El documento analiza la serie de anime Cowboy Bebop. Describe que es una historia de vaqueros situada en el espacio en el año 2071, que sigue a la tripulación de la nave Bebop mientras cazan recompensas. Aunque tiene episodios independientes, también explora temas como la amistad, el pasado de los personajes y cómo este afecta el presente. El documento concluye que a pesar de sus defectos, la serie transmite un poderoso mensaje sobre la amistad a través del desarrollo de sus tres personajes principales.

1. Cowboy Bebop
Oh, el western.
Unforgiven es una película especial por su manera de representar la derrota de su
protagonista ante su conflicto interno y las repercusiones que eso le trae, no solo a él,
sino a los otros. Por no contarte nada pero a la vez mostrándote todo. William Munny
es un personaje con un pasado turbio. Un viejo cazarecompensas que solía matar a
montones y dejarse llevar por las pasiones mundanas. Conoció a una mujer que le hizo
ver el verdadero significado de existir y que le enseño que siempre se puede volver.
Que le hizo sentir lastima por sí mismo, compasión por los otros, amor por los suyos y
le mostro el auténtico valor que tiene una vida.
Tras la muerte de esa señorita se sintió perdido, su voluntad comenzó a flaquear con los
años y las voces de su cabeza lo hicieron entrar en los caminos de la incertidumbre. Se
dispuso a explorar de nuevo los senderos que se había comprometido a abandonar y
paga el precio de ello.
Cowboy Bebop
¿Qué clase de serie es Cowboy Bebop?
Un anime del genero western espacial con 26 capítulos que se emitieron a lo largo de
1998. La historia nos sitúa en el año 2071 donde se han construido una serie de puertas
hiperespaciales a lo largo del sistema solar, que facilitan la creación de colonias en otros
planetas y el comercio entre ellas. Todo se centra en la tripulación de la nave BEBOP,
que viaja por todo el sistema solar en busca de recompensas (Risas)
Tenemos los tiros, las explosiones, los cazarecompensas, a un protagonista acomplejado
que finge seguridad, al grupo de socios que intentan ganarse la vida, incluso la propia
serie se burla de los heraldos del viejo oeste (Clip del programa de televisión)
Cowboy Bebop es un western, pero con naves espaciales en vez de cabalgatas por el
desierto. A algunos podría fastidiarles que una historia exagere el tamaño de su entorno
a la décima potencia, pero a mí…me encanta. Esta es una serie que quiso intentar algo
que después harían otras obras como El planeta del tesoro. La historia de Jim Hawkins
originalmente fue creada por Robert Louis Stevenson, escritor del siglo XIX y autor del
libro que tiene por nombre “La isla del tesoro”, repito, “La ISLA del tesoro”. Cuando
Disney hizo una adaptación cinematográfica del libro conservo muchos aspectos pero
hubo cambios drásticos. El más notorio es que el mar haya sido reemplazado por el
espacio. Cowboy Bebop hace lo mismo, pero con el viejo oeste.

2. Esto puede ser visto como una táctica para que la historia llame más la atención siendo
que las películas de Disney y el anime suelen tener un mayor impacto en el público
juvenil. Pero esta es una decisión que se toma no por miedo a que la historia sea tratada
con menos importancia ni porque el autor este desesperado por apuntar a la mayor
cantidad posible de público. Sino porque provee de muchos recursos que apoyan la
trama y por ende, permiten transmitir un mensaje con mayor potencia. Y bueno si, todo
resulta ser más atractivo, es decir, las mujeres siempre se han visto mejor con un vestido
largo que con pantalón y blusa.
Si los guionistas de Cowboy Bebop hubieran optado por simplificar y hacer una historia
de vaqueros común y corriente no se hubiera podido meter en temas como los sueños
criogénicos, el control mental y lo atacada que se ve la naturaleza por los avances de la
tecnología. Y al final, acabo por convertirse en una serie con muchísimo estilo. Además
de que a su propio modo trata un tema muy similar al de Unforgiven…Pero claro, es
una de esas series que hace que la juventud se ponga violenta.
Green Bird
¿Recuerdan esa escena al principio de Silent Hill 2? Es una cinemática que roza la
perfección por lo bien que está construida. Realizada en un plano reminiscente a lo
cinematográfico, nos presenta un entorno inhóspito, solitario y cubierto de neblina que
se combina con los amargos sentimientos que atribulan al protagonista acompañando
un lacrimógeno monologo. Bueno, aquí Spike tiene su momento de “James Sunderland”
La conclusión de su primera pelea contra Vicius es inmejorable porque en unas pocas
escenas, sin decirte nada, la serie te muestra todo sobre su protagonista. Lo
determinado que está a cumplir sus propósitos, el poco valor que le da a su vida, lo
mucho que añora volver a los apacibles y preciosos días en los que podía estar en
compañía de su amada, su pasado, los incontables asesinatos que cometió, su vieja
amistad con vicius, su ruptura amorosa. Pero lo más importante, es lo que muestra en el
presente. Porque lo coloca como un personaje que no es ni la sombra de lo que solía ser.
Pese a que sus errores lo hayan formado y que aparente estar cómodo con su actual
modo de vida, en realidad esta cautivo por sus recuerdos.
The Walking Bebop
Cowboy Bebop bebe mucho de una técnica que se utiliza en The Walking Dead, que es
alargarse más de lo necesario porque sí. Con capítulos centrados en temáticas
cuestionables, episodios sin peso argumental y en los que el desarrollo de personajes no
avanza mucho. Pero irónicamente, necesitamos esos capítulos porque es de ese modo
que la serie intenta presentarnos la vida que tienen los personajes en un mundo tan
cruel y son esos capítulos los que nos ponen en contexto.

3. En Cowboy Bebop la historia se centra en tres personajes. Spike Spiegel, Jet Black y Faye
Valentine. Estos tres tienen algo de especial y no por ser personajes súper profundos
con muchos matices, sino porque cuando la historia se propone contarnos algo sobre
ellos, lo hace. Y nosotros lo sentimos. La mayoría del tiempo, Cowboy Bebop es una
serie auto conclusiva que sutilmente nos está enviando mensajes para que conozcamos
de sus personajes.
A esta serie le gusta hablar de las personas. Las que dejan de verle sentido a la vida
cuando pierden a aquel que los guiaba, las que son propensas a traicionar en busca de
un beneficio propio, las que se ven cegadas por su propia ambición, las que quieren que
el paso del tiempo se detenga para poder vivir una etapa de su vida por siempre, las
que aprecian a otros por su carácter y no por su apariencia, las que sufren toda su vida
por las rupturas amorosas del pasado. Y todos estos temas ayudan a descubrir a los
personajes, a saber cómo se sienten. Los mejores episodios son aquellos en los que
vemos a los personajes frente a situaciones que los hacen recordar y confrontar el
pasado. Capítulos como Elegía de Ganimedes, Habla como un niño y como olvidarla, la
Balada de los ángeles caídos. Porque nos cuenta el pasado amoroso de un tipo duro
como Jet, las cosas que ha perdido una avara como Faye y lo que todavía no ha sido
capaz de olvidar alguien como Spike.
Pero así como disfruta hablar de cosas como estas, la serie también gusta de hablarnos
de animales de intelecto superior, los proyectos que se formulan en la mente de
psicópatas que buscan devolverle a la naturaleza su dominio, lo que sucede cuando una
tripulación se queda sin comida. En más de una ocasión veremos a los personajes
quejarse por la falta de algún recurso o dedicarse a cumplir con misiones que al final
fueron en vano, resultando en episodios insulsos hasta cierto punto e
incluso…aburridos.
Eso sirve para establecer una relación entre el espectador y los personajes pero no me
parece que haya sido la manera más ortodoxa de hacerlo.
The Real Folks Blue
En Unforgiven la relación entre el espectador y la pantalla se crea a base de detalles que
confían en nuestra moralidad y en lo sensibles que seamos a la Kinestésica. Es una
película que trata el asesinato como algo que difícilmente puede justificarse, que
muestra lo frágil que es la vida y enseña que la muerte no es para obtener honor y
gloria, sino que es algo brutal y que destruye el interior. La tensión que logre generar la
película dependerá de que tan observador sea el espectador.
William es un personaje que se mueve…lento, es viejo y débil y la película se deleita en
mostrártelo. No lo colocan como alguien capaz de enfrentarse a un mundo que se
presenta tan agresivo y constantemente te preocupas por su seguridad y dudas de su

4. supervivencia. Tanto por la imagen como por la narración Unforgiven logra dar un
fuerte mensaje.
El anime por lo general no suele usar muchos recursos fílmicos y los personajes se
sienten de cartón. En Cowboy Bebop vemos a los personajes sufrir daño, sangrar,
utilizar las armas con cierta dificultad y teniendo que disparar varias veces para una
sola baja. Pero realmente no es muy especial en ese aspecto. Lo que le quedaría entonces
seria destacar por su historia pero… ¿De verdad lo hace?
Solo hay cinco o siete episodios que realmente están centrados a deconstruir a sus
personajes y el resto del tiempo suele introducir más secundarios de los que debería y
sus temas independientes no tienen tanta profundidad. Así que tanto como historia
como serie tiene muchas deficiencias. Pero llegados al capítulo final la serie hace que
olvides todos sus defectos por presentarte uno de los finales más épicos en la historia
del anime, no por ser bombástico o tener grandes peleas. Sino por mostrar a un
protagonista actuando a la desesperada con una determinación igual de grande que su
dolor.
¿De qué trata Cowboy Bebop? Si me lo preguntan diría que es un anime sobre la
amistad.
El desarrollo de Jet, Faye y Spike sirve para ver un mismo tema desde diferentes
perspectivas y aprovechándose de esto la serie da lugar a unas escenas simplemente
preciosas. Pese a todo lo trágico que pueda ser y el enfoque que tenga en el romance,
esta al final resulta ser una historia madura pero no por ello menos poética. Una historia
cuyo mensaje es uno tan sencillo que resulta increíble que cause tanto impacto. Una
historia sobre el orgullo que impide que veamos que hay amigos en los que se puede
confiar, que tienden la mano para que salgamos triunfadores cuando nos hayamos
perdidos en el pasado, porque no quieren vernos morir como nuestro corazón ha
muerto en ciertos niveles.