EL Renacimiento, CONCEPTO, CARACTERÍSTICAS, ARQUITECTURA, PINTURA Y ESCULTURA.

1. EL RENACIMIENTO
RAYNER A. SALAS
C.I. 25475630
HISTORIA DE LA TECNOLOGIA

2. CONCEPTO
El Renacimiento es un movimiento cultural que surge en Italia. Marca el
salto de la época Medieval a la Edad Moderna y trae consigo una gran
transformación cultural, no sólo de las artes, sino también de las
ciencias, de las letras y de las formas de pensamiento.
Fecha de inicio aproximada: 1300
Período: 1300 – 1600
Siglos: XV-XVI
Lugar de Origen: Florencia - Italia

3. CARACTERÍSTICAS
 Restauración de las formas y temas de la antigüedad. (Se trata de una inspiración en las formas y en
las ideas).
 Elantropocentrismo.
 Amor a la naturaleza y a sus leyes, de donde surge la idea de belleza. De ahí surge una estética
antropológica, la representación del paisaje, la representación del espacio sobre un plano (perspectiva
artificial).
 Temática: siguen el predominio de los temas cristianos, pero también adquieren importancia temas
paganos, mitológicos o alegóricos. Reaparece el desnudo como portador de belleza.
 El arte se considera casi una “ciencia”. Algunos de los artistas serán grandes teóricos, escribiendo
tratados y la enseñanza del arte se organiza en talleres bajo la dirección de un maestro.
 La figura del artista adquiere ahora una gran relevancia social y económica y sale definitivamente
del anonimato.
 En el Renacimiento tiene una importancia enorme el Mecenazgo. Los mecenas son Papas, Reyes,
grandes señores, financieros, comerciantes... que se erigen en protectores del arte.

4. CRONOLOGÍA
 QUATROCENTO - Siglo XV. Las manifestaciones
artísticas son auténticas experiencias y
descubrimientos dentro del Renacimiento.
 CINQUECENTO - Siglo XVI:
 Primera mitad de siglo: periodo clásico del renacimiento italiano.
 Segunda mitad de siglo: periodo en el que las manifestaciones artísticas
tuvieron personalidad propia: MANIERISMO.
 En el caso del resto de Europa el siglo del
Renacimiento fue el siglo XVI.

5. ARQUITECTURA
Uno de los fundamentos arquitectónicos del renacimiento era el resurgimiento de muchas
estructuras que habían sido inventadas por los griegos y los romanos, por ejemplo la
cúpula, el arco, el capitel con estilo, la bóveda, etc. Todos estos elementos, más el
desarrollo de la perspectiva permitieron hacer grandes obras. La perspectiva es un
método de dibujo para representar las cosas en el espacio.
La perspectiva es un método de dibujo para representar las cosas en el
espacio.

6. CARACTERÍSTICAS
 Orden, proporción, simetría yunidad.
 Uso de elementos constructivosclásicos.
 Predominio de lahorizontalidad.
 Motivos decorativos de la antigüedadclásica.
 Perfección matemática de lasplantas.
 Materiales: piedra, mármol, ladrillo y sillaralmohadillado.
 Tipos de edificios: iglesias, palacios, villas, bibliotecas.
Orden y Claridad, Proporción Humana.

7. Elementos constructivos de la Arquitecturarenacentista.
Elementos sustentantes:
• Sustentante continuo:
• El muro recupera su valor como sustentante. Es frecuente que estén articulados con pilastras,
líneas de imposta, etc. El muro es un elemento sustentante continuo en cuanto que tiene juntas
las piezas que lo constituyen sin dejar “huecos” nada más que los vanos de acceso al interior
o de entrada de luz y aire.
Muro: Aparejo/Opus, Almohadillados yCadenas.
Molduras ornamentales del muro.

8. • Sustentantes discontinuos: se utilizan los órdenes clásicos, con
preferencia por el corintio. También se usan entablamentos y frontones.
Pilares y pilastras;contrafuertes.
Columnas y semicolumnas adosadas.

9. Elementos sostenidos:
El arco que se emplea es el arco de medio punto.
Como cubiertas, se emplea las planas con casetones o bóvedas (de cañón o de arista). La
cúpula adquiere un especial protagonismo y va a ser una constante preocupación técnica de
los arquitectos renacentistas.

10. Elementos decorativos:
Elementos constructivos para decorar: pilastras, entablamentos...
Medallones o tondos (círculos con relieves en el centro). Sillares
almohadillados.
Guirnaldas.
Columnas abalaustradas.
Conchas.
Grutescos (seres fantásticos mezcla de humanos, animales y vegetales).
Es frecuente que la decoración se disponga a candelieri (con un eje central en torno al que
surgen los elementos ornamentales)

11. El efecto espacial:
Se ha dicho, con razón, que el efecto de una habitación de bellas proporciones tiene que percibirse aunque se
camine por ella con los ojos cerrados. La arquitectura renacentista buscó siempre un efecto espacial,
nunca visual. En un edificio del Renacimiento nunca se incluirán estímulos para el ojo, independientes y
diferentes, que puedan dificultar la captación del conjunto del edificio.
La bóveda, por ejemplo, tiene como decoración las mismas líneas estructurales que la
forman, el círculo y los tirantes. Estos últimos, hechos a base de piedra más oscura,
decoran la bóveda, a la vez que poseen una función más estructural. En un edificio
renacentista, todo tenía que venir determinado por el elemento geométrico más
riguroso. Lo importante en un edificio del Renacimiento era la estructura, o sea,
aquello que ya estaba dibujado en planta.

12. Las proporciones humanas:
En estas obras de Brunelleschi puede apreciarse otra de las características de la
arquitectura del Renacimiento; un sistema de proporciones riguroso e inflexible. Para
el Renacimiento, la proporción extraída de los principios del arte clásico era el
elemento estético más importante. Así, se utilizó frecuentemente el llamado rectángulo
de sección áurea, descubierto por los griegos y usado en el Partenón. De la misma
manera, basándose en la autoridad de Vitruvio, se estableció también una armonía
entre las proporciones del cuerpo humano y la arquitectura.

13. Planta central de Bramante para S.Pedro delVaticano

14. S.Pietro in Montorio. Bramante

15. San Lorenzo.Brunelleschi.
Ejemplode elementos
Clásicosrecuperados.

16. Palacio Médici-Ricardi.Michelozzo

18. PalacioRucelai. Alberti.
Ejemplo de la superposición de órdenes

19. PalacioFarnesio. Sangallo. Cinquecento

20. VILLACAPRA.PALLADIO.

21. Perspectivaen el espacio interno.Iglsia de San Lorenzo. Brunelleschi

26. Capilla Pazzi.Brunelleschi

27. Hospicio de los Inocentes.Brunelleschi

28. San Andrés de Mantua.Alberti

31. Sta. María Novella.Alberti

32. San Pietro in Montorio. Bramante.1502

36. San Pedro del Vaticano. Diseños de laplanta.

37. San Pedro del Vaticano. Diseños de laplanta.

53. Il Gesú.Vignola

60. ESCULTURA

61. CARACTERÍSTICAS
 Naturalismo.
 El tema principal es la figurahumana.
 La escultura se independiza de laarquitectura.
 Aplicación de laperspectiva.
 Variedad detemas.
 Escultoresdestacados:
 Ghiberti.
 Donatello.

62. SACRIFICIO DE ISAAC. PUERTA NORTE. GHIBERTI
PUERTAS DEL PARAÍSO, GHIBERTI
LA CREACIÓN DEL MUNDO Y LA EXPULSIÓN DEL
PARAÍSO. MIGUEL ANGEL
SAN JORGE, DONATELLO
EL CONDOTIERO GATTAMELATA, DONATELLO

63. LA PINTURA

64. CARACTERÍSTICAS
 Naturalismo y realismo. Estudio de la anatomía humana.
 Empleo de las leyes de la perspectiva.
 Importancia del dibujo.
 Uso de la luz.
 Temple, óleo y fresco.
 Temasreligiosos, mitológicos y retratos.
 Destacan:
 Masaccio.
 Fra Angelico.
 Piero della Francesca.
 Botticelli.
 Preocupación por el movimiento y la luz.
 Composiciones sencillas: esquemas triangulares.
 Primacía del color frente al dibujo.
 Búsqueda de la belleza ideal.

65. LA TRINIDAD, MASACCIO
EL TRIBUTO DE LA MONEDA (CAPILLA BRANCACCI),
MASACCIO
LA ANUNCIACIÓN, FRA ANGELICO
MADONNA DEL DUQUE DE URBINO, PIERO
DELLA FRANCESCA
LA CALUMNIA, BOTTICELLI
EL NACIMIENTO DE VENUS, BOTTICELLI

66. LEONARDO DA VINCI

67. LA VIRGEN DE LAS ROCAS
LA GIOCONDA O MONA LISA
LA ÚLTIMACENA

68. RAFAEL SANZIO

69. LA ESCUELA DE ATENAS

70. MIGUEL ÁNGEL BUONARROTI

71. PIEDAD DEL VATICANO)

72. DAVID

74. MOISÉS, TUMBA DE JULIO II

75. CAPILLA SIXTINA