Leandro Fernández de Moratín fue un dramaturgo español del siglo XVIII conocido por crear la comedia neoclásica española. Escribió obras como La Derrota de los Pedantes y su obra maestra El sí de las niñas, la cual criticaba las bodas por conveniencia y promovía el amor y la expresión de sentimientos. El sí de las niñas narra la historia de una joven, Francisca, que se ve obligada a casarse con un hombre mayor que no ama, a pesar de estar enamorada de otro joven.
2. Biografía
• Creador de la comedia neoclásica.
• Nació en Madrid en 1760.
• Hijo de Nicolás Fernández de Moratín e Isidora
Cabo Conde
• No cursó estudios universitarios porque su
padre estaba en contra, y comenzó a trabajar
como oficial en una joyería.
• Fue amigo de Jovellanos y, como él, liberal y
defensor de las ideas de la Ilustración, lo que
le costó algún destierro.
• Viajó por Francia, Inglaterra e Italia, países en
los que se interesó por los últimos
movimientos teatrales y sobre los que escribió
interesantes libros de viajes.
• Tradujo Hamlet de Shakespeare en 1798 y
adaptó a la escena española dos obras de
Moliere: La escuela de los maridos y El médico
a palos.
• En 1808, a la caída de Godoy, tomó
partido por los franceses y llegó a ser
nombrado bibliotecario mayor de la
Real Biblioteca por el rey José
Bonaparte. A partir de entonces fue
tachado de «afrancesado», por lo
que hubo de refugiarse en Valencia,
Peñíscola y Barcelona al producirse el
cambio político
• Se muda a Paris en 1818
• En 1825 se editaron en París sus
Obras dramáticas y líricas.
• Murió en 1828 en París
3. Obras
Su principal corriente literaria e ideológica fue el neoclasicismo, creó la
comedia española moderna, en la que el público ya no espera las sorpresas
de una intriga complicada, sino la evolución razonable de los
acontecimientos. Se apega a la regla de las tres unidades de que conoció en
su viaje a Francia.
Sus principios son: el teatro como deleite e instrucción moral (escuela de
buenas costumbres) y una acción que imite de modo creíble la realidad
(Regla de las tres unidades)
En sus obras utiliza la sátira como obra para educar a la población, critica los
prejuicios y vicios de la sociedad de la época.
Es reconocido por sus obras en Prosa y Drama, mas no por la lirica que si
bien no fue un retrasado a su época, no aporta nada.
Sus obras mas importantes son La Derrota de los Pedantes, Prosa – 1789 y El
Si de las Niñas, Drama – 1806.
4. Intención didáctica de las comedias
Comedias Intención didáctica
El Barón Hacer que la burguesía fuera ella
misma, sin falsear títulos nobiliarios ni
fingir una religiosidad no sentida
La Mojigata
El Viejo Y La Niña Lograr una educación basada en la
sinceridad y el afecto, que permitiera
acabar con las bodas por conveniencia
El Sí De Las Niñas
La Comedia Nueva O El Café Hacer que el teatro popular no fuera
excesivo en efecto y magia
5. "El Sí de las Niñas" (1806)
Fue la mejor obra de
Moratín y también
la mejor comedia
del Siglo XVIII, siglo
que no tuvo una
gran producción
literaria a diferencia
de los anteriores.
Fue de tanto revuelo
en su época que
incluso llego a ser
prohibida por la
santa inquisición.
6. "El Sí de las Niñas" (1806)
• Personajes:
o Doña Irene: madre de Francisca, quiere casar a esta por beneficio
con Don Diego, es muy conservadora y habla sin parar.
o Don Diego: un caballero cincuentón, es la voz de la razón y
siempre busca lo mejor para Francisca.
o Doña Francisca: es una chica obediente a su madre y el estándar
de chica ideal de esa época(linda, humilde y pura) no quiere
casarse con Diego ya que no siente nada por el.
o Don Carlos: Joven caballero y el amante de Francisca, sobrino de
Don Diego
o Rita, Simón y Calamocha: estos tres personajes son los tres
criados, los tres tienen caracteres muy cómicos.(Para la época)
7. Primer Acto
• Este primer acto trata de que Don Diego, de acuerdo con Doña Irene (madre de
Doña Francisca) han concertado el matrimonio de Don Diego con Doña
Francisca, sin consultar para nada la voluntad de la niña, a quien la madre
arranca el “sí” de un modo violento sabiendo que la niña siempre la obedece
por encima de todo. Pero Doña Francisca está enamorada del sobrino de Don
Diego, al que conoce por Don Félix , llamado realmente Don Carlos, sin saber
esto Doña Irene.
• En este acto se observa que ha servido al autor para plantear el enredo: Doña
Paquita ama a otro hombre, un tal Don Félix, que le va a salvar del matrimonio
con Don Diego. Con este pequeño relato de como está la situación, comienza a
palparse la intriga y la emoción que caracteriza este acto.
8. Segundo Acto
Doña Francisca se encuentra nerviosa y presionada por su madre, en una
conversación en la que aparece Don Diego preguntando por el amor de la
pareja queriendo saber si el amor era verdadero y si la relación llevaba
buen camino, pero Doña Irene no le deja contestar y prácticamente le
obliga a responder que todo va bien, sin tener en cuenta los sentimientos
de su hija. Más tarde Don Carlos le declara su más sincero amor y se
dirigen rápidamente a cenar.
En la cena, Simón (criado de Don Diego) se encuentra a Don Carlos y a
Calamocha (criado de éste) preguntándoles que qué hacían en el mismo
hostal.
Después tras hablar el tío y el sobrino, Carlos se ve obligado a marchar a
Zaragoza o a pasar la noche fuera de la ciudad. Todo esto origina el
enfado de Doña Francisca quien acude al cuarto de Don Carlos y ve que
no está.
Este final triste y preocupante contrasta vivamente con el esperanzador y
alegre del Acto I y consigue dejar en suspense la atención del espectador
que ve deshechas las posibilidades de que se reúnan los amantes.
9. Tercer Acto
• Doña Francisca se muestra resuelta al no ceder ni a ruegos ni a amenazas
cuando llegue el momento de pronunciar el “si "definitivo; pero los dos
enamorados se encuentran perdidos al enterarse Don Carlos de que su
rival es Don Diego, su tío y bienhechor. La amorosa pareja renuncia a su
felicidad, resignándose a su triste suerte; pero Don Diego, enterado del
sacrificio que se habían impuesto, desiste de sus propósitos y convence a
Doña Irene de que debe casar a su hija con Don Carlos, no sin que la
testaruda señora proteste de que la muchacha sea capaz de querer a
otro hombre que no sea designado por ella.
• Así termina el acto III y la obra entera. El acto está montado en torno a la
figura de Don Diego que pasa de ser amante correspondido a burlado, y
posteriormente a ser juez y abogado de los jóvenes y de la sociedad en
general. Final edificante, con arrodillamientos, lágrimas y perdón, que
deja un sabor melancólico por la abnegada renuncia de Don Diego, que a
costa de sacrificarse personalmente permite la felicidad de la pareja
10. Análisis Literario
Genero: Teatro
Especie: Comedia
Corriente Literaria: Neoclásico (Siglo
XIX)
Tema: Bodas por conveniencia,
acabar con estas y resaltar el amor y
expresión de los sentimientos.
Importancia: En su época
considerada bastante controversial
por su tema, ayudo a acabar con las
bodas por conveniencia.
Recursos: Ironía. Las palabras
trasmiten un significado contrario al
normal.
Estructura: Consta de 3 actos con un
numero indeterminado de escenas
pero que van cerca de 10.
Regla de las tres unidades:
o Unidad de Lugar: Si la cumple, puesto
que la historia se desarrolla entera en
una posada de la ciudad de Alcalá De
Henares.
o Unidad de Tiempo: Si la cumple, pues
la historia se desarrolla en menos de
veinticuatro horas, pues empieza una
tarde y acaba esa misma noche.
o Unidad de Acción: La cumple, pues
sólo existe una historia que contar en
el libro. Es la del amor entre Don
Carlos y Doña Francisca, que se
quieren, pero no pueden casarse.