
hace a fuerza de añadir se asemeja más a la pintura».
Miguel Ángel se consideró, por encima de todo, escultor.
Para el artista, la escultura estaba ya en el bloque de
piedra; solo tenía que quitar lo que sobraba.
Cuando apenas contaba veintitrés años recibió el encargo
de una de las obras más bellas que se conservan en la
actualidad: la Piedad.
Más tardíamente realizó dos versiones del tema de la
Piedad: la Piedad del Duomo y la Piedad Rondanini.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

43. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
4.- Miguel Ángel (1475-1564): del Cinquecento al Manierismo
Miguel Ángel, escultor
Entre 1501 y 1504 realizó el famoso David para la ciudad
de Florencia.
Uno de los proyectos más ambiciosos de Miguel Ángel,
cuya ejecución le llevó gran parte de su vida, fue la tumba
de Julio II, de la que forma parte su famoso Moisés.
Entre 1520 y 1534 realizó los
sepulcros de los Médici.
El estilo de Miguel Ángel se caracteriza por la grandiosidad
de las figuras, las anatomías tensas y dinámicas, y la
terribilitá.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

44. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
4.- Miguel Ángel (1475-1564): del Cinquecento al Manierismo
Miguel Ángel, pintor
Miguel Ángel fue un maestro del dibujo. En sus obras destacan sus figuras
escultóricas, musculosas, monumentales, expresivas y dinámicas.
Hacia el año 1503 Miguel Ángel realizó su primera pintura, el
conocido como Tondo Doni.
En 1508 recibió el encargo de pintar los frescos de la
bóveda de la Capilla Sixtina, posiblemente su obra
más famosa.
En 1536 es nuevamente llamado para pintar la gran pared del
fondo de la Capilla Sixtina, donde representa el Juicio Final.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

45. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
4.- Miguel Ángel (1475-1564): del Cinquecento al Manierismo
Miguel Ángel, pintor
En sus primeras pinturas utiliza colores brillantes y las
figuras transmiten optimismo.
En sus obras de madurez su paleta perdió vigor y los
tonos se volvieron más lúgubres, las anatomías de las
figuras se alargan hasta la desproporción y el tono
dramático y los forzados escorzos lo invaden todo.
Por tanto, Miguel Ángel no solo
participó entusiastamente del
pleno Renacimiento, sino que
además asistió a su crisis y
sentó
las
bases
del
Manierismo.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

46. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Síntesis
El concepto de Manierismo ha sufrido numerosos cambios a lo largo de los años.
Su origen se encuentra en la expresión italiana de crear arte siguiendo las líneas
de los grandes pintores, arquitectos y escultores del Renacimiento, pero con unas
directrices propias.
El Manierismo surgió hacia el primer tercio del siglo XVI, y convivió, por tanto, con
el Renacimiento pleno. Se originó en una época de cambios políticos y crisis
religiosa.
Es un estilo complejo, simultáneo en el tiempo al Renacimiento y al Barroco, pero
con entidad propia y, aunque conserva elementos comunes a uno y a otro, no
marca la continuidad del primero hacia el segundo.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

47. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Arquitectura
La arquitectura manierista viene determinada por:
Un rechazo de los elementos clásicos: desaparece el orden, la
armonía, la unidad..., y las formas transmiten tensión y abstracción.
Un mayor desarrollo del decorativismo y la plasticidad en las obras.
La monumentalidad y el dinamismo de los
arquitectónicos, que son utilizados de forma arbitraria.
elementos
ANTERIOR
SALIR
Santillana

48. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Arquitectura
Vignola (1507-1573) y Giacomo della Porta (1539-1602)
Giacomo Barozzi da Vignola fue un arquitecto y teórico
formado en la escuela romana y discípulo de Miguel Ángel.
En 1568 recibió el encargo de los jesuitas de realizar la iglesia
matriz de su orden: Il Gesú.
El Concilio de Trento había formulado sus orientaciones para la
arquitectura sacra, según las cuales se debía acentuar su
sentido devocional. Vignola construyó la iglesia siguiendo estas
orientaciones.
La fachada (1572-1574) es obra de Giacomo della
Porta, que introdujo elementos decorativos que
muestran los progresos del barroquismo.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

49. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Escultura
Miguel Ángel, influido por el Laocoonte, dio un giro a su producción artística,
dotando a sus esculturas de monumentalidad y de idealismo dramático,
características que siguió también la escultura manierista.
Las formas ornamentales, sinuosas, que buscan el
desequilibrio y la tensión, liberándose del culto de la
belleza clásica, fueron otras características de la
escultura manierista.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

50. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Escultura
Benvenuto Cellini (1500-1571)
Benvenuto Cellini fue un reconocido orfebre que trabajó en
Florencia, Pisa y Bolonia.
Sus esculturas son refinadas, de perfiles alargados y
sinuosos, y van acompañadas de motivos ornamentales.
Sus obras más importantes son la Ninfa de Fontainebleau,
el salero de Francisco I y el Perseo con la cabeza de
Medusa.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

51. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Escultura
Juan de Bolonia o Giambologna (1529-1608)
Su característica compositiva más importante e
innovadora fue la figura serpentinata, que
consiste en un giro en espiral ascendente que
eleva a sus figuras.
Entre sus obras más importantes cabe destacar
el Mercurio, El rapto de la sabina, y la Fuente
de Neptuno.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

52. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Pintura
En líneas generales, la pintura manierista se caracteriza por:
Una reacción anticlásica: la belleza, armonía y unidad se
sustituyen por tensión, desequilibrio, inestabilidad y ruptura.
Figuras estilizadas, de cánones alargados, que presentan
exagerados escorzos.
Formas curvas y ondulantes que cubren el plano, negando
la profundidad del espacio.
Una gama cromática muy rica, que aporta a la obra un
aspecto más decorativo que plástico.
Las composiciones están formadas por diversos ejes,
generalmente diagonales.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

53. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Pintura
Tintoretto (1518-1594)
En él influyeron Tiziano y Miguel Ángel. De Tiziano
tomó la riqueza del color propia de la escuela
veneciana, y de Miguel Ángel, el dibujo.
Entre sus obras religiosas destacan el Hallazgo del
cuerpo de San Marcos y la Santa Cena.
Pero quizás su obra religiosa más conocida sea el
Lavatorio.
También trató temas alegóricos, como Judith y
Holofernes o Susana en el baño.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

54. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Pintura
ANTERIOR
SALIR
Santillana

55. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Pintura
Veronés (1528-1588)
Veronés representó en sus pinturas todo un mundo de
abundancia y esplendor, de continuo festín, donde todo
se transforma en un gran teatro abierto para poder ser
contemplado.
Es el pintor de las grandes apoteosis en un escenario
abarrotado de personajes, con arquitecturas fingidas.
Cuando adquiere madurez artística, recibe el encargo de
una de sus obras más célebres, las Bodas de Caná.
En la Cena en la casa de Leví tuvo que responder ante
el Tribunal de la Inquisición por tratar tan alegremente un
tema religioso como era la Santa Cena.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

56. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Pintura
Sofonisba Anguissola (1532-1625)
Sofonisba Anguissola está considerada como una de las
mejores pintoras italianas.
La importancia de su obra llegó incluso a oídos del rey
Felipe II de España, y llegó a convertirse en pintora oficial
de la familia real.
Se dedicó mayoritariamente al retrato, aunque también
desarrolló algunos temas religiosos.
Entre los retratos destaca el Autorretrato con la Virgen
y el Niño.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

57. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
5.- El Manierismo
Pintura
Otros pintores manieristas
Hay que mencionar a otros artistas manieristas de gran
relevancia, como Correggio (1489-1534) y Parmigianino
(1503-1540).
Correggio dejó importantes obras, como los frescos de la
Iglesia de San Giovanni Evangelista y El sueño de Antíope.
Parmigianino desarrolló en sus pinturas unas formas
estilizadas, refinadas y aristocráticas, con una paleta
cromática de tonos fríos y cálidos a la vez.
Su obra más conocida es la Madona del cuello largo.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

58. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Galería de imágenes
1.- El Renacimiento
Canon del cuerpo humano
David
Santa Cena
Lámina de «los diez libros de arquitectura»
San Jorge
Desposorios de la Virgen
2.- El Quattrocento
Condottiero Gattamelata
Escuela de Atenas
La Trinidad
Venus de Urbino
Tributo de la moneda
El hombre del guante
Expulsión de Adán y Eva del Paraíso
Dánae
Motivos decorativos y materiales
Iglesia de San Lorenzo (líneas de perspectiva)
Cúpula de la catedral de Santa María de las Flores
Estructura de la cúpula de la catedral de Santa María de las Flores
Interior de la cúpula de la catedral de Santa María de las Flores
Iglesia de San Lorenzo
Planta de la iglesia de San Lorenzo
Sacristía vieja de la iglesia de San Lorenzo
Anunciación
Flagelación de Cristo
Díptico con los retratos de los duques de Urbino
El nacimiento de Venus
La primavera
Iglesia del Santo Espíritu
3.- El Cinquecento
Planta de la iglesia del Santo Espíritu
Templete de San Pietro in Montorio
Cúpula de la capilla Pazzi
Planta del templete de San Pietro in Montorio
Fachada de la iglesia de San Andrés de Mantua
Iglesia de Il Redentore
Planta de la iglesia de San Andrés de Mantua
Villa Capra o villa Rotonda
Interior de la iglesia de San Andrés de Mantua
Planta de la villa Capra o villa Rotonda
Palacio Rucellai
Estudio de anatomía humana
Puertas del baptisterio de Florencia
Virgen de las rocas
Sacrificio de Isaac
Gioconda (o Monna Lisa)
Historia de José
Dama del armiño
ANTERIOR
SALIR
Santillana

59. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Galería de imágenes
4.- Miguel Ángel (1475-1564): del Cinquecento al Manierismo
5.- El Manierismo
Proyecto de Miguel Ángel para la basílica de San Pedro del Vaticano
Iglesia de Il Gesú
Proyecto de Bramante para la basílica de San Pedro del Vaticano
Planta de la iglesia de Il Gesú
Cúpula de San Pedro del Vaticano
Interior de la Iglesia de Il Gesú
Escalera de la Biblioteca Laurenciana
Salero de Francisco I
Piedad
Perseo con la cabeza de Medusa
Piedad Rondanini
Mercurio
David
El rapto de la sabina
Moisés, tumba de Julio II
Hallazgo del cuerpo de San Marcos
Sepulcro de Lorenzo de Médici
Santa Cena
Tondo Doni
Lavatorio
Capilla Sixtina
Bodas de Caná
Creación de Adán
Cena en la casa de Leví
Juicio Final
Autorretrato con la Virgen y el Niño
Madona del cuello largo
Patio del palacio Médici-Riccardi
ANTERIOR
SALIR
Santillana

60. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Canon del cuerpo
humano,
según Leonardo
da Vinci.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

61. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Lámina de «los diez libros
de arquitectura», Vitrubio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

62. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Almohadillado
Grutesco
Mampuesto
Candelieri
Motivos decorativos y materiales
ANTERIOR
SALIR
Santillana

63. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Iglesia de San Lorenzo. Líneas de perspectiva.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

64. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Cúpula de la catedral
de Santa María de
las Flores (1471), Florencia.
Filippo Brunelleschi.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

65. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Estructura de la cúpula de la catedral de Santa María de las Flores
ANTERIOR
SALIR
Santillana

66. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Interior de la cúpula de la catedral de Santa María de las Flores
ANTERIOR
SALIR
Santillana

67. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Iglesia de San Lorenzo (1420), Florencia.
Filippo Brunelleschi.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

68. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Planta de la iglesia de San Lorenzo
ANTERIOR
SALIR
Santillana

69. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Sacristía vieja de la iglesia de San Lorenzo
ANTERIOR
SALIR
Santillana

70. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Iglesia del Santo
Espíritu (1436), Florencia.
Filippo Brunelleschi.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

71. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Planta de la iglesia
del Santo Espíritu
ANTERIOR
SALIR
Santillana

72. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Cúpula de la capilla Pazzi
(1430-1444), Florencia. Filippo Brunelleschi.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

73. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Iglesia de San
Andrés de Mantua
(1472), Florencia. Alberti.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

74. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Planta de la iglesia
de San Andrés de Mantua
ANTERIOR
SALIR
Santillana

75. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Interior de la iglesia de San Andrés de Mantua
ANTERIOR
SALIR
Santillana

76. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Cornisa. Sostenida por ménsulas.
Segundo piso. Pilastras corintias.
Primer piso. Pilastras jónicas.
Planta baja. Pilastras dóricas.
Zócalo.
Opus reticulatum.
Banco.
Palacio Rucellai
(1446), Florencia.
Alberti.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

77. INICIO
PRESENTACIÓN
Puerta norte
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Puerta del Paraíso
Puertas del baptisterio (1404-1424), Florencia. Lorenzo Ghiberti.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

78. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Sacrificio de Isaac, Puertas del baptisterio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

79. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Historia de José, Puertas del baptisterio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

80. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
David (1444-1446),
Museo Nacional
del Barguello,
Florencia. Donatello.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

81. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
San Jorge (1415),
Museo dell’Opera del Duomo,
Florencia. Donatello.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

82. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Condottiero Gattamelata (hacia 1444),
Piazza del Santo, Padua. Donatello.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

83. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
La Trinidad (1425-1427),
iglesia de Santa María
Novella, Florencia. Masaccio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

84. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Tributo de la moneda. Frescos de la capilla Brancacci
(hacia 1425), iglesia de Santa María del Carmine, Florencia.
Masaccio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

85. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Expulsión de Adán y Eva del Paraíso.
Frescos de la capilla Brancacci
(hacia 1425), iglesia de Santa María
del Carmine, Florencia. Masaccio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

86. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Anunciación (1432), Museo del Prado (Madrid). Fra Angelico.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

87. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Flagelación de Cristo (1458-1460), Galleria Nazionale
delle Marche, Urbino. Piero della Francesca.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

88. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Díptico con los retratos de los duques de Urbino (hacia 1455),
Galería de los Uffizi, Florencia. Piero della Francesca.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

89. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
El nacimiento de Venus (hacia 1485),
Galería de los Uffizi, Florencia. Botticelli.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

90. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
La primavera (hacia 1482),
Galería de los Uffizi, Florencia. Botticelli.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

91. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Templete de San Pietro
in Montorio
(hacia 1502),
Roma. Bramante.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

92. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Planta del
templete
de San Pietro
in Montorio
ANTERIOR
SALIR
Santillana

93. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Iglesia de Il Redentore
(1577-1592),
Venecia. Palladio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

94. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Villa Capra o villa Rotonda (1566), Vicenza. Palladio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

95. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Planta de la villa Capra o villa Rotonda
ANTERIOR
SALIR
Santillana

96. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Estudio de anatomía
humana,
Leonardo da Vinci.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

97. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Virgen de las rocas (1483),
Museo del Louvre,
París. Leonardo da Vinci.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

98. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Gioconda (o Monna Lisa)
(1503), Museo del Louvre,
París. Leonardo da Vinci.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

99. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Dama del armiño
(1488-1490),
Museo Czartoryski
(Cracovia, Polonia).
Leonardo da Vinci.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

100. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
1
4
2
Bartolomé, Santiago el Menor
y Andrés
3
Judas Iscariote, Simón Pedro
y Juan
Tomás, Santiago el Mayor
y Felipe
Mateo, Judas Tadeo
y Simón el Celote
Santa Cena (1495-1498), Refectorio de Santa María delle Grazie,
Milán. Leonardo da Vinci.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

101. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Desposorios
de la Virgen (1504),
Pinacoteca de Brera, Milán.
Rafael Sanzio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

102. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Escuela de Atenas (1510-1511), Stanza della Segnatura, Vaticano,
Roma. Rafael Sanzio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

103. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Venus de Urbino (hacia 1538), Galería de los Uffizi,
Florencia. Tiziano.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

104. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
El hombre del guante
(hacia 1520). Museo
del Louvre,
París. Rafael Sanzio.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

105. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Dánae (hacia 1544), Museo del Prado, Madrid. Tiziano.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

106. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Proyecto de Miguel Ángel para la basílica
de San Pedro del Vaticano
ANTERIOR
SALIR
Santillana

107. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Proyecto de Bramante
para la basílica de San
Pedro del Vaticano
ANTERIOR
SALIR
Santillana

108. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Cúpula de San Pedro
del Vaticano (1588-1589),
Ciudad del Vaticano, Roma.
Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

109. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Escalera de la Biblioteca Laurenciana (1521-1526), Florencia.
Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

110. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Piedad (1497-1499),
San Pedro
del Vaticano, Roma.
Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

111. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Piedad Rondanini
(1552/1553-1564),
Castello Sforzesco, Milán.
Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

112. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
David (1501-1504),
Galleria dell’Accademia, Florencia.
Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

113. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Moisés. Tumba
de Julio II (1542-1545),
iglesia de San Pietro
in Vincoli, Roma. Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

114. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Sepulcro de Lorenzo
de Médici (1521-1534),
capilla de los Médici,
iglesia de San Lorenzo,
Florencia. Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

115. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Tondo Doni
(hacia 1503),
Galería de
los Uffizi, Florencia.
Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

116. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Capilla Sixtina (1508-1512), basílica del Vaticano, Roma.
Miguel Ángel.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

117. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Creación de Adán, Capilla Sixtina.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

118. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Juicio Final, Capilla Sixtina.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

119. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Iglesia de Il Gesù
(1568), Roma.
El edificio fue
realizado por Vignola,
la fachada por
Giacomo della Porta.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

120. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Planta de la iglesia de Il Gesù
ANTERIOR
SALIR
Santillana

121. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Interior de la Iglesia de Il Gesù
ANTERIOR
SALIR
Santillana

122. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Salero de Francisco I (1543), Museo de Arte,
Viena. Benvenuto Cellini.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

123. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Perseo con la
cabeza de Medusa
(1545-1554), Loggia
dei Lanzi, plaza de la Signoria,
Florencia. Benvenuto Cellini.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

124. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Mercurio (1564-1580),
Museo Nazionale del Bargello,
Florencia. Juan de Bolonia.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

125. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
El rapto de la sabina
(1581-1583), Loggia dei Lanzi,
plaza de la Signoria,
Florencia. Juan de Bolonia.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

126. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Hallazgo del cuerpo de San Marcos
(1562), Pinacoteca de Brera, Milán. Tintoretto.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

127. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Santa Cena (1592-1594), Basílica de San
Giorgio Maggiore (Venecia).Tintoretto.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

128. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Lavatorio (1547), Museo del Prado, Madrid. Tintoretto.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

129. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Bodas de Caná (1563), Museo del Louvre, París. Veronés.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

130. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Cena en la casa de Leví (1573), Academia de Venecia. Veronés.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

131. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Autorretrato
con la Virgen y el Niño
(1556), Museo Lancut,
Polonia.
Sofonisba Anguissola.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

132. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Madona del cuello largo
(1535), Galería de los Uffizi,
Florencia. Parmigianino.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

133. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Patio del palacio Médici-Riccardi (1444-1460).
Michelozzo Michelozzi.
ANTERIOR
SALIR
Santillana

134. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Internet
Historia y Arte
IR A ESTA WEB
IR A ESTA WEB
Renacimiento italiano
IR A ESTA WEB
IR A ESTA WEB
IR A ESTA WEB
ANTERIOR
SALIR
Santillana

135. INICIO
PRESENTACIÓN
GALERÍA
HISTORIA DEL ARTE
INTERNET
Internet
Cine e Historia del Arte
“LA CAPILLA SIXTINA”
IR A ESTA WEB
“SAN PEDRO DEL VATICANO"
IR A ESTA WEB
“LEONARDO DA VINCI”
IR A ESTA WEB
ANTERIOR
SALIR
Santillana