1. LA PINTURA BARROCA
1.Características generales
El siglo XVII ha sido el siglo de oro de la pintura europea, no sólo por el elevado número de
grandes pintores, sino también por el gran dominio técnico que se consiguió.
Los lienzos reflejan minuciosamente y con exactitud la realidad.
1.Se consigue perfección en las técnicas pictóricas del óleo y el fresco.
2.Destaca la exactitud con que se plasma la realidad y el predominio de las líneas.
3.Son composiciones complejas, asimétricas e irracionales, comparadas con el período anterior.
4.Un elemento que la determina es la luz y el uso de claroscuro introducido por Caravaggio,
elemento encargado de trazar los contornos o de diluirlos, además de definir las atmósferas y
ambientes.
2. Temática
Los temas serán distintos en función de los intereses de la clientela:
En los países católicos el tema más usual será el religioso evidenciando el catolicismo, la fe y la
devoción.
También destacaban las pinturas de tema histórico, mitológico y alegórico.
Además encontramos la pintura “de género”:
Predilectas por la burguesía y en la que aparecían retratos individuales, de grupo o de paisajes.
3.Principales centros
Italia: familia Carracci, Guido Reni y Michelangelo Mesiri da Caravaggio.
España: Velázquez, José de Ribera y Alonso Cano.
Países Bajos: Peter Paulus Rubens, Jacob Jordaens y Van Dyck.
4.Características generales de la Pintura Barroca
Desarrollo de nuevos géneros como los bodegones, paisajes, retratos, vanitas e iconografías
de temas religiosos.
El color, la luz y el movimiento son los elementos fundamentales. El color predomina sobre la
línea. La luz matiza los colores, difumina los contornos y define la atmósfera y ambiente del
cuadro.
PRINCIPALES ARTISTAS DE LA PINTURA BARROCA
Michelangelo Merisi da Caravaggio (Milán, 29 de septiembre de 1571 – Porto Ércole, 18 de julio
de 1610) fue un pintor italiano activo en Roma, Nápoles, Malta y Sicilia entre los años de 1593 y
1610. Es considerado como el primer gran exponente de la pintura del Barroco.Caravaggio «colocó
la oscuridad (sombras) en el claroscuro». El claroscuro llegó a escena mucho antes del arribo de
Caravaggio a la pintura, pero fue éste quien le dio la técnica definitiva, oscureciendo las sombras y
transformando el objeto en un eje de la luz, cada vez más penetrante. Con este tipo de pintura, los
artistas comenzaron a plasmar el físico y la psicología de los personajes de una forma cada vez más
real y aguda. Esto le ocasionó varios problemas por su forma de interpretar algunos trabajos
religiosos que eran requeridos en encargos. La vocación de los santos Andrés y PedroSan Mateo y
el ángel. Sólo alrededor de 50 pinturas de Caravaggio sobreviven.
Velázquez Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (Sevilla, hacia el 5 de junio de 15991 –
Madrid, 6 de agosto de 1660), conocido como Diego Velázquez, fue un pintor barroco,
considerado uno de los máximos exponentes de la pintura española y maestro de la pintura
universal. Desarrolló un estilo naturalista de iluminación tenebrista, por influencia de
Caravaggio y sus seguidores. Su trabajo consistía en pintar retratos del rey y de su familia, así
como otros cuadros destinados a decorar las mansiones reales.

2. Alcanzó su máxima fama entre 1880 y 1920, coincidiendo con los pintores impresionistas
franceses, para los que fue un referente. La rendición de Breda de 1635 Las Meninas de 1656
y Las hilanderas de 1658.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (Leiden, 15 de julio de 1606 – Ámsterdam, 4 de octubre
de 1669) fue un pintor y grabador holandés. La historia del arte le considera uno de los
mayores maestros barrocos de la pintura y el grabado, siendo con seguridad el artista más
importante de la historia de Holanda. Habiendo alcanzado el éxito en la juventud, sus últimos
años estuvieron marcados por la tragedia personal y la ruina económica. Sus dibujos y
pinturas fueron siempre muy populares. Es probable que Rembrandt realizase más de los
2.000 dibujos que se le atribuyen 1636 - El hijo pródigo en la taberna 1650 – El molino 1656 –
Mujer ofreciendo un clavel