2. La arquitectura barroca es un estilo
arquitectónico que floreció durante el período
barroco, que, precedido por el Renacimiento y el
Manierismo, comienza a partir del siglo XVII en
Roma, durante el período del absolutismo, y se
extiende hasta la primera mitad del siglo XVIII.
La palabra portuguesa “barroco” define una perla
de formato irregular (perla imperfecta).
En la arquitectura barroca, la expresión típica
son las iglesias, construidas en gran cantidad
durante el movimiento de Contrarreforma.
Rechazando la simetría del renacimiento,
destacan el dinamismo y la imponencia,
reforzados por la emotividad lograda a través de
meandros,. elementos contorsionados y
espirales, produciendo diferentes efectos
visuales, tanto en las fachadas como en el
diseño de los interiores
ARQUITECTURA
BARROCA
3. Búsqueda de lo nuevo y
extraordinario para excitar la
sensibilidad y provocar
admiración: el ingenio barroco
está por encima del genio
renacentista.
El capricho personal individual
sustituye a las normas clásicas
Tendencia a superar todo límite;
gusto por lo monstruoso y
desmesurado
Dinamismo y contorsión de los
gestos, rapidez y retorcimiento
en el estilo.
Subordinación del conjunto a un
motivo central; contraposición
de extremos.
Artificiosidad, complicación,
superabundancia de adornos.
Deformación expresionista de la
realidad e idealización
desorbitada. Desequilibrio.
Juego de luces y sombras:
Tenebrismo.
Motivaciones para el
nacimiento de la arquitectura
barroca
4. Donde se desarrollo el
movimiento de la
arquitectura barroca
El barroco es un estilo artístico europeo desarrollado en el siglo XVII y en la
primera mitad del siglo XVIII.
El barroco nació en Italia y se extendió por toda Europa. Desde España y
Portugal también se extendió a las colonias americanas.
Fue un estilo artístico bastante despreciado por los historiadores modernos
por considerarse anticlásico, igual que había ocurrido con el gótico. Sin
embargo ha sido revalorizado a lo largo del siglo XX, por los artistas de
vanguardia.
La palabra barroco quiere decir "irregular", que conecta con lo "no
armonioso".
5. Arquitectos precursores
de la arquitectura barroca
En el país de origen del Barroco, en
Italia, las figuras más destacadas
son Lorenzo Bernini, Carlo
Maderna, Francesco Borromini,
Baldassare Longhena y Felipe
Juvara.
Bernini (1598-1680)
Gian Lorenzo Bernini destacó principalmente
en escultura pero también lo hizo en
arquitectura y pintura. La forma de expresión
y la caracterización psicológica que daba a sus
figuras, así como la utilización del movimiento
en sus obras, le hizo el máximo exponente de
la escultura barroca.
Su baldaquino creado en la grandiosa Basílica
de San Pedro, es uno de los ejemplos más
vívidos de un elemento constructivo propio
del Barroco, la columna salomónica, una
columna ascendente, en espiral.
Filippo Juvara (1678-1736)
Con Filippo Juvara, ya en el siglo XVIII, el Barroco va serenando ese
impulso ostentoso. Los palacios que se edifican así lo demuestran. Es el
caso del Palacio Real de Madrid.
Francesco borromini (1599-1667)
Borromini fue asistente de Bernini, aunque
maestro y discípulo no gozaron de una buena
amistad, lejos de ello, su enemistad fue
manifiesta. Su obra teórica la dejó escrita en el
‘‘Opus Arquitectonicum’’, aunque la mayor parte
de sus teorías escritas fueron destruidos por él
mismo antes de fallecer.
6. Características
de la
arquitectura
BARROCA
En la arquitectura barroca domina la riqueza ornamental,
la monumentalidad, el efectismo, la teatralidad y la
espectacularidad. Sin embargo, el barroco no fue un
estilo unificado, sino una tendencia que se interpretó de
manera particular en cada país y región.
Dinamismo compositivo y
movimiento aplicado a la
arquitectura
La arquitectura barroca pretende
otorgar a sus estructuras dinamismo
compositivo, en lugar del carácter
reposado renacentista. El movimiento
será una de sus búsquedas principales.
Esto se aplicará, por ejemplo, en el uso
de ondulaciones para muros interiores
y fachadas, así como también en las
columnas.
Proyección arquitectónica
policéntrica
Las edificaciones barrocas poseen diversos
centros o ejes constructivos según la
complejidad del diseño. En lugar de
restringirse a figuras con un único eje central,
como el círculo, el cuadrado y la cruz griega,
crean un efecto policéntrico mediante otras
figuras o mediante nuevas y atrevidas
combinaciones de las figuras mencionadas.
Preferencia por la línea curva
La arquitectura barroca prefiere el uso de las
líneas curvas y las superficies ondulantes. En
este sentido, abandona las líneas rectas y las
superficies planas.
7. Preferencia por las plantas elípticas y
mixtilíneas
Como consecuencia de lo anterior, en el barroco se prefiere
el uso de plantas elípticas, aunque también formas
complejas mixtilíneas, es decir, que combinan líneas curvas
y rectas. Se usan también formas de la naturaleza para la
proyección de plantas inusuales.
Búsqueda de la infinitud
El propósito del dinamismo fue diluir los límites espaciales y
crear un efecto de continuidad e infinitud mediante la
forma abierta, que implica el suavizado de líneas y
volúmenes segmentados. También se pretendió lograr este
efecto por medio de la decoración.
Riqueza ornamental e integración de las artes
El barroco admitió la riqueza ornamental de gran
exuberancia, una decoración que recargaba todo el espacio.
Los arquitectos se valieron de todas las artes, integrando
arquitectura, pintura y escultura en un todo complejo.
Fueron válidos también los juegos de espejos y las ilusiones
ópticas (llamadas trampantojo), estas últimas aplicadas en
muros, bóvedas y cúpulas.
Uso de la luz en función de los efectos
pretendidos
En lugar de optar por una luz diáfana y natural, la
arquitectura barroca se caracteriza por crear efectos
atmosféricos mediante la manipulación y regulación de las
entradas de luz. La búsqueda de los efectos del claroscuros
es una constante.
8. Elementos que predominan en las obras arquitectónicas del periodo barroco
Las líneas curvas con patrones ondulados, como los elipses, las espirales
o las curvas con una construcción policéntrica, fueron de los elementos
que más se destacaron durante la arquitectura barroca. Todo tenía que
despertar asombro y debía existir una gran abundancia decorativa. La
pintura estaba combinada con las esculturas y el estuco en la
composición espacial de los recintos.
Se tomaron los elementos básicos de la arquitectura renacentista, y se
hicieron más altos, más grandiosos, más decorados y más dramáticos.
También destacó la ubicación de varia figuras esculpidas en los techos.
La luz se usó para un efecto dramático fluía entre las cúpulas y se
reflejaba en abundancia. Las columnas retorcidas también se usaban a
menudo, para dar una ilusión de movimiento hacia arriba. En las
edificaciones barrocas, las grandes escaleras se convirtieron en un
elemento central
9. Las cúpulas: Las cúpulas en forma de
pera a veces se usaban en el barroco
bávaro, checo, polaco y ucraniano.
Quadratura: Fueron pinturas de santos
y ángeles, hechas en la cúpula o en el
techo. Se combinaban con marcos de
estuco.
Las cartelas: Fueron elaborados con
marcos esculpidos para modificar las
superficies y agregar efectos
tridimensionales a las paredes.
Espejos: Se utilizaron demasiados
espejos combinados con ventanas en
los interiores para dar la impresión de
profundidad y mayor espacio, como es
el caso del Salón de los Espejos en el
Palacio de Versalles.
Cúpulas
Quadratura
Cartelas
Espejos
Elementos que se utilizaron en la arquitectura
barroca
10. • Nombre de la obra Arquitectónica: Los inválidos
• Autor: Libéral Bruant; Jules Hardouin-Mansart
• Fecha de realización: 1671
• Ubicación: Paris, Francia
El palacio nacional de los inválidos es un gran complejo
de edificios del clasicismo barroco francés construido en
el siglo XVII. Esta ubicado en París. Su objetivo era
albergar a soldados retirados. La cúpula, fue construida
para la capilla privada de Luis XIV y alberga la tumba de
Napoleón Bonaparte en su interior.
• Nombre de la obra Arquitectónica: iglesia Sn Carlo alle quattro fontane
• Autor: Francesco Barromini
• Fecha de realización: (1638 – 1646)
• Ubicación: Roma, Italia
Diseñada por uno de los principales arquitectos
barrocos Francesco Borromini (1599-1667), la iglesia
de San Carlo alle Quattro Fontane es uno de los
mejores ejemplos de la arquitectura barroca. Esta
iglesia católica se construyó entre 1638 y 1646,
cuando se consagró, mientras que la fachada se
completó en la década de 1670 por el sobrino de
Borromini; Bernardo.
11. La Plaza de San Pedro y sus imponentes columnas con 140
estatuas de santos son obra de Gian Lorenzo Bernini (1598-
1680) que estaba junto a Francesco Borromini uno de los
arquitectos más destacados de la época barroca. También
construyó la fuente izquierda en gran parte siguiendo el
diseño de la fuente anterior de Carlo Maderno (a la derecha)
para crear una simetría. En el centro de la plaza se encuentra
un antiguo obelisco egipcio que fue erigido en su sitio actual
en 1586 por Domenico Fontana.
• Nombre de la obra Arquitectónica: Basílica de San Pedro
• Autor: Bramante, Rafael Sanzio, Antonio da Sangallo el Joven, Miguel Ángel, Carlo
Maderno y Gian Lorenzo Bernini
• Fecha de realización: (1506-1626)
• Ubicación: Ciudad del vaticano
Uno de los palacios más grandes jamás construidos, es el
mejor ejemplo de la arquitectura barroca secular.
Encargado por Luis XIV (1643-1715) en la década de 1660,
la mayor parte del palacio, incluido su espectacular Salón
de los Espejos, fue diseñado por el arquitecto Jules
Hardouin-Mansart. Los sucesores del Rey Sol hicieron
algunas modificaciones, pero el magnífico palacio y sus
jardines son tan impresionantes como lo fueron en la
época de Luis XIV.
• Nombre de la obra Arquitectónica: Palacio de Versalles
• Autor: Luis Le Vau, François d'Orbay y Jules Hardouin-Mansart
• Fecha de realización: 1623
• Ubicación: Versalles, Francia
12. Se trata de uno de los edificios más admirados de Viena. Fue
encargada por el emperador Carlos VI (1685-1740), quien se
comprometió a construir una iglesia después del último gran
brote de peste en el siglo 18. La iglesia de San Carlos
Borromeo fue construida entre 1716 y 1737 después de que
el diseño del arquitecto austríaco Johann Bernhard Fischer
von Erlach (1656-1723) ganara el concurso para el diseño de
la iglesia. Murió antes de la finalización de su obra maestra
que fue terminada por su hijo Joseph Emanuel.
• Nombre de la obra Arquitectónica: Iglesia de San Carlos Borromeo
• Autor: Johann Bernhard Fischer von Erlach y Joseph Emanuel Fischer von Erlach
• Fecha de realización: (1716-1737)
• Ubicación: Viena, Austria
• Nombre de la obra Arquitectónica: catedral de smolny
• Autor: Bartolomeo Rastrelli
• Fecha de realización: 30 de Octubre de 1748 - 1761
• Ubicación: San Petersburgo, Rusia
Las cúpulas de la Catedral de Smolny son deslumbrantes; esta es
una de las más bellas iglesias de San Petersburgo, cuyas cúpulas
se elevan majestuosamente a orillas del río Neva.
La Catedral de Smolny fue diseñada por el arquitecto italiano
Bartolomeo Rastrelli, que llegó a Rusia cuando niño con su
padre. Habían sido invitados al país por el zar Pedro el Grande.
Rastrelli construyó el Palacio de Invierno y el Palacio de Tsárskoye
Selo. La Catedral de Smolny fue uno de los últimos proyectos de
Rastrelli joven, y unode los que el gran arquitecto dejó
inconcluso.