Cinquecento pintura

1. PINTURA

2. PinturaPintura
 El Cinquecento supone la culminación de laEl Cinquecento supone la culminación de la
pintura renacentista y a la vez, su crisis. Lapintura renacentista y a la vez, su crisis. La
suprema perfección de finales del S. XV sesuprema perfección de finales del S. XV se
refleja en el arte como un mundo de equilibrio,refleja en el arte como un mundo de equilibrio,
belleza y orden, buscándose formasbelleza y orden, buscándose formas
monumentales y plenas.monumentales y plenas.
 Los cambios europeos mostrarán que elLos cambios europeos mostrarán que el
mundo no es perfecto (conflictos políticos,mundo no es perfecto (conflictos políticos,
Reforma religiosa, desajustes económicos) yReforma religiosa, desajustes económicos) y
provocará que la pintura se repliegue,provocará que la pintura se repliegue,
volviéndose caprichosa y con fuerte cargavolviéndose caprichosa y con fuerte carga

3. Leonardo s. XV-XVILeonardo s. XV-XVI
 Encarna el paso delEncarna el paso del
Quattrocento al Cinquecento,Quattrocento al Cinquecento,
destacando como su principaldestacando como su principal
aportación el Sfumato, artificioaportación el Sfumato, artificio
pictórico que consiste enpictórico que consiste en
prescindir de los contornosprescindir de los contornos
netos y precisos delnetos y precisos del
Quattrocento y envolverlo enQuattrocento y envolverlo en
una niebla que difumina losuna niebla que difumina los
perfiles.perfiles.
 Es un científico que da a laEs un científico que da a la
pintura el espíritu de lapintura el espíritu de la
investigación.investigación.

4.  Empieza su aprendizaje en elEmpieza su aprendizaje en el
taller del pintor y escultortaller del pintor y escultor
florentino Verrocchio, dondeflorentino Verrocchio, donde
en el cuadro del Bautismo deen el cuadro del Bautismo de
Cristo, pintará un ángel tanCristo, pintará un ángel tan
magnífico que su maestro nomagnífico que su maestro no
quiso pintar más.quiso pintar más.
 En el cuadro se ve el final delEn el cuadro se ve el final del
Quattrocento en la grafíaQuattrocento en la grafía
lineal y el nuevo Cinquecentolineal y el nuevo Cinquecento
con la luz difusa de Leonardo.con la luz difusa de Leonardo.

5.  En S. XV, marcha aEn S. XV, marcha a
Milán donde se ofrece aMilán donde se ofrece a
Sforza como ingenieroSforza como ingeniero
militar, arquitecto,militar, arquitecto,
escultor y pintor. Elescultor y pintor. El
duque le confía laduque le confía la
estatua ecuestre de suestatua ecuestre de su
padre que dejó sin fundirpadre que dejó sin fundir
pero define lapero define la
composición piramidal ycomposición piramidal y
el sfumato en lael sfumato en la Virgen
de las Rocas..

6.  Aunque peor conservada, su obra maestra es laAunque peor conservada, su obra maestra es la
Última Cena pintada para el convento depintada para el convento de Santa
María delle Grazie.
 El fresco no le interesa a Leonardo porque su rápidoEl fresco no le interesa a Leonardo porque su rápido
secado exigía prontitud y é necesitaba tiempo parasecado exigía prontitud y é necesitaba tiempo para
cada detalle por ello, intentó procedimientos paracada detalle por ello, intentó procedimientos para
pintar en la pared al temple que no funcionó,pintar en la pared al temple que no funcionó,
conservando apenas hoy color.conservando apenas hoy color.
 Siguiendo la perspectiva lineal agranda ópticamenteSiguiendo la perspectiva lineal agranda ópticamente
el muro frontal del refectorio con un cenáculoel muro frontal del refectorio con un cenáculo
fingido. Para ello hace converger las 3 líneas defingido. Para ello hace converger las 3 líneas de
fuga hacia las 3 ventanas abiertas a la espalda defuga hacia las 3 ventanas abiertas a la espalda de
Cristo dando profundidad y luz natural.Cristo dando profundidad y luz natural.

9.  La posición de los apóstoles es nueva,La posición de los apóstoles es nueva,
detrás de la mesa y agrupados en tríos.detrás de la mesa y agrupados en tríos.
 Hasta entonces, solía situarse a JudasHasta entonces, solía situarse a Judas
aislado.aislado.
 Refleja el alma de los discípulos a través deRefleja el alma de los discípulos a través de
sus gestos: reacciones de incertidumbre esus gestos: reacciones de incertidumbre e
interrogación ante el anuncio de la traición.interrogación ante el anuncio de la traición.
Sólo Judas lo comprende y estruja la bolsaSólo Judas lo comprende y estruja la bolsa
de monedas.de monedas.

11.  A su vuelta a Florencia,A su vuelta a Florencia,
encontramosencontramos Santa
Ana, la Virgen y el
Niño, que le trajo tanta, que le trajo tanta
fama que hizo a lafama que hizo a la
República de FlorenciaRepública de Florencia
encargarle el fresco deencargarle el fresco de
la Batalla de Anghiari yla Batalla de Anghiari y
la Batalla de Cáscina, sila Batalla de Cáscina, si
bien no llegaron abien no llegaron a
inaugurarse.inaugurarse.

12. Copia de la Batalla de AnghiariCopia de la Batalla de Anghiari

13. Copia de la Batalla de Cáscina de Aristotele
de Sangallo, Miguel Ángel

14.  El retrato más célebre deEl retrato más célebre de
su carrera será el bustosu carrera será el busto
de lade la Monna Lisa, una, una
florentina que al casarseflorentina que al casarse
adoptará el sobrenombreadoptará el sobrenombre
de La Gioconda.de La Gioconda.
 Sobre un paisaje deSobre un paisaje de
atmósfera vaporosa,atmósfera vaporosa,
siluetea una figura quesiluetea una figura que
luego difumina, dándoleluego difumina, dándole
una expresiónuna expresión
enigmática.enigmática.

17. Rafael Sanzio S. XV-XVIRafael Sanzio S. XV-XVI
 Pinta con un lenguaje comprensible, serenoPinta con un lenguaje comprensible, sereno
y armónico.y armónico.
 Tiene una larga evolución: en su juventudTiene una larga evolución: en su juventud
pinta modelos humanos de delicadezpinta modelos humanos de delicadez
extrema y ordenación simétricaextrema y ordenación simétrica
(Desposorios de la Virgen), pasando luego(Desposorios de la Virgen), pasando luego
a la composición triangular e incorpora ela la composición triangular e incorpora el
sfumato y la monumentalidad (La Escuelasfumato y la monumentalidad (La Escuela
de Atenas). Finalmente, es capaz dede Atenas). Finalmente, es capaz de
preludiar el Manierismo en sus últimaspreludiar el Manierismo en sus últimas
obras (La Transfiguración)obras (La Transfiguración)

18.  Para sus contemporáneosPara sus contemporáneos
era un magnífico pintor yera un magnífico pintor y
en su trayectoriaen su trayectoria
distinguimos sus etapasdistinguimos sus etapas
en: Perugia, Urbino,en: Perugia, Urbino,
Florencia y Roma.Florencia y Roma.
 En Perugia adquiere lasEn Perugia adquiere las
tonalidades claras, lastonalidades claras, las
posturas elegantes yposturas elegantes y
paisajes idílicos conpaisajes idílicos con
Perugino; en Urbino,Perugino; en Urbino,
profundiza su perspectivaprofundiza su perspectiva
admirando a Piero dellaadmirando a Piero della
Francesca; en Florencia,Francesca; en Florencia,
asimila las composicionesasimila las composiciones
piramidales y el sfumato depiramidales y el sfumato de
Leonardo, visible en laLeonardo, visible en la
Virgen del Jilguero.Virgen del Jilguero.
Virgen del jilguero

19. La Madonna del Gran
Ducca

20.  En Roma, convocado por Julio II, para decorarle laEn Roma, convocado por Julio II, para decorarle la
decoración de 4 habitaciones conocidas como lasdecoración de 4 habitaciones conocidas como las
Estancias Vaticanas. Son las cámaras de laEstancias Vaticanas. Son las cámaras de la
Signatura, de Heliodoro, del Incendio del Borgo y deSignatura, de Heliodoro, del Incendio del Borgo y de
Constantino.Constantino.

22. Cámara del Incendio del Borgo

23.  Personalmente realizó la primera estancia que eraPersonalmente realizó la primera estancia que era
sede del Tribunal Pontificio del Sello y bibliotecasede del Tribunal Pontificio del Sello y biblioteca
privada de Julio II. Por ello representó en sus 4privada de Julio II. Por ello representó en sus 4
frentes un programa humanístico con alusiones a lafrentes un programa humanístico con alusiones a la
Jurisprudencia, Poesía, Teología y Filosofía. LaJurisprudencia, Poesía, Teología y Filosofía. La
disputa del Sacramento es un himno a la Teologíadisputa del Sacramento es un himno a la Teología
divina.divina.

24. La disputa del santísimo sacramento

25. La escuela de
Atenas es el triunfoes el triunfo
de la Filosofíade la Filosofía
antigua. Aquíantigua. Aquí
ilustra el Temploilustra el Templo
de la Ciencia,de la Ciencia,
donde Platón comodonde Platón como
filósofo metafísicofilósofo metafísico
indica el cielo yindica el cielo y
Aristóteles señalaAristóteles señala
la tierra, donde sela tierra, donde se
desarrolla ladesarrolla la
experimentaciónexperimentación
física.física.

29.  Fuera delFuera del
Vaticano,Vaticano,
decoró condecoró con
pinturaspinturas
mitológicas lamitológicas la
Villa FarnesinaVilla Farnesina
donde destacadonde destaca
elel Triunfo de
Galatea. En él. En él
retrata a suretrata a su
amante comoamante como
protagonista.protagonista.

30.  También destacaTambién destaca
en los retratosen los retratos
como se observacomo se observa
en los de losen los de los
pontífices Julio II,pontífices Julio II,
León X con susLeón X con sus
sobrinos y Baltasarsobrinos y Baltasar
de Castiglione.de Castiglione.

31. El Cardenal

32.  Finalmente, entregó los cartones para 10Finalmente, entregó los cartones para 10
tapices con los Hechos de los Apóstoles.tapices con los Hechos de los Apóstoles.
En él refleja la perfección de una sociedadEn él refleja la perfección de una sociedad
en equilibrio. Destacamosen equilibrio. Destacamos La pesca
milagrosa..

33. Miguel ÁngelMiguel Ángel
 Se inició en el arte a travésSe inició en el arte a través
de la pintura aprendiendo elde la pintura aprendiendo el
fresco en el taller defresco en el taller de
Ghirlandio pero asimilandoGhirlandio pero asimilando
el esplendor plástico de lasel esplendor plástico de las
figuras observando lasfiguras observando las
obras de Giotto y Masaccio.obras de Giotto y Masaccio.
 Entre sus primeras obras, elEntre sus primeras obras, el
tondo Doni, donde, donde
observamos comoobservamos como
novedades el escorzo de lanovedades el escorzo de la
Virgen y los desnudos delVirgen y los desnudos del
fondo que reproducirá defondo que reproducirá de
nuevo en la Batalla denuevo en la Batalla de
Cáscina.Cáscina.

35.  Florencia le encargaFlorencia le encarga La Batalla de Cáscina
como homenaje a la gloria militar del pueblocomo homenaje a la gloria militar del pueblo
retratando el episodio donde los florentinosretratando el episodio donde los florentinos
vencieron a los pisanos mediante unavencieron a los pisanos mediante una
acumulación de figuras masculinas desnudasacumulación de figuras masculinas desnudas
que se sorprenden ante la voz de alarma.que se sorprenden ante la voz de alarma.
 Este cartón, ya que el fresco no llegó aEste cartón, ya que el fresco no llegó a
realizarse será copiado por múltiples artistasrealizarse será copiado por múltiples artistas
por su perfección anatómica, asimiladapor su perfección anatómica, asimilada
descuartizando cadáveres en el Hospital deldescuartizando cadáveres en el Hospital del
Espíritu Santo.Espíritu Santo.

37.  En laEn la Capilla Sixtina, realiza en primer lugar la bóveda. Para, realiza en primer lugar la bóveda. Para
levantar ópticamente el techo diseña un conjunto articulado porlevantar ópticamente el techo diseña un conjunto articulado por
grandes pilastras fingidas donde fue acomodando lasgrandes pilastras fingidas donde fue acomodando las
monumentales figuras de las Sibilas y los Profetas que habíanmonumentales figuras de las Sibilas y los Profetas que habían
vaticinado en la Biblia y en la mitología pagana la redención devaticinado en la Biblia y en la mitología pagana la redención de
Cristo.Cristo.

39. Sibila CumanaSibila Cumana

40. Sibila DélficaSibila Délfica

42. ProfetasProfetas

43.  A su alrededor, los Antepasados del Salvador: la Casa deA su alrededor, los Antepasados del Salvador: la Casa de
David. A continuación compartimenta el espacioDavid. A continuación compartimenta el espacio
rectangular del centro en 9 tramos separados porrectangular del centro en 9 tramos separados por
desnudos y tondos donde narra la Creación y la Caídadesnudos y tondos donde narra la Creación y la Caída
del Hombre tal como figura en el Génesis.del Hombre tal como figura en el Génesis.

45. Creación de Sol y Luna yCreación de Sol y Luna y
separación de las aguasseparación de las aguas
y la tierray la tierra

46. Creación de Adán y EvaCreación de Adán y Eva

48. Pecado original y expulsión del ParaísoPecado original y expulsión del Paraíso

49.  La decoración de la capillaLa decoración de la capilla
la concluirá con una obrala concluirá con una obra
grandiosa:grandiosa: el Juicio Final..
Retrata a Cristo como juezRetrata a Cristo como juez
que desde el centro divideque desde el centro divide
la composición en dosla composición en dos
mitades. A la derecha, losmitades. A la derecha, los
elegidos suben al cieloelegidos suben al cielo
sostenidos por ángeles asostenidos por ángeles a
pesar de que los demoniospesar de que los demonios
quieren retenerlos en vano yquieren retenerlos en vano y
a la izquierda, los réprobosa la izquierda, los réprobos
se precipitan al infiernose precipitan al infierno
donde los aguarda Carontedonde los aguarda Caronte
con su barca. Los trabajoscon su barca. Los trabajos
son muy admirados.son muy admirados.

54.  Su última obra será decorar la capilla PaolinaSu última obra será decorar la capilla Paolina
donde representa los grandes murales de ladonde representa los grandes murales de la
Conversión de San Pablo y el Martirio de SanConversión de San Pablo y el Martirio de San
Pedro.Pedro.

55. Escuela VenecianaEscuela Veneciana
 A diferencia del valor dado por elA diferencia del valor dado por el
Renacimiento florentino a la racionalidadRenacimiento florentino a la racionalidad
del arte, en Venecia se otorga mayordel arte, en Venecia se otorga mayor
importancia a la pura visión. El disfrute deimportancia a la pura visión. El disfrute de
la contemplación del color, de lo pictórico.la contemplación del color, de lo pictórico.
Giorgione es un artista de corta vida, pero que renueva
el panorama pictórico veneciano. El Sfumato de
Leonardo lo usará como medio para conseguir
empastes de rico y sutil colorido, mediante los cuales
crea una atmósfera envolvente, y al mismo tiempo,
llena de misterio y apacibilidad. Su obra girará en torno
a dos temas fundamentales, la naturaleza y el mito.

56. Su visión del mito es la de una serena invitación a disfrutar a
través de nuestra sensibilidad, como apreciamos en su Venus
dormida, Sus figuras están envueltas en una naturaleza
misteriosa, pero al mismo tiempo como ajena a ella, mientras la
unidad de la obra se logra a través del color.

57. Uno de sus cuadros más enigmáticos es La Tempestad, por la
aparente desconexión narrativa del tema y por el ambiente
cerrado, done lo oculto e inconcebible fuera a acontecer de un
momento a otro. Pero este carácter esotérico de la naturaleza no
turba a los personajes, que, con la mayor naturalidad, parecen
mantenerse al margen, incluso de la tormenta que en el horizonte
se desata.

59.  Florencia y Venecia representan tendenciasFlorencia y Venecia representan tendencias
pictóricas opuestas. Venecia es la ciudad delpictóricas opuestas. Venecia es la ciudad del
color y su maestro indiscutible, Tiziano (S. XV-color y su maestro indiscutible, Tiziano (S. XV-
XVI).XVI).
 Envuelve sus obras en tonalidades calientesEnvuelve sus obras en tonalidades calientes
cortadas por blancos y azules intensos y escortadas por blancos y azules intensos y es
capaz de combinar esos colores con la gracia decapaz de combinar esos colores con la gracia de
Rafael y la terribilitá de Miguel Ángel.Rafael y la terribilitá de Miguel Ángel.
 Formado con Guiorgione decora con él al frescoFormado con Guiorgione decora con él al fresco
el Fondaco dei Tedeschi y a continuación seráel Fondaco dei Tedeschi y a continuación será
nombrado pintor oficial de la Repúblicanombrado pintor oficial de la República
interviniendo en numerosos programasinterviniendo en numerosos programas
iconográficos que exaltan Venecia.iconográficos que exaltan Venecia.

60.  Su primera obra maestra será laSu primera obra maestra será la
Asunción de la Virgen, donde, donde
sorprende dotando a las figuras desorprende dotando a las figuras de
un clasicismo colosal,un clasicismo colosal,
fragmentando la composición en 3fragmentando la composición en 3
pisos y envolviendo a María en unapisos y envolviendo a María en una
nube dorada.nube dorada.

61. Otra obra que revolucionará al sociedad será elOtra obra que revolucionará al sociedad será el
Retablo Pesaro donde rompe la simetríaRetablo Pesaro donde rompe la simetría
frontal al introducir un punto de vista lateral.frontal al introducir un punto de vista lateral.

63.  El retrato que hace deEl retrato que hace de
Carlos V por suCarlos V por su
coronación imperialcoronación imperial
inicia una largainicia una larga
colaboración artística alcolaboración artística al
servicio de laservicio de la
monarquía español quemonarquía español que
lo nombra pintor delo nombra pintor de
corte por la gallardíacorte por la gallardía
que le da a losque le da a los
personajes. Ejemplo depersonajes. Ejemplo de
ello esello es Carlos V
vencedor en Mülhberg
donde representa eldonde representa el
mito del poder.mito del poder.

64. La Bacanal

65.  Su naturalismo sin embargo, se expone en elSu naturalismo sin embargo, se expone en el
retrato deretrato de Paulo III y sus sobrinos, hecho en Roma, hecho en Roma
donde domina el color rojo y revela losdonde domina el color rojo y revela los
sentimientos de los 3 personajes: afán de poder delsentimientos de los 3 personajes: afán de poder del
Pontífice, servilismo de Octavio y contención dePontífice, servilismo de Octavio y contención de
Alejandro.Alejandro.

66.  Para la nobleza realiza pinturas de bacanales y fábulasPara la nobleza realiza pinturas de bacanales y fábulas
mitológicas donde recrea a Venus, Diana y Dánae conmitológicas donde recrea a Venus, Diana y Dánae con
gran erotismo. Sus últimas obras son de trazo nerviosogran erotismo. Sus últimas obras son de trazo nervioso
que anticipa el impresionismo pero manteniendo suque anticipa el impresionismo pero manteniendo su
inigualable color.inigualable color.
Dánae

67. Venus de Urbino

68. Pintura manierista
En líneas generales podemos decir que la pintura manierista se caracteriza
por:
•Una reacción anticlásica: la belleza, la armonía y la unidad, se sustituyen por
tensión, desequilibrio, inestabilidad y ruptura.
•Figuras estilizadas, de cánones alargados, que presentan exagerados
escorzos, dando sensación de inestabilidad.
•Formas curvas y ondulants que cubren el plano, negando la profundidad del
espacio.
•Una gama cromática muy rica (estamos en la escuela veneciana), que aporta
a la obra un aspecto más decorativo que plástico. Se utiliza una paleta de
tonalidades frías, que no siempre corresponde con la realidad de los objetos
representados.
•Las composiciones están formadas por diversos ejes, generalmente
marcando diagonales.

69. Tintoreto nació en Venecia donde desarrolló casi toda su actividad artística. En
él influyeron especialmente Tiziano, del que toma el color y Miguel Ángel, del
que adopta el dibujo.
Sus obras son generalmente de gran formato, con multitud de personajes,
dispuestos de modo asimétrico. Las figuras son dinámicas, alargadas y de
acusados escorzos. En la composición se alternan el abigarramiento con los
espacios vacíos. El colorido, como decíamos es típicamente veneciano, de
pincelada suelta, aunque utiliza el blanco y el negro para dar mayor relieve al
cuadro. Emplea una iluminación teatral que aporta dramatismo a la obra.
Entre sus pinturas religiosas encontramos las realizadas para la
Escuela Grande de San Marcos como El milagro de San Marcos
donde narra los tormentos que debía sufrir un esclavo por
abandonar a su amo para ir a rezar junto a la tumba de un santo.
En la escena aparece San Marcos flotando, de forma teatral, ante
el asombro de los presentes, que rompen los instrumentos de
tortura.

71. El hallazgo del
cuerpo de San
Marcos.

73. La Última Cena

74. El lavatorio

75. También trató temas alegóricos como Judith y Holofernes

76. Susana en el baño

77. El Veronés, conocido así por su lugar de nacimiento, Verona,
representa en sus pinturas todo un mundo de abundancia y
esplendor, de continuo festín, donde todo se transforma en un
gran teatro abierto para poder ser contemplado. Es el pintor de
las grandes apoteosis en un escenario abarrotado de personajes,
con arquitecturas fingidas.
Comenzó su trayectoria decorando con frescos las grandes villas
y palacios de los nobles y ricos venecianos caracterizándose por
una gama cromática de colores claros y alegres que contrastan
con los tonos oscuros y sombríos de Tintoretto.
Venus y Adonis

78. Cuando adquiere su madurez artística, recibe el encargo de una de sus obras más
célebres Las bodas de Caná, En ella cimenta su fama de gran pintor, no solo por la
descomunal dimensión de la obra y el preciosismo con el que está concebida, sino por
mostrarse como un gran retratista, en el cuadro hay más de cien figuras, que a
excepción de la de Cristo, son retratos de príncipes y damas de su tiempo, incluso se
retrata a sí mismo tocando el violín acompañado por Tiziano al contrabajo.