Escultura griega

2. LA ESCULTURA
ARCAICA
 Durante el periodo antiguo el modelo
preferido es el kuros, Hombre joven
que se representa desnudo, con la
perfección de un cuerpo atlético.
 El escultor griego se basó en modelos
reales aunque transformando los
caracteres individuales hasta alcanzar
un modelo ideal.
 No se trataba de retratos sino de
imágenes que se colocaban en los
lugares sagrados, podían ser estatuas
de Apolo u ofrendas para recordar a un
héroe fallecido en la guerra.

3. LA ESCULTURA ARCAICA
 Las esculturas griegas
más antiguas son
esquemáticas y su
estructura deriva de las
estatuas egipcias
 Aparecen en una postura
rígida y frontal, la cabeza
alineada con el eje vertical
de cuerpo.
 Los brazos están
rígidamente alineados a
ambos lados.
 La desnudez absoluta era
considerada atributo de
los dioses y de los héroes

4. LA ESCULTURA
ARCAICA
 Las KORAI son representaciones
femeninas, al igual que los kuros,
se caracterizan por la rigidez, la
frontalidad absoluta, el hieratismo,
la sonrisa arcaica…
 A diferencia de los hombres, están
vestidas. La mujer en Grecia no se
representa desnuda hasta
mediados del periodo clásico.
 La llamada Dama de Auxerre , es
una de las mas antiguas y refleja
claramente su influencia egipcia:
en su tupida peluca, y su mano
sobre el pecho.

5. LA ESCULTURA ARCAICA
 Encontradas en tumbas y santuarios, las Korai,
representan sacerdotisas, y en ellas se pueden
observar los cambios en la moda de los vestidos, los
tocados y la perdida gradual de la simetría y la rigidez

6. LA ESCULTURA CLÁSICA
 La escultura clásica (siglos V-IV a.C.). Las obras de los escultores clásicos giran en torno al
cuerpo humano, de acuerdo con un ideal de belleza.
 Las características de la escultura clásica son:
- Se rompe con la ley de la frontalidad: las obras se esculpen para ser contempladas
desde cualquier punto.
- objetivo fundamental es la representación del movimiento
- Búsqueda de la armonía y la proporción
- Representación de la figura humana idealizada
- Empleo del bronce y el mármol como materiales
- Policromía

7. LA ESCULTURA CLÁSICA
 La mayoría de las
esculturas tiene como
modelo al hombre, ya
que en Grecia predominaba
el ideal deportivo,
prerrogativa de
masculinidad.
 Los campeones olímpicos
adquirían el derecho a
erigir en la ciudad una
estatua con su nombre que
trasmitiera a la posteridad
el recuerdo de sus triunfos
 Por este motivo, los
escultores centraron sus
estudios en el atlético
cuerpo masculino.

8. ESCULTURA CLÁSICA
 Los escultores mas destacados son:
- En el siglo V. a.C.: Mirón, Fidias y Policleto
- En el siglo IV . a.C.: Praxíteles, Escopas y Lisipo.
 La mayor parte de las esculturas de este periodo se
han perdido, pero las conservamos gracias a copias
romanas.

9. LA ESCULTURA CLÁSICA
MIRÓN (480-440 a. C)
 Fue un gran escultor y broncista de mediados del siglo V a. C. y uno
de los más conocidos autores del arte griego, cuyas aportaciones
escultóricas supusieron la transición al periodo clásico.
 Trabajó fundamentalmente con el bronce y aunque hizo algunas
estatuas de dioses y héroes, su fama descansa principalmente en sus
representaciones de atletas.
 Su gran mérito consistió en saber captar como nadie el
movimiento. Sus obras más famosas se caracterizan por la
representación fidedigna de las tensiones del cuerpo humano en
movimiento, como se aprecia en su conocido Discóbolo, y el
realismo en sus esculturas de hombres y animales.

10. MIRON
• Mirón representa el cuerpo en el momento
de su máxima tensión; ese esfuerzo no se
refleja sin embargo en el rostro, que
muestra solo una tenue concentración
• La torsión del cuerpo, es vigorosa, pero al
mismo tiempo armoniosa y delicada.
• Como casi todas las esculturas griegas,
actualmente no subsiste el ejemplar
original, seguramente realizado en bronce,
y la obra se conoce por múltiples copias en
• mármol talladas en época romana.
• Aunque supuso un avance decisivo en el
estudio del movimiento, de la tensión
muscular y de la integración de la figura en
el espacio no captó el aspecto emocional y
los detalles de un rostro expresivo

11. LA ESCULTURA CLÁSICA
FIDIAS
• El más famoso de los escultores de la Antigua
Grecia, pintor y arquitecto, perteneciente al primer
clasicismo griego.
• Fidias se encontró con la escultura griega cuando
esta atravesaba rápidos y profundos cambios, y de
hecho él fue uno de los principales motores para
dicho proceso (Estilo severo o pre-clásico).
• La revolución cultural y artística que vivió Atenas
en tiempos de Pericles tiene en Fidias a uno de sus
máximos artífices.

12. LA ESCULTURA CLÁSICA
FIDIAS
• Las metopas
representaban la
gigantomaquia (el lado
este)
• Zeus había encerrado a los
Titanes en el Tártaro. Gea,
su abuela, madre de
Cronos y Rea, se enfadó y
declaró la guerra a los
dioses olímpicos,
enviando a sus hijos, los
Gigantes, al combate.

13. LA ESCULTURA CLÁSICA
 En el lado este la
Amazonomaquia.
• En las
mitologías
clásica y griega
una antigua
nación formada
por mujeres
guerreras,
posiblemente
con base
histórica

14. LA ESCULTURA CLÁSICA
Escenas de la guerra de Troya en el norte:

15. LA ESCULTURA CLÁSICA
 El friso mostraba la
representación de la
procesión de las
Panateneas el
festival religioso
más importante de
Atenas.

17. LA ESCULTURA CLÁSICA
POLICLETO
• Llamado «el Viejo» para
diferenciarlo de su hijo, fue un
escultor griego en bronce del siglo
V y principios del siglo IV a. C
• Realizó un cuidadoso estudio
sobre las proporciones del cuerpo
humano, un canon de la belleza
ideal masculina basado en
proporciones matemáticas, es el
llamado «canon de 7 cabezas».

18. LA ESCULTURA CLÁSICA
POLICLETO
 Policleto alcanzo la representación del
equilibrio y el movimiento en sus dos
obras maestras el Doríforo y
Diadumeno
 Gran conocedor de la anatomía humana
• DIADUMENO
• Representa a un atleta griego
ciñendo en su cabeza la cinta de la
victoria.

19. LA ESCULTURA CLÁSICA
 La estatua original fue
realizada en metal,
seguramente en bronce,
pero en la actualidad sólo se
conservan copias de piedra
caliza y mármol.

20. ESECULTURA CLASICA
 EL DORÍFORO
 El Doríforo ("portador de lanza") es una
destacada escultura de Policleto, realizada
entre los años 450 y 445 a.C, identificable
como una representación idealizada del mítico
héroe Aquiles.
 Es la representación de un joven en el
máximo desarrollo de su fuerza muscular, sin
que la figura muestre ningún rasgo de niñez
 Representa a una figura desnuda masculina
joven en actitud de marcha, con una lanza
sobre el hombro izquierdo, la cabeza
ligeramente ladeada hacia la derecha y con
una leve sonrisa en el rostro, acompañada de
una mirada perdida y distante
 Es la obra más famosa esculpida por
Policleto, pues en ella el artista griego
concretó el canon de belleza, de 7 cabezas

21. ESCULTURA CLÁSICA
PRAXÍTELES
 Fue el más renombrado escultor
clásico ático del siglo IV a. C
 Con la obra de Praxíteles la escultura
griega evoluciona desde el clasicismo
hacia una especie de anticipado
manierismo, al acentuar el
sensualismo.
 Sus obras están caracterizadas por la
llamada karis (gracia) ática y la
llamada «curva praxiteliana»
consistente en un elegante
contrapposto
 Fue el primero en esculpir la forma
femenina desnuda en una estatua a
tamaño natural.

22. Praxiteles
 La escultura representa a la diosa
griega del amor (principalmente en
su acepción del amor erótico), la
belleza y la fertilidad femenina de
Afrodita, prestándose a realizar, o
tras haberlo efectuado, el baño ritual
de las Eleusiadas
 La obra original desapareció
durante un incendio ocurrido
durante la rebelión de Niká en
Constantinopla, ciudad a la que la
había hecho transportar el
emperador Teodosio. A pesar de
ello, se mantienen numerosas copias

23. Praxiteles
 karis (gracia) ática
 Curva praxiteliana»
 Hermes con el niño Dioniso en
brazos, que según la mayoría
de los historiadores, sería la
única obra original de
Praxíteles conservada hoy día.
Obra de madurez.

24. LISIPO
 Vivió en la época de esplendor
de Alejandro Magno, de quien
fue el artista predilecto y
retratista oficial, retratándolo en
muchas ocasiones.
 Con Lisipo la escultura se
estiliza, pues alarga el canon de
las esculturas y destaca la
individualización realista en los
retratos.

25. LISIPO
 Su obra más importante es el
Apoxyómeno
 Se trata de un atleta desnudo que se
limpia de aceite con el estrígil. El
conjunto produce un efecto de
movimiento momentáneo
 Fue descubierto en 1849 en el barrio
romano del Trastevere, y al año
siguiente el arqueólogo alemán
August Braun reconoció en la estatua
una copia de un bronce de Lisipo
citado por Plinio el Viejo

26. PERIDO HELENÍSTICO
 Llamado también alejandrino y helenístico por
corresponder a la época de helenismo abierta por
Alejandro Magno.
 En él, las escuelas salen de Grecia y figuran
principalmente en Pérgamo, Rodas, Tralles, Antioquía y
Alejandría, distinguiéndose por su realismo, alguna
exageración en las actitudes, predilección por las escenas
trágicas o dolorosas y cultivo por el retrato. Son muy
celebrados.

27. Laocoonte y sus hijos
.
 Este grupo escultórico era conocido
por descripciones antiguas pero se
creía perdido. Fue descubierto el 14
de Enero de 1506 en una viña cercana
a Santa María la Mayor.
 En los mitos griegos se relata que,
durante el asedio de Troya, dos
serpientes fueron enviadas por Apolo
Poseidón o Atenea, y atacaron a
Laocoonte, sacerdote troyano de
Apolo, y a sus dos hijos.
 Laocoonte era el sacerdote del templo
de Apolo Timbreo en Troya y, al igual
que Casandra, advirtió a los troyanos
que si dejaban entrar en la ciudad al
Caballo de Troya caerían en una
trampa tendida por los griegos
aqueos:
“¡Necios, no os fiéis de los
griegos ni siquiera cuando os
traigan regalos!”
Virgilio, Eneida

28. ESCULTURA HELENÍSTICA
 Jefe bárbaro que acaba
de matar a su mujer y
se dispone a suicidarse
para no caer en manos
del enemigo, (Museo
Nacional de Roma.

29. EL TORO DE FARNESIO
 Este colosal grupo
escultórico de
mármol representa el
mito de Dirce.
Anfión y Zeto, hijos
de Antíope, la ataron
a un toro salvaje,
pues querían
castigarla por el mal
trato infligido a su
madre, la primera
esposa de Lico, rey
de Tebas.