RETO MES DE ABRIL .............................docx
Renacimiento
1. REPÚBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA
LA EDUCACIÓN UNIVERSITARIA,
CIENCIA Y TECNOLOGÍA
INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITÉCNICO
“SANTIAGO MARIÑO”
EXTENSIÓN PORLAMAR
Renacimiento.
Autor (a): Br. Nahed Maklad.
C.I.: 29985922.
Porlamar. Octubre, 2020.
2.
3.
4. San Andrés de
Mantua de Alberti
Cupula de santa maria de
las flores.
Catedral de Florencia.
Brunelleschi.
Se levanta sobre un tambor de planta octogonal realizado en piedra. Cada
uno de sus ocho lados está revestido por placas de mármol (blanco y
verde) y presenta un gran óculo central. Sobre este tambor se levanta la
cúpula propiamente dicha que, al exterior, muestra un claro perfil
apuntado en el que destacan los ocho nervios realizados con sillares de
mármol blanco de cuatro metros de espesor. Todo el espacio de los
plementos existentes entre aquellos está cubierto por tejas de barro
planas, de color rojizo. En el punto de convergencia de los nervios se alza
una linterna prismática, de ocho lados y 16 metros de altura, con
contrafuertes rematados por volutas y cubierta por una estructura cónica
coronada por una esfera de cobre dorado sobre la que se alza una cruz.
La fachada del edificio presenta las características básicas de la arquitectura renacentista.
Se puede ver el deseo de volver a la Antigüedad clásica. En este caso, la fachada de la
basílica recuerda a un arco de triunfo romano con un gran vano central con un arco de
medio punto y casetones en el intradós del arco. De hecho, está inspirada en el arco de
Tito. Se puede observar que en lugar de dos vanos laterales más pequeños, Alberti prefiere
poner dos pequeñas entradas y alargar el efecto visual con un nicho de bóveda de horno y
una ventana encima de cada una de las entradas. Así, consigue que la obra no sea una
imitación completa de la Antigüedad. Las columnas que sujetan el arco central son de
orden corintio.
También se puede observar que el autor busca la belleza de la obra a través de la armonía,
el orden y la proporción. Así, sigue en toda la obra una unidad de medida para que todo
esté proporcionado.
5. Igrexa do Redentor
en Vencía
Andrea Palladio
Teatro Olímpico
de Vicenza.
Andrea Palladio
Utilizando la estructura original del edificio Palladio logró dar forma a un
impresionante teatro de estilo romano, totalmente cerrado con un proscenio
monumental, donde siete escenarios de perspectiva recrean las antiguas calles de
Tebas, originalmente montados para la obra inaugural Edipo Rey y que jamás
volvieron a ser retirados. Cuenta además con una cávea semi elíptica, formada
por 13 largas gradas y rematada en su parte superior por una serie de columnas
monumentales. Si bien es cierto que el Teatro Olímpico es el primer teatro
olímpico y techado, su exterior no revela el destino del edificio, el escenario
interior se oculta tras los muros de ladrillo poco llamativos de una construcción
indefinida. Incluso su entrada original se encontraba inadvertida en uno de los
flancos de la edificación antes de que se le incorporara un pórtico más importante
y dos salas representativas.
El edificio tiene planta rectangular o de cruz latina. La fachada de mármol blanco es uno de
los más impresionantes ejemplos de inspiración clásica, que tanta fama dieron a Palladio:
La estructura de los frontones, dispuestos uno detrás de otro, roza la perfección, en una
contraposición de superficies lisas, de lesenas y de montantes con estatuas, ostentando
estabilidad y rigor clásico. Su reluciente blancura y sus magníficas proporciones, destacan
a la iglesia con una identidad propia. La alta cúpula está integrada visualmente con la
fachada, y da sensación de unidad. El punto redondo del portal coincide ópticamente con
la cúpula, coronada por la estatua del redentor.A cada lado de esta, dos sutiles
campanarios cilíndricos, con techo en forma de cono. El interior de nave única, con
imponentes y decoradas capillas laterales.Tiene un simple transepto constituido de tres
ábsides, desde donde se alza la gran cúpula central.Gran importancia tiene la luz, como en
todas las obras de Palladio, y es la verdadera protagonista del interior, valorizando los
volúmenes y la decoración.