3. OBJETIVOS
- Buscamos que tanto nosotros como nuestros compañeros
sean capaces de reconocer ciertos patrones del diseño de
experiencias interactivas.
- Ser capaces de crear nuestros propios prototipos de juegos
- Darán el primer paso en la investigación sobre el diseño y
desarrollo de videojuegos.
4. CREACION DE UN VIDEOJUEGO
Primerpaso:La Ideay su desarrollo
El primer paso es lógico tener una idea y hacer posible
una gran idea, de lo que realmente queremos hacer.
Concebir como será el videojuego: el genero, la capacidad
de diversión al jugarlo y la realización de los bocetos de
los personajes que participarán en él.
5.
6. Todos los juegos empiezan con una idea.
El lugar de donde se originana estas ideas puede ser
rastreado de varias fuentes:
•Un concepto original presentado por un empleado.
•Un concepto original cogido por la compañía de alguien
externo.
•Una secuela de un juego existente.
•Una juego derivado de algún personaje de
un juego popular ya consagrado. Lo que se suele llamar
un spin off.
7. •Un juego basado en un personaje o historia,
que pueden ser sacados del cine, la televisión,
comics, etc.
•Una simulación de otro juego popular que
existe en la vida real, como puede ser
un juego de cartas, un deporte como el
baloncesto o el golf, etc.
8. Un juego enfocado a un público determinado, que puede
ser orientado a su lugar de origen, cultura, etc.
•La simulación de un hecho que ha ocurrido en la vida
real.
•Un juego diseñado para aprovecharse de una plataforma
especifica de juego, como puede ser el propio Internet o
un sistema creado específicamente para jugar.
9.
10. Segundopaso:El Guión
Los guionistas son los encargados de crear el concepto
del videojuego en sí mismo y, por tanto, es sobre ellos
sobre los que recae una de las tareas más complicadas.
Sagas como la exitosa Final Fantasy no habrían llegado
nunca a ser famosas si no fuera porqué además de contar
con grafistas y músicos de primera línea, cuentan con un
equipo de guionistas del más alto nivel.
.
11. El guionista se encarga de decir que va a pasar a lo largo
del juego, imagina la importancia que tiene eso, debe
dominar las técnicas narrativas para poder transmitir y
comunicar al jugador lo mejor siempre en cada momento
pero, evidentemente, aunque esas técnicas sin comunes a
todas las artes de componente narrativo (literatura, cine,
teatro…), no hay que perder de vista que en esta caso
deben estar ante todo al servicio de la jugabilidad.
12. Tercerpaso: La programación.
La programación es el pilar central sobre el que
se sustenta el juego y depende de ella el hecho
de que podamos hacer todo aquello que hemos
imaginado, con lo cual se convierte de forma
irremediable en el contexto al que se han de
adaptar tanto gráficos como música o diseño.
.
13. Así pues, si hacemos por ejemplo un juego en
3D con un engine que puede soportar un
número bastante limitado de
polígonos,estaremos obligados a modelar los
personajes con pocos polígonos y centrar el
esfuerzo de los grafistas en el proceso de
texturización.
14. Lo cierto es que podríamos extendernos muchísimo
diferenciando entre la programación 2D y la 3D y repasar
las distintas técnicas usadas para mejorar el rendimiento
de un engine o la fiabilidad de la IA del juego, pero eso
equivaldría a tener que definir también un gran número
de conceptos como Clipping, DirectX o waypoints,
alejándonos del objetivo principal que no es otro que
mostrar una visión general del proceso que se sigue a la
hora de crear un videojuego.
15. Así pues, centrándonos por ejemplo en el
lenguaje de programación más adecuado
para hacer un videojuego, sírvanos de
orientación Visual C ++, cuyas librerías
para windows más famosas sean
probablemente las DirectX
16. Un videojuego, al igual que cualquier otro producto
destinado a ser comercializado, tiene que tener en
cuenta el publico al que va dirigido y adaptarse
tanto a sus necesidades como a sus gustos, con lo
cual un buen conocimiento del mercado de
los videojuegos actual y de la historia del mismo es
algo muy importante a la hora de abordar el proceso
creativo.
17. La mayoría de aficionados a
los videojuegos se encuentran entre los 16 y
35 años aproximadamente, pero la
comunidad de jugadores es inmensa y hay
que tener en cuenta que, dependiendo de
como enfoquemos el producto, este irá
orientado a un público más o menos
amplio.
18.
19. El proceso comienza con una reunión de todo el equipo
de desarrollo, para que todo el mundo tenga la
oportunidad de aportar sus ideas o sugerencias al
proyecto. A partir de aquí el equipo de Guión trabaja por
conseguir un borrador en el que queden plasmados
cuales serán los objetivos en el juego, las partes en las
que se dividirá, el contexto en el que se desarrollará la
acción, y cuales y cómo serán los principales personajes
del juego.
20. Si uno se pregunta qué es lo que es necesario para ser un
buen programador:
Para ser un buen programador son necesarias ciertas
aptitudes tales como dedicación, concentración,
conocimientos de la materia, y muchas ganas de trabajar en
el proyecto que estemos realizando. Conseguir desarrollar
estas aptitudes hasta convertirse en un buen programador
depende de el gusto que tenga uno por la programación y las
horas que haya dedicado a aprender la materia.
21. El resto… llameémoslas “aptitudes especiales
del chaval” quizás te sirvan para llegar a ser un
gurú internacionalmente conocido. Pero, ¿a
quien le importa?. Si algo importa es que el
resultado sea satisfactorio (para uno mismo
principalmente), y para conseguir eso no hace
falta más que amor por nuestro trabajo”.
22. Ya tenemosel videojuego, ahora a venderlo.
Hablar del proceso en sí de distribución de un
videojuego es en su mayoría como hablar del
proceso de distribución de cualquier otro producto,
así que lo que vamos a hacer es explicar algunas de
las funciones que llevan a cabo las distribuidoras
de videojuegos.
23. Principalmente se encargan de llevar a
cabo el testeo y, si se trata
de juegos extranjeros, es necesario el
proceso de localización de un juego o lo
que es lo mismo traducir tanto el manual
como los textos y las voces a la lengua
del país en el que van a ser distribuidos.
24. Claro está que esa es la teoría, ya que muchos juegos llegan
a nuestro país y las distribuidoras no se toman la molestia de
traducirlos o lo hacen tan solo parcialmente dejando las
voces como en la versión original, o incluso traduciendo
únicamente el manual.
Por lo que respecta al proceso de testeo, tiene una primera
fase no reconocida que es la que hacen los propios
programadores y componentes del equipo de desarrollo, los
cuales se cercioran de que el juego funciona y de que no da
errores de ningún tiempo.
25. INTRODUCCION
En este trabajo vamos a desarrollar lo respectivos pasos
para la creacion de un videojuego, en el cual nuestro
objetivo es que la persona que lea el trabajo tenga una
base sobre el tema tratado.
Ademas para poder desarrollar una idea mas a
profundidad que nos pueda servir en un futuro.
26. CONCLUSIONES
En este trabajo aprendí un tema que me puede servir
para un futuro
Aprendi el orden de la creacion de los videojuegos
Entendi mas a fondo cada uno de los puntos
Tengo una base para crear mi videjuego
