Presentación la cual trata sobre los bailes tradicionales de la región caribe

1. BAILES TRADICIONALES DE LA REGION CARIBE
PRESENTADO POR:
MARIA CAMILA ALTAMAR SIERRA
MARIA CLARA ALTAMAR SIERRA
ANGELY PAOLA MORALES VASQUEZ
PRESENTADO A:
IDABEL FELIPE BERRIO CARDONA
GRADO:
10°1
INSTITUCION EDUCATIVA PEDRO DE HEREDIA
CARTAGENA – BOLIVAR
AÑO: 2019

2. Contenido
INTRODUCCION................................................................................................................... 1
OBJETIVOS........................................................................................................................... 2
BAILES TIPICOS DE LA REGION CARIBE................................................................................... 3
LA CUMBIA.......................................................................................................................... 4
EL PORRO............................................................................................................................ 5
EL BULLERENGUE................................................................................................................. 6
LA DANZA DEL PILON ........................................................................................................... 7
MAPALE.............................................................................................................................. 9
CONCLUSION..................................................................................................................... 10
BIBLIOGRAFIA.................................................................................................................... 11

3. INTRODUCCION
En Colombia existen gran número de ritmos folclóricos, los cuales se han ido
olvidando ya que se están perdiendo las tradiciones orales.
Nuestra intención es que valoremos nuestra tradición y conservemos lo poco
que ha quedado de ella
Por medio de esta presentación se darán a conocer los ritmos mas conocidos
de la región caribe con el fin de que las nuevas generaciones sigan
cosechando estas tradiciones que comprenden a este bello país.

4. OBJETIVOS
GENERALES:
Que el lector tenga conocimiento acerca de los bailes tradicionales de la región
caribe colombiana, y analizar completamente las características físicas y
biogeográficas de la región caribe.
ESPECIFICOS:
 Ubicar y describir los bailes tradicionales
 Conocer los bailes tradicionales
 Presentar un breve informe sobre los bailes tradicionales de la región
caribe
 Conocer ampliamente los bailes tradicionales de la región caribe

5. BAILES TIPICOS DE LA REGION CARIBE
La Costa Caribe Colombiana presenta varias subregiones: La Guajira que es la
península más septentrional de Colombia, caracterizada por la extrema
sequedad; la Sierra Nevada de Santa Marta, el macizo montañoso que posee
las máximas alturas del país, caracterizada por la variedad de climas y
paisajes; las Llanuras del Magdalena, un paisaje natural de tierras bajas y
planas , cubiertas de pastos, en donde se encuentra la zona Bananera, el Valle
del Cesar, el Bajo Magdalena y las Sabanas de Bolívar, la depresión
Momposina, una subregión deltica y lacustre, tan anegadiza como fértil
El medio Natural de la Costa Atlántica tiene varios ejes geográficos que
imprimen su influencia antropogeografía: el litoral, el Río Magdalena y las
Llanuras del Caribe. En la misma forma, influye el clima ardiente y la posición
geográfica de entrada principal al país.
Entre las danzas, cantos y ritmos folclóricos de la Costa Caribe Colombiana,
destacamos los siguientes:
 La Cumbia
 El Porro.
 El Bullerenque.
 El Pilón.
 El Mapalé.

6. LA CUMBIA
Uno de los aires Folclóricos más representativos del Folclor costeño en la
Cumbia, cuyo nombre parece derivar de la voz cumbé, un baile popular de
Guinea en la zona de Batá en África. En sus orígenes la Cumbia es de
procedencia africana, convertida con el tiempo en un baile mestizo, al ser
sometida a la influencia indígena e hispánica.
Es considerada como la danza símbolo nacional porque integra, tanto en su
coreografía como en su música, las etnias que conforman nuestra
nacionalidad. Es una danza de cortejo amoroso, que se baila en casi toda la
Costa Caribe y que actualmente hace parte de todos los desfiles del Carnaval,
bailada por una multitud de parejas que pertenecen a los distintos barrios de la
ciudad y reciben el nombre de cumbiambas. La coreografía tradicional de la
cumbia que se bailaba y se baila aún, consiste en una rueda o ronda con
bailarines que giran siempre en sentido contrario a las manecillas del reloj. Las
parejas separadas, el varón de la mujer, sin tocarse nunca, elevando ella uno o
dos paquetes de velas encendidas en su brazo en alto. Garbosa y sonriente
mece su cadera, adornándose con su pollera larga, mientras el varón la acosa
con ademanes seductores abanicándola con su sombrero

7. FORMACION INSTRUMENTAL

8. EL PORRO
Otro de los aires folclóricos de la costa Caribe Colombiana es el porro un baile
originalmente danzada por los negros esclavos en torno de los tambores de
forma Truncada llamados "Porros". El Porro antiguo parece que se tocaba en la
costa Atlántica con instrumentos indígenas complementados con el ritmo que,
hacia un coro a través de palmas de las manos, repitiendo estribillos
convencionales.
La teoría de W. Fortich sobre el origen del porro sostiene que nació en la época
precolombina, a partir de los grupos gaiteros de origen indígena, luego
enriquecido por la rítmica africana. Más tarde evolucionó al ser asimilado por
las bandas de viento de carácter militar, que introdujeron los instrumentos de
viento europeos (trompeta, clarinete, trombón, bombardino, tuba) que se
utilizan en el siglo XXI.
Según Guillermo Valencia Salgado, su principal fuente creativa se encuentra en
elementos rítmicos de origen africano, principalmente de antiguas tonadas del
pueblo yoruba, que en el Sinú y el San Jorge dieron lugar al surgimiento del
“baile cantado”. El porro también se tocó sólo con tambores, acompañamiento
de palmas y cantado, lo mismo que con gaitas y pito atravesado.
En cuanto al origen de la voz porro se conocen dos hipótesis principales: la de
que proviene del porro, manduco o percutor con que se golpea al tambor o
bombo y su acción o porrazo (Valencia Salgado) y la que sostiene que es
derivada de un tamborcito llamado porro o porrito con que este se ejecutaba

9. EL BULLERENGUE
Otra de las variaciones de la
cumbia es el Bullerengue, de ritmo
acelerado y agitado. Este aire
Folklórico se adorna con agitados
ademanes, expresivos del carácter
de fecundidad femenina y termina
en gran torbellino de cruces de
pareja se cuadrillas o filas de
hombres enfrentados. A veces se
acompaña de coplas.
A pesar de que los ritmos
tradicionales de la costa se
aprenden, estos no se enseñaban, solo hasta hace algunos años con la
creación de festivales y escuelas de música tradicional en algunos pueblos
como Ovejas y Sucre, se están implementando algunas metodologías
occidentales, tomadas de la educación formal escolarizada. Según las viejas
cantadoras y tamboreros, ellos aprendieron con un familiar muy cercano o un
amigo, que a su vez aprendió de otro familiar u otro amigo, por eso podemos
ver que estos músicos son fruto de una larga herencia musical, donde esta se
socializa constantemente.
Cantadoras, bailadoras y tamboreros nunca dejan de aprender y solo cuando
son veteranos son realmente reconocidos dentro de la comunidad como
buenos bullerengueros. Durante sus visitas a otros pueblos y hoy en día en la
participación a festivales, estos personajes aprenden cantos, versos, pasos,
golpes de tambor, conocen a cantadoras, bailadoras y tamboreros de los
cuales aprenden viendo; en ningún momento un tamborero “veterano” va a
pedir a otro tamborero que le enseñe un toque, ellos los aprenden y para esto
utilizan el término coger, los tamboreros, las cantadoras y bailadoras se cogen
los golpes, los cantos y los pasos de otras personas.

10. LA DANZA DEL PILON
La danza del pilón o pilón vallenato es una danza tradicional colombiana de
Valledupar.
Es un baile de conjunto estructurado en parejas, típico de las actividades de
inauguración del Festival de la Leyenda Vallenata, entre otras ceremonias y
festividades. El Concurso de Piloneros fue creado por la Fundación de la
Leyenda Vallenata en 1977.
Atuendo
Femenino: El vestido,
llamado chambra, está
compuesto por dos
piezas, la blusa de
mangas tres cuartas,
estampada con flores, de
talle largo que termina en
una arandela, de flores de
distintos tamaños, y la
falda o pollera, que tiene
tres boleros terminados
en encajes o letinos. Las
baletas es el calzado
elaborado con lona y
suela plana de cuero. Como adorno de la cabeza, la mujer suele llevar una
pañoleta de flores como el lirio, la del cañahuate, trinitaria, coral o cayena.
Masculino: El vestido masculino está compuesto por pantalón y camisa
blancos, pañoleta roja anudada en el cuello de la camisa. Además, luce el
casquete, tocado del cabeza adornado con flores de distintos colores
elaboradas en papel cometa. De calzado usa las baletas, elaboradas con lona
y suela plana de cuero.
INSTRUMENTOS MUSICALES
Además de los instrumentos tradicionales del vallenato (acordeón, caja y
guacharaca), se utiliza el pilón, utensilio de cocina para pilar el maíz, utilizado
como instrumento idiófono de choque. Cumple la función de instrumento
musical por el choque del mazo en el cuerpo de madera; el sonido genera el
ritmo que siguen las cantadoras.

11. MAPALE
Baile de marcada ascendencia
africana propio del litoral Caribe.
Fue introducido en tiempos
pretéritos a lo largo de las orillas
del río Magdalena por pescadores
de un teleósteo denominado
mapalé. En sus orígenes fue una
danza de labor ejecutada en las
noches y amenizada con toques
de tambores yamaró y quitambre,
las palmas de las manos y el
canto. Con posterioridad se
produjo una transformación de su temática, atribuyéndole un énfasis de
regocijo con carácter sexual y asignándole la evolución frenética que hoy
presenta.
La coreografía actual mantiene rasgos de su esencia africana en la
parafernalia, tanto en el vestuario, que es en extremo sencillo, como en la
presencia del machete, instrumento de trabajo utilizado para el procesamiento
del pescado. Hay unas definiciones difundidas, algunas de las cuales indican
que el ritmo proviene de un festival por la abundancia de un pez.
INFLUENCIA AFRICANA
Es un baile afrocolombiano que surgió en la costa del Caribe colombiana
gracias a la influencia cultural de los esclavos africanos traficados durante la
conquista de América. El conjunto o ensamble musical consta de tambor
alegre, tambor llamador, guache o maracas y tambora. El mapalé ha sido
descrito también como "ritmo del frenesí" y se ha hablado con no menos
abundancia de argumentos, de una especie de "brujería" que logra que los
bailarines se vayan sintiendo atraídos por algo inexplicable que parece salir de
los golpes del tambor o el agudo sonido de una caña, hasta hacerlos caer
literalmente hablando, en un desenfreno de pasión, de deseo carnal. Esa es
una coreografía muy representada.
El mapalé en versión primitiva constituye una bifurcación de los golpes rítmicos
empleados para ambientar ritos de diferentes especies entre los negros, de ahí
que la versión clásica del ritmo sea percusión sola. Es un sonido que va
creciendo hasta lograr por este solo medio el fin propuesto.

12. VESTIMENTA
Usualmente en estas
danzas, las mujeres
llevan faldas cortas,
con flequillos o
volantes pequeños
que adornan el
movimiento
acelerado de sus
caderas. Lucen
zapatos planos o van
descalzas y portan
flores en la cabeza o
turbantes sencillos.
Los hombres usan
pantalones
pesqueros, bayetilla
roja y no usan
camisa, en algunos
casos usan camisa
blanca arremangada,
en la vestimenta de
este hacen un papel
clave los colores
brillantes y vivos.
Baile
El mapalé es una
danza de pareja suelta. Se baila con pasos cortos, ritmo acelerado y palmoteo
constante de los bailarines. Las rutinas se inician con la formación de dos filas
individuales una frente a la otra, de hombres y mujeres, para efectuar avances
hacia delante y hacia atrás. Continúa con posturas de exhibición libres e
individuales de los hombres con el propósito de agradar a sus parejas, quienes
se turnan para corresponder los enfrentamientos. Los movimientos son
frenéticos y con un alto contenido de erotismo. Los de las mujeres son un tanto
diferentes y se destacan por ser más excitantes y eróticos. En los compases,
se habla de un ritmo binario, con impresionante percusión a dos tonos, con lo
cual se buscaba el lucimiento de las parejas con ayuda de los instrumentos.

13. CONCLUSION
Este trabajo se ha hecho para responder a los interrogantes que
frecuentemente muchas personas hacen sobre los aspectos de la región
Caribe. Hemos incluido en el trabajo una serie de mejoras de manera que
resulte un tanto más interesante y más didáctico.
En realidad, este trabajo no lo realizamos porque tuviésemos la obligación,
aunque si la teníamos, sino porque nos pareció interesante realizar un informe
detallado acerca de lo que es nuestra hermosa región. Es una labor muy bella
enseñar y mostrar a otros las maravillas que ofrece nuestra gran Colombia y
ojalá que a ninguno de nosotros nos dé alguna vez vergüenza de decir en
cualquier parte del mundo que somos COLOMBIANOS. Tenemos que rescatar
nuestras costumbres y este trabajo es un buen comienzo.

14. BIBLIOGRAFIA
http://bailestipicosd.blogspot.com/
https://www.monografias.com/trabajos12/muscari/muscari.shtml
http://eduteka.icesi.edu.co/proyectos.php/2/3483
https://www.lifeder.com/danzas-region-caribe/