La Escultura en Grecia

1. GRECIA
ESCULTURAAyala Cañedo Renata Michelle
Morales Cruz Gustavo
Grupo 507
Literatura Universal
Profa. Rosa Mendoza Valencia
ENP5/UNAM

2. LA ESCULTURA GRIEGA
La escultura, es la manifestación artística en la cual destacaron los griegos.
El tema que más representaban en sus obras fue el cuerpo humano,
principalmente desnudo, que sirvió para representar a héroes, mortales y
deidades. Entre otros asuntos, estaban los militares y las competiciones de
atletas.
Al igual que en su arquitectura, los griegos valoraban en sus esculturas la
perfección a través de la proporción, el equilibrio y la belleza.
Los materiales utilizados fueron, sobre todo, el mármol y el bronce.
La escultura griega se dividió en tres etapas:
Arcaica
Clásica
Helenística

3. ESCULTURA ARCAICA
Tiene influencias sobre todo egipcias.
Utilizaban principalmente piedra calcárea y mármol.
Las figuras eran representadas de manera estática, seguían el principio de
la ley de frontalidad (de frente con los brazos pegados al cuerpo y rígidos),
utilizaban la sonrisa arcaica (labios arqueados hacia arriba) y sus ojos eran
abultados.
Son representativos de este periodo los Kuroi (kuros) que eran los jóvenes
atletas que aparecían desnudos. Las Kurai (koré), que eran mujeres, se
representaban vestidas y tenían un estrechamiento en las caderas y un
abultamiento en el pecho.
En ambos casos se utilizaban los característicos rizos en el cabello.

4. Esculturas representativas
de esta etapa
(ley de frontalidad)
Kuros de
Anavyssos (1)
Modelo masculino
Koré de Peplo(2)
Modelo femenino

5. CABEZA
DE
KUROS (3)
Característica de la Escultura Arcaica
Sonrisa arcaica
Ojos abultados

6. MOSCÓFORO(4)
Milon de Crotona, atleta que se
entrenaba corriendo por la ciudad
con un cordero.

7. ESCULTURA CLÁSICA
En la etapa clásica, las figuras se hicieron más naturales y expresivas,
adquirieron mayor movimiento y se veían menos forzadas.
En este periodo desapareció la ley de frontalidad, por lo que la escultura fue
tomando carácter propio y abandono influencias egipcias. Debido al estudio de
las proporciones, se pudo copiar la anatomía humana (desnudos) y los rostros
resultaron más expresivos y con mayor realismo.
Utilizaban el contrapposto: el peso del cuerpo descansa principalmente en una
pierna, por lo que la cadera correspondiente se eleva respecto de la otra.
Por otra parte, en este periodo aparece el desnudo femenino.
Los principales escultores de esta época son:
Policleto
Mirón
Praxiteles
Fidias (Decoración del Partenón)

8. AMAZONA
DEL
CAPITOLIO(5)
Escultura de Policleto
utiliza el contrapposto

9. EL
DISCÓBOLO(6)
Escultura de Mirón:
más movimiento, menos forzado

10. AFRODITA
DE
ARLÉS(7)
Escultura de Praxiteles.
Se observa el contrapposto.
Desnudo femenino.

11. ATENEA
PARTHENOS(8)
Escultura de Fidias

12. ESCULTURA HELENíSTA
En la etapa helenísta se enfatizaron y sofisticaron las formas
heredadas del clasicismo. Las esculturas fueron dotadas de mayor
dinamismo (movimiento), así como de gran realismo. Ya no se
trataba de representar el ideal de belleza, sino la naturaleza tal
cual es, fuese alegre o dolorosa, bella o fea o, incluso, trágica. La
escultura griega fue imitada y reproducida por los romanos.
Gracias a ellos conocemos cómo fueron muchas de las grandes
obras hoy desaparecidas. Surgen diferentes escuelas, por ejemplo:
Escuela de Rodas
Escuela de Alejandría
Escuela de Milo
Escuela de Pérgamo

13. LAOCOONTE(9)
Escuela de Rodas

14. ALEGORIA
DEL RIO
NILO(10)
Escuela de Alejandría

15. VENUS
DE
MILO(11)
Escuela de Milo

16. EL GALO
HERIDO(12)
Escuela de Pérgamo

17. NOTAS:
1. “Kuros de Anavyssos” en Slideshare http://image.slidesharecdn.com/escultura-griega-1207038637252394-5/95/escultura-griega-9-728.jpg?cb=1237503792
Fecha de actualización: 01-abril-2008
2. “Koré de Peplo” en Blogspot http://3.bp.blogspot.com/-
Z4hi_bKCH60/UKqyITn52MI/AAAAAAAAG1M/cp8qmCG4SZc/s1600/art+and+life+Kor%C3%A9+del+Peplo.jpg
Fecha de actualización: 20-noviembre-2012
3. “Cabeza de Kuros” en Slideshare http://image.slidesharecdn.com/escultura-griega-1207038637252394-5/95/escultura-griega-10-728.jpg?cb=1237503792
Fecha de actualización: 01-abril-2008
4. “Moscóforo” en Wordpress http://felicitascasillo.files.wordpress.com/2012/05/moscoforo.jpg
Fecha de actualización: 05-mayo-2012
5. “Amazona del Capitolio” en Musei Capitolini
http://es.museicapitolini.org/var/museicivici/storage/images/musei/musei_capitolini/percorsi/percorsi_per_sale/palazzo_nuovo/salone/statua_di_amazzon
e_ferita_firmata_da_sosikles/10375-11-ita-IT/statua_di_amazzone_ferita_firmata_da_sosikles.jpg
Fecha de actualización: 2006
6. “El Discóbolo” en http://www.xtec.cat/~jarrimad/grecia/discob2.jpg
Fecha de actualización: 2010
7. “Afrodita de Arlés” en Wikipedia http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/77/Venus_of_Arles_Louvre_Ma439_n01.jpg
Fecha de actualización: 5-junio-2012
8. “Atenea Parthenos” en Blogspot http://1.bp.blogspot.com/_eqwguMLeYVY/S-
60EIWMb0I/AAAAAAAAAGQ/KveGFXc1UFM/s1600/14+Athena_Varvakeion_-_MANA_-_Fidias.jpg
Fecha de actualización: 15-mayo-2010

18. 9. “Laocoonte” en HaraldWartooth http://haraldwartooth.es/wp-content/uploads/2012/06/laocoonte.jpg
Fecha de actualización: 25-junio-2012
10. “Alegoría del Rio Nilo” en EmprendeWiki http://www.emprendewiki.com/show_image.php?id=274&scalesize=0&nocount=y
Fecha de actualización: 21-diciembre-2009
11. “Venus de Milo” en Arquid http://d0cdn.artquid.com/art/0/22/5754.1616255705.0.o196404043.jpg
Fecha de actualización: 02-diciembre-2009
12. “El Galo Herido” en Wikipedia http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1f/0_Galata_Morente_-_Musei_Capitolini_(1).jpg
Fecha de actualización: 20-abril-2013