El documento describe el arte prehispánico mesoamericano de varias culturas importantes divididas en cuatro períodos: Preclásico, Clásico, Posclásico y Posclásico Tardío. En el Preclásico se destacan las culturas Olmeca, Tlatilco y Cuicuilco conocidas por su arquitectura, cerámica y escultura. En el Clásico sobresale Teotihuacán por sus pinturas, cerámica y la diosa del agua. Los Mayas se caracterizaron por su arquitectura ceremonial, ba

1. ARTE PREHISPÁNICO MESOAMERICANO
El Periodo Preclásico abarca desde los años 1800 a.C. Hasta el 200 d. C. en
que se consuma la caída de Cuicuilco y tiene lugar el florecimiento
de Teotihuacán. Las culturas destacadas de este periodo son la Olmeca, Tlatilco y
Cuilcuilco.
Olmeca (1700 a.c. a 500 a.c.) fueron los primeros en desarrollar una escritura
jeroglífica para su lenguaje, fueron los primeros en emplear la piedra en la
arquitectura y escultura. Su escultura era en grandes bloques de piedra de basalto
y andesita, y finos trabajos de pequeñas hachas y figuritas labradas en jade y
obsidiana. La cerámica se caracteriza por los vasos escultóricos, cilíndricos, platos
de fondo plano y ollas globulares de cuello recto, decorados con motivos incisos o
raspados y por figurillas. La arquitectura olmeca consistía en construir plataformas
alrededor de un patio, sobre las que se edificaban casas y templos. Su pintura
mural era representada en las cuevas de Oxtotitlán y Juxtlahuaca (Guerrero)
existen escenas que representan posibles ceremonias elitistas con simbología
olmeca.
Tlatilco (1500 a. C. a 500 a. C.) fue una de las primeras sociedades de
agricultores de Mesoamérica. Su arte se destaca por sus figurillas humanas de
cerámica. Unas grandes, huecas y pintadas de rojo; otras pequeñas, sólidas y
manufacturadas con increíble delicadeza y maestría.
Cuilcuilco (800 a.C. a 100 d.C.) surgieron aldeas en este lugar, que lentamente
evolucionaron y crecieron, transformándose en villas, para posteriormente dar
lugar a un gran centro urbano cívico-ceremonial hacia fines del preclásico. En su
arquitectura tenemos la Pirámide o basamento de Cuicuilco. La pirámide de
Cuicuilco es la primera en su tipo en el Altiplano Central y muestra el amplio
conocimiento de la astronomía y arquitectura del pueblo cuicuilco. En cuanto a su
cerámica tenemos al Huehuetéotl. El culto a Huehuetéotl se extendió por
Mesoamérica gracias a Teotihuacán que adaptó algunas características de
Cuicuilco. En su escultura se ha localizado escultura de piedra, pintura
arquitectónica, cerámica, hay trabajo en bajo relieve y figurillas de barro.

2. El Periodo Clásico abarca desde los años 300 d.C hasta el 900 d. C. está
marcado por la consolidación del proceso urbanístico que se venía gestando
desde el Preclásico Tardío, lo cual ocurre hacia el siglo III d.C. Durante la primera
parte de esta época. Las culturas destacadas de este periodo son la teotihuacana,
maya y tolteca.
Teotihuacana (200 a.c. a 700 d.c.) es el nombre que se da a la que fue una de las
mayores ciudades de Mesoamérica durante la época prehispánica. Su cerámica
era de color rojo pulida en forma de vasijas con efigies y vertedera, vasos en base
plana y cuencos de silueta compuesta. La pintura Teotihuacana tuvo un gran
desarrollo y solo se conserva de ella algunos fragmentos en los muros que fueron
pintados al fresco y al temple, sobre todo en colores como el rojo, el amarillo el
verde que brillan todavía al sol. Estas pinturas representan escenas de tipo
religioso, de la vida diaria y de su mitología. Los Teotihuacanos se manifestaron,
ante todo, como grandes arquitectos e ingenieros por la orientación de sus
principales edificios, la canalización del río, y la existencia de servicios públicos.
En cuanto a la escultura en términos generales podríamos decir que se limita a
reforzar el mensaje ideológico de las elites. Una de sus esculturas más
importantes era la diosa del agua.
Maya (1000 a. C. a 320 d.C) fueron un pueblo sedentario que se ubicaba
geográficamente en el territorio del sur de México. La arquitectura consiste
fundamentalmente en obras ceremoniales: plazas, templos, campos para el juego
de pelota, construcciones para servicios administrativos y casas para los
sacerdotes-gobernantes. En cuanto a escultura, eran expertos en tallar
bajorrelieves, alto relieves y estelas, utilizando madera y estuco pintados en
brillantes colores. Desarrollaron cerámica utilitaria y ornamental. Las figuras
geométricas son abundantes especialmente a partir del periodo de 1500 a.C. a
150 d.C. La ilustración presenta un notable ejemplo de tipo ORANGE
perteneciente a la época de Chichen Iza. La pintura se encuentra en tres soportes:
la pintura mural, los códices y las vasijas pintadas de cerámica. En ellos se
encuentran elocuentes escenas, con frecuencia acompañadas de textos
jeroglíficos, que nos informan sobre la compleja visión del mundo de los mayas,
sus ritos y el calendario, entre otros asuntos.
Tolteca (900 d.c a 1200 d.c) fueron un pueblo nómada que también habrían
incluido a los antepasados de los chichimecas. La arquitectura su estructura era
en forma de tronco de pirámide, que servía de base a templos, palacios, etc. Estas
estructuras poseían unas escalinatas que, partiendo de la base, ascendían hasta
la plataforma superior y su finalidad no era otra que la de servir de base o pedestal
al templo o palacio que se construía sobre ella. Su cerámica se caracteriza por el
color rojo y café de sus vasijas. Se desarrolla un tipo de cerámica conocida como

3. estilo Mazapa. Sus esculturas eran antropomorfas que sostenían con la cabeza el
techo de una habitación, logrando así un gran espacio interior, como se aprecia en
el templo de Tlahuizcalpantecuhtli El Señor del Alba.
El Período Posclásico Abarca desde los años 800 d.c. hasta 1521 d.c. y es la
última etapa del desarrollo independiente de la civilización mesoamericana. Las
culturas destacadas de este periodo son la Zapoteca, Mexica y Azteca.
Zapoteca (siglos XV y IV a.C.) era un pueblo indígena mesoamericano
precolombino. La arquitectura de esta cultura se caracteriza por una profusa
decoración tipo mosaico, tableros y grecas. Trabajaban la piedra, especialmente
realizaban diseños decorativos que abundan en su arquitectura. Los
bajorrelieves y las pinturas murales constituyen algunos de los fragmentos más
preciosos del arte prehispánico de México. Destacan especialmente los motivos
de guerreros y cautivos, en los que pueden observarse la importancia de los
conflictos bélicos en la sociedad. Cabe mencionar los diseños denominados
‘danzantes’, que presentan personajes en actitud de sacrificio y sometimiento.
Mexica (siglo XII) Los mexicas fueron el pueblo de mayor desarrollo político,
económico y militar del México prehispánico se desarrolló siguiendo las pautas de
la tradición mesoamericana, aunque existen aportaciones importantes. El tipo de
construcción más original es el de los templos gemelos, con doble escalinata de
acceso. El color era un elemento fundamental en la pintura. Se trata de un color
plano, sin matices ni sombras y, en la mayoría de los casos, con connotaciones
simbólicas. Las esculturas y figurillas de personas son los elementos que
identifican las creaciones plásticas, Son imágenes de hombres y mujeres que
expresan los ideales tanto en edad como en belleza.

4. Azteca (Siglos XII y XIV) se caracteriza por ser buenos en la administración,
basaban la división de su territorio en 38 provincias tributarias y su organización
social era una estratificación piramidal. Se construyeron pirámides escalonadas
en Cholula, Xochicalco y Teotihuacán. Realizaban esculturas de todos los
tamaños, diminutas y colosales, en ellas plasmaban temas religiosos o de la
naturaleza. Captaban la esencia de lo que querían representar y luego realizaban
sus obras con todo detalle. El color es fundamental en la pintura. Se trata de un
color plano, sin matices ni sombras y, posiblemente con connotaciones simbólicas.
Aparece ligada a la arquitectura, decorando los edificios.