2. VANGUARDIAS Y LA DANZA
Retorno a lo espiritual
Generalmente no aceptaban pagos,
el arte no se vende
Posiciones radicales, políticas
Danza iconoclasta
Libertad corporal
Se interesaron por los conocimientos ocultos,
ancestrales
Anárquicos, sin miedos, sin límites
Críticas a las convenciones sociales
Se anticiparon a las ideas de la danza contemporánea
3. CUBISMO
entre 1907 y 1914
- Desaparece la perspectiva.
- Las formas de la naturaleza se desfragmentan en líneas
y figuras geométricas, así se da la perspectiva múltiple.
- Vistas diferentes de un mismo objeto en un mismo
plano.
- El cuadro cobra autonomía con el objeto que
representa.
- Collages de objeto sobre le lienzo.
- Exégesis, escritura del pensamiento del movimiento
(manifiestos).
- Caligramas, poesía con diseño creando una imagen.
8. FUTURISMO
entre 1909 y 1944
- La exaltación de lo sensual, lo nacional y guerrero.
- La adoración de la máquina.
- El retrato de la realidad en movimiento.
- Lo objetivo de lo literario y la disposición especial de lo escrito, con el fin de darle una
expresión plástica.
- Rechazaba la estética tradicional e intentó ensalzar la vida contemporánea, basándose en sus
dos temas dominantes: la máquina y el movimiento.
- La estética futurista pregona una ética, de raíz fundamentalmente machista, misógina y
provocadora.
17. SURREALISMO
1920
- El inconsciente es la región del intelecto donde el ser
humano no objetiva la realidad sino que forma un todo
con ella.
- El arte no es representación sino comunicación vital
directa del individuo con el todo.
- Esa conexión se expresa de forma privilegiada en las
casualidades significativas (azar objetivo), en las que el
deseo del individuo y el devenir ajeno a él convergen
imprevisiblemente, y en sueño, donde los elementos
más dispares se revelan unidos por relaciones secretas.
- Cuando el hombre quiso imitar la acción de andar, creó
la rueda, que no se parece a una pierna. Del mismo
modo ha creado, inconscientemente, el surrealismo...
Después de todo, el escenario no se parece a la vida que
representa más que una rueda a una pierna.
- frottage
- cadáver exquisito
- escritura automática
25. EXPRESIONISMO
Principios siglo XX hasta 1945 aprox.
- Los expresionistas defendían un arte más personal e intuitivo, donde predominase la visión interior del
artista –la “expresión”– frente a la plasmación de la realidad –la “impresión”–.
- Con sus colores violentos y su temática de soledad y de miseria, el expresionismo reflejó la amargura
que invadió a los círculos artísticos e intelectuales de la Alemania prebélica, así como de la primera
guerra mundial (1914-1918) y del período entreguerras (1918-1939).
-El expresionismo defendía la libertad individual, la primacía de la expresión subjetiva, el irracionalismo,
el apasionamiento y los temas prohibidos –lo morboso, demoníaco, sexual, fantástico o pervertido–.
- Reveló el lado pesimista de la vida, la angustia existencial del individuo, que en la sociedad moderna,
industrializada, se ve alienado, aislado. Así, mediante la distorsión de la realidad pretendían impactar al
espectador, llegar a su lado más emotivo e interior.
28. EXPRESIONISMO
en danza…
- nuevas formas de expresión basadas en la libertad del gesto corporal, liberado de las
ataduras de la métrica y el ritmo.
- cobra relevancia la autoexpresión corporal y la relación con el espacio.
- aceptación del lado oscuro del ser humano, por lo tanto es una corporalidad más contraída.
- antecedente de la danzateatro.
32. Dadaísmo
1916 – 1922 Cabaret Voltaire
- Protesta contra las convenciones artísticas de la época a través del humor,
la irreverencia y lo ilógico.
- Composición de poemas de difícil lectura, con palabras ilógicas, que
privilegian la composición de imágenes que de significado.
- Acto de creación en estado puro
- Rebeldía, destrucción, antiarte, collages, sin reglas, espiritualidad, sin
fronteras.
El arte como un estado de vida
- Antiarte burgués