El documento resume un taller de alfabetización en el lenguaje de la imagen. Analiza una imagen que muestra una carretera a través de un bosque, incluyendo un banco cubierto de musgo. El análisis se divide en dos partes: denotativa, que describe los elementos básicos de la imagen como puntos, líneas y colores; y connotativa, que sugiere que la imagen intenta expresar la eternidad de la naturaleza que perdura a pesar de la intervención humana como la carretera y el banco.

1. Prácticas pedagogía
A) taller de alfabetización en el lenguaje de la imagen: análisis y lectura de imágenes.
Vamos a analizar la siguiente imagen observando los aspectos tanto al nivel denotativo como
connotativo.
La imagen muestra una carretera que discurre a lo largo de un bosque, donde encontramos un
banco de madera recubierto de musgo. En el ambiente se puede ver gran humedad, por que se
existe niebla y vegetación en abundancia
A continuación vamos a observar los elementos básicos de la imagen, es decir, los aspectos
denotativos.
 Análisis denotativo: elementos básicos y principios de la imagen
o Elementos básicos
 El punto: es el signo más sencillo de la comunicación visual, que fuerza la atención
de la mirada.

2. El punto central se encuentra en el fondo, pues nos centramos en esa enormidad que nos
transmite la misma imagen y nos dirigen a él, mediante las líneas del banco, el plano que
utiliza y la luz, más clara al fondo. Este punto permite focalizar la atención en la lejanía
 La línea: sirve de guía en la observación, trazando recorridos, que lleva a los ojos a
seguirlas

3. Las líneas principales son las pertenecientes al banco (rojo) y las de la carretera (azules), que
nos llevan de forma inequívoca al punto central de la imagen, que ya hemos descrito antes.
Estas líneas, al igual que el punto nos quieren llevar a ese fondo inmenso y a esa enormidad de
la naturaleza. Algunas de estas líneas son perpendiculares, que transmiten la calma y la
serenidad de ese ambiente de soledad, exceptuando las líneas de la carretera que se
consideran oblicuas que nos transmiten la profundidad
 Plano: es el tipo de encuadre que elije el autor para crear un efecto.
En esta imagen observamos el plano general, pues nos muestra el conjunto de la
imagen para observarla en general.
En cuanto a la angulación podríamos decir que es un plano normal, ya que los
puntos principales se encuentran a “la altura de los ojos” del fotógrafo y no
muestra ningún ángulo, ya fuere picado o contrapicado
El Formato: el formato se acerca al largo, por la forma de la imagen
El tamaño: sus dimensiones son 570x380
 La luz: podemos utilizar la luz para transmitir emoción y sentimientos, crear
ambiente y atmosferas poéticos y resaltar la profundidad
Si hablamos de la luz en esta foto vemos que tiene levemente una pequeña claridad
al fondo que nos atrae la mirada hacia esa zona. Sin embargo predomina la luz plana
pues la intensidad de la luz es constante
 El color: tiene gran relación con las emociones
Si hablamos de las tonalidades se ven que son todos colores verdes, que transmite la
tranquilidad y naturaleza, y marrones, pero muy difuminados y leves, que no afectan
a la tonalidad verde ç
La saturación que podemos encontrar se encuentra entre media y alta al fondo de la
imagen. Sin embargo la saturación se mantiene en el primer plano. Todo esto ayuda
a focalizar lo que quiere destacar el autor
La temperatura del color se encuentra, podemos ver colores fríos en abundancia
(verde y blanco) que se muestran por toda la imagen, y colores cálidos, pero muy
levemente, marrones de los arboles, el banco y la hierba seca
o Principios básicos de la imagen:
 Nivel de realidad: se encuentra en máximo nivel de realidad que podemos hallar,
pues es simplemente la naturaleza en estado puro, sin adulteraciones, por lo que
podríamos decir que es icónica
 Significado: se consideraría polisémica, pues el autor intenta transmitir más de un
mensaje, como sería tranquilidad, calma, transito…
Podríamos considerar esta imagen como original, por su contenido variado

4.  Análisis connotativo:
En cuanto al análisis de carácter connotativo podemos decir que el autor trata de expresar
la eternidad del entorno, que por mucho que exista intervención del hombre, como es el
banco y la carretera, la naturaleza perdura y continua, evitando su destrucción.
Por ello el autor usas las líneas del banco y de la carretera, junto con la tonalidad de los
colores para que destaquen y se observen más claramente el fondo, es decir, capturar la
naturaleza, aunque este en comunión con la obra del hombre, que con el paso del tiempo
acaba siendo barrido por los elementos (banco).
Lo que espectador ve y percibe de esta imagen todo lo que quiere transmitir el autor, que
permite hasta sentir la niebla en la piel u oler ese ambiente húmedo propio del invierno, o
el musgo del banco. El autor consigue que el espectador se integre por completo en ese
entorno y en esas sensaciones, un gran trabajo