2. “En el universo del relato fílmico se
presentan unos personajes en su
cotidianidad que sufren una transgresión en
sus vidas y provoca un quiebro en la acción
dramática, que les motivará a alcanzar un
objetivo, no exento de dificultades.” (Juan
Vera Mendez: El guion cinematográfico
como género literario)
3. El guion, en su formato clásico, estaba basado en
un número de reglas y componentes que forma un
canon de composición dramática:
1. Exposición – nudo
2. Desarrollo
3. Desenlace
Estructura Aristotélica:
Planteamiento
Confrontación
Resolución
6. Una vez que el evento desencadenante
genera un conflicto y denota la acción,
asoma un objeto u objetivo a alcanzar por
parte del personaje:
• Recuperar la paz inicial
• Buscar la verdad u obtener un objeto u sujeto de
deseo
8. Iniciadas las acciones, éstas incrementan
lentamente su carga dramática: PROGRESIÓN.
Pero allí surgen los OPONENTES u
OBSTÁCULOS que el personaje debe vencer y
superar para lograr su OBJETIVO.
Hasta llegar al CLIMAX: derrota del enemigo y
superación de todos los obstáculos que posibilita
la recuperación de la normalidad, la revelación de
la verdad o sujeto deseado.
9. Para teóricos de la dramática (Aristóteles,
Propp) y el guion cinematográfico
(Carriere, Chion, Vanoye) existen ciertas
estructuras básicas a nivel de la Historia
bajo el concepto de Repetición-Variación.
10. Ruptura del orden
Malentendido
Llegada de un extraño
Dato oculto
Objeto del deseo
Sueño
Y sus combinaciones
Estas son las pautas dominantes sobre las que se
tejen todas las variaciones narrativas posibles,
abundantes en la modernidad y posmodernidad
cinematográfica, de las cuales violenta o burlan el
canon narrativo que fue promulgado por el cine
clásico de EE.UU.
11. Antes de continuar vale indicar, siguiendo a Jacques
Aumont y su libro Estética del cine, que:
El interés del estudio del cine narrativo reside en primer lugar en que, aún
hoy, es dominante y que a través de él se puede alcanzar lo esencial de
la institución cinematográfica, su lugar, sus funciones y sus efectos, para
situarla en el conjunto de la historia del cine, de las artes, e incluso de la
historia simplemente (Aumont, 97).
Por lo tanto, no se debe asimilar cine narrativo y
esencia del cine, puesto que con ello se despreciaría
las otras formas de cine no-narrativo (vanguardias,
underground, experimental, etc.) las cuales pueden
también analizarse.
Existe por lo tanto cine narrativo y no-narrativo.
12. ¿Cuáles son los planos de establecimiento?
¿Cuál es el evento que desencadena la acción?
¿Qué objetivo u objeto que persigue el personaje?
¿Cuál es la situación dramática?
¿Qué cambio de situación se produce?
¿De qué tipo de conflicto se trata?
¿Cuáles son los oponentes/ayudantes u obstáculos
que el personaje debe vencer y superar para lograr su
OBJETIVO?
¿Cuáles son los progresos que hace el protagonista?
¿Cuál es el punto de máxima emoción?
¿Cómo termina la situación del personaje?
13. Referencias:
Aumont, Jacques et al. Estética del cine, (Editions Nathan, 1983, París). Ediciones Paidós, (2da edición.
Trad. Núria Vidal), España, 1996.
Méndez, Juan. El guion cinematográfico como género literario. Texto digital. [PDF] El guión cinematográfico
como género literario JDV MÉNDEZ - Cine y Literatura: el teatro en el cine - 94.23.146.173
http://galoalfredoec-cinecita.blogspot.com/2011_06_01_archive.html
Nota: El texto incluído en esta presentación fue extraído del blog: http://galoalfredoec-cinecita.blogspot.com/
Sin embargo, se ha ampliado y/o modificado con acotaciones personales , citas y referencias anotadas
pertinentemente.