El documento describe los principales movimientos artísticos y arquitectónicos de vanguardia que surgieron en Europa durante el siglo XX, como el modernismo, el neoplasticismo, el art déco, el racionalismo, la Bauhaus y el funcionalismo. Estos movimientos buscaban romper con las formas clásicas del arte y la arquitectura a través de un enfoque más funcional y minimalista, utilizando nuevos materiales como el acero y el hormigón.

2. Actualmente conocemos como
movimientos de vanguardia a un conjunto
de tendencias artísticas, filosóficas y
culturales que tuvieron su mayor
momento de auge en Europa durante la
primera mitad del sigo XX
Tuvieron como objetivo la renovación profunda de la concepción clásica del arte,
dominante durante siglos. el arte moderno no nació como una continuación estética , si no
como una ruptura de la unidad cultural burguesa del siglo xix:su espíritu central fue la
negación. los movimientos de vanguardia se caracterizaron por romper con todo lo
establecido dentro del mundo artístico
La Primera Guerra Mundial y los
acontecimientos posteriores implicaron,
en el campo cultural, una serie de
cambios revolucionarios, como
consecuencia del derrumbe de una gran
cantidad de creencias e ilusiones , lo cual
dio inicio a los movimientos a una nueva
era con respecto a la arquitectura
OBJETIVO
vanguardia

3. Elementos estructurales y ornamentales inspirados en
elementos vegetales de tipo orgánico: formas redondeadas,
entrelazados (arabescos) -carácter envolvente: lo decorativo
y lo funcional se unen. -predominio de la línea curva,
disimetrías, estilización. -empleo de nuevos materiales
constructivos: hierro (recuperación de trabajos de forja
artística); y materiales que ya estaban en desuso: ladrillo,
azulejería; -libertad e imaginación. Sacar al arte de las
normas convencionales -arquitectura simbólica, sugerente,
embellecida, que despierta los sentidos
Modernismo es el término con el que se
designa a una corriente de renovación
artística desarrollada a finales del
siglo XIX y principios del XX, durante el
periodo denominado fin de siècle y belle
époque. En distintos países recibió
diversas denominaciones: Art Nouveau –
en Bélgica y Francia–
Walter Gropius
Le Corbusier.
Frank Lloyd Wright,
Ludwig Mies van der Rohe
Antoni Gaudí

4. El Neoplasticismo es una teoría
estética o movimiento
artístico iniciado en Holanda
en 1917 por Piet Mondrian, mientras
la Primera Guerra Mundial está en su
apogeo y se desencadena
la Revolución rusa, en la neutral
Holanda También ha sido Está
vinculado al nacimiento del arte
abstracto y las demás vanguardias.
•Búsqueda de la renovación estética.
•Se elimina todo lo superfluo hasta que prevalece sólo lo
elemental, en un intento de llegar a la esencia.
•Depuración de las formas hasta llegar a sus componentes
fundamentales: líneas, planos y cubos.
•Planteamiento totalmente racionalista.
•Estructuración a base de una armonía de líneas y masas
coloreadas rectangulares de diversa proporción, siempre verticales,
horizontales formando ángulos rectos.
•Nunca se recurre a la simetría, aunque hay un marcado sentido
del equilibrio logrado por la compensación de las formas y los
colores.
•Uso de pocos colores.
•Colores planos, de carácter saturado o puros (primarios: amarillo,
azul, rojo) y tonal o neutros (blanco, negro y grises).
Pieter Oud, Walter
Gropius, van der Rohe, Le
Corbusier, Gerrit Rietveld

5. El art déco fue un movimiento de diseño
popular a partir de 1920 hasta 1939 (cuya
influencia se extiende hasta la década de
1950 en algunos países) que influyó las artes
decorativas tales como arquitectura, diseño
interior, y diseño gráfico e industrial, también a
las artes visuales tales como la moda, pintura,
grabado, escultura y cinematografía.
Sus características se basan principalmente en la
geometría elemental, del cubo, la esfera y la línea
recta, también emplea el zigzag. Hay una
representación abstracta de ciertos elementos
naturales, como los fluidos (agua, etc.), rayos
lumínicos, nubes onduladas, los animales se
emplean como símbolo para representar aquellas
cualidades, que se consideran representativas de
cada animal
Paul T. Frankl
Raymond Hood
William Van Alen
Henry Hohauser
L. Murray Dixon
Manuel J. Raspall i Mayol
Octavio Pérez Picó
Francisco Salamone

6. Es una Corriente arquitectónica nacida en
Europa a raíz de las desbastadoras
consecuencias de la Primera Guerra Mundial. El
racionalismo centra su interés en una nueva
estética que basa su fundamento en el uso de
determinados materiales de construcción.
De manera general las obras de arquitectura racionalistas
se caracterizan por el predominio de los conceptos de
estructura y función; por el uso de las formas
geométricas simples con criterios ortogonales y por la
concepción dinámica del espacio y los materiales por
preferencias son acero, el hormigón y el vidrio
Walter Gropius
Mies van der Rohe
Le Corbusier

7. El nombre Bauhaus deriva de la unión de las
palabras en alemán Bau, "construcción",
y Haus, "casa"; irónicamente, a pesar de su
nombre y del hecho de que su fundador fue
un arquitecto, la Bauhaus no tuvo un
departamento de arquitectura en los
primeros años de su existencia.
 Alfred Arndt (1898 - 1976) Arquitecto
 ralter Gropius (1883 - 1969) Arquitecto
 Ludwig Hilberseimer (1885 - 1967) Arquitecto y urbanista
 Marcel Breuer (1902 - 1981) Arquitecto
 Hannes Meyer (1889 - 1954) Arquitecto
 Lilly Reich (1885 - 1947) Arquitecta de interiores
 Ludwig Mies Van der Rohe (1886 - 1969) Arquitecto
El estilo de la Bauhaus se caracterizó por la
ausencia de ornamentación en los diseños, incluso
en las fachadas, así como por la armonía entre
la función y los medios artísticos y técnicos de
elaboración. Ya para aquel entonces, se inclinó más
hacia el funcionalismo.

8. Es una filosofía de la arquitectura que
promueve la armonía entre el hábitat
humano y el mundo natural. Mediante el
diseño busca comprender e integrarse al
sitio, los edificios, los mobiliarios, y los
alrededores para que se conviertan en
parte de una composición unificada y
correlacionada
Los arquitectos Gustav Stickley, Antoni Gaudí,
Frank Lloyd Wright, Alvar Aalto, Louis Sullivan,
Bruce Goff, Rudolf Steiner, Bruno Zevi,
Hundertwasser, Samuel Flores Flores, Imre
Makovecz, Javier Senosiain y Antón Alberts
Los materiales a usar debieran ser
fundamentalmente materiales naturales y en su
estado más natural posible, usando si se puede,
materiales del entorno. La concepción espacial y
formal de la obra debe estar en armonía con su
entorno y aceptar cambios y modificaciones

9. Se conoce como Estilo Internacional a un conjunto
de arquitecturas que comparten las características
formales más puristas del Movimiento Moderno y,
en menor medida, las funcionalistas. El nombre, que
triunfó en el mundo anglosajón como sinónimo de
Movimiento Moderno y que, como en sí mismo
indica, lo consideró un estilo, proviene de una
exposición de arquitectura europea y americana que
tuvo lugar en el MoMA en 1932,.
Se caracterizó, en lo formal, por su énfasis en la
ortogonalidad, el empleo de superficies lisas, pulidas,
desprovistas de ornamento, con el aspecto visual de
ligereza que permitía la construcción en voladizo,
por entonces novedoso. También se avino a una
homogeneidad de materiales, presididos por el
hormigón armado, con el que se crearon amplios
espacios interiores con similitudes en varios edificios.
Las características no formales ni materiales, como el
compromiso con el progreso y el sentido de la
serialización como modo de poder mejorar la
vivienda de la clase baja, no se consideraron.
Henry-Russell Hitchcock y Philip Johnson

10. Su estilo se basa en líneas puras y formas
geométricas.
En su elaboración emplean materiales simples.
Los representantes no ven sus obras como arte,
ni pretenden que éstas reciban ese
título.
Le dan relevancia a la técnica con la que se va
elaborar el producto y el proceso que éste lleva.
La funcionalidad debía de ser aplicada porque se
creía importante que el arte debía de ser algo
para que la gente lo entendiera y con diferentes
tipos de utilidades.
El constructivismo fue un movimiento artístico
y arquitectónico que surgió en Rusia en 1914 y
se hizo especialmente presente después de la
Revolución de Octubre. Responde a la premisas
de la construcción del sistema socialista. Se
puede decir que el constructivismo se origina
como respuesta al caos que se vivía en esos
años de conflicto.
vladimir tatlin,José Vicente Marín ,Leo
Breuer ,Guillermo Silva Breccia ,Ella Bergmann-
Michel , Aleksandr Ródchenko

11. El suprematismo fue un movimiento
artístico enfocado en formas
geométricas fundamentales (en
particular, el cuadrado y el círculo),
que se formó en Rusia en 1915-1916.
Fue fundado por Kasimir
Malévich.Surgió en Rusia paralela
al Constructivismo(alrededor de
1915).
Kasimir Malevich,
Liubov Popova,
El Lissitzky,
Aleksandr Ródchenko.
Supremacía de la sensibilidad plástica pura por encima de todo
fin materialista, práctico, social, descriptivo o
ilusionístico,Abstracción de las formas (todo se reduce a
triángulos, cuadrados, la cruz y el círculo),Formas puras y
absolutas en la plasmación de armonías sencillas, Empleo de
colores planos contrastantes en general primarios y también
gamas intermedias, blanco y el negro, Gama de colores reducida
(rojo, negro, azul y verde) o a veces carente de color, Algunas
estructuraciones complejas asimétricas, de líneas y formas
trapezoidales en variación constante (distintos tamaños y
colores), generalmente ordenadas en relación con diagonales, de
sensación dinámica

12. John Lautner
Virgilio Marchi
Wayne McAllister
Oscar Niemeyer
William Pereira
Patricio Pouchulu
Eero Saarinen
Movimiento artístico de comienzos del siglo XX
que rechazó la estética tradicional e intentó
ensalzar la vida contemporánea, basándose en
sus dos temas dominantes: la máquina y el
movimiento. El futurismo, exigía un nuevo
concepto artístico basado en la dinámica de la
velocidad, que para los futuristas era
fundamental y peculiar de la vida moderna.
Santiago Calatrava
Louis Armet
Future Systems
Zaha Hadid
Antonio Sant´Elia.
La arquitectura futurista es la arquitectura del cálculo,
de la audacia temeraria y de la sencillez; la arquitectura
del hormigón armado, del hierro, del cristal, del cartón,
de la fibra textil y de todos los sustitutos de la madera,
de la piedra y del ladrillo, que permiten obtener la
máxima elasticidad y ligereza. Las líneas oblicuas y las
líneas elípticas son dinámicas, que por su propia
naturaleza poseen un poder expresivo mil veces
superior al de las líneas horizontales y perpendiculares.

13. El funcionalismo pretendía ser una arquitectura
racional y funcional con un objetivo social, sobre
todo en el ámbito de la vivienda. Los nuevos
materiales eran el hormigón, el hierro y el cristal,
que eran combinados en cuerpos arquitectónicos
“auténticos” y estaban despojados de las
tendencias decorativas de épocas pasadas.
Surge a principios del siglo xx, en Inglaterra se
hizo popular la frase del arquitecto de Chicago
Louis Sullivan, que dice que la forma sigue
siempre a la función.
Louis Sullivan
Le Corbusier
Mies van der Rohe

14. Charles Édouard Jeanneret-Gris, más conocido, a partir de la
década de 1920, como Le Corbusier , nació en suiza el 6 de
octubre en 1887 y falleció en Francia en 1965 el 27 de
agosto ,fue un arquitecto y teórico de la arquitectura,
ingeniero, diseñador y pintor suizo nacionalizado francés. Es
considerado uno de los más claros exponentes de
la arquitectura moderna , además de ser uno de los más
grandes renovadores de la arquitectura moderna, fue un
incansable agitador cultural, labor que ejerció con pasión a
lo largo de toda su vida
Refugio del Ejército, Francia, 1929
Iglesia Notre Dame, Francia, 1950
Chandigarh, India, 1951
Convento de la Tourette, Francia, 1953
Casa cultural Heidi Weber, Suiza, 1963

15. Ludwig Mies van der Rohe Fue un arquitecto y diseñador
industrial. Dirigió la escuela Bauhaus entre 1930 y 1933,
año en que fue cerrada, En 1900 empezó a trabajar en el
taller de su padre, que era cantero, y en 1905 se trasladó a
Berlín para colaborar en el estudio de Bruno Paul y, de
1908 a 1911, en el de P. Behrens, donde conoció a Walter
Gropius y Le Corbusier, que son, junto con él mismo y el
estadounidense Frank Lloyd Wright, los mayores
arquitectos del siglo XX.
Lakeshore Drive Apartments
Pabellón Aleman de Barcelona 1929
Farnsworth House
Neue Nationalgallerie

16. Arquitecto alemán fundador de la Bauhaus
Nació el día 18 de mayo de 1883 en Berlín
Falleció en Boston el 5 de julio de 1969.
Arquitecto, urbanista, profesor y diseñador alemán, hijo
y nieto de arquitectos. Figura clave del Racionalismo
Arquitectónico, pionero del “Estilo Internacional”,
recordado por ser el fundador de la Escuela Bauhaus.
Fabrica fagus 1911-1915
Monumento en Memoria a las
Victimas del Golpe Estado de Kapp
Weimar, Alemania
Proyecto Chicago Tribune Tower Chicago
Escuela Bauhaus

17. El Congrès International d'Architecture Moderne
(También conocido como CIAM o Congreso
Internacional de Arquitectura Moderna), fundado
en 1928 y disuelto en 1959, fue el laboratorio de
ideas del movimiento moderno (o Estilo
internacional) en arquitectura. Constó de una
organización y una serie de conferencias y
reuniones.
Conferencias
Las conferencias del CIAM consisitieron en:
1928, CIAM I, La Sarraz, Suiza. Fundación del CIAM
1929, CIAM II, Fráncfort del Meno, Alemania. Enfocada en
el trabajo de vivienda de Ernst May y la vivienda mínima
(existenzminimum).
1930, CIAM III, Bruselas, Bélgica. Sobre el desarrollo
racional del espacio.
1933, CIAM IV, Atenas, Grecia. Publicación de la Carta de
Atenas.
1937, CIAM V, París, Francia. Sobre la vivienda y el ocio.
1947, CIAM VI, Bridgwater, Inglaterra. Sobre la
reconstrucción de las ciudades devastadas por la II
Guerra Mundial.
1949, CIAM VII, Bérgamo, Italia. Sobre la arquitectura
como arte.
1951, CIAM VIII, Hoddesdon, Inglaterra. Sobre el corazón
de la ciudad.
1953, CIAM IX, Aix-en-Provence, Francia. Publicación de la
Carta de habitación.
1956, CIAM X, Dubrovnik, Yugoslavia. Sobre el hábitat.
Primera presencia de los Team X.
1959, CIAM XI, Otterlo, Holanda. Disolución del CIAM.
Disolución
La organización del CIAM se disolvió en 1959 ya
que los puntos de vista de los miembros divergían.
Le Corbusier había dejado la organización en 1955,
debido al uso cada vez mayor del inglés en las
conferencias y reuniones.

18. Arquitecto estadounidense. Nacido en el seno de una
familia de pastores de origen británico, pasó su infancia
y su adolescencia en una granja de Wisconsin, donde
vivió en estrecho contacto con la naturaleza, algo que
condicionó su posterior concepción de la arquitectura.
Ingresó en la Universidad de Wisconsin para estudiar
ingeniería, pero tras dos cursos, se trasladó a Chicago,
donde entró en el estudio de Ll. Silsbee; como éste era
un arquitecto demasiado convencional, no se sintió a
gusto y lo abandonó para trabajar con L. H. Sullivan,
con quien colaboró estrechamente a lo largo de seis
años y al que siempre recordó con respeto y afecto.