Este documento discute varios conceptos artísticos surrealistas como la descontextualización, la ironía, la ficción de lo real y la ruptura de la razón. También menciona figuras como Archimboldo, Escher y Magritte. Explica figuras retóricas como el oxímoron, la metáfora y la sinécdoque. Finalmente, argumenta que toda creatividad surge de la combinación de recursos preexistentes y que estilos como el surrealismo y el pop permiten la evolución continua de los conceptos en lugar de su cristal

1. Descontextualizar. Archimboldo

2. Ironizar. Archimboldo

3. Ficcionalizar lo real. Escher

4. Ruptura de la razón. Magritte

5. Fondo y figura.

6. Fragmentación.

7. Oxímoron

8. Oxímoron. Oxímoron, dos cosas o palabras parecen contradecirse, sin embargo es tolerable para la imaginación...

9. Metáfora. Falta de gravedad. Metáfora, es como si...

10. Sinéqdoque. Sinécdoque, la parte por el todo.

11. Diseño y humor. Moda surreal y pop

12. Diseño y metáfora. Afiche metafórico infinito.

13. Estas imágenes sustentan la noción de que toda creatividad es efecto de combinatorias de recursos preexistentes en movimiento histórico. La retórica, estilos como el surrealismo o el pop, dan cuenta de su vigencia y originalidad. Obras que son la “bisagra” entre el autor y sus recursos. Legalizan universos subjetivos en su manifestación. Promueven evolución y no cristalización de un concepto. Promueven creatividad. No resuelven, evolucionan.