El documento describe las características generales del neoclasicismo. Surgió a mediados del siglo XVIII en Italia como rechazo al barroco y buscaba recuperar los valores clásicos de Grecia y Roma. Winckelman y Mengs fueron figuras clave en la primera fase, promoviendo la imitación de la antigüedad. Luego se difundió a través de las academias de bellas artes, donde se enseñaba dibujo copiando la estatuaria clásica. Arquitectos como Villanueva
2. CARACTERÍSTICASCARACTERÍSTICAS
GENERALESGENERALES
Como el Renacimiento se busca recuperar laComo el Renacimiento se busca recuperar la
antigüedad grecolatina y se origina en Italia aantigüedad grecolatina y se origina en Italia a
mediados del S. XVIII como rechazo a los efectosmediados del S. XVIII como rechazo a los efectos
ilusionistas del barroco tardío y alentado por losilusionistas del barroco tardío y alentado por los
hallazgos arqueológicos de Pompeya y Herculano,hallazgos arqueológicos de Pompeya y Herculano,
de donde las clases altas se llevan numerosasde donde las clases altas se llevan numerosas
piezas a sus países.piezas a sus países.
El último fin era perfeccionar la sociedad a travésEl último fin era perfeccionar la sociedad a través
de los valores clásicos del arte, inculcando la razónde los valores clásicos del arte, inculcando la razón
y la moralidad y mostrando el esplendor de unay la moralidad y mostrando el esplendor de una
civilización ordenada: libertad del habitante de lacivilización ordenada: libertad del habitante de la
polis griega y la dignidad del ciudadano romano.polis griega y la dignidad del ciudadano romano.
3. Johan Zoffany:Johan Zoffany:
Charles TowneleyCharles Towneley
y sus amigos en lay sus amigos en la
galería de Parkgalería de Park
Street.Street.
Es el prototipo delEs el prototipo del
coleccionistacoleccionista
ilustrado,ilustrado,
enamorado delenamorado del
neoclasicismo yneoclasicismo y
aparece con lasaparece con las
piezas adquiridaspiezas adquiridas
en el Grand Touren el Grand Tour
junto al anticuariojunto al anticuario
que repasa elque repasa el
inventario y uninventario y un
aficionado queaficionado que
observa la escena.observa la escena.
4. Hay 2 etapas. La primera con centro en Roma enHay 2 etapas. La primera con centro en Roma en
1755 y representada por 2 teóricos alemanes:1755 y representada por 2 teóricos alemanes:
Winckelman, padre de la arqueología e historia delWinckelman, padre de la arqueología e historia del
arte y Mengs, pintor y filósofo.arte y Mengs, pintor y filósofo.
5. Winckelman era bibliotecario y conservador de lasWinckelman era bibliotecario y conservador de las
antigüedades griegas y romanas del Museo Vaticano yantigüedades griegas y romanas del Museo Vaticano y
publicópublicó Reflexiones en torno a la imitación de la pinturaReflexiones en torno a la imitación de la pintura
y la escultura de los griegosy la escultura de los griegos, considerada el ideario, considerada el ideario
estético del nuevo estilo donde expone la necesidad deestético del nuevo estilo donde expone la necesidad de
los artistas de imitar a los antiguos porque en el artelos artistas de imitar a los antiguos porque en el arte
clásico residen “clásico residen “la noble sencillez y la serenala noble sencillez y la serena
grandezagrandeza”.”.
Mengs fue pintor y tratadista. Como pintor rompe conMengs fue pintor y tratadista. Como pintor rompe con
los techos de perspectiva fingida y opta por fórmulaslos techos de perspectiva fingida y opta por fórmulas
claras y como tratadista sostuvo que el arte era superiorclaras y como tratadista sostuvo que el arte era superior
a la naturaleza por lo que el pintor debía depurar lasa la naturaleza por lo que el pintor debía depurar las
imperfecciones de la realidad.imperfecciones de la realidad.
6. La segunda fase se abre en 1770 marcada por laLa segunda fase se abre en 1770 marcada por la
difusión de sus principios a nivel internacional a travésdifusión de sus principios a nivel internacional a través
de las academias.de las academias.
Las academias contribuyeron a que pintura, esculturaLas academias contribuyeron a que pintura, escultura
y arquitectura pasaran a ser nobles artes liberales yay arquitectura pasaran a ser nobles artes liberales ya
que el artista se transformará en profesionalque el artista se transformará en profesional
independiente. Estaban protegidas por el Estado yindependiente. Estaban protegidas por el Estado y
regidas por un claustro de profesores académicos deregidas por un claustro de profesores académicos de
las diferentes disciplinas. Los objetivos eran:las diferentes disciplinas. Los objetivos eran:
establecer reuniones periódicas para tratar problemasestablecer reuniones periódicas para tratar problemas
técnicos de su profesión e inculcar a los alumnos latécnicos de su profesión e inculcar a los alumnos la
correcta educación neoclásica sin que tengan quecorrecta educación neoclásica sin que tengan que
servir de aprendices en el taller.servir de aprendices en el taller.
7. El sistema educativo académico se basaba en elEl sistema educativo académico se basaba en el
cultivo del dibujo y tenía un programa de 3 cursos. 1ºcultivo del dibujo y tenía un programa de 3 cursos. 1º
elemental, en la Sala de principios donde eranelemental, en la Sala de principios donde eran
admitidos todos los aspirantes y copiaban partesadmitidos todos los aspirantes y copiaban partes
anatómicas según patrones. 2º Sala del yeso y salaanatómicas según patrones. 2º Sala del yeso y sala
del maniquí donde copiaban en moldes en escayoladel maniquí donde copiaban en moldes en escayola
de la estatuaria griega y se instruían en el tratamientode la estatuaria griega y se instruían en el tratamiento
de los ropajes. 3º en la Sala del modelo vivo los másde los ropajes. 3º en la Sala del modelo vivo los más
aventajados reproducían el cuerpo humano al naturalaventajados reproducían el cuerpo humano al natural
y quienes superaban esta prueba recibían el diplomay quienes superaban esta prueba recibían el diploma
como artistas.como artistas.
Michel-Ange Houase: Alumnos
copiando un desnudo al natural en la
Sala del modelo vivo de una
Academia francesa.
8. Los arquitectos se educaban proyectando edificiosLos arquitectos se educaban proyectando edificios
según la preceptiva de los teóricos italianossegún la preceptiva de los teóricos italianos
romanos y renacentistas: Vitrubio, Vignola yromanos y renacentistas: Vitrubio, Vignola y
Palladio, este último a través delPalladio, este último a través del I Quattro Libri dellI Quattro Libri dell
´Architecttura´Architecttura, que dio lugar al neopalladianismo,, que dio lugar al neopalladianismo,
llegando a todas las capitales europeas.llegando a todas las capitales europeas.
Las Academias de Bellas Artes destacaron en alsLas Academias de Bellas Artes destacaron en als
principales ciudades como San Lucas en Roma,principales ciudades como San Lucas en Roma,
Royal en París, Royal Academy en Londres o SanRoyal en París, Royal Academy en Londres o San
Fernando en Madrid. Convocaban concursosFernando en Madrid. Convocaban concursos
anualmente donde los vencedores obtenían elanualmente donde los vencedores obtenían el
reconocimiento de sus obras en una exposición,reconocimiento de sus obras en una exposición,
diplomas, becas y medallas.diplomas, becas y medallas.
9. 2. LAS ARTES NEOCLÁSICAS2. LAS ARTES NEOCLÁSICAS
ARQUITECTURA: JUAN DEARQUITECTURA: JUAN DE
VILLANUEVA S. XVIII-XIXVILLANUEVA S. XVIII-XIX
Este madrileño es el prototipoEste madrileño es el prototipo
del arquitecto neoclásicodel arquitecto neoclásico
europeo. Formado en laeuropeo. Formado en la
Academia de S. Fernando yAcademia de S. Fernando y
permanece una temporadapermanece una temporada
en Italia visitando Pompeyaen Italia visitando Pompeya
y Herculano cuyoy Herculano cuyo
conocimiento incorpora a laconocimiento incorpora a la
arquitectura española con laarquitectura española con la
corriente delcorriente del
neopalladianismo.neopalladianismo.
10. Con este bagaje, es nombrado arquitecto del monasterioCon este bagaje, es nombrado arquitecto del monasterio
de El Escorial y desde este cargo proyecta en 1773 lade El Escorial y desde este cargo proyecta en 1773 la
Casita de Arriba y la Casita de Abajo para los hijos deCasita de Arriba y la Casita de Abajo para los hijos de
Carlos III. Son dos villas de recreo palladianas en la sierraCarlos III. Son dos villas de recreo palladianas en la sierra
madrileña que usaron el infante y el futuro Carlos IV paramadrileña que usaron el infante y el futuro Carlos IV para
reunirse tras una jornada de caza y coleccionarreunirse tras una jornada de caza y coleccionar
antigüedades.antigüedades.
11. En 1784 edificaba también para el futuro CarlosEn 1784 edificaba también para el futuro Carlos
IV la Casita del Príncipe en el Real Sitio de ElIV la Casita del Príncipe en el Real Sitio de El
Pardo, donde abandona la planta centralPardo, donde abandona la planta central
optando por un diseño rectangular.optando por un diseño rectangular.
12.
13. Con estos encargos obtuvo el favor real, siendo ascendido a laCon estos encargos obtuvo el favor real, siendo ascendido a la
dirección general de la Academia de San Fernando y nombradodirección general de la Academia de San Fernando y nombrado
Maestro Mayor del Ayuntamiento de Madrid, donde Carlos IIIMaestro Mayor del Ayuntamiento de Madrid, donde Carlos III
fomenta la arquitectura en la capital.fomenta la arquitectura en la capital.
Realiza entonces 3 obras prodigiosas: Palacio de las CienciasRealiza entonces 3 obras prodigiosas: Palacio de las Ciencias
(hoy Museo del Prado), Observatorio astronómico y el(hoy Museo del Prado), Observatorio astronómico y el
desaparecido Cementerio general del Norte, primer cementeriodesaparecido Cementerio general del Norte, primer cementerio
de la Península conforme a los principios ilustrados de situar losde la Península conforme a los principios ilustrados de situar los
enterramientos extramuros.enterramientos extramuros.
Características de Villanueva serán los pórticos hexástilos queCaracterísticas de Villanueva serán los pórticos hexástilos que
toma de las edificaciones palladianas.toma de las edificaciones palladianas.
Plano Observatorio
17. Escultura: Antonio Canova S. XVIII-Escultura: Antonio Canova S. XVIII-
XIXXIX
Es uno de los grandes escultores de laEs uno de los grandes escultores de la
historia del arte y el mayor representante delhistoria del arte y el mayor representante del
movimiento neoclásico.movimiento neoclásico.
En una de sus primeras obras,En una de sus primeras obras, Dédalo e ÍcaroDédalo e Ícaro,,
hace la alegoría de la escultura donde bajo loshace la alegoría de la escultura donde bajo los
pies de Dédalo, descansan las herramientaspies de Dédalo, descansan las herramientas
del oficio mientras Ícaro se pega las alas dedel oficio mientras Ícaro se pega las alas de
cera. Con el premio que obtuvo con estacera. Con el premio que obtuvo con esta
escultura se marchó a Roma a estudiar laescultura se marchó a Roma a estudiar la
antigüedad clásica.antigüedad clásica.
19. Canova muestraCanova muestra
la fascinación della fascinación del
Neoclasicismo enNeoclasicismo en
sus obras:sus obras: TeseoTeseo
y el Minotauro,y el Minotauro,
Amor y PsiqueAmor y Psique
abrazados,abrazados,
Hércules y LicasHércules y Licas
yy Perseo con laPerseo con la
cabeza decabeza de
MedusaMedusa..
Teseo y el minotauro
22. Otra característica será la calidad sensorialOtra característica será la calidad sensorial
que transmite a sus estatuas con un granque transmite a sus estatuas con un gran
acabado que luego patinaba con piedraacabado que luego patinaba con piedra
pómez, logrando que sus esculturas nopómez, logrando que sus esculturas no
parecieran frías.parecieran frías.
DestacanDestacan los sepulcros de los pontíficeslos sepulcros de los pontífices
Clemente XIIIClemente XIII yy Clemente XIVClemente XIV que lo llenanque lo llenan
de prestigio y lo conducen a Viena para labrarde prestigio y lo conducen a Viena para labrar
elel Monumento funerario de Maria Cristina deMonumento funerario de Maria Cristina de
AustriaAustria que a su vez le abre las puertas de lasque a su vez le abre las puertas de las
cortes europeas.cortes europeas.
26. Así, reclamado por Napoleón, retrata a su madreAsí, reclamado por Napoleón, retrata a su madre
Leticia y a su hermanaLeticia y a su hermana Paulina BonapartePaulina Bonaparte
BorgueseBorguese, recostada semidesnuda sobre un diván, recostada semidesnuda sobre un diván
y esfigiada como Venus victoriosa al haber sidoy esfigiada como Venus victoriosa al haber sido
elegida reina de la belleza y por ello sostener laelegida reina de la belleza y por ello sostener la
manzana de Paris en la mano. Es su obra maestramanzana de Paris en la mano. Es su obra maestra
y aparece reflejada toda una época en lay aparece reflejada toda una época en la
sensualidad del cuerpo femenino.sensualidad del cuerpo femenino.
A la caída de Napoleón regresará a París, enviadoA la caída de Napoleón regresará a París, enviado
por el Papa a recuperar los tesoros vaticanospor el Papa a recuperar los tesoros vaticanos
expoliados por los franceses y ganará con ello elexpoliados por los franceses y ganará con ello el
marquesado de Ischia.marquesado de Ischia.
Tras una visita a los mármoles del Partenón enTras una visita a los mármoles del Partenón en
Londres, volcará su pasión por ellos en la obraLondres, volcará su pasión por ellos en la obra LasLas
Tres GraciasTres Gracias que rebosa carnalidad y sensualidad.que rebosa carnalidad y sensualidad.
29. Su último gran encargoSu último gran encargo
será la estatua del primerserá la estatua del primer
presidente de los EE.UU,presidente de los EE.UU,
George WashingtonGeorge Washington, para, para
el parlamento de Raleigh.el parlamento de Raleigh.
Hoy sólo conservamosHoy sólo conservamos
una copia en yeso. Eluna copia en yeso. El
retrato es sedente, vestidoretrato es sedente, vestido
como un emperadorcomo un emperador
romano e inspirado en elromano e inspirado en el
Dionisos del Partenón queDionisos del Partenón que
había contemplado enhabía contemplado en
Londres. ApareceLondres. Aparece
renunciando al poder yrenunciando al poder y
con este gesto parececon este gesto parece
encarnar la honestidad delencarnar la honestidad del
pueblo americano.pueblo americano.
30. La pintura: Jacques-Louis DavidLa pintura: Jacques-Louis David
S. XVIII-XIXS. XVIII-XIX
representa al pintorrepresenta al pintor
político,político,
comprometido concomprometido con
los ideales de lalos ideales de la
Revolución FrancesaRevolución Francesa
y con el Imperioy con el Imperio
napoleónico, que nonapoleónico, que no
duda en poner sududa en poner su
arte al servicio de laarte al servicio de la
propaganda .propaganda .
31. En 1785 pinta en Roma El juramento de losEn 1785 pinta en Roma El juramento de los
Horacios que se convierte en el manifiesto de laHoracios que se convierte en el manifiesto de la
pintura neoclásica europea.pintura neoclásica europea.
Representa la promesa que hacen los tresRepresenta la promesa que hacen los tres
hermanos Horacios para enfrentarse a albanos yhermanos Horacios para enfrentarse a albanos y
decidir los destinos de Roma y Alba. Conmemoradecidir los destinos de Roma y Alba. Conmemora
el momento en que los Horacios reciben lasel momento en que los Horacios reciben las
espadas de su padre. El cuadro glorifica lasespadas de su padre. El cuadro glorifica las
virtudes de patriotismo y sacrificio pero destaca porvirtudes de patriotismo y sacrificio pero destaca por
una novedad: David abandona la narración literariauna novedad: David abandona la narración literaria
de la historia para concentrarse en la expresión dede la historia para concentrarse en la expresión de
un momento dramático. Técnicamente abusa deun momento dramático. Técnicamente abusa de
los claroscuros mientras que la composición en unlos claroscuros mientras que la composición en un
mismo plano deriva de los bajorrelieves clásicos.mismo plano deriva de los bajorrelieves clásicos.
33. Tras el éxito obtenido realiza otra obra deTras el éxito obtenido realiza otra obra de
inspiración griega:inspiración griega: La muerte de SócratesLa muerte de Sócrates,,
donde el padre de la Filosofía está a puntodonde el padre de la Filosofía está a punto
de beber de la cicuta, rodeado de 12de beber de la cicuta, rodeado de 12
discípulos como Cristo.discípulos como Cristo.
Además de que la injusticia de su condena,Además de que la injusticia de su condena,
por dedicarse a la enseñanza, tiene relaciónpor dedicarse a la enseñanza, tiene relación
con los mártires políticos de la Revolucióncon los mártires políticos de la Revolución
Francesa como representa también enFrancesa como representa también en MaratMarat
asesinadoasesinado..
36. Al estallar la Revolución, David es nombradoAl estallar la Revolución, David es nombrado
diputado y vota la decapitación de Luis XIV. Eldiputado y vota la decapitación de Luis XIV. El
Antiguo Régimen es identificado con el Barroco y lasAntiguo Régimen es identificado con el Barroco y las
clases medias u populares ven en la pintura declases medias u populares ven en la pintura de
David el espíritu de una nueva época.David el espíritu de una nueva época.
También impone las modas y el gusto: peinadosTambién impone las modas y el gusto: peinados
cortos y sueltos en los hombres, túnicas a la romanacortos y sueltos en los hombres, túnicas a la romana
en la vestimenta femenina y diseño clásico en elen la vestimenta femenina y diseño clásico en el
mobiliario como en el retrato demobiliario como en el retrato de Madame RécamiertMadame Récamiert..
37.
38. Tras la Revolución,Tras la Revolución,
rendirá culto a lasrendirá culto a las
glorias imperiales deglorias imperiales de
Bonaparte con suBonaparte con su
retrato deretrato de NapoleónNapoleón
cruzando los Alpescruzando los Alpes yy
La coronación deLa coronación de
Napoleón en Notre-Napoleón en Notre-
Dame.Dame. Tras WaterlloTras Waterllo
huye a Bruselashuye a Bruselas
acabando allí suacabando allí su
carrera con obras decarrera con obras de
tonos más claros.tonos más claros.