Esta presentación fue realizada en el año 2013

1. El Renacimiento

2. Renacimiento
Es el nombre dado a un amplio movimiento cultural
que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV
y XVI.
Sus principales exponentes se hallan en el campo de
las artes, aunque también se produjo una renovación
en las ciencias, tanto naturales como humanas.
Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este
movimiento.

3. El Renacimiento fue fruto de la difusión
de las ideas del Humanismo, que
determinó una nueva concepción del
hombre y del mundo.
El nombre renacimiento se utilizó
porque este movimiento retomaba
ciertos elementos de la cultura clásica.

4. El renacimiento significó una vuelta a los valores de la
cultura grecolatina y a la contemplación libre de la
naturaleza.
Después siglos de predominio de una forma de pensar más
rígida y dogmática establecida en la Europa de la Edad
Media, el antropocentrismo sustituyó el teocentrismo
medieval.
Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo
y al ser humano, con nuevos enfoques en los campos de las
artes, la política y las ciencias.

5. Causas
La Reforma Protestante que significó la separación
de los cristianos.
La invención de la imprenta y la consiguiente difusión
de la cultura.
El desarrollo económico europeo, con los primeros
indicios del capitalismo mercantil

6. Características
El amor, como un sentimiento idealizado y poco entendido.
La naturaleza, como fuente de belleza y armonía en
contraste con la vida desordenada y agitada de las ciudades.
Los mitos, provenientes de la antigüedad clásica, fueron
adaptados por los autores y usados muchas veces como
símbolos.
El antropocentrismo, expresado entre otras cosas en el
goce de la vida, el amor a los placeres y la pena de
abandonar este mundo.
En España, el arte renacentista fue más religioso que en el
resto de Europa, y su período de mayor apogeo -conocido
como “el Siglo de Oro Español”- se produjo solo a fines del
siglo XVI y comienzos del XVII.

7. Etapas
El Quattrocento o primer Renacimiento italiano, que se
desarrolló durante el siglo XV (1400). En Florencia, el
nacimiento de una rica burguesía ayudó al despliegue de las
fuerzas del Renacimiento; la ciudad se convirtió en punto de
partida del movimiento.
La segunda fase del Renacimiento, o Cinquecento, siglo XVI
(1500), se caracterizó por la hegemonía artística de Roma.
Los papas Julio II, León X, Clemente VII y Pablo III, algunos
de ellos pertenecientes a la familia florentina de los Médici,
apoyaron fervorosamente el desarrollo de las artes, así
como la investigación de la Antigüedad Clásica.

8. Representantes
Pintura:
Masaccio: Tríntico de San Juxenal, La expulsió de Adán y Eva del paraíso
terrenal.
Fra Angelico: La Anunciación, La Virgen de la Humildad, El Viaje a Egipto,
La Captura de Cristo,
Sandro Botticelli: Adoración de los magos, Virgen con el Niño y ángel, San
Sebastián,
Leonardo da Vinci: la Mona Lisa, Virgen de las rocas, La última cena
Tiziano: Flora, Asunción de la Virgen, la Bacanal
Rafael Sanzio:
Escultura:
Miguel Ángel: David, La Piedad y Moisés
Donato Bramante: Templete de San Pietro, Basílica de San Pedro
Andrea Padillo
Filipo Brunelleschi

9. Música:
Características principales:
Unión entre música profana y religiosa.
Equilibrio entre las voces.
Mayor sentido imitativo en el contrapunto.
Progresiva sustitución de voces por instrumentos (se
favorece así a la música instrumental, que también
acompaña a la danza).
Se amplía el campo de acción de la interpretación musical
(templos, universidades pero también salones, cortes,
etc).
El músico adquiere mayor importancia social.

10. Literatura:
Lírica: Francesco Petrarca, Garcilaso de la Vega y Fray
Luis de León.
Narrativa: Miguel de Cervantes Saavedra, François
Rabelais, Ludovico Ariosto, Torcuato Tasso y Luis de
Camoens. Giovanni Boccaccio y Geoffrey Chaucer.
Teatro: Lope de Vega, Pedro Calderón de la Barca,
William Shakespeare, Christopher Marlowe y Molière.

11. Pintura Medieval

12. Pintura Medieval

13. Pintura Medieval

14. Hombre de Vitrubio de Leonardo da Vinci
Expresión del
canon estético
renacentista.

15. La última cena de Leonardo da Vinci

16. La Mona Lisa o
Gioconda de
Leonardo da
Vinci

17. La Fornarina de Rafael
En el Renacimiento se
afianza el retrato como
género autónomo.
Aquí se aprecia además el
interés por el desnudo,
procedente
del
arte
clásico.

18. David de Miguel Ángel
Diseñada y ejecutada
para presidir la ciudad
de Florencia

20. La Iglesia de Santa Maria Novella en Florencia
de Leon Battista Alberti
La ordenación
geométrica queda
mitigada por el
empleo de mármoles
polícromos, de
acuerdo a la tradición
local.

21. Basílica de San Pedro
Obra de
Bramante y
Miguel Ángel

22. Retrato de Eleonora Gonzaga de Tiziano
La dama se muestra en la
lejanía aristocrática de su
opulento atuendo.
Hay ciertas alusiones a la
vida
cotidiana
(reloj,
ventana abierta al paisaje,
perrito dormido) que la
acercan al espectador

23. El Nacimiento de Venus de Botticelli
El paganismo se
introduce en el arte
renacentista.
El ser humano en
su individualidad y
diversidad será a
partir de ahora el
objeto máximo del
interés
de
los
artistas.

25. El Condotiero Gattamelata de Donatello
La plástica
renacentista recupera
esta tipología
típicamente romana y
la aplica, en este caso,
al héroe
característico de la
época: el condotiero o
capitán mercenario

26. La Piedad de Miguel Ángel
El idealismo e
impasibilidad de
los dioses clásicos
se traslada aquí a
un tema cristiano;
la serena belleza
de María y de
Cristo apenas se ve
alterada por el
dolor o la misma
muerte.

27. Capilla Sixtina de Miguel Ángel

28. La Liebre de Durero
El interés por los
fenómenos y los
elementos de la
Naturaleza fue uno de
los pilares del
Humanismo.
Durero analiza el
mundo vegetal y
animal en multitud de
dibujos, bocetos y
acuarelas
caracterizados por su
precisión de científico.

29. El regreso de los rebaños de Pieter Brueghel
El paisaje se convierte
en el tema principal del
cuadro.
Brueghel introduce casi
siempre la figura (en
este caso, los pastores)
como anécdota o
contrapunto a un
universo del que el ser
humano sólo es una
parte, mínima y frágil.