1. El Mundo del Jazz
Althay Ramallo
Fuentes

2. Índice
1. Características del Jazz
2. El origen del Jazz
3. Estilos de Jazz
4. Instrumentos
5. La visión actual del Jazz
6.Free Jazz
7. Smooth Jazz
8. Bibliografia

3. Características del Jazz
El jazz ha marcado más que
ninguna otra tendencia el
desarrollo de la música del siglo
XX. Sus características más
peculiares son:
El jazz se basa en la
improvisación y no en la
interpretación fiel de una obra
escrita, como sucede en la
tradición clásica europea.
El músico de jazz crea en el
momento en que actúa, la
improvisación es la base de

4. El origen del Jazz
El jazz es un tipo de música difícil de
definir, puesto que en la mayor parte de
los casos su estudio teórico se ha abordado
desde los principios de la música clásica por
musicólogos europeos y el jazz se resiste a
ser abordado desde fuera de su propio
universo.
El jazz, como muchas otras artes se
explica a sí mismo, y sólo la experiencia
de su audición permite comprenderlo.
Las raíces. El jazz es el fruto del encuentro
de la tradición musical africana y la
europea, en un escenario preciso, Aquí os dejo un video muy
Estados Unidos, a raíz de la llegada de Interesante.
los esclavos negros desde principios del
siglo XVII.

5. El origen del Jazz
En el siglo XIX, la religión cristiana (sobre todo las iglesias baptista y
metodista) fue impuesta a muchos de estos esclavos, que encontraron en los
textos del Antiguo Testamento numerosas analogías aplicables a su propia
situación y en las corales una forma de expresión musical.
Con el paso del tiempo esos salmos teñidos de tradición africana darían lugar
a lo que se conoce como GOSPELL, canto religioso que adopta formas diversas: la
prédica del pastor, los grupos vocales y gran número de solistas especialmente
femeninas.
La música religiosa convivía con la profana: El nacimiento del jazz se pierde
en esa confluencia de formas y estilos musicales de la cultura afroamericana que
se produce a finales del siglo XIX: el gospell, el blues, el ragtime, las marchas
militares, la música de baile europea....Toda esta mezcla creará el transfondo
sobre el que Jerry Roll Morton se permitiría autoproclamarse “inventor del jazz”.

6. Estilos de Jazz
El estilo Dixieland (1910), conocido como el jazz de
blancos, corresponde al período previo a la Primera
Guerra Mundial, en la que todo era un alegría
despreocupada, puesto que nadie sabía de las
atrocidades que el mundo padecería luego. En el estilo
de Chicago (1920) notamos el nerviosismo y la
intranquilidad de los “alegres años veinte”.
El Swing (1930), por el contrario, rescata la
tranquilidad y seguridad del período entre guerras. Una
tranquilidad ficticia, puesto que nadie esperaba que El
bebé de Rosmery creciera convertido en Adolf Hitler y su
Segunda Guerra Mundial, así es que cantaban el amor
por la vida.

7. Estilos de Jazz
En cambio el Bebop (mi favorito, el de Charlie Parker, en los cuarenta) es un estilo
nervioso, inquieto, personal, abreviado, fragmentario, frenético. Miles Davis, en 1945, a los
18 años, tocaba en el quinteto de Charlie Parker. El estilo “nervioso” de Miles, a lo Dizzy
Gillespie, luego cedería al de una forma equilibrada y “cool”, iniciando un nuevo estilo que
sería llamado Cool Bop (1950), que respira de la resignación de los seres humanos, viviendo
en un mundo de aparente calma, pero a sabiendas de la famosa Bomba H.
El Hard Bop, en esa misma década, es un estilo fundado en la protesta. Una tibia
protesta que pronto cedería al conformismo mediante el funk y el soul. Esto llevaría al Free
Jazz (1960), importantísimo en los movimientos de negros por los derechos civiles y
manifestaciones estudiantiles, las más de ellas, violentas. Luego vendría el Jazz Rock en los
años setenta, un estilo más consolidado. Después, en los ochenta, vendría un jazz bañado
por el escepticismo de los hombres; es decir, se desconoce la finalidad de la tecnología y se
cuestiona la existencia de la misma.

8. Instrumentos
Trombón. Trompeta Saxofón

9. Instrumentos
Guitarra Piano Batería

10. La vision actual del Jazz
Tras los grandes movimientos de fusión que tuvieron lugar en el jazz en
los años 1970 y 1980, las distintas vías abiertas, incluyendo la de la
recuperación de las fórmulas tradicionales del bop e, incluso, del swing,
generaron una vasta escena mundial que, en su conjunto, denominamos jazz
contemporáneo.
Dentro de esta denominación se incluyen corrientes y formas del jazz
bien diferenciadas entre si, con frecuencia incluidas bajo la etiqueta "Modern
Creative".

11. Free Jazz
El free jazz es uno de los estilos o
subgéneros propios del jazz. La
expresión se utiliza así, en inglés,
aunque la traducción «jazz libre»
sugeriría perfectamente el sentido del
término. En sus comienzos, en Estados
Unidos se conoció como new thing,
literalmente la cosa nueva

12. Smooth Jazz
Entre otros artistas que han trabajado en
Smooth jazz es un subgénero del jazz, el género cabe destacar a Kenny G, David
y concretamente del jazz fusión, Sanborn, Russ Freeman & The Gerald
influenciado estilísticamente por el Albright,Yellowjackets, Ben Sidran, George
rhythm and blues, el funk y el pop. Howard, Chris Botti, Bob James, Larry
Carlton, Najee, Brian Culbertson, Eric
Marienthal, Kirk Whalum, Paul Taylor,
Candy Dulfer, Dave Koz, Jeff Lorber, Bobby
Caldwell o Fattburger.2

13. Bibliografia
Wikipedia
Zona de Jazz
Jazznet.blogspot
Revista Ays
Berklee college of music