El documento describe la transición entre el arte paleocristiano y el arte bizantino. El arte paleocristiano surgió en los primeros siglos del cristianismo cuando era una religión clandestina, utilizando símbolos sencillos. Luego, con la legalización del cristianismo en el siglo IV, se construyeron las primeras iglesias basílicas. El arte bizantino emergió en el Imperio Romano de Oriente después de su división en 395 d.C., desarrollando complejos mosaicos y pinturas con temas religiosos en Constantin

1. INSTITUTO UNIVERSITARIO DE TECNOLOGIA
“ANTONIO JOSE DE SUCRE”
DISEÑO DE OBRAS CIVILES.
EXTENSION BARQUISIMETO.
ARTE PALEOCRISTIANO
AL
ARTE BIZANTINO
Participante:
•Antonio E. De GugielmoLangone CI V-22.183.015
•Asig.: Hist. De las Arquitectura y
Artes aplicadas.
Prof.: Wilmelia. B
Secc. S1

2. EL CONTEXTO HISTÓRICO DONDE SURGE
EL ARTE PALEOCRISTIANO
EL CRISTIANISMO SE DESARROLLA EN LOS ÚLTIMOS
SIGLOS DE HISTORIA DEL IMPERIO ROMANO (s. IV-VI)
HASTA EL AÑO 311 EDICTO DE MILÁN (311)
LIBERTAD RELIGIOSA
• ENFRENTAMIENTOS CON EL TOLERANCIA DEL CULTO
ESTADO ROMANO POR NEGARSE CRISTIANO
A RECONOCER EL CULTO IMPERIAL (LA PAZ DE LA IGLESIA)
Y EL CARÁCTER DIVINO DEL
EMPERADOR . AÑO 391 EL CRISTIANISMO SE
CONVIERTE EN LA RELIGIÓN OFICIAL
• PERSECUCIONES DECRETADAS POR DEL IMPERIO ROMANO.
VARIOS EMPERADORES. PROHIBICIÓN DE LOS CULTOS
PAGANOS.
SE DESARROLLA UN ARTE
CLANDESTINO, CON UN LENGUAJE
SENCILLO Y SIMBÓLICO.
ES UN ARTE POBRE DESDE EL PUNTO REFORZAMIENTO DEL PODER
DE VISTA TÉCNICO Y MATERIAL. DE LA IGLESIA Y FIN DE LA
SE FORJA LA ICONOGRAFÍA CLANDESTINIDAD
CRISTIANA.

3. EL ARTE PALEOCRISTIANO: LA ARQUITECTURA.
Cuando a finales del siglo IV
(313, Edicto de Milán) se
autoriza el culto cristiano se
emprende la construcción de las
primeras iglesias, ya de
dimensiones considerables. Se
escoge el modelo de la
BASÍLICA ROMANA (antes
tribunal y sede del mercado),
por su concepción espacial y
capacidad de acogida de
grandes multitudes,
adaptándola a sus
necesidades litúrgicas, y
porque nunca había sido recinto
de culto de otras religiones.
Basílica de Santa María la
Mayor (Roma) año 432

4. Grecia: importancia del cuerpo Paleocristiano:
Características Roma: mundo material Mudo espiritual
Clandestinidad
Etapas Libertad: oficialidad, tras el Edicto de Milán (313)
Catacumbas
Cella memoriae
Basílica
Edificios
Martyrium
Mausoleos
Baptisterios

5. Cripta: laberinto de galerías
Ambulacrum: galerís subterráneas
Cubícula: cámaras cuadradas o poligonales en el cruce de
Catacumbas galerías
Arcosolia: enterramientos semicirculares
Loculi: nichos
Capillas al aire libre de planta trebolada
Cella memoriae No se desarrollaron tra el Dedicto de Milán
Se da en Tierra Santa. Se ubican en la cabecera
Martyrium Planta: rotonda abovedada con reliquias
Planta circular
Mausoleos
Ocupaban con frecuencia el lugar del ábside
Variedades: adosados a la basílica o exentos
Baptisterios
Planta: forma variada, según la pila bautismal

6. Rectangular con número impar (3 – 5) de naves
Nave central más ancha que las laterales, separada
por columnas y más alta, facilitando la
Planta
entrada de luz
Remata en un arco triunfal
Transepto: nave transversal, precedente del crucero
Basílica Remate de la nave central de forma
semicircular y orientada hacia los Santos
Lugares
Ábside Altar: en el centro del ábside
Partes
Presbiterio: adosado al muro, reservado a los
obispos y asientos para sacerdotes
Diaconicum o sacristía
Prótesis: donde se preparan las especies eucarísticas

7. Buen Pastor
Bukto redondo Cristo sedente
Escultura Sarcófagos de friso contínuo
Sarcófago columnado
Relieves
Sarcófago de estrigilo
Motivos paganos: Orfeo, La Orante, El Buen Pastor, amorcillos
vendimiadores, las cuatro estaciones
Animalísticos: paloma, cordero, pez, pavo real.
Nuevos símbolos: cruz, áncora, crismón
Pintura
Temas Antiguo Testamento: Sacrificio de Isaac, David y los leones
Jonás
Nuevo Testamento: Resurrección de Lázaro, Bodas de Caná
Adoración de los Magos

8. EL ARTE PALEOCRISTIANO: LAS ARTES PLÁSTICAS
Al principio, los cristianos
utilizan como lugar de
reunión el TITULUS, la
casa de un patricio
acomodado.
Paralelamente surge el
CEMENTERIO PÚBLICO
situado en las calzadas de
acceso a la ciudad: LA
CATACUMBA.
Las catacumbas
contienen las
manifestaciones más
primitivas de la plástica
cristiana. Se trata de
pinturas que decoraban
Las catacumbas de San Calixto los techos y paredes con
temas alusivos a la fe
cristiana.

9. CATACUMBA PALEOCRISTIANA

10. LAS ARTES PLÁSTICAS:
LA ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA
(EL CICLO DE IMÁGENES QUE REPRESENTAN LOS CONTENIDOS
DOGMÁTICOS DE LA FE CRISTIANA)
“La pintura puede ser para los
iletrados lo mismo que la
escritura para los que saben leer”
(Gregorio el Grande).
pintura de la catacumba
de Priscila

11. LA ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA
LA PINTURA
Buen Pastor. Catacumba de
Maternidad (Virgen con el niño). Sta. Priscila. Roma, s. III
Catacumbas de Priscila. Roma, s. III

12. ICONOGRAFÍA: EL MOSAICO
5.- Se retira cuidadosamente 6.- Retoques finales y corrección
la tela de imperfecciones

13. LOS SARCÓFAGOS PALEOCRISTIANOS
Los cristianos que
podían mandarse
hacer sarcófagos de
mármol pedían que
labraran en ellos
símbolos y
episodios tomados
del Antiguo y del
Nuevo Testamento.
El común
denominador que
expresa el significado
de estas obras
artísticas es el de la Fragmento de la tapa de un sarcófago del siglo
certeza de la
salvación a través IV d. en donde se aprecia el motivo de la “nave
de la Fe en Dios. mística”. Los nombres grabados cerca de cada
uno de los personajes explican quiénes son:
IESUS el timonel y los remeros: MARCUS,
LVCAS y (IO)ANES. Esta escena que simboliza
la Iglesia como la nave de la que Cristo es el
timonel y a la cual guían los Evangelistas.

14. • El arte paleocristiano evoluciona desde el
EN CONCLUSIÓN
primitivo aniconismo hacia el descubrimiento de
la utilidad de las imágenes.
• La claridad y la sencillez son el eje del lenguaje
plástico y de los programas iconográficos.
Importa su significado, su valor conceptual.
• Los artistas, educados en los métodos
descriptivos romanos, se fueron concentrando
progresivamente en lo esencial.
• Como religión libertadora y salvadora, el
cristianismo recurre a la representación visual
para adoctrinar a los fieles.
• Más que a la perfección plástica, recurre a
símbolos, o a temas de la mitología clásica, pero
dotándolos de un significado cristiano. La
simbología y la iconografía cristiana comenzará,
en consecuencia, por unificar dos tendencias: la
realista romana y la abstracta oriental.

15. EL ARTE BIZANTINO
 DIVISIÓN DEL IMPERIO ROMANO POR TEODOSIO (395 d. C.)
 Marco histórico El Imperio Romano se divide el año 395 d. C. en
dos: el Imperio Romano de Oriente, con capital en Bizancio y el
Imperio Romano de Occidente con capital en Roma. La parte oriental
o Imperio Bizantino sobrevivió a la caída de la parte occidental en
poder de los bárbaros el año 476 d. C, Duró hasta 1453 en que cayó
en poder de los turcos otomanos. Abarcaba la Península Balcánica,
Turquía, Oriente Medio, Norte de África, llegando a Italia. En el
reinado de Justiniano, el conde Belisario extiende el Imperio a la
Península Ibérica.
 Marco histórico En el siglo IV, el emperador Constantino dio su
nombre a la antigua Bizancio, que pasó a denominarse
Constantinopla. Pasó a ser la capital cristiana del Imperio, frente a
Roma, la capital pagana. Las diferencias se fueron acentuando hasta
que el 395 Teodosio divide el Imperio entre sus hijos: Oriente para
Arcadio y Occidente para Honorio.

16. EL ARTE BIZANTINO

17. EL ARTE BIZANTINO

18. EL ARTE BIZANTINO

19. EL ARTE BIZANTINO

20. EL ARTE BIZANTINO

21. EL ARTE BIZANTINO

22. EL ARTE BIZANTINO

23. EL ARTE BIZANTINO

24. EL ARTE BIZANTINO

25. EL ARTE BIZANTINO
Santa Sofia
Caracteristicas de Santa Sofia de
Constatinopla

26. EL ARTE BIZANTINO

27. EL ARTE BIZANTINO

28. EL ARTE BIZANTINO

29. EL ARTE BIZANTINO
La Pintura y el Mosaico

30. EL ARTE BIZANTINO
La Pintura y el mosaico

31. EL ARTE BIZANTINO
La Pintura y el Mosaico

32. EL ARTE BIZANTINO
La Pintura

33. EL ARTE PALEOCRISTIANO
Y
EL ARTE BIZANTINO
Fin